Private Space opent de deur naar een breder scala aan geluiden, deze tien nummers duiken in een wereld van synthetische moderne soul- en discobeats bezaaid met strijkers. Aaron Frazer (drums / zang) en Durand Jones (zang), en Blake Rhein (gitaar), Steve Okonski (toetsen) en Mike Montgomery (bas), hebben zichzelf meester gemaakt een opwekkende sfeer neer te zetten. Na een tumultueus 2020, waarin deze plaat gemaakt is, durven we zelfs te stellen dat dit album een fantastische ontsnapping is naar je eigen private space, probeer maar eens stil te blijven staan bij leadsingle Witchoo!
Liefhebbers luisteren naar Pinguin Pop en Pinguin Grooves.
De psychedelische indierockband The Limiñanas uit Zuid-Frankrijk en de iconische Franse DJ Laurent Garnier slaan de handen in elkaar en zullen samen een album, genaamd De Pelicula, uitbrengen. De band werd reeds geprezen door grote internationale pers zoals Pitchfork, Shindig en Rolling Stone. Que Calor is de tweede single van het album. Eerder bracht het duo al een voorsmaakje met hun eerste track Saul (IJsbreker). De Pelicula, op afstand opgenomen in slechts vier maanden, zal worden uitgebracht op 10 september. Het album zal zowel indie als elektronische muziekfans bekoren.
Matthew E. White kondigt nieuw album ‘K Bay’ aan. Zes jaar na de release van zijn vorige album brengt Matthew E. White op 10 september het nieuwe album ‘K Bay’ uit via Domino Records. ‘Genuine Hesitation’ is de eerste single die nu overal te beluisteren is.
De Montreal-band SUUNS – bestaande uit Ben Shemie, Joe Yarmush en Liam O’Neill – kondigen hun nieuwe album en Joyful Noise Recordings-debuut aan, The Witness uit op 3 september 2021, en delen de eerste single/video, “Witness Protection”. En ze komen komen een maand na de release al in Europa touren!! We hebben te maken met een heuze post-mid-pandemie-album-release-tour!?
The Witness markeert een slimme, ongebruikelijke bocht naar links en toont SUUNS in hun meest comfortabele, openhartige staat van zijn. Zelf opgenomen en geproduceerd gedurende het grootste deel van 2020, een jaar van strijd, eenzaamheid en reflectie, vindt The Witness dat de band een vergrootglas vasthoudt boven hun eigen standaard staat van spelen en optreden. Het is een snelle schijnbeweging vanuit het vorige album Felt, en het juicht in het oogsten van lukrake ideeën in hun embryonale, gedemonstreerde versies, alsof ze een glorieus vuurwerk in de hemel loslaten.
Met het vertrek van Max Henry als voltijds lid in 2018 en Shemie die nu een oceaan apart woont in Parijs, manifesteerde zich een nieuwe uitdaging voor het trio om elkaar weer te vinden, zowel sociaal als creatief. Meer dan enig ander SUUNS-album hanteert The Witness een jazzmentaliteit van het ontwerpen van een continue sfeer in plaats van afzonderlijke hoofdstukken. Er is een mate van ontspanning, van het accepteren van de oorspronkelijke instincten van de band, en een geconcentreerde poging om die instincten te maximaliseren en te herzien. Yarmush legt uit: “It was a conscious decision to make the album sound like one song. We wanted to calm down a bit, even during the mixing process: our notes were simply ‘you have to settle down’. I couldn’t technically explain what I meant by that, but the songs needed to settle down. We were basically trying to hold back all the bombastic tendencies and make things sound very subtle.”
Lead single “Witness Protection”, waaraan Max Henry werkte in zijn nieuwe rol als studiomedewerker, pulseert met een eenvoudige, heldere beat en fuzz-getinte zang: “There’s a hole in the sky // It’s all over the news // Im looking through a lens, reflection never // ends through a broken mirror // Call in the witness // To take a stand.”
Voor een band die bekend staat om zijn cryptische aantrekkingskracht, markeert The Witness SUUNS’ meest genereuze, uitgeklede en aangrijpende werk tot nu toe. “There’s always this restraint in SUUNS: the question of ‘how long can we hold off?,” zegt Shemie “I think it’s beautiful that way because it always brings out something unexpected. But if you’re willing to stick with us – at a show or through our music in general – it will pay off. It might take a while to get there, but we will drop a beat for you eventually. I love that we’ve been able to stick to the minimal side of things, and just let it breathe.”
Vol zelfvertrouwen deelt Molly Burch de single “Heart of Gold”, dat onverwacht hét liefdes-anthem op haar aanstaand album Romantic Images [23-07-21] werd. Het nummer is eigenlijk gewoon een onweerstaanbaar, bruizend volkslied geworden voor onbeantwoorde liefde. Onweerstaanbaar is ook zeker weten de baby-geit in de door Jordan Moser geregiseerde video!
Mia Berrin is de aanvoerster van Pom Pom Squaduit Brooklyn. De oogst tot dusver is een tweetal EP’s en een handvol singles. De rode lijn in het verzamelde werk van Pom Pom Squad is Mia’s expressieve stem, een stel messcherpe gitaren en ironische teksten waaruit blijkt dat Mia’s mannenbeeld niet geheel positief is. Dit alles wordt gegoten in de vorm van Blondie-aanse popsongs.
Pom Pom Squad zet de reis naar één van de fiercest albums van 2021 uitbrengen voort met nieuwe single “Crying”. Het is de laatste toegift voor het album “Death Of A Cheerleader” op 25 juni. Zijn we daar klaar voor…??? Deed men alles to voor kort nog gewoon zelf, zo goed en zo kwaad als dat ging. Inmiddels is Pom Pom Squad is opgenomen in de City Slang familie (Calexico, King Hannah en Caribou o.a.). De kans dat de band nu zal opstoten in de vaart der volkeren is derhalve flink toegenomen.
“Talk About It” is de tweede single van Jungle’s nieuwe album “Loving in Stereo” dat uitkomt op 13 augustus. Het was al Annie Mac’s Hottest Record in The World en Tune Of The Week. Ook stond het nummer in meer dan 38 landen in NMF. J&T over de nieuwe single: “Talk About It definitely gives listeners another taste of the energy we’ve delivered on this album. The bass riff and drum break were recorded very early on during the process of making this record and it was one of the songs where we really bottled the essence of the idea from very early on and not over-work it.”
A Place To Bury Strangers kondigt nieuwe EP ‘Hologram’ aan. Tevens kondigt de band een nieuwe formatie aan: John en Sandra Fedowitz (Ceremony East Coast) zullen oprichter Oliver Ackermann versterken. ‘Hologram’ verschijnt op 16 juli via Dedstrange.
‘Hologram’ is de langverwachte nieuwe EP van de uit Brooklyn afkomstige post-punk legendes A Place To Bury Strangers. Het is tegelijkertijd het debuut van de nieuwe formatie. Met de nieuwe leden John Fedowitz (bass) en Sandra Fedowitz (drums), afkomstig uit de band Ceremony East Coast, maken het tot de sensationeelste formatie tot nu toe. Oliver en John zijn oude jeugdvrienden en maakten voorheen shoegaze in de gerespecteerde underground band Skywave. Met Sandra Fedowitz op de drums, vertegenwoordigt dit een nieuwe fase van A Place To Bury Strangers.
De vijf nummers op de EP zijn geschreven en opgenomen in isolatie door Oliver Ackermann. In tijden van de COVID-19 pandemie en de daaropvolgende ineenstorting van de samenleving, keert hij terug naar het rauwste, vluchtigste en meest intieme geluid van de band. De single ‘End of the Night’ is een “sonic story of betrayal and friendships destroyed,” zegt Ackermann. Door de verwrongen fuzz gitaren in een kolkende, gecontroleerde chaos doet ‘End of the Night’ denken aan de wazige herinnering aan het laatste rondje om 4 uur ‘s nachts in de kroeg. Ackermann vervolgt: “It’s an abstract mirror to the futuristic and disturbing world we live in.”
De single ‘End of the Night’ is ook het eerste nummer dat in samenwerking met een van de nieuwe bandleden is geschreven. Ackermann: “John sent me the drum track and challenged me to write a song over it. It sort of came about as a strange stream of consciousness and unknowingly became about the end of the former band and the beginning of the new one. Each layer of the song stripping away the dead skin from the old and regrowing layer and layer of distortion of the new band.”
‘Hologram’ is de eerste release van de band dat via Dedstrange wordt uitgebracht, het nieuwe platenlabel van frontman Oliver Ackermann. ‘Hologram’ verschijnt op 16 juli.
De mannen van Nederlandse punk-rock band X Raiders zijn er klaar mee. Ze willen gevaccineerd worden en weer shows spelen! In I Wanna Be Vaccinated, een turbo-versie van de bekende Ramones track, nemen de boys je mee in de ellenlange wachtperiode voordat ze eindelijk gevaccineerd kunnen worden. In de tweede helft van de track kijken ze vooruit naar het heugelijke moment dat het eindelijk hun beurt is, en besluipt je het verzekerende gevoel: Er zitten mooie tijden aan te komen!
I Wanna Be Vaccinated werd door de band zelf geproduceerd en opgenomen, drums door Oskar Glasbergen (Jaya The Cat) bij Springtone Sound. De mix en master werd gedaan door Joost van den Broek (Epica, Powerwolf, Navarone, Scarlet Stories).
Afgelopen weekend stond de band in het Paard in Den Haag om de ‘eindstream’ van Sniester af te sluiten, dit najaar zijn ze nog te zien op o.a. Paaspop.