Nieuwe single OIJ – Back To The Start

OIJDe nieuwe single Back To The Start  van OIJ ft. Gia Koka is afgelopen week verschenen! De tweede EP van OIJ genaamd Wabi Sabi waar ook Back To The Start op zal staan wordt eind 2016 verwacht. Aan deze EP werkte OIJ onder andere samen met Karma Kid, Neil Ormandy, Gia Koka, Thijs van der Klugt (Baskerville), Jesse Nambiar en Marnix Dorrestein (IX).

OIJ: “Heel tof om voor deze single samen te werken met de ontzettend getalenteerde Gia Koka, toen ik haar stem hoorde bij deze track wist ik gelijk dat het iets speciaals zou worden”.

OIJ, a.k.a. Valentijn Crouwel, is een artiest / producer uit Amsterdam. Het geluid van OIJ kan worden beschreven als een combinatie van ruimtelijke cinematic soundscapes en bodemloze synthesizers met opliftende refreinen die een obscure maar toch toegankelijke en verrassend dansbare sound creëren.

Eerder bracht OIJ zijn debuut single Blinded uit die #8 in de Global Spotify Viral Charts en #7 in USA Spotify Viral bereikte. De eerste EP van OIJ genaamd Luminate met verder o.a. het officiele anthem van het EK atletiek Believe heeft inmiddels in totaal 2 miljoen plays op Spotify verzameld.

Herman Brood Academie on Tour editie 11

Herman Brood AcademieDe line-up van de elfde editie van Herman Brood Academie on Tour is bekend. Banner, Luba The Baroness en Mantra zijn de bands die dit najaar mee gaan op tour langs podia in Fluor (Amersfoort, 24 november), Hedon (Zwolle, 1 december), Mezz (Breda, 4 december) en Paradiso (Amsterdam, 6 december).

Line-up Herman Brood Academie on Tour
BannerBanner

Banner Man in ‘t Veld is een songwriter uit Den Haag. Op autodidactische wijze is hij op zijn veertiende begonnen met gitaarspelen en de geschreven nummers die voorheen zijn geheim waren, werden op zijn achttiende uitgevoerd op kleine podia. Zijn muziek wordt gekenmerkt door fingerpicking, thematiek en een creatieve sound.

luba-the-baronessLuba The Baroness
Vanaf het moment dat Luba The Baroness haar eerste noten inzet, neemt ze je mee op een reis vol bijzondere persoonlijke verhalen. Ze vertelt met haar stem, ze raakt met haar klank en ze straalt met haar elegante appearance. Ze is een oude ziel in deze moderne wereld. Een jonge vrouw geïnspireerd door artiesten als oa Shirley Bassey en The Doors. Haar krachtige, gevoelige muziek zal jou omarmen en niet meer los laten.

MantraMantra
Mantra is een gecontroleerde grungeband bestaande uit vier hongerige muzikanten die begonnen in obscure kroegjes in Haarlem en werkten langzamerhand toe naar onder andere een optreden op een muziekfestival aan de kust van Zuid-Frankrijk. Een stevige onderkant met een hemelige strooplaag die alles aan elkaar plakt, met daar doorheen een rauwe zangstem. Grofweg spelen ze een mix van Nirvana en Sleepy Sun.

Herman Brood Academie on Tour
De Herman Brood Academie on Tour is een springplank voor opkomende bands van de Herman Brood Academie. Alle shows zijn gratis te bezoeken. Bands als Rondé, Silent War, Emil Landman en Radio Eliza zijn al eerder mee geweest op tour.

Uniek aan de tour is dat alle opleidingen van de Herman Brood Academie aan bod komen. Zo wordt de tour opgezet door de studenten Music Industry Professional, zijn de muzikanten afkomstig van de artiestenopleiding en wordt het licht en geluid verzorgd door studenten van de opleiding podium/studiotechniek.

Live Foto Review: Let’s Get Lost 2016

Live Foto Review: Let’s get Lost 2016 @ Binnenstad Zwolle
29 oktober 2016
Foto’s Sharon & Maureen

Let’s Get Lost is een ontdekkingstocht met alternatieve muziek op niet-alledaagse locaties in de binnenstad van Zwolle. Het festival laat bezoekers voor het vijfde jaar nieuwe (inter)nationale muziek ontdekken, zo stonden onder andere Oscar & The Wolf, Strand Of Oaks, Peter Broderick, METZ, Jacco Gardner en Daniel Norgren op voorgaande edities. Het festival vond plaats op zaterdag 29 oktober op verschillende locaties in de Zwolse binnenstad.

Alberta Cross Alberta Cross Sessie

Alberta Cross Alberta Cross Sessie

Alberta Cross Alberta Cross Sessie

Alberta Cross Alberta Cross Sessie

Alberta Cross Alberta Cross Sessie

Alex Vargas Alex Vargas

Alex Vargas Alex Vargas

Alex Vargas Alex Vargas

Alex Vargas Alex Vargas

Alex Vargas Alex Vargas

Ben Caplan Ben Caplan

Ben Caplan Ben Caplan

Ben Caplan Ben Caplan Sessie

Ben Caplan Ben Caplan

ben-caplan-sessie-5

Close Talker Close Talker

Close Talker Close Talker

Close Talker Close Talker

Close Talker Close Talker

Close Talker Close Talker

Faces On TV Faces On TV

Faces On TV Faces On TV

Faces On TV Faces On TV

Faces On TV Faces On TV

Folly The Hunter Folly The Hunter

Folly The Hunter Folly The Hunter

Folly The Hunter Folly The Hunter

Folly The Hunter Folly The Hunter

Folly The Hunter Folly The Hunter

Folly The Hunter Folly The Hunter Sessie

Folly The Hunter Folly The Hunter Sessie

Folly The Hunter Folly The Hunter Sessie

Folly The Hunter Folly The Hunter Sessie

Hydrogen Sea Hydrogen Sea

Hydrogen Sea Hydrogen Sea

Hydrogen Sea Hydrogen Sea

Hydrogen Sea Hydrogen Sea

Hydrogen Sea Hydrogen Sea Sessie

Hydrogen Sea Hydrogen Sea Sessie

Julia Jacklin Julia Jacklin

Julia Jacklin Julia Jacklin

Julia Jacklin Julia Jacklin

Julia Jacklin Julia Jacklin

Julia Jacklin Julia Jacklin

Klangstof Klangstof

Klangstof Klangstof

Klangstof Klangstof

Klangstof Klangstof

Klangstof Klangstof

Louis Berry Louis Berry

Louis Berry Louis Berry

Louis Berry Louis Berry

publiek-2publiek

Swain Swain

Swain Swain

Swain Swain

Swain Swain

Swain Swain

Warhaus Warhaus

Warhaus Warhaus

Warhaus Warhaus

Warhaus Warhaus

Warhaus Warhaus

Electric Company presenteert eerste single

Electric CompanyDe gebroeders Chapman, de creatieve spil van de Utrechste band Electric Company, hebben hun roots liggen in Nottingham en hebben een ambitie die ook te horen is in het supporterslied van Nothingham Forest: ‘We’ve got the whole world in our hands.’

Electric Company streeft eerst voor bekendheid in Nederland daarna Engeland en dan – welja waarom ook niet? – de wereld. Electric Company bracht afgelopen week hun eerste single The Hour Was Midnight uit.

LIVEDATA 31/10 DB’s (Support Happyness), Utrecht 05/11 De Vorstin, Hilversum 07/11 Tivoli De Helling (Support DMA’s), Utrecht 08/11 Effenaar (Support DMA’s), Eindhoven 09/11 Maassilo (Support DMA’s), Rottterdam 10/11 Schuttershof (Popronde), Middelburg 11/11 Simplon (Support Max Meser), Groningen 17/11 Paard van Troje (Support Max Meser), Den Haag 18/11 De Gashouder (Support Max Meser), Dedemsvaart 19/11 Asteriks (Support Max Meser), Leeuwarden 20/11 Odapark, Venray 24/11 W2 (Support Max Meser), Den Bosch 01/12 Patronaat (Support Max Meser), Haarlem 03/12 Estrado (Support Max Meser), Harderwijk 04/12 2 Wezen, Sassenheim 10/12 Bitterzoet (Support Max Meser), Amsterdam

Interview Glass Animals: “Het heeft vooral invloed gehad op de sound.”

Glass AnimalsDe Oxfordse band Glass Animals is bezig aan een stevige opmars. De eerste plaat Zaba was al een behoorlijk succes en de tweede plaat How To Be A Human Being ligt met hoge verwachtingen kersvers te dampen in de schappen. Tussen de bedrijven door wordt er veel live opgetreden. Ik vroeg voorman Dave Bayley hoe het was geweest.

Tekst Mania | Luc van Gaans Foto Neil Krug

Win 2 Tickets Meet & Greet + Soundcheck + Nieuwe Album Glass Animals

“Heel leuk, maar ook chaotisch. Je hebt geen mogelijkheid om te soundchecken, dus je gooit je materiaal op het podium in de hoop dat het werkt. Maar volgens mij ging het goed.” Geen soundcheck… Dat zal niet meegevallen hebben voor een band die alles sterk onder controle houdt. Want naast het produceren is Dave ook verantwoordelijk voor de songwriting en het ontwikkelen van de artwork, zowel voor het nieuwe album als voor de komende wereldtournee. “We hadden de muziek voor het album wat eerder klaar dan gedacht, dus had ik het idee dat ik ook wel de artwork kon doen. Dat bleek een enorme klus te zijn, dus de volgende keer laat ik het over aan iemand anders”. Aldus Dave, die ik telefonisch sprak over de nieuwe plaat.

Glass AnimalsHebben de optredens het opnemen van de plaat beïnvloed?
“Onbewust heeft het vooral invloed gehad op de sound. Tijdens de optredens ga je ontdekken wat er goed klinkt en goed werkt door een groot geluidsysteem en dat hoor je terug op de plaat. Daardoor hoor je nu meer zware beats en bass-drops afgewisseld met hele gevoelige momenten. En ook veel meer groot gearrangeerde stukken tegenover hele gestructureerde overgangen. Het is dan ook gevarieerder geworden dan de vorige plaat, maar het klinkt ook nog gewoon als ‘ons’, de Glass Animals.”

En hebben de optredens ook je songwriting beïnvloed?
“Niet zozeer de optredens als wel het vele reizen. We hebben veel mensen ontmoet die allemaal wat te vertellen hebben en daar wilde ik iets mee. Ik heb op mijn telefoon hun verhalen opgenomen en toen ik ze later terug luisterde ontstonden er allerlei personages in mijn hoofd. Op basis van die karakters ben ik gaan schrijven zodat ieder liedje een ander personage beschrijft. Nadat we het album klaar hadden hebben we acteurs gecast die bij de liedjes passen, ze aangekleed en gefotografeerd in een speciaal ontworpen kamer waar ze zouden kunnen leven, compleet met meubilair in hun eigen stijl. Die sessies hebben we afgesloten met een soort familiefoto en dat is de hoes geworden. Verder komen in de video’s en live optredens al deze personages weer terug. Een soort totaal pakket dus. Het was een hoop werk, maar leuk om te doen.”Glass AnimalsHoe heb je de samples gekozen voor de songs?
“Eigenlijk hebben we er maar drie gebruikt van anderen en hebben we de rest zelf gemaakt. Het idee was om samples te gebruiken die de liedjes ook een passende context meegeven. Zo hebben we melodietjes van oude computergames gebruikt op Season 2 Episode 3, dat over een meisje gaat dat niets met haar leven doet omdat ze televisie- en computerverslaafd is. En in de tekst van die song zitten ook hele subtiele verwijzingen naar cartoons en oude vreemde televisieseries. Voor Mama’s Gun, dat over psychische aandoeningen gaat, hebben we een sample van The Carpenters gebruikt. Uiteraard met het verhaal van Karen Carpenter in gedachten. Het geeft de songs die op het eerste gezicht leuke verhaaltjes zijn wat meer breedte en sociaal-politieke betekenis. Het zou leuk zijn als dat ook opgemerkt zou worden, maar dan moet je als luisteraar ook wel bereid zijn er wat dieper in te duiken. En voor degenen die dat niet willen is de muziek ook nog gewoon toegankelijk genoeg hoor.”

Wat is je favoriete track van het album en waarom?
“Dat is de laatste track van de plaat, Agnes. Maar ik ga je niet vertellen waarom, dat is privé. Overigens gaat het niet om een vrouw, ik hou er alleen niet van om te praten over de onderliggende betekenis van teksten. Maar het was een heel moeilijk nummer om te schrijven.”

Ik vind dat de nieuwe plaat, vergeleken met de vorige, heel consistent en zelfverzekerd klinkt. Zijn de Glass Animals volwassener geworden de laatste jaren?
“Absoluut! De eerste plaat klinkt eigenlijk heel verlegen omdat we ontzettend naïef waren. We wilden alles zelf doen maar niemand van ons had ervaring met muziek maken in bandjes of met de muziekindustrie. We kenden ook helemaal niemand in de ‘business’. Maar we hebben ongelooflijk veel geleerd de laatste jaren en daardoor voelden we ons ook veel comfortabeler in de studio. En we kunnen Paul Epworth altijd om zijn mening vragen, wat natuurlijk fantastisch is. Alles bij elkaar is de nieuwe plaat daardoor veel overtuigender.”

Wat kunnen we van de Glass Animals verwachten het komende jaar?
“Veel live shows en veel nieuwe artwork, bijvoorbeeld op onze website. Daarmee willen we de fysieke beleving van de steeds minder verkochte cd’s en lp’s vervangen, anders mis je de context van de muziek vind ik. En natuurlijk spelen we in november in Paradiso. Eén van de mooiste zalen in de wereld. Ik kijk er naar uit dat we daar nu als headliner mogen staan. Hopelijk kunnen we de zaal eer aan doen!”

LIVEDATA 03/11 Botanique, Brussel (Sold Out) 04/11 Paradiso, Amsterdam (Sold Out)

Win 2 Tickets Meet & Greet + Soundcheck + Nieuwe Album Glass Animals

Live Foto Review: London Calling Festival 28 + 29 oktober 2016

Live Foto Review: London Calling Festival @ Paradiso, Amsterdam
28 + 29 oktober 2016
Foto’s Willem Schalekamp

Het London Calling Festival, dat twee keer per jaar plaats vindt in Paradiso, begon in 1992 als showcasefestival voor de nieuwste beloftes uit Groot-Brittannië. Tegenwoordig biedt London Calling aan nieuwe, spraakmakende alternatieve bands uit het de hele wereld een podium, als springplank naar clubs en festivals.

28 oktober 2016

Adia Victoria Adia Victoria @ London Calling

Adia Victoria Adia Victoria @ London Calling

Adia Victoria Adia Victoria @ London Calling

Adia Victoria Adia Victoria @ London Calling

Adia Victoria Adia Victoria @ London Calling

ALLAH-LAS ALLAH-LAS @ London Calling

ALLAH-LAS ALLAH-LAS @ London Calling

Health and Beauty Health and Beauty @ London Calling

Health and Beauty Health and Beauty @ London Calling

Health and Beauty Health and Beauty @ London Calling

Hoops Hoops @ London Calling

Silversun Pickups Silversun Pickups @ London Calling

Silversun Pickups Silversun Pickups @ London Calling

Soren Juul Soren Juul @ London Calling

Vaults Vaults @ London Calling

Vaults Vaults @ London Calling

Wildbeasts Wildbeasts @ London Calling

Wildbeasts Wildbeasts @ London Calling

Wildbeasts Wildbeasts @ London Calling

29 oktober 2016

Communicons Communicons @ London Calling

Explosions in the Sky Explosions in the Sky @ London Calling

Flyying Colours Flyying Colours @ London Calling

Flyying Colours Flyying Colours @ London Calling

Flyying Colours Flyying Colours @ London Calling

Gold Glass Gold Glass @ London Calling

Gold Glass Gold Glass @ London Calling

Gold Glass Gold Glass @ London Calling

Isaac Gracie Isaac Gracie @ London Calling

Isaac Gracie Isaac Gracie @ London Calling

Lucy Dacus Lucy Dacus @ London Calling

Nilüfer Yanya Nilüfer Yanya @ London Calling

Nilüfer Yanya Nilüfer Yanya @ London Calling

Porches Porches @ London Calling

Porches Porches @ London Calling

Scott and Charlotte's Wedding Scott and Charlotte’s Wedding @ London Calling

Twin Peaks Twin Peaks @ London Calling

Twin Peaks Twin Peaks @ London Calling

St. Tropez op 10 november naar Hedon

St. TropezSt. Tropez is een nieuwe Yachtpunk band uit Amsterdam. De leden van Go Back To The Zoo besloten om een nieuwe band te beginnen, met nieuwe muziek. De vorig jaar uitgebrachte Ep werd meteen opgepikt door hippe, Engelse muziek blogs als DIY en NME. Sindsdien maakt St.Tropez veel indruk met hun live shows. Van de popronde tot Noorderslag en op vele festivals in binnen- en buitenland. Op 10 november zijn de mannen te bewonderen in Hedon te Zwolle.

Support: Henk & Melle
Henk bracht met zijn Hallo Venray een aantal geweldige rockalbums uit, Melle heeft met het debuut Lawnmower Mind van Smutfish een van beste Nederlandse rootsalbums ever op zijn naam staan. Henk & Melle schrijven elke maandag een liedje in een wegrestaurant en nemen dat liedje de dag erna op in de Sahara Studio in Den Haag. De sfeer in wegrestaurants in kenmerkend. Een instant gezelligheid die niet uitnodigt tot een lang verblijf. Voor Henk en Melle de perfecte plek om zonder afleiding, snel tot de kern van een liedje door te dringen. Henk en Melle aten veel taart.

LIVEDATUM 10/11 Hedon, Zwolle

Live Foto Review: Raul Midón @ Parkstad Limburg Theaters

Live Foto Review: Raul Midón @ Parkstad Limburg Theaters @ LIMBURGzaal, Heerlen
28 oktober 2016
Foto’s Hub Dautzenberg

Multi-instrumentalist en songwriter Raul Midón mixt Flamenco, Jazz en R&B tot zijn eigen sound. Op het alweer 7e studio album Don’t Hesitate, dat de blind geboren muzikant bijna geheel zelfstandig opnam, werkt hij samen met onder andere Bill Withers en Lizz Wright. De New York Times beschreef Midón als ‘A one-man band who turns a guitar into an orchestra and his voice into a chorus’. Daar sluiten wij ons bij aan!

Raul MidónRaul MidónRaul MidónRaul MidónRaul MidónRaul MidónRaul MidónRaul MidónRaul MidónRaul MidónRaul MidónRaul Midón

Finalisten provinciale popwedstrijd Nu of Nooit 2016

Nu of NooitAfgelopen maand streden dertig muzikale acts, verspreid over zes voorrondes in de Limburgse poppodia, om een plek in de finale van de provinciale popwedstrijd Nu of Nooit. Tijdens de laatste voorronde in poppodium Volt  zaterdagavond 29 oktober 2016, maakte de jury bekend welke zes acts, tijdens de finale in poppodium Grenswerk op zaterdag 10 december 2016, strijden om de ultieme hoofdprijs: optreden tijdens het Pinkpop festival 2017!

De volgende acts (in willekeurige volgorde) zijn geselecteerd voor de finale:
LUCA MADU
genre: Alternatieve pop

THROAT OF AUTUMN
genre: Alternatieve rock

LAPSCHWANZ
genre: Cross-all-over

SHIVERBURN
genre: (Hard) Rock

MOEDERS MOOISTE
genre: Funk/ pop

THE TEN BELLS  
genre: Garage/blues-rock

Deze acts werden zojuist in poppodium Volt uitgeroepen tot finalisten van Nu of Nooit 2016. Natuurlijk staat de winnaar van Nu of Nooit traditiegetrouw op Pinkpop, maar er valt nog veel meer te winnen! Als finalist ga je absoluut niet met lege handen naar huis.

Een blik in de prijzenpot van Nu of Nooit 2016
Het team van Arons Muziek Heerlen staat klaar om de instrumenten van de winnaar volledig in orde te maken voor het optreden op Pinkpop. Tevens wordt de winnaar door een persoonlijke coach begeleid voor en na het optreden op Pinkpop. Daarnaast krijgt de winnaar studiotijd, wordt er een documentaire gemaakt van het grote Pinkpop-avontuur, zal WM Digital Services de digitale distributie voor hun rekening nemen en tot slot speelt de winnaar in Paradiso Amsterdam tijdens de Pinkpop-perspresentatie.

Ook dit jaar zal er een aanmoedigingsprijs worden uitgereikt. Backstage Film Production zal i.s.m. Brendan Gijzen een videoclip maken voor de act waarvan de jury vindt dat zij deze verdienen. Daarnaast staan alle finalisten natuurlijk op DVERS 2017, hèt jaarlijkse provinciale showcasefestival dat volgend jaar voor de negende maal plaatsvindt in Sittard-Geleen. Verder hebben Bevrijdingsfestival Limburg, Mama’s Pride, Koppelpop, Koempelrock, Wessummer Breeze, ZOKS Festival, Har Rock Open Air, Merlin Pop, Pre Pinkpop Party en Zomerparkfeest toegezegd een van de finalisten te zullen boeken voor hun festival.

De zes finalisten winnen allen een fotoshoot door professioneel popfotograaf Bart Notermans. Tot slot zullen alle finalisten in de 4 weken voorafgaand aan de finale twee dagen bij elkaar komen, in The Rock Station (Reuver) en het conservatorium Maastricht, om onder begeleiding van professionele coaches goed voorbereid de finale (en hopelijk Pinkpop) in te gaan. Een flink gevulde prijzenpot dus!

Kaartverkoop finale
Zaterdagavond 10 december weten we wie Nu of Nooit 2016 wint. De finale vindt op die dag plaats in Poppodium Grenswerk te Venlo. Tickets zijn te koop via: www.grenswerk.nl.

Finale Nu of Nooit 2016
Datum: Zaterdag 10 december 2016
Locatie: Poppodium Grenswerk, Venlo
Deur: 19:30 u. / Aanvang: 20:30 u. / Entree: €9,-.

Nu of Nooit 2016 wordt mogelijk gemaakt door
Provincie Limburg, Huis voor de Kunsten Limburg, Prins Bernard Cultuurfonds Limburg, Gemeente Weert, Gemeente Sittard-Geleen,  Gemeente Heerlen, Gemeente Roermond, Gemeente Horst aan de Maas, Grenswerk, Buro Pinkpop, Conservatorium Maastricht, ECI Cultuurfabriek, Poppodium Nieuwe Nor, OJC Niks, Arons, ZEF Magazine, Poppodium Volt, Muziekcentrum de Bosuil, The Rock Station, Muziekgieterij, Music Machine, Lyana, Koppelpop, Koempelrock, WM Digital services, Sounds, Backstage Film Productions, Wessummer Breeze, Zoks festival, Harrock café, ADAMS, DVERS, Mama’s Pride, Bevrijdingsfestival Limburg, Merlin pop, Zomerparkfeest, R2R, Pinkpop Pre Party.

 

Secret Rendezvous komt met track What About Us

Secret RendezvousNa een fijne zomer met optredens op de Uitmarkt en over de grens in België en Frankrijk mag Secret Rendezvous binnenkort hun live skills laten horen tijdens de MTV Music Week. Op 5 november vindt het MTV Brand New event plaats in Rotown, waar Secret Rendezvous in de line up staat met Rondé en Nambyar.

In Rotterdam zal het Amsterdamse duo hun nieuwe single What About Us presenteren. De track laat een iets andere kant van Sietske en Remi horen. Na een paar luchtige singles komt de band nu met een donkerdere sound, perfect voor de koudere najaarsdagen. De voorlaatste single Better Than She Can trok veel aandacht en in het bijzonder die van Pharrell Williams. Hij draaide de tracks in zijn Beats 1 radio show op Apple Music.

Om What About Us visueel te ondersteunen, legt de band momenteel de laatste hand aan een videoclip die compleet anders is dan alles wat ze hiervoor gedaan hebben.

LIVEDATUM 05/11 Rotown, RotterdamJTNDaWZyYW1lJTIwc3R5bGUlM0QlMjJib3JkZXIlM0ElMjAwJTNCJTIwd2lkdGglM0ElMjAxMDAlMjUlM0IlMjBoZWlnaHQlM0ElMjAxMjBweCUzQiUyMiUyMHNyYyUzRCUyMmh0dHBzJTNBJTJGJTJGYmFuZGNhbXAuY29tJTJGRW1iZWRkZWRQbGF5ZXIlMkZ0cmFjayUzRDUwMDk3MzMzMCUyRnNpemUlM0RsYXJnZSUyRmJnY29sJTNEZmZmZmZmJTJGbGlua2NvbCUzRDA2ODdmNSUyRnRyYWNrbGlzdCUzRGZhbHNlJTJGYXJ0d29yayUzRHNtYWxsJTJGdHJhbnNwYXJlbnQlM0R0cnVlJTJGJTIyJTIwc2VhbWxlc3MlM0UlM0NhJTIwaHJlZiUzRCUyMmh0dHAlM0ElMkYlMkZzZWNyZXRyZW5kZXp2b3VzbXVzaWMuYmFuZGNhbXAuY29tJTJGdHJhY2slMkZ3aGF0LWFib3V0LXVzLXJhZGlvLWVkaXQlMjIlM0VXaGF0JTIwQWJvdXQlMjBVcyUyMCUyOFJhZGlvJTIwRWRpdCUyOSUyMGJ5JTIwU2VjcmV0JTIwUmVuZGV6dm91cyUzQyUyRmElM0UlM0MlMkZpZnJhbWUlM0U=