Album van de Dag: Peter Perrett – How The West Was Won

peter perrettPeter Perrett – How The West Was Won (Domino)

Eerlijk gezegd verwachtte ik geen teken van leven meer van Peter Perrett, eerder een doodsbericht. Peter Perrett, de enigmatische voorman van een van de beste jarentachtigbands, The Only Ones, was er vanwege een levenslange heroïneverslaving niet te best aan toe. Een Only Ones-reünie van zo’n acht jaar geleden liet de lamentabele Perrett in al zijn vergane glorie zien. Het kan verkeren, want Peter Perrett is helemaal gerecupereerd. Gesecondeerd door zijn zoons op gitaar en bas, en geproduceerd door veteraan Chris Kimsey, komt het gewezen nachtdier Perrett met een onverwacht eerste soloalbum: How The West Was Won.

En wat te verwachten viel – dat bleek in 1996 al uit Peter Perrett in the One – het is Only Ones all over the place. Neem nou de titelsong How The West Was Won die al ruim een maand op YouTube circuleert: scherpe gitaren, venijnige zang en vileine, maatschappijkritische tekst: That’s how the West was won, at the point of a gun, as the’ve always done. En waarin bovendien Kim Kardashian rijmt op ‘she’s a bum.’ Perrett trakteert op How The West Was Won vooral op classic rocksongs, reflecterend op zijn roemruchte verleden, maar raakt ook de gevoelige toets in het slepende Living In My Head – overigens met een geweldige gitaarclimax. How The West Was Won is een glorieuze terugkeer aan het rockfront. Leve Peter Perrett. Tekst Mania | Wiebren Rijkeboer

 

 

Album van de Dag: Lindsey Buckingham & Christine McVie

Lindsey Buckingham & Christine McVieLindsey Buckingham & Christine McVie – Lindsey Buckingham / Christine McVie (East West/Warner Music)
Wie deze twee namen ziet staan, denkt onwillekeurig natuurlijk gelijk aan Fleetwood Mac. Say You Will is het laatste wapenfeit van deze band en die plaat stamt alweer uit 2003. Hierop speelt Christine McVie echter niet mee en daarom moeten we dan ook terug naar Tango In The Night uit 1987 om de laatste samenwerking te horen.

Gezien de reünie van de klassiek line-up, leek er een plaat in het verschiet te zijn. Stevie Nicks gooide echter roet in het eten. Gevolg is dat Buckingham en McVie de beoogde Fleetwood Mac-plaat nu dan maar onder eigen naam afgemaakt en uitgebracht hebben. Natuurlijk klinkt de plaat als het moederschip, al was het maar omdat naast de naamgevers ook de ritmesectie van Fleetwood Mac paraat is.

Toch wordt er ook afgeweken van het format, zo is het vooruit geschoven Is In My World wel een typisch Buckingham-track, maar is Feel About You nu niet direct een typisch McVie-nummer. Er is in de tien nummers weer veel te genieten en het is dan ook mooi dat, behalve de hier en daar gedeelde songschrijverscredits, McVie en Buckingham samen afsluiten in Carnival Begin. Het maakt nog eens duidelijk dat we met een fraai volwaardig product te maken hebben. Tekst Mania | Hermen Dijkstra

Liefhebbers van Fleetwood Mac luisteren uiteraard ook naar Pinguin Classics!

Album van de Dag: King Gizzard & The Lizard Wizard – Murder Of The Universe

king gizzardKing Gizzard & The Lizard Wizard – Murder Of The Universe (Flightless)

King Gizzard & The Lizard Wizard dendert ook in 2017 goed door. Vrijwel elk jaar sinds de oprichting van de band brengt het zevental uit Melbourne een nieuw album uit waarbij we telkens weer struikelen over de bandnaam en albumtitels. Vorig jaar was dat Nonagon Infinity, een langspeler in de meest letterlijke vorm: zet je cd-speler op repeat en de laatste AC/DC’eske riffs van het laatste nummer Road Train gaan zonder het te merken over in opener Robot Stop. Een psychedelische trip die zo lang duurt als je zelf wil. In 2017 brengt de band maar liefst vijf albums uit, waarvan Flying Microtonal Banana, dat eerder dit jaar al uitkwam de eerste was. Het nieuwe album, Murder Of The Universe, is volgens de band een album dat is voortgekomen uit onweer en bliksem, en resulteert in dood, verdoemenis, verval en hergeboorte. De nieuwe plaat is een desoriënterende ervaring; gevoed door diepzinnige teksten en schreeuwende muziek. Het album kan opgedeeld worden in verschillende hoofdstukken en hoofdstuk 3 kreeg de intrigerende titel Han-Tyumi & The Murder Of The Universe. Tekst Mania | Redactie

 

 

Album van de Dag: Slaid Cleaves – Ghost On The Radio

slaid cleavesSlaid Cleaves – Ghost On The Radio (Candy House)

Singer-songwriter Slaid Cleaves beschrijft al meer dan vijfentwintig jaar het dagelijks leven van de gemiddelde Amerikaan in het algemeen en die van de inwoners van zijn thuisstaat Texas in het bijzonder. Qua hoop en toekomstverwachting zijn we echter, als we Ghost On The Radio mogen geloven, wel op een dieptepunt beland, met de huidige stand van zaken in de VS.

Helemaal hopeloos wordt het nooit, want de positiviteit die toch nog uit songs als So Good To Me en Still Be Mine komt, wordt onderstreept door het feit dat Cleaves dit keer staatgenoot Scrappy Jud Newcomb (Loose Diamons, The Resentments) aantrok om het geheel muzikaal in goede banen te leiden. Diens rootsrockaanpak zorgt voor een verfrissende en stevige sound, waardoor het album ook muzikaal tot de laatste minuut blijft boeien. De situatie in de USA, en alle problemen en vragen die dat met zich meebrengt leidt in ieder geval tot bijzonder fraaie muziek. Ieder nadeel heeft zijn voordeel. Tekst Mania Jurgen Vreugdenhil

LIVEDATA 09/10 Meneer Frits, Eindhoven 10/10 De Waker, Maassluis 11/10 De Breughel, Bree 12/10 TivoliVredenburg, Utrecht 13/10 Muziekpodium Bakkeveen, Bakkeveen 14/10 Café de Amer, Amen 15/10 Paradiso, Amsterdam

 

 

Album van de Dag: Ride – Weather Diaries

rideRide – Weather Diaries (Wichita)

Werd in het vorige nummer van Mania nog het prachtige comebackalbum van Slowdive besproken, kunnen we nu de terugkeer van een andere grote shoegazeband uit de jaren 90 vieren. Met het nog altijd als een huis staande Nowhere (1990) maakte de band een van de belangrijkste platen van het genre, maar dat niveau kon Ride helaas niet vasthouden en na het teleurstellende Tarantula uit 1996 hield men het voor gezien.

Zanger Mark Gardener ging solo en gitarist Andy Bell dook op in het schatplichtige Oasis (en later Beady Eye). Twee jaar geleden was er opeens een succesvolle reünietoer en dus ook een nieuwe plaat, Weather Diaries. Geproduceerd door DJ Erol Arkan laat deze plaat horen dat Ride niet in de jaren negentig is blijven hangen, terwijl tegelijkertijd de beste elementen van Ride (de gelaagde zang, hypnotiserende gitaarlijnen en wall of sound) behouden zijn gebleven. Wat meer elektronica dan vroeger, maar wel volledig in dienst van de meeslepende en vaak ronduit prachtige nummers. Zeer geslaagde comeback! Tekst Mania | Marco van Ravenhorst

LIVEDATA 30/10 Botanique Orangerie Saint-Josse-Ten-Noode 03/11 TivoliVredenburg, Utrecht

 

 

Album van de Dag: Sleep Party People – Lingering

sleep party peopleSleep Party People – Lingering (Joyful Noise Recordings)

Sleep Party People is het geesteskind van de Deense multi-instrumentalist Brian Batz. Batz begon dit huiskamerproject in 2008 toen hij begon te experimenteren met een oude, halfvergane piano in zijn appartement. Inmiddels heeft hij zich ontwikkeld tot een ware geluidsarchitect.

Sinds 2012, na het verschijnen van We Were Drifting On A Sad Song, toert Sleep Party People als een vijfmansformatie: drie keyboards, basgitaar, gitaar, drums en een batterij aan computers en effectpedalen en vier bandleden die zingen.

Lingering is inmiddels het vierde album en is geschreven, opgenomen en geproduceerd door Batz. Het eerste gedeelte van het album klinkt nog behoorlijk uptempo en gevarieerd. Van het gospelachtige The Missing Steps (tenenkrommend refreintje), tot de postpunk in Fainting Spell en Salix And His Soil (lekker verkwikkend gitaarlijntje) en zelfs de 2-step in het dynamische Dissensions; de aandacht van de luisteraar wordt hier nog enigszins vastgehouden.

Halverwege het album komt de klad er echter in en verwordt Lingering tot een kabbelend niemendalletje. Sleep Party People poogt het warme ambientgevoel te benaderen van bands als Air – inclusief prominente baslijntjes – maar het mist tegelijkertijd de spanning van acts als The XX. En de lijzige monotone stem van Batz gaat op den duur, alle zangeffecten ten spijt, behoorlijk irriteren.

Sleep Party People biedt de luisteraar op Lingering lome strandtentmuziek, die zonder zon, palmbomen en de nodige cocktails, moeilijk te pruimen is. Mooi platenhoesje, dat dan weer wel. Tekst Muzine.nl | George Meijer

LIVEDATA 28/11 Rotown, Rotterdam

 

 

Album van de Dag: Jeff Tweedy – Together At Last

jeff tweedyJeff Tweedy – Together At Last (dBpm)

Dit nieuwe soloalbum van Wilco’s frontman Jeff Tweedy bestaat uit 11 tracks die together at last op een plaat zijn gezet. De stripped-down versies van een verzameling uit al bestaande nummers die de bijna 50-jarige Tweedy maakte voor zowel zijn band Wilco alsook zijn sideprojects Loose Fur en Golden Smog geven je een bevestiging in het kunnen van deze artiest.

De titels van de tracks zoals Muzzle Of Bees, In A Future Age en Laminated Cat klinken even interessant als de nummers zelf. Dat we hier te maken hebben met een artiest die al meer dan 20 jaar in het vak zit moge duidelijk zijn. Het feit dat hij de originele versies heeft weten om te vormen van zijn soort bijna hypnotiserend makende rock-’n-roll tot intieme tracks waarin alleen Jeffs stem te horen is, maakt dat dit album een waar cadeau is voor de liefhebbers van zijn muziek. Tekst Mania | Linda Rettenwander

 

 

Album van de Dag: J. Bernardt – Running Days

j. bernardtJ. Bernardt – Running Days (PIAS)

J. Bernardt is Jinte Deprez en een van de drie ijzersterke zijprojecten van de Belgische band Balthazar. Hij staat voor eigentijdse, minimalistische r&b met lichte elektronica- en soulinvloeden. Zelf verwoordt hij het als “een mengelmoes van The Doors tot Edith Piaf, tot Daft Punk”, al zijn Chet Faker en James Blake nooit ver weg.

De leden van Balthazar hebben even de tijd genomen om zich te focussen op hun solocarrières. Voor Jinte betekende dit dat hij kon experimenteren met genres die hij normaal gesproken niet kwijt kon bij Balthazar. “Ik houd nog steeds van de oldschool 60’s-sound van Balthazar, maar voor dit project begon ik na te denken over wat ik zou willen draaien op een huisfeest.”

Op het album zijn dan ook duidelijke r&b-, soul- en hiphopinvloeden te horen, maar het is alles behalve slick. Jinte wilde juist dat het album een DIY-feeling zou hebben. Deze nieuwe emotionele rauwheid is iets wat Jinte grappend beschrijft als cry-disco. “Ik ben fan van deze term. Want terwijl de muziek opliftend is, zit er veel tekstuele somberheid in.” Tekst Mania (redactie)

LIVEDATA 01/07 Rock Werchter, Werchter 18/07 Valkhof Festival, Nijmegen 18/08 Lowlands, Biddinghuizen 09/09 Popmonument, Bergen op Zoom 28/09 Effenaar, Eindhoven 06/10 Ancienne Belgique, Brussel 13/10 Tivoli-Vredenburg, Utrecht 14/10 Patronaat, Haarlem 17/10 Tolhuistuin (Paradiso-Noord), Amsterdam

 

 

Album van de Dag: Portugal. The Man: Woodstock

portugal the manPortugal. The Man: Woodstock (Warner)

Portugal. The Man had nogal wat nummers op de plank liggen waaruit kon worden gekozen bij het tot stand komen van het achtste studioalbum, de opvolger van Evil Friends (2013). Woodstock is een langspeler geïnspireerd op het legendarische rockfestival uit 1969. Zanger John Gourley van Portugal. The Man ontdekte het Woodstock-festivalticket dat zijn vader al die jaren zorgvuldig had bewaard. Woodstock moet klinken als een muziekfestival. Dat is de insteek geweest van de Amerikanen. Maar dan dus vooral als Woodstock.

Een reis terug naar de late jaren 60, van de vorige eeuw. Een album dat klinkt als een muziekfestival. Je moet er maar op komen en het dan ook nog kunnen uitvoeren. Maar doe die ogen eens dicht, luister aandachtig en word even hippie. Want dat is wat er gebeurt. De plaat is gevuld met tien songs die live sowieso erg goed uit de verf gaan komen. Op het Indiestadtfestival bijvoorbeeld, 20 en 21 september in Paradiso.

Woodstock opent met Number One, met een hoofdrol voor wijlen Richie Havens – een van de sterren van Woodstock 1969. Zijn versie van Freedom loopt prominent door de song en zorgt meteen voor het nodige sentiment. Er wordt vaker leentjebuur gespeeld. Zo leunt prijsnummer – een flinke hit inmiddels – Feel It Still flagrant op het heerlijke Please Mr. Postman van The Marvelettes uit 1961. Het hoge, wat vrouwelijke stemgeluid van Gourley maakt de track extra zomers.

Woodstock is geproduceerd door een rits aan namen, waaronder alleskunner John Hill, Dangermouse en zelfs Beastie Boy Mike D is van stal gehaald. Ook die smaakvolle ingrediënten maken Woodstock tot een uitdagende, net zo lome als swingende plaat, die zonder meer geslaagd is in opzet. Portugal. The Man is een band die zichzelf blijft uitvinden en Woodstock een indiepopalbum dat de vier jaar wachten zeker waard is geweest. Maar waarom die auto nou in de fik staat? Tekst Pieter Visscher

 

LIVEDATA 21/09 Indiestadfestival Paradiso, Amsterdam

 

 

Album van de Dag: The Mountain Goats – Goths

The Mountain GoatsThe Mountain Goats – Goths (Merge Records)

Wie de naam John Darnielle hoort, denkt automatisch The Mountain Goats. Of kijkt glazig terug, want heel bekend is hij bij het grote publiek met The Mountain Goats niet geworden. Darnielle is al ruim 25 jaar de stuwende kracht achter de Amerikaanse indieband en inmiddels is zijn zestiende album verschenen. Zijn? Ja, want hoewel The Mountain Goats inmiddels nog een bandlid telt, bassist Peter Hughes, en ook drummer Jon Wurster (Superchunk, Bob Mould) inmiddels een blijver lijkt, is het toch vooral Darnielles project.

Op Goths brengt The Mountain Goats een ode aan de goth-stroming. Zo bezingt Darnielle in Stench Of The Unburied Siouxie And The Banshees, en gaat Andrew Eldritch Is Moving Back To Leeds natuurlijk over de frontman van Sisters Of Mercy. Maar eigenlijk gaan alle nummers vooral over de aantrekkingskracht van het duistere. Het resultaat is interessant. Goths is dan ook een luisterplaat. Zet hem op de achtergrond op terwijl je bezig bent, of een boek leest en hij nestelt zich gezellig in een hoekje van je gehoor. Toch is de plaat ook uitermate geschikt om niets te doen. Sommige nummers zijn jazzy (Paid In Cocaine, The Grey King And The Silver Flame Attunement), met een hoofdrol voor bas en brushes, andere songs zijn typisch indie (We Do It Different On The Westcoast). Maar alle nummers hebben met elkaar gemeen dat ze blijven hangen en ontspannen.

Goths verdient een extra luisterbeurt. Het is geen album dat je direct bij je lurven grijpt, maar het is daarom zeker niet het zoveelste indieplaatje. Wie mocht twijfelen, skipt meteen door naar het laatste nummer, Abandoned Flesh, zolang je de repeatknop maar niet vergeet in te drukken. Tekst Muzine | Theo Stepper

LIVEDATA 13/10 De Helling, Utrecht