Album Reviews: Michelle David en Roald van Oosten

Michelle DavidMichelle David – The Gospel Sessions, Vol. 2. (Excelsior)
Heel even schiet het door me heen. Zat de verkeerde LP in de hoes? Een heruitgave van een mij onbekende diamant op, ongetwijfeld, Atlantic ergens midden jaren zestig? Het is echter wel degelijk My Praise, het losjes op Walk Around Heaven All Day gebaseerde openingsnummer van het tweede deel van de samenwerking tussen Beans & Fatback mannen Onno Smit en Paul Willemsen en zangeres Michelle David.

Was het op deel 1 een zo kaal mogelijke variant, op deel 2 pakken ze uit met rijk gearrangeerde Gospel/Soul, diep gedrenkt in traditie, maar volstrekt eigentijds klinkend. De schitterende productie en de ijzersterke songs zijn echter slechts de opmaat voor het vocale talent van David, die we natuurlijk wel kennen van Big, Black & Beautiful, maar hier luidkeels de indruk geeft de plek te hebben gevonden die ze altijd al zocht. Deel 1 was een geslaagd experiment, Deel 2 is een meesterwerk. De kerken gaan weer vollopen. Tekst Mania | Jurgen Vreugdenhil

LIVEDATA 13/04 Huis Verloren, Hoorn 01/05 Noorderkerk, Sneek 08/05 Here Comes The Summer, Vlieland 04/06 Nacht van de Kunst & Wetenschap, Groningen 28/07 Stortemelk, Vlieland 31/07 Zomer op het Plein, Alkmaar

Roald van OostenRoald van Oosten – Oh Dark Hundred (V2)
Toch handig voor de recensent: een artiest die zelf duiding aan zijn album geeft. Van Oosten vat de sfeer van zijn album al aardig samen in de albumtitel en de titel van het openingsnummer. Laten we beginnen met de albumtitel, Oh Dark Hundred. Dat is een uitdrukking die vooral door militairen wordt gebezigd en betrekking heeft op een tijdstip in het holst van de nacht. Een nachtplaat dus. Het eerste nummer van de plaat heet Snug, wat te vertalen is als ‘warm en comfortabel’. Ook dat is treffend; Oh Dark Hundred voelt als een warme popplaat die meteen al vertrouwd aandoet.

Roald van Oosten is overigens geen nieuwkomer dus een korte samenvatting van zijn carrière kan geen kwaad. Zo halverwege de jaren ’90 maakt hij furore als frontman van de band Caesar, een band die de eer heeft om de allereerste Excelsior-release op hun naam te hebben. Ze bouwen in die tijd een stevige live-reputatie op met hun gruizige opzwepende rock en cult-hit Situations / Complications. Na zo’n tien jaar (waarin ze zelfs met Steve Albini hebben samengewerkt) komt er een einde aan de band, waarna Van Oosten zich richt op filmmuziek en een album opneemt met de nieuwe band Ghost Trucker, ook met een filmische sfeer. In een recent interview geeft hij aan niet alwéér een nieuw bandje te willen opstarten en dus is zijn nieuwe worp onder zijn eigen naam.

Een bandgeluid is er echter wel degelijk te horen op Oh Dark Hundred maar toch voelt het inderdaad aan als een solo-aangelegenheid. Het album draait namelijk om ingetogen, melancholische popliedjes. Fans van Caesar opgelet: scheurende gitaren blijven achterwege. Daarvoor in de plaats komen subtiele geluidseffecten die de muziek zo nu en dan iets spookachtigs geven. Juist, een nachtplaat dus. Ook in de teksten komen thema’s als dromen en het duister veelvuldig terug. Van Oosten zelf vertelt in een interview dat hij gewoon maar liedjes over ruimteschepen en katten schrijft, maar daar doet hij zichzelf te kort mee; op Oh Dark Hundred is de zanger juist persoonlijker dan ooit. Ruimteschepen komen weliswaar aan bod maar regelmatig doen de teksten reflectief aan, passend bij de melancholie van de liedjes.

Aha, het is dus een terneergeslagen singer-songwriterplaat? Nee, zeker niet! Er zit juist een aangename vaart in de muziek, de melodieën voelen opgewekt aan, en de sfeer is weliswaar nachtelijk maar ook warm en gloedvol. Het is een knappe prestatie: aan de ene kant schrijft Roald van Oosten liedjes die je vanaf de eerste luisterbeurt al inpakken, maar aan de andere kant doet dat niets af aan de gelaagdheid en diepgang. Het doet denken aan Pergola, de Nederpopklassieker van Johan. Maar ook aan een band als dEUS in de jaren ’90, niet in de laatste plaats vanwege de gelijkenis in stem met Stef Kamil Carlens (ook bekend van Zita Swoon).

Hoogtepunten zijn er in de vorm van het meeslepende Snug, het quasi-lichtvoetige A Different Light, het licht psychedelische Let’s Go Spacey en de mijmerende afsluiter A Great New Town, maar eigenlijk is elk liedje raak. Liedjes die je steeds meer in je hart sluit. Daarmee is Oh Dark Hundred een plaat om te koesteren. Arnout de Vries

LIVEDATA 13/04 Paradiso, Amsterdam 15/04 W2 Poppodium 16/04 Vera, Groningen 17/04 Hedon, Zwolle

De Staat in mei met Muse op tour door Europa

Nadat De Staat eerder al in München geopend had voor Muse, heeft het Engelse rocktrio gevraagd of de Nijmegenaren hen verder zouden willen vergezellen tijdens hun Drones-tour in een groot deel van Europa. Het gaat daarbij nu om in totaal dertien shows, en wel in Portugal, Spanje, Oostenrijk, Zwitserland en Italië.

In januari 2016 verscheen het nieuwe studio-album O van De Staat, waarmee een jaar begon van een aaneenschakeling van hoogtepunten. Onder meer een #5 chart entry, een #1 notering in de vinyl-charts, een volledige uitverkochte Nederlandse clubtour, uitverkochte shows in Duitsland, Engeland en Frankrijk, een Edison award voor ‘Beste Clip’ (Witch Doctor), een 3FM Award voor ‘Beste Album’ (O) en de aankondiging van optredens op zowel Pinkpop, Down The Rabbit Hole en Lowlands, alsmede van hun eerste eigen ‘arena’-show in de Heineken Music Hall op 18 februari 2017.

Dat De Staat enorm vereerd is door de uitnodiging van Muse en bijzonder blij is, is een understatement. Zanger Torre Florim over deze Europese tour met Muse: “Toen ik 15 was en nog niet zo lang liedjes schreef, was Muse één van de bands die ik op repeat had staan, waar ik van afkeek en schaamteloos ideeën van jatte voor mijn eerste eigen band. Dat deze band ons nu persoonlijk mee op tour vraagt, is volstrekt bizar, een geweldige kans en een belachelijk grote eer. Een hoogtepuntje voor ons.”

LIVEDATA met De Staat als support:
Maandag 2 mei: Meo Arena, Lissabon, Portugal
Dinsdag 3 mei: Meo Arena, Lissabon, Portugal
Donderdag 5 mei: BarclayCard Centre, Madrid, Spanje
Vrijdag 6 mei: BarclayCard Centre, Madrid, Spanje
Maandag 9 mei: Stadhalle, Wenen, Oostenrijk
Woensdag 11 mei: Hallestadion, Zürich, Zwitserland
Donderdag 12 mei: Hallestadion, Zürich, Zwitserland
Zaterdag 14 mei: Mediolanum Forum, Milaan, Italië
Zondag 15 mei: Mediolanum Forum, Milaan, Italië
Dinsdag 17 mei: Mediolanum Forum, Milaan, Italië
Woensdag 18 mei: Mediolanum Forum, Milaan, Italië
Vrijdag 20 mei: Mediolanum Forum, Milaan, Italië
Zaterdag 21 mei: Mediolanum Forum, Milaan, Italië

Live Foto Review: The Last Shadow Puppets @ Paradiso

Live Foto Review: The Last Shadow Puppets @ Paradiso, Amsterdam
07 april 2016
Foto’s Willem Schalekamp

Exact acht jaar na het uitbrengen van hun wereldwijd geprezen debuutalbum The Age Of The Understatement zijn Alex Turner en Miles Kane terug met een nieuw album. Niet dat de heren in al die jaren stil hebben gezeten. Met zijn Arctic Monkeys bracht Alex Turner nog drie uiterst succesvolle albums uit, sloot twee keer Glastonbury af en groeide uit tot excentrieke frontman van één van de grootste rockbands van deze tijd. Kane bracht op zijn beurt onder zijn eigen naam twee albums uit, speelde voor uitverkochte zalen over de hele wereld en speelde vaak mee bij de grootste shows van Arctic Monkeys. Nu zijn de twee beste vrienden naar eigen zeggen “fucking grown men” geworden en richten ze hun pijlen weer op The Last Shadow Puppets.

The Last Shadow Puppets @ Paradiso The Last Shadow Puppets @ Paradiso

The Last Shadow Puppets @ Paradiso The Last Shadow Puppets @ Paradiso

The Last Shadow Puppets @ Paradiso The Last Shadow Puppets @ Paradiso

The Last Shadow Puppets @ Paradiso The Last Shadow Puppets @ Paradiso

The Last Shadow Puppets The Last Shadow Puppets @ Paradiso

The Last Shadow Puppets The Last Shadow Puppets @ Paradiso

The Last Shadow Puppets The Last Shadow Puppets @ Paradiso

The Last Shadow Puppets The Last Shadow Puppets @ Paradiso

The Last Shadow Puppets The Last Shadow Puppets @ Paradiso

The Last Shadow Puppets The Last Shadow Puppets @ Paradiso

The Last Shadow Puppets The Last Shadow Puppets @ Paradiso

Win Tickets voor Raketkanon op 22 april in Patronaat

De Gentse noise-rock band grijpt je bij de keel, sleept je met geweld uit je comfortzone en laat een indruk achter die je niet snel zal vergeten. Na het uitbrengen van hun debuutalbum RKTKN #1 heeft de band al verpletterende shows gegeven bij verscheidene podia en festivals in heel Europa als; Eurosonic (NL), Pukkelpop (BE), Fusion Festival (DE) en nog veel, veel meer. En op 22 april live te bewonderen in Patronaat te Haarlem.

In juli 2014 besloot Raketkanon te ‘kamperen’ in Chicago’s beruchte Electrical Audio Studio om daar hun tweede album RKTKN #2 op te nemen met producer Steve Albini die ook heeft meegewerkt aan platen van Nirvana, The Pixies, The Jezus Lizard en meer. Op het podium stoot Raketkanon af, maar trekken ze weer net zo hard aan. De band combineert hun noise-rock met laaggestemde gitaren, vervormde vocals met trage, dreunende synthlijnen die soms raakvlakken weet te treffen met heavy metal.

Support op deze avond is van Tales That Are Not Supposed To Be Heard By People.

We mogen 2 x 2 Tickets voor deze show weg geven!
Winnen? Mail gewoon je naam o.v.v. Raketkanon naar prijsvraag@pinguinradio.com en die tickets vliegen naar je brievenbus.

The Brian Jonestown Massacre komt 24 juni naar 013

Op 24 juni, komt voor de eerste keer ooit, The Brian Jonestown Massacre naar 013! De groep rondom songwriter Anton Newcombe bestaat al meer dan 25 jaar. Als je terugkijkt op al die platen en al die jaren, is de psychedelica de constante factor, vaak met 60’s en indierock invloeden. Maar de cult-groep heeft vele uitstapjes naar verschillende genres gemaakt, zoals shoegaze, blues of folkrock. Dat maakt het moeilijk om een stempel te drukken op The Brian Jonestown Massacre, maar het betekend ook dat de groep anno 2016 nog steeds relevant is.

Wie Newcombe kent, kent ook de verslavingsproblemen die hij heeft gehad. Dat leverde wisselende platen op. Maar áls het goed is – en dat is het vaak – dan is het meteen héél goed. Je gunt elk mens toch een Take It From The Man! (1996), Bravery Repetition and Noise (2001) en …And This Is Our Music (2003) in de platenkast. Het laatste wapenfeit van de band verscheen vorig jaar: Musique de Film Imaginé, die, zoals de titel al doet vermoeden, klinkt als de soundtrack van een Franse film uit de jaren 70. Prachtplaat. Prachtband. Onmisbare show.

LIVEDATUM 24/06 013, Tilburg

Win Tickets voor Death Hawks op 21 april in Atak

death HawksDeath Hawks kenmerkt zich ook door ijzersterke songs en een unieke luisterervaring. Na alle lof voor hun albums en het opbouwen van een uitstekende live reputatie, is de band nu zeker klaar voor een internationale doorbraak. Na eerdere Nederlandse shows op festivals als Eurosonic, Nordic Delight en Roadburn, komt de groep in april 2016 voor hun eerste headliner clubtour naar Nederland. En 21 april zijn ze in Atak te Enschede!

Death Hawks is een tijdloze band. De meest voor de hand liggende referenties zijn zeer divers, van blues tot psychedelica, van vroege heavy metal tot krautrock. Natuurlijk zijn vele bands in de wereld beïnvloed door vergelijkbare genres, maar er zijn maar weinig bands die het niveau ontstijgen en meer bieden dan een goede retro sound.

Wil jij ze op 21 april bekijken in Atak te Enschede. We mogen 2 x 2 Tickets weg geven.
Mail gewoon je naam o.v.v. Death Hawks naar prijsvraag@pinguinradio.com en die tickets liggen binnenkort in je digitale brievenbus.

Interview: The Great Communicators brengen een protest tegen hun vertwijfeling

The Great CommunicatorsTot zo’n drie jaar geleden was Klopje Popje volop actief in het Nederlandse live-circuit en maakte indruk met hun theatrale optredens. Hun muzikale visie veranderde echter, waardoor ze besloten tot een nieue naam en een frisse start. Onder de naam The Great Communicators maakten de Amsterdammers in 2014 al furore op de Popronde. Dit jaar zal er een album volgen en staan ze bovendien op Pinguins in Paradiso. Genoeg reden om eens te praten met Arend Dijkstra en Gaia Slotboom, samen het gezicht van de band.

Tekst Arnout de Vries

Wat we voorheen deden was eigenlijk een soort van gimmick en dat was op een gegeven moment wel een beetje op,” vertelt zanger/gitarist Arend Dijkstra over zijn vorige band Klopje Popje, “het was een speeltuin om alle effecten op te zoeken die er kunnen zijn”. Van pak ‘m beet 2007 tot 2013 bouwde hij met die band een aardige live-reputatie op maar toen werd het tijd voor iets nieuws. Hun eigen muzieksmaak was namelijk ook nogal veranderd, wat bovendien leidde tot het inlijven van een extra bandlid, zangeres en toetseniste Gaia Slotboom. Arend legt uit: “Ik merkte zelf ook wel dat ik naar heel andere muziek was gaan luisteren. Voorheen was het vooral progressieve rock, in de richting van The Mars Volta, en dat is wel echt geswitcht naar meer indie, onder andere veel dingen waar man-vrouw-zang in voorkomt zoals Blood Red Shoes en Broken Social Scene. Dat heeft er ook toe geleid dat Gaia erbij kwam, dat was een logisch gevolg.”

Dat ging overigens helemaal op de moderne manier, Arend en Gaia stuitten toevallig op elkaar op Facebook en na wat berichtjes heen en weer klikte het meteen. Gaia had op dat moment nog weinig bandervaring (“Dat durfde ik nog niet echt”) maar het smelt mooi samen met haar studie aan het Conservatorium van Amsterdam (waar de rest van de band, op één na, ook heeft gestudeerd). Al snel valt alles op zijn plaats: “Aanvankelijk was het nog passen en meten wat mijn rol in de band was. Maar we kwamen erachter dat we een bredere sound wilden en daar kunnen toetsen wel erg aan bijdragen.”Hoe zit het dan precies met die sound? Een eerste indruk is al te horen op de EP Bide Your Time (nog opgenomen zonder Gaia Slotboom) waar de single Zoetrope op staat; gedreven indierock. Maar zou de band niet druk bezig zijn met een debuutalbum? Arend: “We hebben het album af. Die komt zelfs net van het masteren vandaan, dus dat is helemaal klaar. We hebben ook een label achter ons staan dus we zijn ons nu aan het klaarstomen voor de albumrelease. Waarschijnlijk is die na de zomer maar daarvoor zullen al een aantal singles verschijnen.” Gaia vult verder aan over de muziek: “Het is wel wat anders. Het klinkt nu wat diverser omdat we zoveel aspecten met Simon (Akkermans, de producer, ook bekend van C-Mon & Kypski) hebben aangepakt. Ik vind het ook breder klinken dan de EP.” Daar kan Arend zich in vinden: “Het is in bepaalde opzichten wat toegankelijker en grootser geworden, wat we ook niet schuwen. Ik denk dat het een brug is tussen onze poppy kant en onze gruizigere, alternatieve kant. De plaat klinkt bovendien heel energiek, vitaal en opgewekt. Daar ben ik zelf heel blij mee.”

Dat energieke spreekt ook al uit de EP maar de teksten lijken er daar haaks op te staan. Gedreven ritmes met ietwat vertwijfelde teksten over bijvoorbeeld een quarterlife-crisis: je bent afgestudeerd maar wat moet je nu met je leven? Dit blijkt niet zomaar, Arend heeft hier goed over nagedacht: “Dat is ook de spanningsboog waar we naar zoeken, dat je enerzijds de vertwijfeling hebt maar dat ook wil doorbreken door daar eerlijk over te zijn en het met een bepaalde energie te brengen. Ik zie het zelf als een protest tegen je eigen vertwijfeling. Om het met zoveel mogelijk energie te brengen en met een bepaalde houding van: ‘en nu ben ik het zat!”

En die bandnaam, zijn ze dan echt zulke goede ‘communicators’? Er blijkt wel een flinke laag ironie in de naam te zitten. Ze verwijzen namelijk naar eerdere ervaringen van stroeve communicatie die ze binnen hun relaties hebben gehad. De bandnaam heeft echter wel een dubbele lading, ze proberen immers ook een boodschap over te brengen volgens Gaia: “Als we optreden maken we er iedere keer weer een ding van, we leggen er heel veel emotie in en dan communiceren we het ook echt heel groots.” Bij de vraag wat de band dan eigenlijk zou willen overbrengen, moet Arend even nadenken en besluit dan: “Dat heeft te maken met het vangen van een bepaalde tijdsgeest, de worstelingen die daarbij horen, en de vitaliteit om je daar weer uit te vechten.”

Ergens na de zomer staat het album gepland maar een clubtour door Nederland is nog niet geregeld. Wel heeft de band, met dank aan hun Noorderslag-optreden begin dit jaar, een aantal zomerfestivals weten binnen te slepen. Je krijgt dus zeker de kans om The Great Communicators live aan het werk te zien. Bovendien staan ze 30 april op ons eigen feest, Pinguins in Paradiso.

LIVEDATUM 30/04 Pinguins in Paradiso met onder meer The Great Communicators, MY BABY, Gengahr (UK), Bombay, Pretty Vicious (UK) en Shakey Graves (US).

TICKETS PINGUINS IN PARADISO KOOP JE HIERThe Great Communicators

Amsterdam Woods Festival 2016 presenteert nieuwe namen

Amsterdam Woods Festival 2016 breidt het programma uit met zeven aansprekende acts uit binnen- en buitenland. Op 26 en 27 augustus is de tweede editie van het festival in de idyllische omgeving van het Amsterdamse Bos. Nieuwe bevestigingen zijn Jeremy Loops, Eefje de Visser, Liima, Choir Of Young Believers, Ultimate Painting, Husky en I Am Oak. Eerder werden zeven andere acts bekendgemaakt, waaronder Daniel Norgren en Sticky Fingers.

Muzikaal profiel
Amsterdam Woods Festival presenteert een bijzondere line-up met artiesten uit binnen- en buitenland die zich eerder sterk bewezen in het clubcircuit. Eind augustus spelen ze in de intieme ambiance van het Amsterdamse Bos. De focus van het festival ligt op indie, pop, rock en folk. Ook elektronische acts schuwt Amsterdam Woods Festival niet. Gemene deler van alle optredende artiesten is dat zij een verhaal te vertellen hebben: een singer-songwriter met het hart op de tong, of een elektronische artiest die laat horen hoe een analoge en digitale wereld samengaan.

Nieuwe namen
De Zuid-Afrikaanse singer-songwriter Jeremy Loops maakt een mix van moderne folk, hiphop, funk en stokoude blues.
Ook Eefje de Visser combineert graag genres. Op haar nieuwe plaat Nachtlicht vermengt zij akoestische popmuziek met fijnzinnige elektronica.
Liima is de krachtenbundeling van het Deense indietrio Efterklang en de Finse percussionist Tatu Rönkkö.
Met Choir Of Young Believers presenteert Amsterdam Woods Festival een tweede, eigenzinnige Deense act.
Er is ook ruimte voor ongedwongen, puntgave gitaarpop, zoals van het Engelse Ultimate Painting.
De Australische band Husky lijkt gemaakt voor een zomeravond in het Amsterdamse Bos.
Dat geldt ook voor I Am Oak, dat akoestische folkliedjes aankleedt met analoge synthesizers en elektrische gitaar.

Amber ArcadesDiverse en uitgebreide line-up
Andere artiesten die optreden op Amsterdam Woods Festival zijn Daniel Norgren, Sticky Fingers, PAUW, Palmbomen II Live, Marble Sounds, De Likt en Amber Arcades (foto). De komende maanden verdubbelt het programma nog eens met meer dan veertien acts.

Amsterdam Woods Festival biedt meer dan muziek. Samen met IDFA en Melkweg programmeert het festival bijzondere muziekdocumentaires, aangevuld met interviews, inleidingen en/of optredens van artiesten. De culinaire line-up bestaat uit verrassende foodtrucks en een tijdelijk restaurant waar het publiek aanschuift voor een driegangendiner.

Amsterdam Woods Festival
Amsterdam Woods Festival is twee dagen genieten van bands, muziekdocu’s en een smakelijke culinaire line-up. Dit alles in de prachtige, groene achtertuin van Amsterdam: het Amsterdamse Bos. Het is een kleinschalig festival, zonder drukte en gedoe. Tussen de programmaonderdelen door is er tijd om rond te struinen over het knusse festivalterrein. Bezoekers ploffen met een drankje neer in hangmatten of in het gras, om te genieten van de idyllische festivalsfeer.

Kaartverkoop en meer informatie
Er zijn zowel weekendkaarten (€ 70,-) als dagkaarten (€ 40,-) beschikbaar. CJP-pashouders krijgen een korting op een weekendticket en betalen slechts € 65,-. Voor € 19,50 is een kaartje te koop voor twee nachten met eigen tent op Camping het Amsterdamse Bos. Tickets zijn te koop op www.amsterdamwoods.nl. Hier zijn ook alle programma-updates te vinden: zowel het muziekprogramma, als de muziekdocumentaires en culinaire line-up.

Amsterdam Woods Festival

Sleazefest presents Mr. Quintron en Jack Oblivian in OT301

Eén avond, 2 bad-ass garage legends from south of the Mississippi. Sleazefest presents Mr. Quintron en Jack Oblivian!! No way? Yes way! Woensdag 13 april in de OT301!!

 Quintron & Miss PussycatLegende #1, Quintron & Miss Pussycat, het befaamde swampboogie duo uit de New Orleans. Mr. Quintron zal als een tornado zn Drumbuddy en Hammond B3 bestieren terwijl Miss Pussycat haar maracas schudt dat alarm bellen gaan rinkelen. Voodoo, zweet en rock n roll!!

Jack OblivianEn dan, legende #2, één van de founding fathers van de legendarische Oblivians, from Memphis, Tennesee: Jack OblivianSamen met The Sheiks tovert hij de OT301 gegarandeerd om tot een stomende, stompende, kolkende heksenketel. Ik zou niet je zondagse pak aantrekken.

DJ Zlammer serveert vooraf, tussendoor en na de bands zijn sleazy swingende vinyl-gumbo.

LIVEDATUM 13/04 OT301, Overtoom 301, Amsterdam

Aanvang: 20:00 uur
Entree: € 9,- (gratis voor Subbacultcha leden)

Stationschef 203: Elroy Thümmler / Promotor Exit Festival & Sziget

elroy thummlerOnze nieuwe Stationschef Elroy Thümmler is iemand met wie je graag vriendjes wil worden. Tenminste als je muziek maakt en je je blik wel eens op het buitenland richt. Elroy is de man achter het “Nederlandse” succes van Sziget. Nu het Hongaarse rockfestijn een soort Nederlandse kolonie is geworden, is Elroy zijn pijlen aan het richten op Exit Festival in Novi Sad in Servië, zeg maar het nieuwe Sziget. Exit is een zeer interessant festival dat is begonnen als studentenprotest tegen het regime en wordt gehouden in een oud fort aan de Donau. Dit jaar spelen The Vaccines, Hurts, Bastille, Lost Frequencies, Tinariwen, Stormzy, Kensington, Faithless dj set en nog veel meer op Exit.

Elroy is verliefd geworden op Hongarije e.o, is daar een aantal maanden per jaar en voelt zich zelfs een halve Hongaar. Hij heeft trouwens nog wel meer pijlen op zijn boog. Daarover praat hij met onze Bazz en over Exit natuurlijk.

Als klap op de vuurpijl maakt onze nieuwe chef d’equipe bekend welke Nederlandse band dit jaar als namens Pinguin Radio wordt afgevaardigd naar Exit, vorig jaar waren het nog de Paceshifters! Spanning en sensatie dus en een goed interview met onze nieuwe Stationschef Elroy Thümmler.

De Stationschef wordt elke week uitgezonden op zaterdag avond tussen 19:00 en 21:00 uur en herhaald op donderdagavond van 22:00 tot 24:00 uur.

Dit zijn 25 songs waar Elroy geen genoeg van kan krijgen. Met uiteraard wat Oost-Europese acts.

  1. David Sylvian – The Ink In The Well
  2. That Petrol Emotion – 7th wave
  3. Smashing Pumpkins – 1979
  4. The Temper Trap – Sweet Disposition
  5. Echo and the Bunnymen – The Killing Moon
  6. The Smiths – William, It Was Really Nothing
  7. Nick Drake – River Man
  8. Simon and Garfunkel – The Only Living Boy in New York
  9. Elliott Smith – Between the Bars
  10. Dinosaur Jr. – Forget the Swan
  11. Tears for Fears – Pale Shelter
  12. Broken Bells – The High Road
  13. The Beatles – I Want You (She’s So Heavy)
  14. Led Zeppelin – Bron-Y-Aur Stomp
  15. Talk Talk – Life’s What You Make It
  16. Radiohead – Street Spirit
  17. Queens of the Stone Age – No One Knows
  18. Bjork – Human Behaviour
  19. Heaven Street Seven – Mikor Utoljara Lattalak
  20. Torre Florim – Firestarter
  21. Pearl Jam – Even Flow
  22. Wire – Mannequin
  23. Noir Desir – Le Vent Nous Portera
  24. Tom Waits – Singapore
  25. Boban Markovic/ Goran Bregovic – Bubamara (soundtrack Black Cat White Cat)