Eerste namen Songbird Festival 2016

Op 26 en 27 november vindt in de Rotterdamse Doelen weer het Songbird Festival plaats. Op zaterdag 26 november treden onder anderen Michael Kiwanuka, Jonathan Jeremiah (unplugged), Postmen (acoustic) en Joseph op.
Voor zondag 27 november zijn Selah Sue (solo), Coer de Pirate en Bent van Looy bevestigd. Ook Margaret Glaspy, Emil Landman, Jon Kenzie en Smith & Tell maken die dag hun opwachting. Meer namen worden nog bekendgemaakt. De kaartverkoop is inmiddels gestart.

Op 26 en 27 november 2016 verandert De Doelen voor de zesde keer in een intiem indoor festival met een focus op singer-songwriters. Zaterdag kent een compactere opzet met een programma in drie zalen. Zondag 27 november is een muzikale ontdekkingstocht in zes zalen. Op beide dagen spelen alle artiesten een volledige set. De meesten met band, maar sommigen in speciale samenstelling.

Songbird Festival 2016
De Doelen, Rotterdam

Zaterdag 26 november 2016 o.a. Michael Kiwanuka, Jonathan Jeremiah (unplugged), Postmen (acoustic), Joseph | Aanvang: 17.45 uur | Entree: € 37 (excl. servicekosten)
Zondag 27 november 2016 o.a. Selah Sue (solo), Coer de Pirate,  Bent van Looy, Margaret Glaspy, Emil Landman, Jon Kenzie, Smith & Tell | Aanvang:  16.00 uur | Entree: € 45  (excl. servicekosten) | Ticket de Luxe: € 139 (excl. servicekosten)

Passe-partout, 26 & 27 november: € 76 (excl. servicekosten)

Meer info op www.songbirdfestival.nl.
De kaartverkoop voor het concert is gestart via www.ticketmaster.nl en 0900 – 300 1250 (60 cpm).

Saxon in november naar 013 en Hedon

Saxon is zonder meer een van de belangrijkste namen van de zogenaamde New Wave Of British Heavy Metal. De groep uit South Yorkshire wordt opgericht in 1976 en ontwikkelt zich al snel tot een naam om rekening mee te houden. Het tweede album Wheels Of Steel (1980) slaat behoorlijk aan en zorgt voor (hit)succes in binnen- en buitenland, en ook opvolgers Strong Arm Of The Law (1980) en Denim And Leather (1981) zijn absolute klassiekers.

Inmiddels is de groep alweer bij het 21e (!) album aanbeland: Battering Ram. Op dit album vindt de band zichzelf uiteraard niet opnieuw uit. Maar waarom zouden ze ook? Saxon is en blijft een liveband pur sang die nieuwe én oude nummers nog steeds loeistrak en vol vuur ten gehore brengt. Dat zagen we al bij hun show in 2014, en dat zullen we vanavond ook weer zien. Gegarandeerd.

Zoals altijd zijn er weer supports van formaat. Last In Line is de nieuwe band van de leden van de originele line-up van Dio: Vinny Appice, Vivian Campbell en Jimmy Bain, aangevuld met zanger Andrew Freeman (o.a. The Offspring, Lynch Mob). Bain overleed in januari, hij wordt vervangen door Phil Soussan (o.a. Ozzy, Billy Idol). Girlschool was vroeger de vrouwelijke tegenhanger van Motörhead. En als je zoveel rock ‘n’ roll ademt als deze 4 dames, dan sta je 35 jaar later nog steeds op podia over de hele wereld om te racen met de duivel.

LIVEDATA 11/11 013, Tilburg 13/11 Hedon, Zwolle

Antillectual kondigt nieuw album aan… ENGAGE!

AntillectualHet afgelopen jaar is Antillectual achter de schermen druk in de weer geweest met een nieuw album. Op 29 juli brengt de band het nieuwe full album ENGAGE! uit. Als je in een wereld leeft die onder druk staat door conflicten en crises kun je niet anders dan betrokkenheid tonen en in de aanval te gaan, ENGAGE! Kritieke toestanden vragen om kritische muziek.

Voor het creëren en perfectioneren van het geluid op langspeler ENGAGE! heeft Antillectual een compleet andere benadering gekozen. Niet alleen heeft de band de sterkste bezetting tot op heden, voor de (pre)productie van het album is een all-star team samengesteld bestaande uit Jochem Jacobs van Split Second Sound (Textures, Face Tomorrow, Ali B, Guus Meeuwis), Martin Beusker van Mailmen Studio (Only Seven Left, Dotan) en Robin van Loenen (Destine, PollyAnna, The 101’s). Dit dreamteam bestrijkt het harde muziekpalet van links naar rechts, van poppy tot obscuur. Songs zijn beter afgestemd dan ooit tevoren; er is meer tijd, aandacht en moeite gestoken in de totstandkoming ervan. Natuurlijk is die typische Antillectual-smaak behouden gebleven. Maar, nieuwe toppings en extra lagen zijn toegevoegd, die pas opvallen als er meerdere happen van de Antillectual pizza zijn genomen.

Om het af te maken zijn vocale bijdrages te horen van niemand minder dan Nathan Gray van BoySetsFire en Thomas Barnett van Strike Anywhere. Het album wordt in Europa uitgebracht door Redfield Records (Gameface, John Coffey, Eskimo Callboy), in Azië door Waterslide Records (Literature, Steve Adamyk Band, Bangers) en in Zuid Amerika door Fusa Records (Nitrominds, Adrenalized, Kacttus). Album artwork door Sebas Verdikt.

LIVEDATA 16/07 O-Town Summer Punks Fest, Oostende (B) 31/07 Willemeen, Arnhem 06/08 Brakrock Ecofest, Duffel (B)

DMA’s keert terug naar Rotterdam voor show in de Maassilo

Het gaat nu wel erg hard met DMA’s uit Sydney. Paar maanden terug verkocht het trio Rotown uit, en afgelopen weekend speelden ze op Down The Rabbit Hole opnieuw de sterren van de hemel. Op woensdag 9 november 2016 keert DMA’s terug naar Rotterdam voor een show in de Maassilo. De kaartverkoop is direct gestart.

De hype rondom DMA’s begon met het fraaie Delete, een melancholisch liedje over het wissen van een voormalige liefde op social media. De snelle buzz werd waargemaakt met het debuut Hills End, dat werkelijk geen slecht nummer kent. Tijdens het schrijfproces rondom het album schopte DMA’s het gestadig van DIY-slaapkamerproject tot de nieuwste rocksensatie… Oftewel, welkom in de 21ste eeuw!

Van de felle postpunk-opener Timeless tot aan de zonovergoten powerpop van afsluiter Play It Out, DMA’s komt continu fris uit de wind met songs die subtiel en geraffineerd allerlei stijlen aantikken. Blown Away doet bijvoorbeeld denken aan het eeuwig onderschatte The Beta Band, Straight Away vangt het tijdloze sentiment van de beste R.E.M.-hits en Lay Down en In The Moment drijft voort op die typisch dwingende Stone Roses-grooves. Herkenningspunten alom, maar bovenal schrijft DMA’s formidabele liedjes waarmee ze de rest van de hedendaagse Britpop-adepten ver achter zich laten.

LIVEDATUM 09/11 Maassilo, Rotterdam

Gutterdämmerung – Odyssee van een ‘gutboy’ en zijn 12 apostelen

Gutterdämmerung of “the loudest silent movie on earth”… De Zweeds-Belgische multimedia-artiest Bjorn Tagemose creëerde dit visueel spektakel, een ongeziene muzikale impressie met tal van zijn rockgoden. De ingrediënten? Een droom, onbreekbaar zelfvertrouwen, doorzettingsvermogen en vooral heel veel lef.

Tekst Ruud Van De Locht © Pix @ Stories

Een Sinjoor met Viking-roots die opgroeide in de Antwerpe ‘hipscene’ van de jaren zeventig en tachtig onder de vleugels van een erg liefhebbende moeder-kunstenares. Hét DNA van multimedia-artiest Bjorn Tagemose die met zijn rockopera Gutterdämmerung een staaltje van lefgozerij, humor maar bovenal rock and roll in onvervalste vorm aflevert.

“De Wolstraat en het Conscienceplein waar Antwerpse art-iconen zoals An Saelens, Ferre Grignard en Nicole Van Goethem ronddoolden en zich letterlijk dood dronken… Dat waren de plaatsen waar ik als kind mijn onuitputtelijke energie botvierde. Mijn moeder leefde als kunstenares wat tijdens de jaren zestig in Antwerpen gold als een regelrechte verzetsdaad. Zij ontmoette trouwens mijn Deense vader, die haar nadien met een berg schulden opzadelde, op dé Academie.”

Dat zijn moeder een bijzondere dame was – met een sterke voorkeur voor Scandinavische mannen, want Bjorn’s stiefvader is een Zweed – én een aanhangster van de eerste feministengolf, straalt ook af op Gutterdämmerung, waar heldinnen de boventoon voeren. Zelfs God blijkt een vrouw te zijn. “Bjorn droomt teveel”, vermeldde zijn schoolrapport regelmatig. Maar dat vond zijn moeder eerder een voor- als een nadeel. “Dat is niks, jongen én eigen aan kunstenaars”, vertelde ze trots. “Ooit zul je er je geld nog mee verdienen!” Van visie gesproken.GutterdammerungAntwerpse gutterboy
“In feite ben ik, zelf in de Antwerpse ‘gutter’ opgegroeid”, vertelt Bjorn. “Want met de punkers – die elke dag stipt om vijf uur werden opgepakt door de politie – en legendarische café’s als het Pannenhuis, de Cinderella, de Babylon of metalcafé De Gans in de buurt, bevond mijn letterlijke speelveld zich in het epicentrum van de ‘straatrevolutie’ die Antwerpen destijds beleefde. Het is trouwens met een bende metalheads van café De Gans dat ik op mijn dertiende voor het eerst Motörhead live aan het werk zag in Vorst Nationaal. Het Bomber-concert dat de eerste kiemen voor mijn levenslange Lemmy-idolatrie zaaide. Datzelfde Bomber-album stond centraal tijdens het laatste concert dat ik van hem zag, een week voor zijn dood. Eén van de vele fascinerende ervaringen die ik de voorbije jaren beleefde.”

Toch heeft Bjorn ook veel respect voor zijn stiefvader omdat die hem op een bepaald moment naar een strenge katholieke school stuurde. “Het is daar dat ik de discipline aanleerde om ook je boterham te verdienen met creatieve uitspattingen. Zonder een stevige portie economisch inzicht, lukt het nooit. Kijk maar naar mensen als Coppola, Hitchcock, Elon Musk, Steve Jobs of Picasso; allemaal meesters van zakelijk inzicht. Daarom omschrijf ik mezelf ook als een toegepaste kunstenaar. Dergelijke aanpak dwingt je tot een strak kader waarin je met financiele beperkingen dient af te rekenen. Dat vergt een hoop intellectueel denkwerk dat veel inspanning vergt, maar de beloning des te groter maakt. Voor Gutterdämmerung ontving ik niet één euro subsidie. Terwijl een nominatie voor een Oscar reeds enkele honderdduizenden euro’s kost. Pure flauwekul, want met dat geld kun je veel beter een talentvolle student helpen. Wanneer een product goed is, komt het sowieso boven drijven.”

Gelukkig kon Tagemose rekenen op enkele Antwerpse filantropen met een erg groot ‘kunst-hart’. “Twee fantastische ondernemers die al een heleboel artiesten hielpen vanuit pure, onversneden passie. Het budget van Gutterdämmerung ligt trouwens een stuk lager dan het gemiddelde van een Belgische independent film. Alle muzikanten werkten gratis mee omdat ze er zo enorm sterk in geloofden. Ik ben absoluut niet tegen subsidies maar in een aantal gevallen incarneren ze wel de heroïne die de kunst zwak maakt.”

GutterdammerungMultimediale junk
Muziek en jongerencultuur waren sterk verbonden met Bjorn’s jeugdervaringen. “Mijn interesse ging trouwens uit naar een heleboel diverse kunstvormen, maar het was in die tijd absoluut ‘not done’ in Antwerpen of België om multimediaal te gaan. Bovendien was filmen in die tijd onbetaalbaar. Je was al snel vijfhonderd euro per minuut kwijt en de weinige videocamera’s die er bestonden, waren erg duur en van een bijzonder lage kwaliteit.”

Wat volgde, was een opleiding fotografie aan de Antwerpse Academie en wat geëxperimenteer met een Super 8 camera. “Tot ik op een gegeven dag Walter Van Beirendonck ontmoette die me vroeg een fotoreeks voor hem te schieten, al snel gevolgd door een aantal van zijn collega’s. Zo rolde ik ongewild in de modefotografie. Walter is trouwens de grootste visionaire kunstenaar die ik ken, en hij zag blijkbaar mogelijkheden in mij, waarvan ik mezelf op dat moment allesbehalve bewust was.”

Meer dan twintig jaar later creëert de veertiger zijn eerste grootste visuele productie totnogtoe met een cast waarvan elke regisseur ongetwijfeld gifgroen wordt: Iggy Pop, Jesse Hughes, Josh Homme, Lemmy Kilmister, Henry Rollins, Mark Lanegan, Volbeat, Tom Araya, Slash, Grace Jones…. “In feite is dit de langste tribute-videoclip ooit die de twaalf apostelen, zoals ik mijn artiesten omschrijf, samen bespraken. Het mooie aan dit project is dat ze allemaal fan van elkaar zijn, waardoor deze productie uitgroeide tot een bijzonder opwindend proces waarbij iedereen erg persoonlijk betrokken was. Met heel veel humor trouwens. Net als bij The Simpsons bulkt Gutterdämmerung van kleine verborgen grappen. We wilden absoluut geen ‘arty farty bulshitt’, maar lol en rock and roll maken. Dat leidde trouwens ook voor mezelf tot de meest bizarre situaties. Op een gegeven moment vroeg de manager van Iggy Pop bijv. om hem voor te stellen aan die van Josh Homme. Prompt maakten ze samen een nieuwe plaat waarmee ze nu live rondtoeren. Te gek voor woorden!”

Maar Tagemose belandde evenzeer in een emotionele rollercoaster waaraan hij in totaal zes jaar werkte (drie jaar voltijds) en die soms duizelingwekkend hard naar beneden denderde. “Op een gegeven moment was Lemmy erg ziek en leek zijn einde nabij. Ik zat toen zeven dagen met hem op een hotelkamer in Berlijn tot hij zich toch weer wat beter voelde en we alsnog konden filmen. Gelukkig kon ik op een geniale Henry (Rollins) rekenen die het verhaal en de dialogen van Gutterdämmerung schreef. “Hij is daar een crack in. Zelf kan ik zaken perfect verbeelden, maar absoluut niet schrijven. Bovendien kent Rollins alle figuren die in de film aan bod komen persoonlijk.”

GutterdammerungGauss-curve richting moshpit
Tagemose noemt zijn nieuwste creatie allerminst een film in letterlijke zin. “Veeleer een rockopera waar het medium film als een rode draad doorheen loopt. De show is geschreven als één grote Gauss-curve die traag begint maar uiteindelijk snoeihard eindigt in de ‘moshpit’. En ook nooit gemaakt om in een klassieke cinema te vertonen. Want elke voorstelling gaat gepaard met een live-concert door muzikanten die letterlijk uit het scherm lijken te stappen. De ritmesectie vormt een constante. Maar de rest van de band varieert voortdurend en houdt telkens zoveel mogelijk verrassingen in petto. We bieden zowel een podium voor acteurs, dj’s, gitaristen, zangers, skinheads, een soulzanger, man of vrouw, stand-up comedian… zonder enige beperking!”

Dat het concept werkt, bleek uit de allereerste live-voorstelling voor een groot publiek tijdens het openluchtfestival Rockavaria in München. “Dertigduizend muziekfans die staarden naar een filmscherm; een geweldige maar tegelijk onwezenlijke ervaring! Die festivalbezoekers krijgen een voorstelling van zeventig minuten voorgeschoteld, maar het is de bedoeling om een langere versie naar de concertzalen te brengen. We gaan dan nog een theatrale stap verder met diverse schermen en een full surround geluidssysteem.”

GutterdammerungEen fenomenaal succes dus, dat de internationale pers evenmin onberoerd liet. Zowel The Guardian, Rolling Stone en Metal Hammer haalden hun superlatieven boven. En zelfs de VS lonkt met veel lust naar Gutterdämmerung. Maar Tagemose is er de man niet naar om die pluim exclusief op zijn hoed te steken. “Mijn beste wapen is wel die camera, maar ik geloof niet in de magie van een regisseur die een film maakt of kraakt. Het leuke aan dit genre en multimediale kunst tout court, is dat je intens moet samenwerken met andere mensen om iets te bereiken. En het resultaat ook weer loslaten. Nu Gutterdämmerung op tour gaat, nemen de artiesten de heldenrol over en beperk ik me tot dirigent achter de schermen.”

De ‘gutter’ of het ruwe straatleven vormen een onuitputtelijke inspiratiebron voor Bjorn. “Op dat vlak voel ik me verwant met een figuur als Jan Fabre. Hij wendt diezelfde ‘goot-tragiek’ aan voor ontelbare culturele mediavormen. Ik voel mezelf vaak een rauwe biefstuk en kan niet stoppen met denken of praten vanwege mijn hyperenergieke karakter. Daarom verblijf ik ook vaak alleen in Zweden. Na Rockavaria slaap ik voor het eerst weer normaal. Jaren hoorde ik dat ik droomde en dit project totaal onrealistisch was. Tijdens de emotionele odespeech van Henry Rollins tijdens datzelfde festival, huilde ik tranen van geluk. Dergelijke ontlading doet wat met een mens. Daarom wil ik iedereen aanmoedigen om voor zijn dromen te gaan en daar ook uitzonderlijke inspanningen voor te leveren. Blijf proberen en zeg waar het op staat want als je hard genoeg iets wilt bereiken, kom je vaak heel ver. Die lef moeten Belgen zich nog meer aankweken want hier leeft erg veel intelligent talent. Daarom hoop ik dat Gutterdämmerung voor een aantal ‘jonge wolven’ een sterke inspiratiebron vormt. Ik betrok Brent Vanneste (Steak Number Eight) bij dit project omdat ik hem zo’n ongelooflijk rock & rollbeest vind. De dag na de première van Gutterdämmerung boekten de programmatoren van het Hellfest-festival (Frankrijk) hem. Je merkt het: “The gutter is not that bad!”

Gutterdämmerung staat op het programma van Rock Werchter op donderdag 30 juni.

Win tickets voor 16Down op 2 juli in Hedon

16Down16Down viert in 2016 haar 20-jarig jubileum met een optreden op 2 juli in Hedon, met zowel oud als nieuw werk! Klassiekers van albums als Headrush, Life in a Fishbowl en F.L.O zullen allen de revue passeren.

In 1996 ontstaat 16Down uit een deel van de Prodigal Sons. Vanaf begin 2000 gaat het ontzettend hard met 16Down en zijn ze dagelijks te zien op TMF, MTV en worden ze grijs gedraaid op de Nederlandse radio. In 2003 speelden ze met de Headrush tour in het voorprogramma van Anouk en speelden ze op 17 grote uitverkochte podia in Nederland en Belgie. Het album Life in a Fishbowl was eveneens een succes, o.a. het nummer The Day That I Met You werd dagelijks gedraaid bij Radio538. De jaren daarna volgden een tour door Nederland in de grote zalen en festivals, waaronder Lowlands, Paradiso, Parkpop en Bospop.

Winnen?
We mogen 2×2 Tickets weg geven. Mail gewoon je gegevens naar prijsvraag@pinguinradio.com en die tickets voor een trip down memory lane zijn binnenkort voor jou!

LIVEDATUM 02/07 Hedon, Zwolle

Seratones naar Paradiso, Rotown en Vera

Seratones is zo’n band waar je meteen als een blok voor valt. Kun je nog een zootje ongeregeld noemen die garagepunk, blues, gospel en Southern rock zo achteloos met elkaar versmelt als dit viertal uit Louisiana? Wij in elk geval niet. Die opsomming van stijlen doet Seratones echter weinig gerechtigheid. Elke song op het geweldige debuut Get Gone is raak: het felle Choking On Your Spirit, het soulvolle, dromerige Tide en het stevig voortstuwende Headtrip klinken zelfs na de zoveelste draaibeurt fris en fruitig.

Blikvanger in de band is zangeres/gitariste AJ Haynes, een übercoole frontvrouw met een dijk van een stem. Haynes leerde de kneepjes van het zingen in de kerk en die gewichtige, haast sacrale bezieling hoor je veelal terug in de muziek van Seratones. Haynes zoekt bijzondere, vaak grappige invalshoeken bij het schrijven van liedjes. Zo is Kingdom Come een omgekeerd Bijbelverhaal, gezongen vanuit het perspectief van Bathseba in plaats van Koning David. Best logisch, als je bedenkt dat Haynes lesgeeft op de middelbare school wanneer ze niet op tournee is. Les nummer één kun je alvast in je agenda schrijven: deze vlammende shows van Seratones zijn een verplichte opgave!

LIVEDATA 19/08 Pukkelpop, Hasselt 11/11 Paradiso, Amsterdam 12/11 Rotown, Rotterdam 13/11 Vera, Groningen 14/11 Ancienne Belgique, Brussel

Drive Like Maria op -1 in de Graadmeter!

Drive Like MariaNa weken van overheersing van Radiohead’s Burn The Witch kregen we vorige weekeen nieuwe -1 in de Graadmeter. De ex-IJsbreker Keeps Me Going van Drive Like Maria kreeg ook deze deze week de meeste stemmen en blijft dus staan op -1.

Eerder schreven we over het nummer:

Uitstekend nieuws van het rock ’n roll front, na vier jaar verschijnt er eindelijk weer nieuw plaatwerk van Drive Like Maria! Nu ze weer terug zijn beseffen we pas hoe zeer we het Vlaams-Hollandse supertrio hebben gemist. Dat Drive Like Maria een nieuw offensief aan het voorbereiden was, weten we sinds hun daverende optreden op Paaspop, maar nu is het dus officieel. Deze week verscheen een EP met 4 tracks, die het water in de mond doen lopen. Binnenkort volgt een derde album. Dat niemand er mee zit dat Drive Like Maria af en toe de noorderzon achterna gaat, tekent hoe tijdloos en wars van trends de rock van het trio is. Denk echter niet dat Drive Like Maria artistiek stationair draait. Er is wel degelijk sprake van progressie. De nieuwe songs zijn speelser, het spelniveau blijkt nog hoger te kunnen net als het vuur waarmee alles wordt ten uitvoer wordt gebracht. Het gevolg is dat Drive Like Maria in de studio nu net zo weet de boeien als op de bühne. Toevallig of niet is ons (voorlopig) favoriete liedje van de nieuwe Creator EP ook de nieuwe single. Om te laten weten hoe zeer we in onze sas zijn met de wederopstanding van Drive Like Maria hebben we Keeps Me Going gebombardeerd tot IJsbreker!

Stationschef 213: Metropolis Festival

SC213_site_metropolis21 jaar alweer zorgt de rechtgeaarde muziekliefhebber dat hij op de eerste zondag van juli present is in het Rotterdamse Zuiderpark. Wie vraagt waarom is hoogstwaarschijnlijk geen doelgroep. Zondag  3 juli aanstaande is er namelijk weer een nieuwe editie van het Metropolis Festival, een van de weinige festivals in Nederland waar je naar toe gaat om bandjes te checken en ontdekken. En omdat je omringd wordt door soortgenoten is het er ook nog eens berengezellig.

Metropolis is GRATIS! Er is dus geen megabudget om gerenommeerde acts over te laten vliegen. In plaats daarvan kan je kennismaken met beginnende bands, acts die het stadium veelbelovend hebben bereikt en vaderlands talent dat je doorgaans niet tegenkomt op een festival dat meer dan 35.000 bezoekers trekt. Sinds de eerste editie in 1988 hebben bands als The Black Keys, Smashing Pumpkins, Interpol, The Strokes en TV On The Radio hun eerste schreden richting Nederlands succes gezet op de bühne van het Rotterdamse rockfestijn.

Wie er dit jaar vrienden voor het leven gaan maken, weten we pas over een tijdje, maar wat ons betreft maken Haelos, Methyl Ethel, White en Børns een goede kans, bands die we niet toevallig al regelmatig draaien op Pinguin Radio. Nationale acts doen het ook altijd goed op Metropolis. Zondag de 3e wordt ons land vertegenwoordigd door o.a. Iguana Death Cult, Indian Askin en The Jerry Hormone Ego Trip.

Voor een festival als dit, dat net als wij nieuwe muziek hoog in het vaandel heeft, maken we graag reclame daarom is Metropolis ‘Stationschef’ en hoor je muziek de hele week lang muziek van acts die op 3 juli te zien, te horen en te voelen zullen zijn in het Zuiderpark in de wereldstad aan de Maas.

25 songs van acts die te zien zullen zijn op Metropolis Festival 2016 op 3 juli in het Zuiderpark in Rotterdam.

  1. BØRNS – 10,000 Emerald Pools
  2. Haelos – Dust
  3. Loyle Carner – Ain’t Nothing Changed
  4. Iguana Death Cult – Seven Tongues
  5. Vince Staples – Norf Norf
  6. DOOXS – Nude
  7. Vaudou Game – Pas Contente (ft. Roger Damawuzan)
  8. Iguana Death Cult – Sirens
  9. The Jerry Hormone Ego Trip – Bel de Medicijnman
  10. Haelos – Earth Not Above
  11. BØRNS – Electric Love
  12. WHITE – Living Fiction
  13. Alex Vargas – Solid Ground
  14. Methyl Ethel – Idée Fixe
  15. Indian Askin – Answer
  16. WHITE – Future Pleasures
  17. Death Alley – Evil Chants
  18. Indian Askin – Really Wanna Tell You
  19. Death Alley – Motorhead
  20. Methyl Ethel – Twilight Driving
  21. Haelos – Pray
  22. WHITE – Blush
  23. Indian Askin – Asshole Down
  24. Death Alley – Supernatural Predator
  25. Vince Staples – Fire

Nieuw album Drive-By Truckers verschijnt 30 september

Drive-By TruckersDe Drive-By Truckers vieren hun 20 jarig jubileum met een nieuw album. Een album met een boodschap. American Band is een oproep aan Amerika om zich niet te laten verteren door haat en om zich niet tegen elkaar uit te laten spelen.

Met het rauwe stemgeluid van de zangers en hun rake Americana rock weten ze deze beladen boodschap perfect over te brengen. Het album ligt vanaf 30 september in de schappen.