Hayseed Dixie op 20 mei naar Atak te Enchede

Hayseed DixieOp 20 mei kunnen we mannen van Hayseed Dixie in Atak te Enschede bewonderen! Deze vier mannen komen ‘all the way from America’ en brengen een mix van hard rock en bluegrass met zich mee. Deze combinatie heeft hen dan ook de grondleggers van Rockgrass gemaakt.

Na hun eerste album A HillBilly Tribute to AC/DC zijn er intussen alweer 13 bijgekomen! Deze staan vol met covers van echte klassiekers, van Highway to Hell tot de Bohemian Rhapsody.

De banjo is onmisbaar: “If loving the banjo is wrong, then we don’t want to be right!”. Bij het horen van hun muziek is menig mens geassocieerd met klassieke ‘bar fights’ waarbij de stoelen en het bier door de lucht vliegen. Naast dat de mannen beladen zijn met muzikaal talent bezitten zij ook nog eens een goede dosis humor. Hun clips zijn gewoonweg lachwekkend en hun naam Hayseed Dixie is een klankkundige verwijzing naar AC/DC.

LIVEDATUM 20/05 Atak, Enschede

Mercy John lanceert nieuwe video ‘Back Home’

Mercy JohnAfgelopen week is de nieuwe videoclip Back Home van Mercy John verschenen. Back Home is de tweede single van het album This Ain’t New York, dat in februari verscheen op Butler Records. In de video komt de band terug van een nachtelijk avontuur. Wat zich ’s nachts heeft afgespeeld wordt in de laatste seconden van de video duidelijk.

Voor de videoclip werden op een locatie in Brabant zo’n 1000 bloemen geplant die momenteel in volle bloei te zien zijn. De bloemen vormen de naam Mercy John, tezamen zo’n veertig vierkante meter! Danny van der Wielen, eerder verantwoordelijk voor videoclips en registraties van onder andere Bewilder en Into The Great Wide Open, regisseerde en filmde de video.

In februari 2017 verscheen This Ain’t New York van Mercy John. Sindsdien ontving het album geweldige reviews in onder andere Volkskrant, Lust For Life, Heaven, Gitarist en Music Maker en werd het album uitgeroepen tot album van de week bij NPO Radio 1, Omroep Brabant, RTV Rijnmond en AlslagThunderroad (NPO Radio 2). Inmiddels is Mercy John bezig met een Nederlandse clubtour en stond de band al op het affiche van Paaspop, Naked Song Festival en Heartland Festival.

LIVEDATA 18/05 Doornroosje, Nijmegen (support JW Roy) 25/05 Op De T Festival, Bergen op Zoom 08/06 Paard Van Troje, Den Haag (support JW Roy) 10/06 Luxor Live, Arnhem 18/06 Op de Tôffel Festival, Vierlingsbeek 19/08 HaselünnerBühnen, Haselunne (DE) 09/09 Voorstraat Noord Festival, Dordrecht 10/09 Walk The Wildside, Bergeijk 22/10 Muzykkafee De Ville, Hieslum 27/10 De Pul, Uden 12/11 Cultureel Centrum De Pas, Heesch 19/11 Theater Walhalla, Rotterdam

Live Foto Review: Little Hurricane @ Paradiso

Live Foto Review: Little Hurricane @ Paradiso, MAsterdam
7 mei 2017
Foto’s Willem Schalekamp

Het uit San Diego afkomstige Little Hurricane maakt vuige, rauwe blues met rockinvloeden. De band werd opgericht in 2010 en bestaat uit frontman Anthony “Tone” Catalano en drummer Celeste ‘’C.C.’’ Spina. De twee noemen artiesten als Van Morrison, Gorillaz, James Taylor en The Beatles als inspiratiebronnen. Op 14 april 2017 is het nieuwe album Same Sun Same Moon verschenen. Het album bevat de eerlijkheid en directheid van hun eerdere werk, maar er zijn ook nieuwe, meer emotionele geluiden te horen.

Little Hurricane Little Hurricane Little Hurricane Little Hurricane Little Hurricane Little Hurricane Little Hurricane Little Hurricane Little Hurricane

Wouter Hamel met nieuwe album onder meer naar Paard en Rotown

Wouter HamelWouter Hamel zijn vorige twee albums zijn belangrijke opstappen geweest zowel op persoonlijk als artistiek vlak. Het leverde de nodige inzichten op: hoe komt Wouter Hamel het dichtst bij zichzelf? Het vijfde album AMAURY geeft volmondig antwoord op die vraag en verschijnt op 4 augustus bij V2 Records. In navolging van de nieuwe nummers zal vanaf eind september een clubtour plaatsvinden.

Over Amaury 
Dit is het eerste album waarop Hamel zelf niet de voorkant siert. Het artwork van de plaat belichaamt de harmonie die Wouter Hamels muziek altijd heeft gekenmerkt. Schuilen doet hij echter niet meer. AMAURY is namelijk zijn bijnaam op dating apps. “Het is eigenlijk mijn alias. Mijn avatar, de persoon in mij die zich nooit schaamt. De persoon die zichzelf onbevangen en onbeschaamd accepteert.”

Beginnend als een vlotte Stray Cat in hartje Tokio en eindigend in de kleine melancholisch uurtjes met When All The Bars Have Closed Again; AMAURY is een plaat waarop Hamel zijn naïviteit, moed en optimisme als een pantser draagt. Geen obstakel te groot: Wouter Hamel has been around the block.

LIVEDATA 27/09 Paard, Den Haag 28/09 Oosterpoort, Groningen 29/09 Melkweg, Amsterdam 30/09 TivoliVredenburg, Utrecht 05/10 Mezz, Breda 06/10 Victorie, Alkmaar 07/10 De Spot, Middelburg 08/10 Rotown, Rotterdam

Live Foto Review: Bevrijdingspop 2017 @ Haarlem

Live Foto Review: Bevrijdingspop 2017 @ Haarlem
5 mei 2017
Foto’s Peter van Heun

De Nationale Viering Bevrijding vond dit jaar plaats in Noord-Holland. Om die reden opende minister-president Mark Rutte Bevrijdingspop 2017 met het ontsteken van het Bevrijdingsvuur. Daarna kon het Haarlemse bevrijdingsfestival echt losbarsten, met een line-up vol lokaal talent, nationale top-acts en in Alpha Blondy zelfs een internationale superster.

Gevarieerd programma
Door de aanwezigheid van de minister-president en de openingsact van Douwe Bob was het terrein van Bevrijdingspop vanaf de start direct goed gevuld. De gezelligheid nam alleen maar toe, tot en met het opzwepende slotoptreden van Ambassadeurs van de Vrijheid De Jeugd van Tegenwoordig.

Natuurlijk trok het Houtpodium als vanouds de meeste aandacht, met acts als Jonna Fraser, Michelle David & The Gospel Sessions en Bombino. Maar vlak ook het Jupilerpodium powered Sena niet uit. Rondé en Jungle by Night zijn van die namen waarvoor mensen speciaal naar Haarlem komen. Winnaar van de Rob Acada Award 2017 Tony Clifton heeft de potentie dit te worden.

Op het Plein van de Vrijheid was elk half uur een nieuw, lokaal talent te beluisteren.

Tony Clifton Tony Clifton

Tony Clifton Tony Clifton

Tony Clifton Tony Clifton

Tony Clifton Tony Clifton

Spinvis Spinvis

Spinvis Spinvis

Spinvis Spinvis

Spinvis Spinvis

Sevn Alias Sevn Alias

Sevn Alias Sevn Alias

Sevn Alias Sevn Alias

Rondé Rondé

Rondé Rondé

Rondé Rondé

Rondé Rondé

Rondé Rondé

Rondé Rondé

Rilan & The Bombardiers Rilan & The Bombardiers

Rilan & The Bombardiers Rilan & The Bombardiers

Rilan & The Bombardiers Rilan & The Bombardiers

PYN PYN

PYN PYN

PYN PYN

PYN PYN

Loose Air Loose Air

Loose Air Loose Air

Loose Air Loose Air

Loose Air Loose Air

Loose Air Loose Air

Jungle By Night Jungle By Night

Jeugd van Tegenwoordig Jeugd van Tegenwoordig

Jeugd van Tegenwoordig Jeugd van Tegenwoordig

Jeugd van Tegenwoordig Jeugd van Tegenwoordig

Jungle By Night Jungle By Night

Jungle By Night Jungle By Night

Jungle By Night Jungle By Night

Jungle By Night Jungle By Night

Jungle By Night Jungle By Night

Jungle By Night Jungle By Night

Jungle By Night Jungle By Night

Podcast Heaven Radio #61 & Albums week 19

HeavenPinguin Radio en Popmagazine Heaven delen twee belangrijke eigenschappen: een passie voor goede muziek en een volstrekt onafhankelijke opstelling. Net als Pinguin heeft Heaven oor voor – bijna – alle popmuziek. In het uurtje radio hoor je muziek uit verschillende genres: (classic)rock, roots, folk, soul, world, jazz en blues. Popmagazine Heaven verzorgt iedere dinsdagavond van 22:00 tot 23:00 een uur lang de muziek op Pinguin Radio.

• Luister Heaven Radio elke dinsdagavond 22:00 tot 23:00 uur op Pinguin Radio.
• Liefhebbers van Heaven Radio luisteren ook naar ons zachtere zusje Pinguin Pluche.

Heaven #3 van 2017 is recent verschenen. Wat hebben Bruce Springsteen, Keith Richards, John Hiatt, James Burton, Joe Strummer, Merle Haggard en Chuck Prophet met elkaar gemeen? Ze delen hun grote liefde voor de Fender Telecaster, het Zwitserse zakmes onder de gitaren. Geert Henderickx neemt de oergitaar liefkozend onder de loep in een stuk vol overpeinzingen en anekdotes; Chuck Prophet breekt een lans voor ‘zijn Fender’ en Merle Haggard staat centraal in de muziekhistorische rubriek ‘It was xx years ago today’. Een halve eeuw dit keer, want zijn I’m A Lonesome Fugitive stamt uit 1967.

Als altijd staan er in het blad ook nog eens meer dan 100 albumrecensies. Dit nieuwe nummer niet missen? Neem hier een abonnement!

Albums van week 19

Tekst: Heaven | Eric van Domburg Scipio
Heaven verschijnt tweemaandelijks, albums komen dagelijks uit. Daarom geven we wekelijks een korte update van releases die ons meteen opvallen of die anderszins de moeite van het ontdekken waard zijn. Verwacht geen uitgebreide recensies, die verschijnen nog altijd – met meer reflectie – in het magazine.

Roots/Folk: John Moreland – Big Bad Luv
Onder americanaliefhebbers geldt deze uit Oklahoma afkomstige singer-songwriter al jaren als geheimtip. Sinds In The Throes (2013) en High On Tulsa Heat (2015) is hij ook voor Heaven-lezers geen onbekende. Dat DWDD al in maart de loftrompet stak over het toen nog te verschijnen Big Bad Luv zal wel komen doordat dat hij onderdak vond bij het Britse indielabel 4AD. Wat niet wegneemt dat dit album er wel degelijk eentje van de buitencategorie is.

Rock/Pop: Mac DeMarco – This Old Dog
In de Verenigde Staten balanceert de Canadees Mac DeMarco sinds Salad Days (2014) op de rand van een grote doorbraak. Wellicht dat het met This Old Dog gaat gebeuren. Waar zijn oudere platen altijd ook een beetje schuurden, blinkt dit nieuwe album uit in bijzonder mooie, zonnige indie(folkpop die velen zal charmeren.

Blues/Soul/Jazz: Liz Aku – Ankhor
Met dit tweede album Ankhor komt het talent van deze Belgische neo-r&b-zangeres pas echt tot wasdom. Geconcipieerd in Nieuw-Zeeland, waar hde plaat ook deels werd opgenomen voor het vermaarde Duitse Sonar Kollektiv-label (o.a. Jazzanova) bewijst ze zich als een moderne soulzangeres die met de besten meekan.

Wereld: Alice Coltrane – World Spirituality Classics 1: The Ecstatic Music Of Alice Coltrane Turiyasangitananda
David Byrne’s wereldmuzieklabel Luaka Bop richt de schijnwerper – in een nieuwe reeks? – op baanbrekende spirituele muziek. Op deel 1 staat muziek die de weduwe van jazzlegende John Coltrane tussen 1982 en 1995 maakte voor de door haar opgerichte ashram in de heuvels buiten Los Angeles. Vernieuwend en meeslepend, worden aloude hindoe-gezangen in de handen van Turiyasangitananda, zoals Alice Coltrane door haar volgelingen wordt genoemd, plotseling hip.

Playlist uitzending #61 – 2 mei 2017

  1. Lil’Ed & The Blues Imperials – Giving Up on Your Love
  2. Grails – Pelham
  3. Real Estate – Stained Glass
  4. Fischer-Z – Wild Wild Wild Wild
  5. François & The Atlas Mountains – 1982
  6. Bonobo – Grains
  7. Julia Holter – How Long
  8. Torgeir Waldemar – Island Bliss
  9. Temples – Oh the Saviour
  10. Cameron Avery – Wasted On Fidelity
  11. King Gizzard And The Lizard Wizzard – Billabong Valley
  12. Samantha Fish – Hurt’s All Gone
  13. Fink – Keep Myself Alone Now
  14. You Never Stop Loving (The One That You Loved) – Piano Magic
  15. The Shins – Heartworms
  16. Candy Bomber – North
  17. Cary Morin – Nothing Compares  To You

 

Eurosonic Noorderslag 2018 focust op Denemarken

noorderslagDenemarken is het focusland van Eurosonic Noorderslag 2018. Dit is bekendgemaakt tijdens het SPOT Festival in Aarhus. ESNS programmeur Robert Meijerink: “We waren ontzettend onder de indruk van de kwaliteit en diversiteit van de Deense acts op Eurosonic de afgelopen jaren. Veel Deense artiesten maken fantastische muziek en zijn wereldwijd succesvol. De scene is écht booming; de perfecte reden om te focussen op Denemarken.”

Op eerdere edities van ESNS stonden onder andere de volgende Deense acts: Agnes Obel, Alex Vargas, Alphabeat, Broken Twin, Communions, Efterklang, Iceage, Kashmir, LISS, Liima, Lowly, Lukas Graham, Mew, MØ en Whomadewho. Daarnaast hebben meerdere Denen een European Border Breakers Award (EBBA) mee naar huis genomen: Onder andere Agnes Obel, Lukas Graham en MØ hebben deze internationale erkenning als opstap weten te gebruiken voor hun internationale carrières.

Het Deense muziek exportkantoor MXD voelt zich vereerd, Thomas Rohde: “We hebben Eurosonic zien uitgroeien tot een van de meest belangrijke festivals voor nieuwe muziek in de wereld. Denemarken was er vanaf het begin af aan bij, dus het is een blijk van waardering om dit jaar de kans te krijgen om focusland te zijn. Het moment is ook ideaal: de Deense muziekscene is echt booming. We gaan het Nederlandse publiek én de internationale muziekprofessionals wat laten zien!”

Elk jaar licht Eurosonic Noorderslag een ander land uit om zo de muzikale diversiteit van Europa te benadrukken. De keuze voor Denemarken was dit jaar snel gemaakt. In de beginjaren heeft Eurosonic een goede relatie opgebouwd met Denemarken en de Deense muziekscene / partners (MXD Rosa, P6 Beat en P3 Radio).

Sarah Sølvesteen van Birds Eye Agency, het agentschap dat MØ representeert, geeft aan waarom Eurosonic Noorderslag zo belangrijk is voor haar werk: “Eurosonic is hét showcase festival waarbij je als artiest voor de grootste delegatie Europese promotors en festival mag spelen. Als de timing mee zit kan Eurosonic je als artiest helpen met het behalen van directe resultaten en deals. MØ speelde in 2013, in een premature fase van haar carrière, voor het eerst op Eurosonic. Op dit moment had ze nog niet getekend bij een internationale platenmaatschappij. Ze had echter al wel wat buzz weten te genereren op enkele Amerikaanse en Britse blogs waardoor de industrie geïnteresseerd werd en op kwam dagen tijdens haar showcase in Groningen. Vrij kort na haar show kwamen deals met Europese promotors binnen en werd ze geboekt op een handvol Europese festivals. In 2014 mocht ze terugkomen naar Groningen: een optreden dat er voor zorgde dat ze in de navolgende maanden volle zalen speelde door heel Europa zonder ook nog maar één radio-hit gehad te hebben.”

Naast enkel de muziek, doet Denemarken het ook goed op het gebied van muziekfestivals met onder andere Roskilde, Tinderbox en Northside die participeren in Eurosonic’s European Talent Exchange Programme (ETEP).

Trend: Enorme groei in Deense muziekexport
Voor het tweede jaar op rij zijn op internationaal vlak muziekopbrengsten gestegen. Volgens de IFPI (het handelsverbond van de muziekindustrie) groeide de industrie met 5,6%.

De Denen zijn verantwoordelijk voor een substantieel deel van de globale muziekverkoop. Koda, de Deense auteursrechtenorganisatie, substantieerde dat het afgelopen jaar (2015-2016) de internationale verkoop van Deense muziek met 32% is gestegen. Daarnaast maakten streaminginkomsten een groei van 49% mee in 2016. Met het Deense streaming fanatisme kan de Deense exportmarkt goed aangeboord worden. De grote hoeveelheid streams vergroten de kans dat Deense muziek wordt opgenomen in internationale charts en populaire playlists. Artiesten als Lukas Graham, MØ, Volbeat, Trentemøller, Thomas Troelsen, Kölsch en Martin Jensen hebben hier in de afgelopen jaren de meeste vruchten van geplukt.

Music Export Denmark
Music Export Denmark (MXD) voert in samenwerking met het Deense showcase festival SPOT Festival de focus op Denemarken uit. Naast verscheidene concerten en netwerkevents waar Deense en internationale partijen elkaar zullen treffen, zet het exportkantoor in op extensieve media-exposure in Deense, Britse, Duitse en Franse markt. MXD’s project en de promotie hiervan wordt ondersteund door The Danish Arts Foundation Committee for Music Funding en The Cooperation Agreement between the Danish Ministry of Foreign Affairs and Ministry of Culture for Denmark’s international cultural exchange.

LIVEDATA 17+18+19+20/01/2018 ESNS, Groningen

Album van de Dag: Nick Cave & The Bad Seeds – Lovely Creatures

Nick CaveNick Cave & The Bad Seeds – Lovely Creatures (Mute)
Dertig jaar Nick Cave. Samen met ‘zijn’ Bad Seeds. Dertig jaar weggezet in vijfenveertig nummers, waarvan het gros geen inleiding nodig heeft. De keuze voor juist deze tracks is vrij divers, gekozen vanuit het oogpunt van de band zelf én haar fans. Ze zijn het meest blijven hangen. Nemen een verhaal mee. Zijn het populairst onder liefhebbers van de band. Of symbolisch.

Zoals opener From Her To Eternity, waar het in 1984 allemaal mee begon. De verzamelaar doorkruist een van het meest eigenzinnige en inventieve oeuvre in het hedendaagse muzieklandschap. De klassiekers Stagger Lee, The Mercy Seat en Where The Wild Roses Grow worden afgewisseld met recente fan-favorieten als Jubilee Street en We No Who U R, moeiteloos aangevuld met nieuwelingen als O Children en Red Right Hand. Samen met de bandleden én founding father Mick Harvey is Cave in de archieven gedoken. Fraaie foto’s zijn aan het geheel toegevoegd. Lovely Creatures is een must have! Tekst Mania | Jelle Teitsma

LIVEDATA 06/10 Ziggo Dome, Amsterdam (Sold Out) 13/10 Sportpaleis, Antwerpen (B) (Sold Out)

Black Rebel Motorcycle Club op 20 november in Paradiso

Black Rebel Motorcycle ClubOp 20 november komt de Amerikaanse rockband Black Rebel Motorcycle Club voor een exclusieve show naar Paradiso. Het drietal, dat momenteel aan een nieuw album werkt, geeft dan voor het eerst sinds 2015 weer een show in ons land. De officiële kaartverkoop start op vrijdag 12 mei om 10:00 uur. Kaarten zijn te bestellen via de website van Paradiso.

Momenteel werkt de band aan nieuwe songs die in het najaar op een nieuw album moeten verschijnen. Wanneer dit album uitkomt of hoe het heet, is nu nog niet bekend.

Al jaren is de groep uit San Francisco, die bestaat uit zanger/gitarist Peter Hayes, zanger/bassist Robert Levon Been en drumster Leah Shapiro, met hun vuige garage rock en neo-psychedelica een vaste waarde in het internationale rock circuit.

Hayes en Been staan in 1995 aan de wieg van wat drie jaar later officieel Black Rebel Motorcycle Club wordt. Debuteren doen ze in 2001 met het album B.R.M.C.. In totaal verschijnen er nog zes albums waarvan Specter At The Feast uit 2013 de laatste is. Ook brachten ze in 2015 nog de live registratie Live in Paris uit.

Op het podium staat Black Rebel Motorcycle Club bekend om hun broeierige en energieke optredens, die strak en vaak meedogenloos hard zijn. De band heeft Nederland al veel bezocht. Ze waren te zien op Pinkpop en Lowlands, en hebben een groot aantal clubshows gedaan waaronder (razendsnel) uitverkochte concerten in Paradiso.

LIVEDATUM 20/11 Paradiso, Amsterdam

Interview WHITE: “Alsof je door een trein geraakt wordt…”

WHITEEen naam verzinnen bleek nog het lastigst voor de heren en dame van WHITE. De band die alles tot in de puntjes perfect wilde hebben voor ze – letterlijk – het podium beklommen. Ze kwamen pas na geruime tijd samen muziek schrijven, oefenen en opnemen, met een volledige set ten tonele tijdens het Reeperbahn festival in 2014. Daarna heeft het nog drie jaar geduurd voordat het langverwachte debuutalbum eindelijk verkrijgbaar is.

Tekst Martje Schoemaker

“Geen covers!” Roepen Leo Condi (zanger) en Lewis Andrew (bassist) als antwoord op waarom ze niet meteen zijn gaan spelen met het materiaal wat ze wel al hadden. “We wilde gewoon echt uit het niets verschijnen met een complete set om te spelen, met onze eigen liedjes. Niet covers spelen om een set op te vullen.” Het wordt ze wel gevraagd, of ze een cover willen spelen en wat dat dan zou zijn. “Het is voor ons makkelijker een liedje te schrijven dan een cover te leren!” Stelt Leo lachend.

Hun debuutalbum One Night Stand Forever is volledig geschreven en opgenomen in hun eigen studio. Het is een huis, maar omgebouwd tot studio. Leo: “We hebben verbeteringen aangebracht! Beneden is nu een oefenruimte en studio. We kunnen er zelfs T-shirts printen! Maar boven kun je fatsoenlijk wonen, slapen. En zelfs douchen en naar het toilet!” De jongens zijn blij, het album is af, nu moeten ze het loslaten, maar ook er ook weer volledig in opgaan.

WHITE“Het ruimt op, nu het eindelijk af is. Een raar soort spanning is weggevallen nu alle liedjes de wereld ingezonden worden. Nu kunnen we ons weer gaan focussen op het volgende album…” Dat klinkt al een contradictie, aangezien ze nu echt gaan touren mét dit album en wij er pas echt van kunnen gaan genieten. “Het is van beide een beetje, waar we naar uitkijken. Geen zorgen! We willen niets liever dan nu helemaal vrij- en voluit te gaan spelen. We hebben niets meer te verbergen.”

De hype en druk rond de band stegen vorig jaar rap tot grote hoogte, ze worden de grootste belofte uit Schotland genoemd sinds Franz Ferdinand en iedereen bleef maar aan ze duwen en trekken om met materiaal te komen. “Het is misschien niet helemaal eerlijk, we hadden namelijk een groot deel van de liedjes al af vanaf het begin van de band. Een paar zijn er later bijgekomen. We wilden gewoon alles helemaal perfect hebben, zeker voor onszelf. En daar hoort het wachten op de juiste tijd om het uit te brengen ook bij.” In de tussentijd hebben ze wel een EP, Cuts That Don´t Bleed, uitgebracht en van niet op het podium verschijnen, hebben ze vorig jaar een stijgend aantal optredens gedaan, zo ook in Nederland; Eurosonic, London Calling, Metropolis en Where the Wild Things Are.

Als band hebben ze veel geleerd van de afgelopen drie jaar, zeker als het gaat om waar er nog meer energie (en agressie) in een liedje gestopt kan worden, zodat je ook thuis erop kan dansen. “Get it now, we’ll dance later” is dan ook niet voor niets hun slogan om het album aan de man te brengen. De muziek van WHITE klinkt bekend, maar is tegelijkertijd helemaal niet bekend. Er zitten overal kleine verrassingen in. “Als je na gaat denken over die kleine verrassingen, dan krijg je ze niet. Dat maakt het soms heel lastig om toch bij elkaar te krijgen. Het begint met een idee, goed of slecht en vanuit daar ga je alles eraan koppelen om er een liedje van te maken. Als je dat van te voren helemaal bedenkt, dan werkt het niet, dan ga je die kleine puntjes waarschijnlijk oppoetsen of zelfs verwijderen om het perfect te maken.” Al die kleine puntjes, verrassingen, zorgen voor een soort frictie die het heel aanstekelijk maakt om naar te luisteren.

Ze brengen allemaal weer wat anders aan muzikale ervaring en geluid mee de studio in. Zo zit Lewis weer meer in de hiphop, Kristin (drummer) is meer van het elektronische genre en “the hardest hitter” (and pretty amazing allround!), waar Leo meer van van het “singery bit” is, zoals hij het zelf zo poëtisch verwoord. “Het mooie is dat we alles kunnen doen wat we willen, want als we het samen gooien, dan klinkt het als ons, als WHITE. En dat singery bit… als je alle losse onderdelen zou horen, zonder de zang, dan zijn we niet WHITE. Hij (Leo) is de ‘icing on the cake that makes us us’.” De meeste van de teksten schrijft Leo zelf, maar bij de refreinen wil hij graag bij de band al polsen of het aanslaat, of het mee te zingen is, want een refrein moet niet té slim zijn, om echt lekker mee te zingen.

“Het eerste echte moment dat ik het gevoel had in een band te zitten, was toen we onze eerste headliner optreden hadden in Glasgow en we Living Fiction speelde. Dat is er eentje die zo goed aanslaat bij het publiek, omdat er een ‘call and response’ in zit, iets waar ik eigenlijk helemaal niet over had nagedacht! Het leek me gewoon leuk om zo het eerste refrein te eindigen. Maar toen we dat daar speelde en de hele zaal het terugriep had ik zoiets van; oooeeeh, dat is lekker!” Andere favoriet voor op de festivals, als anthem is Future Pleasures; “Alsof je door een trein geraakt wordt (maar dan lekker). De perfecte set-afsluiter, zelfs als je publiek het hele optreden niet hebben bewogen, zodra je deze inzet staat niemand meer stil”

Pinguin Radio presents WHITE

LIVEDATA 25/05 Cafe Cafe, Hasselt 26/05 Merleyn, Nijmegen 27/05 London Calling @ Paradiso, Amsterdam 28/05 Rotown, Rotterdam 03/06 VESTROCK, Hulst