Category: Clip van de dag

A Place To Bury Strangers – I Might Have

A Place To Bury Strangers kondigt nieuwe EP ‘Hologram’ aan. Tevens kondigt de band een nieuwe formatie aan: John en Sandra Fedowitz (Ceremony East Coast) zullen oprichter Oliver Ackermann versterken. ‘Hologram’ verschijnt op 16 juli via Dedstrange.

‘Hologram’ is de langverwachte nieuwe EP van de uit Brooklyn afkomstige post-punk legendes A Place To Bury Strangers. Het is tegelijkertijd het debuut van de nieuwe formatie. Met de nieuwe leden John Fedowitz (bass) en Sandra Fedowitz (drums), afkomstig uit de band Ceremony East Coast, maken het tot de sensationeelste formatie tot nu toe. Oliver en John zijn oude jeugdvrienden en maakten voorheen shoegaze in de gerespecteerde underground band Skywave. Met Sandra Fedowitz op de drums, vertegenwoordigt dit een nieuwe fase van A Place To Bury Strangers.

De vijf nummers op de EP zijn geschreven en opgenomen in isolatie door Oliver Ackermann. In tijden van de COVID-19 pandemie en de daaropvolgende ineenstorting van de samenleving, keert hij terug naar het rauwste, vluchtigste en meest intieme geluid van de band. De single ‘End of the Night’ is een “sonic story of betrayal and friendships destroyed,” zegt Ackermann. Door de verwrongen fuzz gitaren in een kolkende, gecontroleerde chaos doet ‘End of the Night’ denken aan de wazige herinnering aan het laatste rondje om 4 uur ‘s nachts in de kroeg. Ackermann vervolgt: “It’s an abstract mirror to the futuristic and disturbing world we live in.”

De single ‘End of the Night’ is ook het eerste nummer dat in samenwerking met een van de nieuwe bandleden is geschreven. Ackermann: “John sent me the drum track and challenged me to write a song over it. It sort of came about as a strange stream of consciousness and unknowingly became about the end of the former band and the beginning of the new one. Each layer of the song stripping away the dead skin from the old and regrowing layer and layer of distortion of the new band.”

‘Hologram’ is de eerste release van de band dat via Dedstrange wordt uitgebracht, het nieuwe platenlabel van frontman Oliver Ackermann. ‘Hologram’ verschijnt op 16 juli.

X Raiders – I Wanna Be Vaccinated [Ramones Cover]

De mannen van Nederlandse punk-rock band X Raiders zijn er klaar mee. Ze willen gevaccineerd worden en weer shows spelen! In I Wanna Be Vaccinated, een turbo-versie van de bekende Ramones track, nemen de boys je mee in de ellenlange wachtperiode voordat ze eindelijk gevaccineerd kunnen worden. In de tweede helft van de track kijken ze vooruit naar het heugelijke moment dat het eindelijk hun beurt is, en besluipt je het verzekerende gevoel: Er zitten mooie tijden aan te komen!

I Wanna Be Vaccinated werd door de band zelf geproduceerd en opgenomen, drums door Oskar Glasbergen (Jaya The Cat) bij Springtone Sound. De mix en master werd gedaan door Joost van den Broek (Epica, Powerwolf, Navarone, Scarlet Stories).

Afgelopen weekend stond de band in het Paard in Den Haag om de ‘eindstream’ van Sniester af te sluiten, dit najaar zijn ze nog te zien op o.a. Paaspop.

La Belle Époque feat. Pablo van de Poel – Phase Out

Vorige week bracht La Belle Époque hun tweede single ‘Phase Out’ uit. Vandaag verschijnt hiervoor de (live) video, deze is hieronder te zien.

‘Phase Out’ is toch wel de rocksong van ‘La Belle Époque, Volume 1’. Daarnaast is het ook gelijk het nummer wat de meest verschillende versies heeft gekend. Danny vertelt: “Het was oorspronkelijk een van mijn demo’s voor de tweede Mister and Mississippi plaat, maar deze werd al vrij snel van die lijst geschrapt. Aan het begin van de opnamen voor ‘La Belle Époque’ was het al duidelijk dat deze track een andere energie nodig had. Een live-feel. Het is een grote eer dat Pablo van de Poel de zang voor zijn rekening wilde nemen en een weekend opnemen in zijn Electrosaurus Southern Sound Studio was een feest.”

Op de eerste dag van het weekend schreven Danny en Pablo samen de song af. Er werd gefantaseerd over een ‘Hendrix’ geïnspireerde driekwarts groove en vooral het psychedelische einde met een ouderwets lange gitaarsolo was de laatste toevoeging die het nodig had. Die nacht ging er een demo naar de band. De volgende dag kwamen zij fris en -bewust – zonder veel voorbereiding de studio in. Naast Pablo & Danny speelde Kees Schaper op drums, Gerben Bielderman op bas en Tom Broshuis op gitaar.

Pablo vertelt: “De song gaat over de controle die wij denken te hebben als mensheid. Eigenlijk levert dit vaak gigantisch veel stress op, terwijl veel van deze zaken uiteindelijk tóch wel (of niet) gebeuren – met of zonder onze inmenging. We hebben nou eenmaal niet alles in de hand, en dat is maar goed ook.”

Áslaug – Timezone

Vorige week vrijdag bracht Áslaug haar nieuwe single en video ‘Timezone’ uit.
Het nummer gaat over het vermijden van conflicten en je terugtrekken in je eigen gedachtewereld en laten geloven dat ze gelijk hebben en het tegendeel op een onverwacht moment met volle overtuiging bewijzen.

In 2019 debuteerde de IJslands-Nederlandse artiest en songwriter Áslaug, jarenlang werkte ze achter gesloten deuren naar haar debuut EP ‘Áslaug’ toe. Geïnspireerd door artiesten als The Japanese House, HAIM en Lykke Li introduceerde Áslaug met haar debuut-EP een eigen sound; een combinatie van dromerige synth pop vol catchy hooks.

Met haar debuutsingle ‘Take From Me’ verraste Áslaug de muziekindustrie, de single ontving al snel nationale radio-airplay en veel playlist support van verschillende streamingdiensten. Ze was een van de populairste acts van Popronde 2019 en werd datzelfde jaar uitgeroepen tot 3FM Talent. Met haar optreden op het showcasefestival Eurosonic-Noorderslag gooide ze hoge ogen met als gevolg een volgeboekt voorjaar in 2020. De basis was gelegd en het
enthousiasme gewekt, echter gooide COVID-19 roet in het eten.

Nu, in 2021 is Áslaug veranderd in een (nog) sterke(re) vrouw die zichzelf volledig opnieuw heeft uitgevonden. Het afgelopen jaar heeft ze onuitputtelijk gewerkt aan haar nieuwe muziek waarin ze elektronische popmuziek op een meer analoge manier benadert. De release van ‘Timezone’ markeert een gloednieuwe start van haar carrière.

Timezone van Áslaug hoor je deze week nieuw op Pinguin Pop.

The Reytons – Antibiotics

Britse indie rock machine The Reytons brengt de eerste single van hun langverwachte debuutplaat uit.

Antibiotics is een aanstekelijke, in your face rock knaller die doet denken aan het rauwere werk van Arctic Monkeys’ debuutplaat, gecombineerd met een sound die inmiddels typerend is geworden voor The Reytons. Het nummer gaat over de consequenties van vreemdgaan, en zanger Jonny Yerrell brengt dit verhaal tot leven door middel van metaforische teksten en een refrein waar je ‘U’ tegen. zegt.

Het is de opvolger van het bruisende Broke Boys Cartel, dat samen met Jealous Type deel vormde van May Seriously Harm You and Others Around You. Deze EP behaalde een Top 40 notering in de UK, en met debuutalbum Kids Off the Estate (24 september) hoopt de band in hun thuisland en in het buitenland mega stappen te zetten. Broke Boys Cartel en Jealous Type maken beide deel uit van de tracklist.

Het duurde niet lang voor The Reytons om uit te groeien van lokale helden naar gerenommeerde rock act met hitlijst ambities. Met uitverkochte shows door het hele land en bijna hooligan-achtige fans zijn Reytons optredens een unieke ervaring vol bloed, zweet, tranen en hits. Door middel van songteksten die zich vooral bezighouden met maatschappelijke en persoonlijke onderwerpen, heeft de band een sterke band met hun fans gecreëerd, eentje die telkens maar sterker wordt. Met meer dan 7 miljoen streams en editorial steun van Spotify, Amazon en Deezer heeft The Reytons kunnen bewijzen dat vier jonge gasten uit het noorden van Engeland de hele wereld kunnen veroveren.

James Righton – Release Party

James Righton (Klaxons) deelt een performance video via DEEWEE TEEVEE van zijn nieuwe single Release Party, die eerder deze maand verscheen. De video werd geregisseerd door Steve Mackey & Douglas Hart in de London’s Denmark Studio. Het nummer staat als een van de drie exclusieve tracks op Foundations, de 50e release en het eerste compilatiealbum van DEEWEE.

Billie Marten – Human Replacement

De Britse singer-songwriter Billie Marten deelde eerder deze week haar nieuwe single Human Replacement, het laatste voorproefje van haar derde studioalbum Flora Fauna. Het nummer ging in première in Annie Mac’s Hottest Record In The World rubriek op BBC Radio 1. Het nieuwe album is verschenen en nu te beluisteren.

De video van Human Replacement werd geregisseerd door Joe Wheatley en toont Billie Marten, al rijdend in een tank, zichzelf beschermen tegen de gevaren waar vrouwen mee geconfronteerd worden. Een niet mis te verstane boodschap om het onveiligheidsgevoel aan te kaarten.

Rondom de release van haar debuutalbum ontving Billie Marten een BBC Sound Of 2016 nominatie. Nu, een aantal jaren later, kan Billie Marten op veel lof en (inter)nationale aandacht rekenen voor haar singles Garden of Eden en Creature of Mine. Eerstgenoemde track werd geprezen door Clash, DIY, Dork, NME, Notion, Stereogum, The Forty Five The Guardian, The Line Of Best Fit en vele andere smaakmakers.

Voortbordurend op de minimalistische, akoestische folkinvloeden waarmee ze debuteerde, vertegenwoordigt haar derde album Flora Fauna een meer volwassen sound die is gebaseerd op bas en ritme. De songs markeren een periode waarin Billie Marten leerde om op eigen benen te staan en los te breken van giftige relaties

Over de titel Flora Fauna vertelt de singer-songwriter: “Als het album een schilderij was, zou het eruit zien als flora en fauna – het omvat elk organisme, elke hoek van de aarde en een gevoel van totale overvloed.”

 

black midi – Chondromalacia Patella

Postpunk band black midi onthult een nieuwe single / video, “Chondromalacia Patella”, van hun aanstaande album, Cavalcade, dat vrijdag 28 mei verschijnt op Rough Trade.

Deze derde in een reeks fervente singles, ‘Chondromalacia Patella’, is een nummer over herstel, toepasselijk genoemd naar de knieblessure van een bandlid door hardlopen. Het bevat schurende noise-rockakkoorden en er wordt flink rond gedrumd om tot een hoogtepunt te komen die we ons als een zonnestraal van arpeggio-gitaren voorstelllen, hoog in de lucht boven de power metal wolkenkrabbers. De video is geregisseerd door Vilhjálmur Yngvi Hjálmarsson.

Op 26 mei om 20:00 uur organiseert black midi – Geordie Greep (gitaar, primaire zang), Cameron Picton (bas, zang) en Morgan Simpson (drums) – een Cavalcade-luisterfeest via YouTube waarin het album wordt gestreamd in zijn geheel. Erbij zijn is meemaken.