Angel Olsen – All The Good Times

Angel Olsen kondigt haar nieuwe album, Big Time, aan op 3 juni op Jagjaguwar en presenteert haar eerste single/video, “All The Good Times”. ‘Big Time’ werd gesmeed in een whiplash; de zeldzame, vruchtbare momenten waarop zowel vers verdriet als nieuwe liefde optreden, wanneer rouw en treurnis elkaar versterken, compliceren en verklaren.Verlies is al lang een onderwerp van Olsens liedjes, maar weinigen kunnen elegieën schrijven met de roekeloze energie als zij. Als dat barsten-uit-de-naden, bergafwaarts rennen onhandelbaar is geworden voor haar werk, bewijst ‘Big Time’ dat Olsen nu schrijft vanuit een meer gewortelde plaats van helderheid. Ze werkt met een elastische beheersing van haar stem, zowel sonisch als artistiek. Dit zijn liedjes die niet alleen gaan over transformationele rouw, maar over het vinden van vrijheid en vreugde in de ontberingen die zich voordoen.

Big Time is een album over de expansieve kracht van nieuwe liefde, geschreven in de tijd dat Olsen als queer uit de kast kwam en haar eerste ervaring had met queer liefde en liefdesverdriet. Maar deze helderheid en dit optimisme wordt getemperd door een diep en gelaagd gevoel van verlies. Tijdens Olsens proces van het verwerken van haar vreemdheid en het confronteren van de trauma’s die haar ervan weerhielden zichzelf volledig te accepteren, vond ze dat het tijd was om haar ouders in te lichten, een hindernis die ze al een tijdje had vermeden. “Sommige ervaringen geven je het gevoel alsof je vijf jaar oud bent, hoe wijs of volwassen je ook denkt te zijn”, schrijft ze over die tijd. Na dat betraande maar verlossende gesprek vierde ze met haar partner, hun vrienden, oesters en wijn. “Eindelijk, op de rijpe leeftijd van 34, was ik vrij om mezelf te zijn.” Drie dagen later stierf haar vader; zijn begrafenis werd voor Olsen de gelegenheid om haar partner aan haar familie voor te stellen. Slechts twee weken later kreeg Olsen het telefoontje dat haar moeder op de eerste hulp lag. Hospice kwam kort daarna en een tweede begrafenis volgde snel op de eerste. Nog een reis terug naar St. Louis, nog een verdriet om onder ogen te zien, nog een verdieping en intensivering van deze nog nieuwe liefde. Drie weken na de begrafenis van haar moeder zat ze in de studio om dit ongelooflijk wijze en tedere nieuwe album Big Time op te nemen.

“I can’t say that I’m sorry / when I don’t feel so wrong anymore,” begint de plaat, haar stem zachter en opener dan ooit, alsof ze zingt door een moeilijk gewonnen glimlach. “All the Good Times”, een twangy knaller met knipoogjes naar JJ Cale, begint het album op een triomfantelijke en heldere toon. De video van het nummer, met in de hoofdrol Olsen en haar partner, werd geregisseerd door Kimberly Stuckwisch, die vorig jaar meewerkte aan de video “Like I Used To”. Stuckwisch merkt op: “Het verhaal van Angel is een geschenk. Het stelde me in staat om de universele thema’s liefde, verlies en vooral wat ons ervan weerhoudt ons ware zelf te realiseren visueel te verkennen.”

Speelse stukjes Tammy Wynette en Kitty Wells verschijnen op Big Time, net als de complexe orkestraties van haar genre-buigende plaat uit 2019, All Mirrors. Terwijl die plaat vol dramatische verschuivingen en wendingen zat, komen hier de verrassingen in hun eenvoud: een langzame deining van strijkers, instrumentatie die cirkelt als een storm, of sprankelende hoorns in een lichtovergoten break-up ballad, en er is nauwelijks een synth. in zicht. Big Time werd opgenomen en gemixt met co-producer Jonathan Wilson in zijn Fivestar Studios in Topanga, Californië. Drew Erickson speelde piano, orgel en verzorgde strijkersarrangementen, en Olsens oude bandlid, Emily Elhaj, speelde de bas.

Later deze zomer begint Olsen aan The Wild Hearts-tour samen met Sharon Van Etten, Julien Baker en Spencer. Bovendien heeft ze vandaag een Europese herfsttour aangekondigd, kaarten voor de show in Paradiso op zondag 16 oktober, gaan aanstaande vrijdag in de verkoop.

Vanaf nu is de pre-order geopend, waarbij elke CD en/of LP van Big Time die besteld wordt via Angel’s website en Jagjaguwar’s website, een extra toeslag bevat om de CO2-uitstoot van ieder exemplaar te compenseren. Dit is in samenwerking met Terra Lumina Consulting, die emissies en kosten berekend om een CO2-negatief product te bereiken voor gebruik van “van wieg tot graf” van elk fysiek stuk: van het delven van materialen tot het persen en verzenden tot de elektriciteit die wordt verbruikt door uw stereo thuis, tot verwijdering aan het einde van de levensduur. Het zijn immers grote tijden voor ons allemaal.

Clipprimeur: The Anaesthetics – TV Celebrity

Een prachtig dromerige track vol vintage electronica, en eigentijdse indie invloeden van The Anaesthetics. De eerste single van debuutalbum 1080 van de Limburgse modern new wave-band. De groep combineert feilloos dansbare elementen met onorthodoxe gitaarpartijen, eigentijdse en eigenzinnige elektronica, en romantische invloeden.

“Deze surrealistische videoclip gaat over een man die een einde wil maken aan zijn kleurloze bestaan, het enige wat hem tegenhoudt is zijn obsessie met de kleurrijke TV-wereld van een nachtelijke reality-tv show. Daarin speelt een vrouw die, in zijn beleving, enkel en alleen naar hem staart. Het hoofdpersonage verliest volkomen het contact met de realiteit tot hij letterlijk in de TV verdwijnt en zodoende één wordt met zijn obsessie. Regie door Aswin Baaijens, SchaduwLicht. Filmmaker Aswin Baaijens wil mensen verbinden met echte verhalen. Verhalen die laten zien wat het betekent om mens te zijn. Verhalen die iets zeggen over onze angsten, onze pijn maar ook onze dromen. Daarom maakt hij fictiefilms die mensen verbinden met hun emoties. Hij maakt verhalen vanuit de speelfilm gedachte, het dramatiseren van een boodschap met karakters. Dit past hij toe in commercieel en persoonlijk werk.” – Koen Buijs (gitaar/synth)

beabadoobee – Talk

De Britse singer-songwriter beabadobee is het veelgeprezen bekroonde Gen Z-icoon die met haar internationaal lovend ontvangen debuutalbum Fake It Flowers uit 2020 meteen hoge ogen gooide en veel succes oogstte. Ook scoorde ze hits met o.a. Last Day On Earth, Care, She Plays Bass en Worth It.

Op 15 juli komt haar tweede full length Beatopia uit, waarop ze teruggrijpt naar haar heel persoonlijke belevingswereld als 7-jarige. De eerste kennismaking met Beatopia is de energieke single Talk die gaat over het toch doen van dingen die misschien niet goed of gezond zijn, maar die je wel een voldaan gevoel geven.

Soccer Mommy – Shotgun

Soccer Mommy brengt binnenkort het nieuwe album Sometimes, Forever uit. De plaat bevestigt de status van Sophie Allison als een van de meest begaafde songwriters in de hedendaagse rockmuziek. Sophie Allison grijpt opnieuw terug naar het millenniumgevoel waar ze bekend om staat. Ze brengt haar eigen geluidswereld voorbij het heden en naar de toekomst met een experimentele productie, een uitgebreid moodboard van vintage toetsen en enkele van haar meest verfijnde composities tot nu toe. Vandaag doet ze ons alvast een stukje van dat album cadeau, met het nummer Shotgun en de bijhorende videoclip.

Clipprimeur: Dehd – Stars

Maandag werd Dehd nog bevestigd voor Pukkelpop. En vandaag brengt het trio Dehd uit Chicago de nieuwe single Stars uit, afkomstig van hun nieuwe album Blue Skies dat op 27 mei via Fat Possum zal verschijnen. Na het rauwe Stooges meets Jesus and Mary Chain anti-Valentijnsdag anthem dat Bad Love was, is Stars een onmiddellijk aanstekelijke, doo wop knaller. Ook al gaat het in de kern over een emotioneel complex onderwerp – in de woorden van Emily Kempf gaat het over “het overschrijden van de grenzen van ons persoonlijk comfort” – de aangeboren gave van Dehd is zodanig dat ze erin slagen om dat gegeven te nemen en het om te zetten in een nummer dat tegelijkertijd uitzinnig catchy en warm stralend is. Het spoort luisteraars aan om zichzelf in de chaos te storten met een glorieus Ramones-achtig refrein van “walk, baby walk” dat evenveel bevel als aanmoediging is. Gitarist Jason Balla zegt over het nummer: “Als ik te overweldigd raak en ik het gevoel heb dat mijn hart gaat breken van al het verdriet in deze wereld, ga ik wandelen. De vertrouwde straten van thuis trekken me terug naar de aarde.”

Pixies – Human Crime

De Amerikaanse band Pixies behoort tot de pioniers van de alternative rock uit de ninetees. Ze groeiden uit tot een van de meest onderscheidende en gerespecteerde bands in dit genre dankzij de unieke combi van surfrock, psychedelica en grunge. Talloze bands zijn er, ook vandaag de dag nog, door geïnspireerd.

Later dit jaar komt er een nieuw album uit. Maar eerst is er nog de stand alone single Human Crime. In augustus doen ze 2 uitverkochte concerten in de Melkweg.

Shearwater – Xenarthran

Shearwater heeft vandaag aangekondigd dat The Great Awakening, het eerste nieuwe album van de band in zes jaar, op 10 juni 2022 zal worden uitgebracht via het eigen Polyborus-label van de band in samenwerking met Secretly Distribution. De meeslepende en zachtjes triomfantelijke eerste single, ‘Xenartran’, is nu uit naast een door Emily Cross (Loma, Cross Record) geregisseerde video die de aanroeping van hoop door het nummer verder onderstreept.

De Toegift – Nollestrand

De nieuwe Zeeuwse band De Toegift, die onlangs tekende bij Snowstar Records, brengt vandaag nieuwe single ‘Nollestrand’ uit. ‘Nollestrand’ volgt de eerder uitgekomen single ‘Zo waren de dagen’ op. Beide singles staan op de debuut EP ‘En ik kon alles zien’, welke uit komt op vrijdag 1 april. ‘Nollestrand’ komt uit met een video met daarin zwart-wit beelden van zandvlaktes en een zonovergoten zee.

“Ergens luidt een onbekende band de nacht in, de toegift wordt ingezet. Een collectief gevoel van weemoed en verlangen vult de ruimte zolang de laatste noten aanhouden.”

Nieuwe band De Toegift combineert de werelden van eigentaalse poëzie en de hedendaagse indie muziek tot datgene wat ze het liefst zelf maken: Nederlandstalige indie met invloeden uit jazz. Altijd op zoek naar experiment, authenticiteit en het perfecte lied, speelt de Zeeuwse band met thema’s over tijd en nostalgie. De eerste EP van De Toegift, ‘En ik kon alles zien’, komt uit op 1 april 2022.

De tweede single van deze komende EP is nu uit. Het nummer heet ‘Nollestrand’ en volgt de eerder uitgekomen single ‘Zo waren de dagen’ op. ‘Nollestrand’ is het eerste liedje dat zanger Maxim schreef in de eigen taal. Het geeft vorm aan een levendige en intieme jeugdherinnering waarin hij als driejarig jongetje naar Zeeland verhuisde met zijn ouders en oudere broer. ‘Nollestrand’ brengt een eerbetoon aan die weidse vlakte, de machtige zee en het monumentale windorgel die samen het symbool vormen van zijn afkomst. Wie goed luistert waant zich voor heel even mee terug: kinderlijke observaties en verwondering worden in een tijdscapsule vastgelegd.

De muziek probeert op zijn eigen manier het ritme van de zee te vangen en de warmte van een nazomerse dag aan zee. De Toegift wordt hierbij versterkt door de Zeeuwse Franklin Schieman (saxofoon) en Hester Julia Voddé (viool) en maken ‘Nollestrand’ zo tot een filmisch geheel.

De video voor ‘Nollestrand’ probeert in zijn gestileerde vorm Maxim’s Nollestrand te vangen. Trage zwart-wit beelden van zandvlaktes en een zonovergoten zee zorgen enerzijds voor vervreemding, maar wekken tegelijkertijd een gevoel van verlangen op. Via de spiegel toont de plek zichzelf indirect, als een herinnering waar men moeilijk grip op krijgt.