Melodische punkrockband Sneurf brengt debuutalbum P.A.R.A. uit

Sneurf, de melodische punkrockband die vorig jaar razendsnel de finale van de Amsterdamse Popprijs (Melkweg) haalde, heeft afgelopen vrijdag hun debuutalbum P.A.R.A. uitgebracht.

Het album, met tracks als Mastah, Contagious en Crossroads, is Sneurf’s directe reactie op een tijd die gek maakt als je niet oplet. Waar anderen verdwalen in de chaos, zoekt Sneurf de uitweg in energie en collectieve ontlading. Samenzingen, moshen, stagediven en een kapot intense live-show zijn hun remedie.

In de nummers en teksten wordt gestoordheid en drive bewust ingezet tegen onzekerheid, tegen het gevoel niet mee te kunnen en tegen de strijd om overeind te blijven in een wereld die altijd te hard gaat. In de eerste single Mastah woedt een psychologische machtsstrijd tussen de hoofdpersoon en een mysterieuze poppenspeler die onder je huid en in je hersenpan kruipt. Wie neemt de controle? Wie wordt wie de baas?

Sneurf werd in 2024 opgericht en bestaat uit leadzanger Ingo (23), gitarist Sil (21), basgitarist Ralf (21) en drummer Thor (21). De vier leerden elkaar kennen op PACT+, hun gezamenlijke muziekschool, en merkten al snel op dezelfde frequentie te zitten: gek doen op het podium, harmonie in chaos en harde muziek die niet om toestemming vraagt.

P.A.R.A. brengt melodische hardcore en grunge samen in meerstemmige zang, gitaarsolo’s, moshpit-waardige breakdowns en ongefilterde vocale uithalen. Dit is geen album om alleen te luisteren, dit is een album om te voelen en om live te beleven. Een album dat je niet alleen thuis of in de auto, maar ook op het podium moet luisteren.

De vier singles van Billbunker uit 2025

Voor de Utrechtse rockband Billbunker was 2025 een goed jaar. In januari speelde de band op het Pinguin Radio showcase festival tijdens Eurosonic Noorderslag. In de herfst werden maar liefst vier singles in twee maanden, allen in eigen beheer opgenomen, de streamingdiensten opgeslingerd.

Cover Me, een stevige doorbeuker, werd gevolgd door Today, een ode aan oude vrienden.

Via Pinguin Radio-partner MusisuM bracht de band de ballad Pure Joy (Charlie’s Song) uit. Het is een rustpunt in het Billbunker-oeuvre, en bekijkt een relatiebreuk nu eens vanuit een ander perspectief.

Met een heuse, maar allesbehalve suikerzoete kerstsingle (Santa’s Blacklist) neemt Billbunker afscheid van 2025. Op naar het nieuwe jaar vol hoogtepunten!

Sneurf Album Release Party

ALBUM RELEASE “P.A.R.A.”

De Sneurf bandleden sprongen 80 jaar geleden uit een brandend oorlogsvliegtuig. Met een noodvaart raasden ze naar beneden en ze belandden in een onbekend weiland. Door de enorme klap raakten de heren in een coma.
Nu, 80 jaar later, zijn zij wakker geworden. De enorme impact heeft ervoor gezorgd dat de Sneurfers wakker zijn geworden met de P.A.R.A stoornis. Hierdoor zijn ze compleet gestoord geworden. In een waas van woede en energie stormen ze het land door, op zoek naar meer gekken die hun energie kunnen overnemen. Met hun knallende optredens veroorzaken de bandleden nu chaos en ravage door alle grote steden. Kan jij deze dolle muzikanten stoppen, of moet je wel meegaan in de energie?
Tickets => https://p60.nl/en/2025/sneurf/

Winnaars 2 Minuten afgelopen week!

Na een week vol nieuwe muziek en fanstemmen zijn de drie winnaars van de Twee Minuten Show 2025 bekend! Deze bands wisten hun achterban te mobiliseren en lieten zien hoe belangrijk het is om fans actief te betrekken bij je muziek.

De top 3 van de Twee Minuten Show 2025:

  1. Soledad Sonora
  2. Reyck
  3. Jaro

Deze drie acts hebben iets bijzonders om naar uit te kijken: ze spelen op de Pinguin Radio Showcases tijdens Eurosonic Noorderslag 2026 in Groningen! Een unieke kans om zich te laten zien aan publiek, professionals en muziekliefhebbers uit binnen- en buitenland.

Vanavond om 20:00 uur hoor je de winnaars én de nieuwe kandidaten terug in de uitzending van de Twee Minuten Show op Pinguin INDIE.

Stemmen voor de bands van komende week doe je via: https://pinguinradio.com/two-minutes-show

Hausse Releases Official Music Video for ‘Melbourne’ Following the Track’s Surprising Streaming Success

Following the successful release of their single Melbourne (May 22), Hausse will premiere the official video on July 10th 21.00 CET on their YouTube channel. Within just a few weeks, the track surpassed all of the band’s previous streaming numbers and has been holding a Top 10 position in the Dutch Indie Chart, which even caught the band by surprise.
Produced and directed by the band, the video captures the song’s essence: dreamy, raw, and visually striking. Think melancholy, gritty shots, and subtle nods to the things left unsaid.
Over the past few weeks, the band shared behind-the-scenes clips and teasers on social media, giving fans and followers a nice look into the creative process. With Melbourne, Hausse proves how well their music pairs with visuals and all while staying true to their DIY roots.

Tyler Ramerion keert krachtig terug met nieuw album Different Heaven

Na een stilte sinds zijn single Let’s Get Back Together is Tyler Ramerion terug met een nieuw album. Zonder grote aankondiging, zonder poespas. Maar wat een plaat.

Different Heaven voelt als een natuurlijk vervolg op zijn vorige album Am I Lost?, Or Am I Found?, maar met meer rust en volwassenheid. De songs klinken fris, afwisselend en oprecht. Geen herhaling, geen overbodige franje. Van het lichtvoetige Deja Vu tot het breekbare I’m Still Here en het indringende Can’t Let You Go – elk nummer staat stevig op zichzelf, maar samen vertellen ze een verhaal van groei, verlies en opnieuw beginnen.

Ramerion bewijst opnieuw dat hij gevoel, melodie en vakmanschap perfect weet te combineren. Het enige dat je hem kunt verwijten is dat hij er niet nog een paar nummers aan toegevoegd heeft.

Een sterke plaat van een artiest die weet waar hij naartoe wil. Draai die plaat.

The Boheme launch new single

Danceable rock with a British sound – that’s Always Out At Midnight, the brand-new single by The Boheme, out on May 23. The track was mixed by Barny Barnicott (Arctic Monkeys, Kasabian, Sam Fender), one of the UK’s leading mixers and producers.

A British twist
“To match the sound we had in mind, we decided to have the track mixed in England. We looked for producers who had worked with our favorite artists – and that’s how we found Barny Barnicott. Barny added exactly the right British twist to our music.”
The track was then mastered by Tim Debney (The Libertines, Kasabian, Fratellis).

About Always Out At Midnight
Always Out At Midnight tells the tragicomic story of a lonely werewolf – always on the move, always searching for connection, but never truly welcome. A reflection of our increasingly individualistic society.
Who are The Boheme?
The Boheme is the four-piece band made up of brothers Gabriël (drums) and Léon Huisman (vocals, guitar), along with Nigel de Vette (guitar) and Dex de Fijter (bass).

Their sound is raw and reckless, but never without direction – drawing inspiration from The Jam, The Libertines, and Arctic Monkeys, yet always with a distinctive twist and undeniable sense of urgency.
Always Out At Midnight will be available on all streaming platforms on May 23.

“Melbourne” – de nieuwe single van Hausse is nu uit

De Nijmeegse indiepopband Hausse heeft vandaag hun nieuwe single “Melbourne” uitgebracht — een dromerige, melancholische track met sprankelende gitaren en een laid-back energie. De band noemt het zelf de perfecte song om deze zomer in te verdwijnen.

“We zijn ontzettend trots op hoe deze track is geworden,” zegt zanger/gitarist Aran. “Het voelde als een stap vooruit voor ons qua sound én gevoel.”

Het creatieve proces rondom “Melbourne” werd de afgelopen weken al stap voor stap gedeeld op de social media-kanalen van Hausse. Van studio-opnames tot luistersessies, iedereen kon meekijken terwijl de song tot leven kwam. Met rijke lagen gitaar, subtiele grooves en een refrein dat blijft hangen, is “Melbourne” een nummer dat zowel raakt als ontspant – ideaal voor zwoele avonden, roadtrips of momenten waarop je gewoon even wilt wegdromen.

Luister “Melbourne” nu op alle streamingplatforms!

YME Unveils “Game Boy” with Three Dynamic Versions.

Rising artist YME is set to captivate listeners with the release of “Game Boy,” available in three distinctive versions.

Fans can enjoy the Radio version, Trance mix, and Drum & Bass mix, each offering a unique sonic experience that showcases YME’s versatility and innovation.
The Radio version of “Game Boy” delivers a catchy and accessible sound that’s perfect for mainstream audiences. Its engaging melodies and hooks are designed to resonate widely, ensuring it becomes an instant favorite on playlists everywhere.

For those seeking an immersive journey into electronic soundscapes, the Trance mix provides pulsating rhythms and ethereal vibes. This version highlights YME’s ability to craft hypnotic tracks that transport listeners to new dimensions of auditory bliss.

Finally, the Drum & Bass mix injects high energy into “Game Boy,” featuring rapid beats and intricate basslines. This rendition will appeal to fans eager for a more intense listening experience that pushes musical boundaries.

YME continues to redefine genres with this latest release. Stay tuned for more updates as “Game Boy” hits streaming platforms worldwide!

 

YME Unveils Empowering New Anthem ‘Love Yourself’

With her latest release, ‘Love Yourself’, YME delivers an inspiring message of self-empowerment and personal growth.

In the ever-evolving world of music, YME stands out as a voice of authenticity and resilience. This independent artist from The Netherlands brings personal stories to life through her music, and ‘Love Yourself’ is no exception. Diagnosed with autism at a young age, YME has channeled her life experiences into a compelling musical journey that inspires others to embrace their own paths.

‘Love Yourself’ is an introspective track that speaks to the themes of self-discovery, freedom, and mental well-being.

YME’s goal with this song is to encourage listeners to find strength within themselves and to recognize the importance of self-appreciation. As she puts it, “To truly flourish, one must first embrace and cherish oneself.”
This philosophy is at the heart of the song, urging individuals to take the center stage in their life’s narrative.Influenced by the reflective soundscape of artist Ari Abdul, ‘Love Yourself’ offers a soulful melody that perfectly complements YME’s heartfelt lyrics.

With Marco Roosink’s adept production skills, the track delivers an engaging and resonant listening experience.’Love Yourself’ is now available on all major streaming platforms. YME invites listeners from around the globe to experience the uplifting spirit of her newest release, a testament to the power of embracing oneself.