The Elementary Penguins naar Hedon en De Kroepoekfabriek

The Elementary PenguinsAls voormalige roadies van Go Back To The Zoo en Tim Knol weten de mannen van The Elementary Penguins hun weg snel te vinden in de muziekindustrie. Ze weten veel mensen aan zich te binden door hun energieke optredens waarbij ze gratis demo’s uitdelen. Hierop staan de nummers Everybody Knows My Name Especially On The Dancefloor en King Until I See You. Eerstgenoemde wordt al snel opgepikt door NME en Pinguin Radio zodra ze het uitbrengen als single. The Elementary Penguins maken aanstekelijke indierocksongs die zich kenmerken door de energieke zang van Dale Wathey en smerige gitaarpartijen.

Support Hedon: ASPEN GEMS
De Zwolse indieband Aspen Gems dompelt je onder in catchy en gloedvolle rock. De muziek schuurt langs de schaduwzijde van new wave en postpunk van de jaren tachtig, maar met een eigentijds en fris geluid. Invloeden uit Editors, The Cure of War On Drugs sijpelen door in hun intense sound. Voor het Hedon-publiek heeft de band nog een primeur: de vijf heren brengen dit najaar hun nieuwe EP uit, waarvan de nummers nu als eerste live zijn te horen. De indierockers brengen met puntige gitaarlijnen, synthesizer en pompende bas en drum een “Energieke en mooie show”, aldus VPRO’s 3voor12.

Support De Kroepoekfabriek: The Mutations
Seventies, psychedelische rock en vette visuals. Ja, dat is het zo’n beetje. Deze Rotterdamse band is niet vies van verschillende invloeden en dat is te horen ook! Ze houden van experimenteren, maar hebben over het algemeen een lekkere indie sound. Klinkt als: The Beatles, David Bowie en soms zelfs Santana.

LIVEDATA 21/10 Hedon, Zwolle 22/10 De Kroepoekfabriek, Vlaardingen

Live Foto Review: Mozes and the Firstborn @ Muziekgieterij

Live Foto Review: Mozes and the Firstborn & Robbing Millions @ Muziekgieterij, Maastricht
15 oktober 2016
Foto’s Hub Dautzenberg

Eindhovense garagehelden zijn terug met nieuw materiaal.

In maart 2013 debuteerde Mozes and the Firstborn met het gelijknamige album. Daarna tourden ze twee jaar lang de wereld rond. Het afgelopen jaar gebruikte de band om aan nieuw materiaal te werken en de batterij weer helemaal op te laden voor het volgende avontuur. 2016, maak de borst maar nat!

De mannen van Mozes and the Firstborn verwierven mede dankzij hun supercatchy single ‘I Got Skills’ internationale faam. Lowlands, een heuse tour door de VS en een contract bij het bekende garagelabel Burger Records; niets was te gek voor deze garagerockers. En nu zijn de jongens weer terug!

Live Foto Review: PJ Harvey @ HMH

Live Foto Review: PJ Harvey @ Heineken Music Hall, Amsterdam
16 oktober 2016
Foto’s 
Willem Schalekamp

Na een indrukwekkend optreden op Down The Rabbit Hole kondigde PJ Harvey aan opnieuw naar Nederland te komen voor een concert in de Heineken Music Hall op zondag 16 oktober 2016.

PJ Harvey debuteerde in de jaren negentig met het album Dry maar breekt bij het grote publiek door met de single Down By The Water en het album To Bring You My Love.  Eerder dit jaar behaalt ze voor het eerst de nummer 1 positie in de UK met haar nieuwe album The Hope Six Demolition Project.

De langverwachte opvolger van Let England Shake uit 2011 kwam op een bijzondere manier tot stand. Tijdens een expositie getiteld ‘Recording In Progress’ liet Harvey bezoekers toe tijdens de opnames van haar nieuwe studioalbum. In de album trailer, geregisseerd door Seamus Murphy, is te zien hoe het publiek vanachter een glazen wand de studio in kon kijken en zo PJ Harvey haar band en producers Flood en John Parish aan het werk zien. De zangeres haalde inspiratie voor ‘The Hope Six Demolition Project’ uit haar reizen naar Kosovo, Afghanistan en Washington.

PJ Harvey kreeg de HMH muisstil. De beelden zie je hieronder.

Live Foto Review: Dua Lipa @ Paradiso

Live Foto Review: Dua Lipa @ Paradiso Amsterdam
15 oktober 2016
Foto’s 
Willem Schalekamp

De Engelse twintiger met Albanees bloed Dua Lipa staat aan de vooravond van een grote zangcarrière. Na opgegroeid te zijn in Londen verhuisde Dua in 2008 met haar ouders terug naar thuisland Kosovo. Dat beviel niet, dus ging Dua op vijftienjarige leeftijd terug naar de Britse hoofdstad om daar aan haar zang- en modellen-carrière te werken. Dat leverde al snel een modellencontract op en ook haar muzikale inzet werd beloond met monsterhit ‘Be The One’ eind 2015. Met ook erg fijne vervolgsingles ‘Last Dance’ en ‘Hotter Than Hell’ laat Dua Lipa alvast horen dat we veel mogen verwachten van haar nog te verschijnen debuutalbum. Dat Dua’s grootste inspiraties Nelly Furtado en Pink zijn, is terug te horen in de dark popliedjes: “I like the realness. I like everything they sang about, it wasn’t sugar-coated. Everything was real and what was actually going on in their lives and how they felt.” Haar rokerige, warme stem is te herkennen uit duizenden en gecombineerd met haar uitgesproken, zelfverzekerde uitstraling kan dat maar één ding betekenen: Dua Lipa wordt een hele grote.

En muziek van Dua Lipa hoor je natuurlijk op onze nieuwste zender Pinguin Pop. Hieronder zie je een fotoregistratie van het uitverkochte concert.

Interview Twin Atlantic: “Dit is wie wij zijn en dit is hoe wij klinken”

Twin AtlanticVorige maand verscheen GLA, het vierde album van Twin Atlantic, de Schotse rockband die na enkele bescheiden pogingen deze keer eens het Europese vasteland definitief zou willen veroveren. Het optreden tijdens Pinkpop 2015 en een eerdere show op Lowlands leken een grote doorbraak in ieder geval niet in de weg te zitten. Het publiek en de daar aanwezige pers wisten het in ieder geval zeker: het kan niet anders, dit gaat een hele grote worden…

Tekst Jeroen Bakker

Vele uren voor aanvang van het optreden hebben de eerste fans zich al voor de hoofdingang van Paradiso verzameld. Het zijn voornamelijk jonge meiden die nerveus om zich heen kijken of er wellicht een mogelijkheid is om één of meer bandleden te kunnen ontmoeten. Een eerder optreden van hun helden kon wegens stemproblemen van zanger Sam McTrusty geen doorgang vinden. “Vanavond gaat het allemaal goedkomen,” zo verzekeren Ross en Craig, respectievelijk bassist/toetsenist en drummer van de band, ons. De vocalist verrekte eerder dit jaar zijn stembanden zodanig dat wanneer hij zou doorgaan en het daardoor forceerde, de ramp niet te overzien zou zijn. De fans hoeven zich geen zorgen te maken: “De stem van Sam is sterker dan ooit.”

Twin AtlanticDe bescheiden en goedlachse Schotten genieten zichtbaar van de aandacht en laten het gewillig over zich heen komen. Er zijn veel herinneringen aan Nederland. Ze hebben hier tenslotte regelmatig gespeeld. Maar verder dan de legendarische katers na een ruige nacht in de hoofdstad weten ze op dit moment klaarblijkelijk niets noemenswaardigs te vermelden.

De titel van het album bevat de eerste drie letters van de stad Glasgow en is tegelijkertijd een ode aan de uit die stad afkomstige trouwe achterban. “Wij bedoelen hier in het bijzonder de mensen die vanaf het allereerste begin achter ons stonden en in ons geloofden toen we hiermee begonnen.” De kenmerken van de stad zijn volgens de muzikanten terug te vinden in de muziek die we op dit nieuwe album kunnen horen. Het zit boordevol contrasten. Het ruwe kille karakter maar ook de tedere en gepassioneerde kant van de stad. “Elke track is een snapshot die een kant van de stad belicht. Glasgow is een geweldadige stad maar niet ruiger dan iedere andere grote stad in Europa,” zo vertelt Ross. “Glasgow is honest, real en kent ook een darkside. Zo zit de stad boordevol gangs, draait alles om drugs en dat brengt veel problemen met zich mee”, klinkt het serieus. De ouders waren indertijd dan ook heel erg gelukkig met de keuze van de jonge gasten om zich volledig met muziek bezig te gaan houden. Dat ze er ook nog succesvol mee zouden worden had werkelijk niemand verwacht.Twin AtlanticVooralsnog is het voornamelijk de UK waar het succes zich afspeelt. Zalen met een capaciteit van duizend tot tweeduizend toeschouwers raken moeiteloos uitverkocht. “We hebben ons dan ook hoofdzakelijk op de optredens bij ons gericht en daardoor is het Europese vasteland een beetje achtergebleven denk ik. Hoog tijd dus om het in te halen,” klinkt Ross vastberaden. Het komt daarom goed uit dat de muziek van Twin Atlantic ook door enkele grote invloedrijke en commerciële bobo’s lijkt te zijn ontdekt en zou een reclame-spot voor Eurosport zeker niet zo succesvol zijn geweest zonder de krachtige begeleidende muziek van Twin Atlantic. Wie deze jongens zo onderuitgezakt ziet zitten in de kleedkamer van Paradiso zou ze trouwens niet bepaald meteen associeren met een sportief imago of een opwindende sport-commercial. Het blijkt een enorme misvatting. De heren zijn wel degelijk uitermate sportief, al wordt het hoofdzakelijk allemaal op televisie gevolgd met een lekker bier binnen handbereik. In Glasgow draait namelijk alles om het voetbal en dat wordt allemaal nauwlettend in de gaten gehouden. Werkelijk nergens gaat supportersrivaliteit zover als in de Schotse stad waar voetbalclubs Glasgow Rangers en Celtic niet alleen de dienst uitmaken maar ook voor grote verdeeldheid zorgen. In hun eigen land zou een uitspraak hierover invloed hebben op een aanzienlijk deel van de trouwe aanhang maar hier is daar niets van te merken.

Het maakt ze tegenwoordig niets meer uit wat de mensen denken. De tijd dat Twin Atlantic precies dat deed wat het publiek wilde horen is met het uitbrengen van GLA voorbij. De optredens en het contact met bands als Biffy Clyro, Blink 182 en Limp Bizkit heeft ze duidelijk aan het denken gezet. Niet langer zijn de concessies in het maken van muziek leidend. “Dit is wie wij zijn en dit is hoe wij klinken. Als het je niet bevalt is dat jammer voor je”.

De voorkeur is overduidelijk. Celtic zit diep in hun hart. “In mijn jeugd was Henrik Larsson mijn idool,” aldus de enthousiaste Craig. “Niet alleen een geweldige voetballer maar ook nog eens een voorbeeldige prof. Zelfs de fans van de Rangers vonden hem aardig”. Plotseling worden allerlei hoogtepunten van hun jeugd-idool genoemd en kost het zowaar enige moeite om het gespreksonderwerp te veranderen en de focus weer op muziek gericht te krijgen. “Oh ja, er is vanavond een show in Paradiso,” zie je ze denken. “Ieder optreden is een feest dat we samen met de fans vieren. Net als al die andere keren hier. We hopen daarna nog naar de stad te kunnen. Het zal morgen ongetwijfeld weer een zware dag worden!”

LIVEDATA 01/11 KAVKA, Antwerp 02/11 EKKO, Utrecht

STUFF. op 20 oktober naar Paard van Troje

STUFF.Het kan alle kanten uit gaan met STUFF. De vijfkoppige band maakte op State-X New Forms een onuitwisbare indruk op het aanwezige publiek én de critici. “Wat een heerlijke ontdekking is het Vlaamse STUFF”, verzuchte het NRC bijvoorbeeld. We konden niet anders dan deze jazztronicband terugvragen.

STUFF. De bandnaam geeft al aan dat het een flinke kluif is om de muziek precies te kunnen omschrijven. Is het dikke, vooruitstrevende hiphop? Futuristische dubstep? Is het funky of noemen we het free-jazz? In ieder geval is het ongelofelijk catchy en is een liveshow immer een dampend spektakel, waarbij de Belgen hun hand niet omdraaien voor stevige improvisaties. De vergelijkingen met beatmakers als Flying Lotus, Hudson Mohawke en Dorian Concept zijn dus zeker niet uit de lucht gegrepen.

Met hun show op State-X nog vers in het geheugen en de gelijknamige debuutplaat alweer maanden op repeat, is het tijd voor een reprise. Een avondvullende, welteverstaan.

STUFF. weet het publiek als geen andere band momenteel volledig te veroveren met niet voor de hand liggende maar juist daarom super opwindende, heerlijk heen en weer stuiterende, muziek en ook nog eens gespeeld met grote klasse, kundigheid en optimaal spelplezier. – Written in Music

Support: Pomrad
Pomrad is een Antwerpse producer en keyboarspeler en hij smelt funk en electro tot één sexy brei. Een optreden schijnt aan te voelen als een dolle achtbaanrit door een bont pretpark waar de verbeelding op hol is geslagen. Hatsa!

LIVEDATA 19/10 Hedon, Zwolle 20/10 Paard van Troje, Den Haag 21/10 Bird, Rotterdam 22/10 Paradox, Tilburg 23/10 Sugarfactory, Amsterdam

Debuutalbum Shock Machine verschijnt 17 februari 2017

Shock MachineShock Machine – het soloproject van James Righton (Klaxons) waarmee hij begin 2016 begon – komt op 17 februari 2017 met het debuutalbum, simpelweg Shock Machine getiteld. Het is opgenomen in een afgelegen hutje in Zuid-Frankrijk met producer James Ford (Arctic Monkeys, Florence + The Machine, Haim) en mixer Ben H Allen (Gnarls Barkley, Animal Collective, Deerhunter). Het artwork is gemaakt door Rob Carmichael, die bekend is geworden door zijn werk voor Animal Collective, Panda Bear en Dirty Projectors.

Het album, dat via Marathon Artists verschijnt (het label van o.a. Courtney Barnett, Jagwar Ma en Baaba Maal), bevat een collectie tijdloze popliedjes waarvoor James een decennia aan inspiratiebronnen heeft omarmd. Van Todd Rundgren en Dennis Wilson tot Paul McCartney en Roxy Music. Dit alles bekeken door een brede, psychedelische 21ste-eeuwse lens waardoor het allemaal zeer hedendaags klinkt. Of zoals James het zelf stelt ‘Elton John’s Benny & the Jets on acid’.

Aan het gevoel van een artiest om zijn eigen geluid te vinden, zonder zich iets aan te trekken wat modern of hip is, is maar moeilijk te ontkomen. Shock Machine is een album gemaakt door iemand die weer helemaal verliefd is geworden op muziek. En liefde voor muziek dat is precies waar het bij dit album om gaat.

Om het nieuws over zijn debuut passend luister bij te zetten, heeft Shock Machine de video voor zijn huidige single Lost In The Mystery gedeeld. Onder regie van Nova Dando bouwt de geweldig geschoten video verder op het succes van de clips voor zijn debuuttrack en Open Up The Sky, die werden gemaakt door Saam Farahmand, en Rightons samenwerking met Simon Amstell voor Random Acts van Channel Four.

 

Stationschef 229: Kaiser Chiefs / Simon Rix

Kaiser ChiefsIn het eerste decennium van deze eeuw vierde Kaiser Chiefs de ene triomf na de andere. 4 topalbums op rij brachten de mannen uit en genoeg hits voor een Greatest Hits vol.1. En toen draaide de wind. In 2012 maakte drummer Nick Hodgson zijn vertrek bekend. Hij vond optreden eigenlijk maar niks, in de studio daar lag zijn toekomst. Dat kwam hard aan, niet alleen was Hodgson lid van het clubje vrienden dat sinds de basisschool bij elkaar is en waaruit Kaiser Chiefs is ontstaan, Hodgson was ook mede-auteur van zo’n beetje alle belangrijke hits. Begrijpelijk dus dat Kaiser Chiefs na het afscheid van de componerende drummer in een dipje raakte.

Album 5 leverde maar één hit op i.p.v. de gebruikelijke drie. Er moest iets gebeuren. Er werd hulp gezocht en gevonden in de persoon van Brian Higgins, een veteraan wiens kostje was gekocht in de late jaren 90 toen hij Believe produceerde van Cher. Sindsdien prijkt zijn naam als producer en/of componist op stapels hitalbums en songs. En nu heeft Higgins zijn magie dus op Kaiser Chiefs mogen loslaten. Of het heeft geholpen zal de komende tijd duidelijk worden. De eerste tekenen wijzen wel in die richting.

Nieuw album Stay Together is uit en lijkt, getuige de reacties op de singles Parachute en Hole In My Soul het tij te keren. Kortom spannende tijden voor de lads uit Leeds. We hoefden dan ook niet lang te twijfelen toen de gelegenheid zich voordeed om een lid van de band te spreken te krijgen, bassist van het eerste uur Simon Rix. Onze sterreporter Bazz B. sprak uitgebreid met Simon, een gesprek dat je met de keuze van de Chiefs in zijn geheel kunt beluisteren op zaterdagvond tussen 19:00 en 21:00 uur en/of donderdagavond vanaf 22:00 uur.

De keuze van Kaiser Chiefs.

1. Chad Jackson – Hear the Drummer (Get Wicked)
2. Mac Miller – Dang! (feat. Anderson .Paak)
3. Paul Simon – You Can Call Me Al
4. Dire Straits – Sultans of Swing
5. SBTRKT – New Dorp, New York (feat. Ezra Koenig)
6. The Chemical Brothers – Go
7. Snoop Dogg – Who Am I (What’s My Name)?
8. Disclosure – Boss
9. Jax Jones – House Work (feat. Mike Dunn & MNEK)
10. Kanye West – Stronger
11. David Bowie – Modern Love (Single Version)
12. Kris Kross – Jump
13. Beastie Boys – Root Down
14. Jack White – Lazaretto
15. Missy Elliott – Get Ur Freak On
16. Major Lazer & DJ Snake – Lean On (feat. MØ)

Bettie Serveert feat. Peter te Bos – Love Sick

Bettie ServeertWAUW – Gewoon te gek… Bettie Serveert met Peter te Bos. Van het nieuwe album Damaged Good welke op 28 oktober verschijnt!

Bettie Serveert brengt dit najaar op hun vijfentwintigste verjaardag het gloednieuwe album Damaged Good uit. Het prachtige liedje Never Be Over, ook terug te vinden op deze elfde langspeler, is de troepen al vooruitgesneld en was reeds veelvuldig op de Nederlandse radio te horen. ‘De Betties’, zoals ze ook wel worden genoemd, gaan de komende maanden voor een uitgebreide tour het land in om het nieuwe werk live te presenteren. De kaartverkoop start direct. Kaarten zijn te bestellen via de websites van de podia.

Damaged Good is een van de meest diverse platen die Bettie Serveert tot nu toe heeft gemaakt. Van korte liedjes die amper zestig seconden duren tot een compleet epos van acht minuten en alles er tussen in. Het is een ‘groot verhaal’, intens, ruig, teder en vooral met veel vuur en passie. Een aantal liedjes zal zeker ook herinneringen oproepen aan de klassieker Palomine, het debuut waar het vijfentwintig jaar geleden allemaal mee begon.

LIVEDATA 15/10 Oefenbunker, Landgraaf 21/10 De Piek, Vlissingen 05/11 Gigant, Apeldoorn 11/11 Doornroosje, Nijmegen 18/11  Come As You Are: Republica, Claw Boys Claw, Bettie Serveert @ Klokgebouw, Eindhoven 26/11 Podium De Flux, Zaandam 03/12 Hedon, Zwolle 09/12 Metropool, Hengelo 17/12 Vera, Groningen 23/12 Poppodium de Peppel, Zeist

2017
14/01
Patronaat, Haarlem 
20/01 Gebouw T, Bergen op Zoom 27/01 Rotown, Rotterdam 03/02 Neushoorn, Leeuwarden 10/02Burgerweeshuis, Deventer 17/02 Fluor, Amersfoort 10/03 Tivoli De Helling, Utrecht 01/04 Mezz, Breda 07/04 Paard van Troje, Den Haag 22/04 Paradiso, Amsterdam

Debuutalbum Alex Izenberg verschijnt op 18 november

Alex IzenbergNa een periode van vijf jaar schrijven verschijnt op vrijdag 18 november via Weird World/Domino het debuutalbum van Alex Izenberg, Harlequin getiteld. Het album is een veelzijdige verzameling van speelse en brutale nummers, vol verborgen schoonheid en ondeugd.

De samenwerking tussen singer-songwriter Izenberg en producer Ari Balouzian begon in 2014 als vrij experiment, maar transformeerde al snel naar een serieuze collaboratie. Het resultaat is een artistiek en kleurrijk album waarop de breekbare stem van Alex de boventoon voert. De prachtige melodieën vloeien voort uit de door Izenberg zelf ingespeelde pianopartijen, aangevuld met blazers en strijkarrangementen.

Izenberg laat op dit album zijn fantasie de vrije loop en speelt met een constante afwisseling tussen fictie en realiteit. Harlequin laat zich beluisteren als een complexe rusteloze droom waarin verhalen over liefde, verlies, verdriet en verwarring samenkomen onder de rook van de magie en de waanzin van Los Angeles.

To Move On is de titel van de eerste single. De video is geregisseerd door Nicky Giraffe & Juliana Giraffe en is hier te bekijken!