IJsbreker: Beth Ditto

De stelling van vandaag, we hebben meer artiesten nodig als Beth Ditto. Het popidool anno 2017 is een nogal saai. Neem Ed Sheeran, het zal een schat van een jongen zijn, lief voor zijn moeder en voor zijn cavia. Hij is ook zeker niet gespeend van talent, maar ziet er uit als een krantenjongen en niet als een rockgod. Ook zijn muziek, hoe mooi gemaakt ook is beleefd, seks -en risicoloos.

Nee dan Beth Ditto, misschien wel de meest flamboyante, exhibitionistische artiest sinds Freddy Mercury. Goed dus dat ze terug is, we kunnen wel een beetje leven in de brouwerij gebruiken. We leerden Beth Ditto kennen als het volslanke en actief lesbische boegbeeld van The Gossip. In 2011 bracht ze een eerste EP uit onder eigen naam, maar haar vertrek uit The Gossip werd pas vorig jaar bekend gemaakt. Zowel latere Gossip-tracks als haar debuut EP gaven aan dat Beth zich richting dance ontwikkelde.

Op Fire is daar niets van terug te horen. Het officiële startpunt van haar solocarrière is rete retro, een rocksong met een bluesbodem, waarin keyboards worden overschaduwd door zware gitaren en fysieke drums. Het zal door de titel komen, maar soms doet Beth’s Fire wel aan het gelijknamige nummer van The Boss denken (maar dan de versie van The Pointer Sisters). Op 16 juni komt miss Ditto met haar eerste album, Fake Sugar is de raadselachtige titel. Op dit moment doet Beth een aantal try-outs o.a. in Londen en Parijs ter voorbereiding van een zomertour. Nederlandse data zijn nog niet bekend, wel dat Beth en band op 29 juni Rock Werchter met een concert zullen vereren.

IJsbreker: Lo Moon – Loveless

Hij is al een tijdje uit, de debuutsingle van Lo Moon, maar op de een of ander manier is hij door de mazen van ons net geglipt. Beter laat dan nooit is in dit geval een goed motto. Loveless is namelijk een behoorlijk indrukwekkend nummer. De wetenschap dat dit een debuut is, maakt de prestatie nog imposanter.

Lo Moon is een trio is met als standplaats L.A.  De naam komt van een van de manen van de planeet Jupiter.  Veel meer dan dit weten we eigenlijk niet. Wat we hadden moeten weten bijvoorbeeld is dat ze vorige week optraden in Amsterdam als support act van Lemon Twigs! Je mist meer dan je meemaakt is in dit geval een passend gezegde.

Het eerste levensteken van Lo Moon op plaat is een zeven minuten durend epos dat uiteenvalt in een part 1 en een part 2. Part 1 is de officiële single. In een van de schaarse interviews noemt de band The xx, Fleetwood Mac en Paul Simon als voorbeelden. Te horen is dat niet echt, misschien The xx een beetje vanwege het trage tempo en de melancholieke sfeer, maar zoals er invloeden zijn van The Mac en Simon zitten die diep onder de oppervlakte.

Ons doet Loveless nog het meest denken aan Talk Talk en Tears For Fears, twee bands uit de Britse new wave die het grote gebaar niet schuwden. Toch zouden we het debuut van Lo Moon niet echt retro willen noemen, eerder tijdloos. En erg goed dus.

IJsbreker: Alt-J – In Cold Blood

Was 3WW, de eerste single van het nieuwe album van Alt-J een raar plaatje, In Cold Blood is zo mogelijk nog maffer. En beter. Het trio uit Leeds kiest duidelijk niet voor de makkelijkste weg. Je zou bijna kunnen zeggen dat ze een Radioheadje doen door voor de uitdaging te gaan en niet zozeer voor de hits. Niet dat de band nu onherkenbaar en ondoordringbaar is geworden en In Cold Blood een potentiële flop. Absoluut niet, de makers van Breezeblocks en Left Hand Free herken je meteen, maar de nieuwe songs zijn barokker, avontuurlijker, gekker dus.

Met zijn lalala refrein kan je goed meezingen met In Cold Blood, maar een meezinger is het niet. Het reggae-achtige ritme nodigt uit tot ritmisch meebewegen, maar een dancetrack is het ook niet. En hadden we al verteld dat dit keer niet de keyboards maar blazers een prominente rol spelen? Wat In Cold Blood wel is is de nieuwe single van een van de beste en meest oorspronkelijke bands van dit moment. Het bijbehorende album heet Relaxer en komt begin juni uit. In het eerste weekend van juli staat Alt-J op Rock Werchter en half augustus op Rock Biddinghuizen.

 

IJsbreker: Gorillaz

Het was 2010 toen we voor het laatst iets vernamen van Gorillaz, de muzikale beestenbende van Damon Albarn en Jamie Hewlett. Dat is lang, zelfs voor een ‘virtuele’ band. Ter vergelijking, The Beatles namen hun complete oeuvre op in 7 jaar. De meeste acts kunnen zich zo’n lange afwezigheid niet permitteren, Gorillaz is echter een band die altijd al lak heeft gehad aan conventies en opgelegde regeltjes.

Die tegendraadse houding heeft Albarn en Hewlett geen windeieren gelegd. Hun ‘hobbyband’ is bijv. succesvoller dan Albarn’s eigen Blur. De lancering van het nieuwe album, Humanz gaat dan ook op zijn Gorillaz’. De band komt niet terug met één of twee, maar met vier nieuwe nummers. Drie van de vier nieuwe Gorillaz tracks hebben een bodem van hip hop beats, alle vier hebben ze een gastvocalist, te weten Jehnny Beth van punkband Savages, rappers D.R.A.M. en Vince Staples en reggaerapper Popcaan.

Op het Humanz album zijn nog veel hulptroepen aangerukt, o.a. gospellegende Mavis Staples, de niet minder legendarische discodiva Grace Jones, rapper Danny Brown en De La Soul en soulzangers als Benjamin Clementine en Anthony Hamilton blazen een partijtje mee. Het gerucht gaat dat ook Noel Gallagher een steentje heeft bijgedragen. Dat nieuws heeft in Engeland voor de nodige opschudding gezorgd, want de fans zijn de vete tussen Blur en Oasis nog niet vergeten. Albarn en Gallagher blijkbaar dus wel.

Vier nieuwe nummer in één worp dus, dat betekent dat we moesten kiezen. Eerlijk gezegd was die keus niet al te moeilijk. Van de vier nieuwe nummers is er maar één waarop het alfamannetje van Gorillaz te horen is, Andromeda. Albarn krijgt tegen het einde van de track nog assistentie van pretrapper D.R.A.M., maar het is zijn stem die het nummer draagt en wat ons betreft boven de andere drie doet uitsteken. Op 28 april volgt het Humanz album, dat zal, Gorillaz kennende met de nodige tamtam gepaard gaan.

Kasabian – You’re In Love With A Psycho

Kasabian heeft altijd de middenweg bewandeld tussen rock en dance. Volgens zanger/gitarist Sergio Pizzorno sloeg de balans op het laatste album echter een beetje te ver door richting dansvloer. De band maakt dat nu goed door de gitaren weer naar voren te halen. Pizzorno heeft het zelfs over de redding van de gitaar. Hij vreest dat de elektrische gitaar voorgoed in de afgrond zal verdwijnen als niemand er iets aan doet. Dus heeft Kasabian het op zich genomen de gitaar in ere te herstellen. Wie nu een nieuwe single verwacht met gierende solo’s, loodzware riffs en bakken feedback zal enigszins teleurgesteld worden. Gitaren genoeg op You’re In Love With A Psycho, maar dan van het tokkelende en ritmisch soort en volledig in dienst van de compositie. De nieuwe single van Kasabian is dus geen dansplaat, dat neemt niet weg dat je er goed op kunt bewegen. Een beetje overdreven heeft Pizarro dus wel, maar zo kennen we hem en zijn band. Bescheidenheid komt niet voor in het woordenboek van de Britse braniemakers, die tot wasdom zijn gekomen op de zelfde vruchtbare grond als Oasis en Stone Roses. Kasabian, dat dit jaar zijn 20ste verjaardag viert, komt om de drie jaar met een nieuw album. Plaat nr 6 gaat For Crying Out Loud heten en zou eind april uit moeten komen.

.

 

 

Laura Marling – Nothing Not Nearly

Na een periode die ze zelf heeft ervaren als een dipje, maar die geen hoorbare invloed heeft gehad op haar songs zit Laura Marling nu weer goed in haar artistieke vel. Artiesten zeggen altijd dat hun laatste album hun beste is, maar in geval van Semper Femina heeft Laura volkomen gelijk. Laura’s 5e is breed, poëtisch, muzikaal en had door niemand anders gemaakt kunnen worden dan door de op Amerika verliefd geworden Britse folkie. Op het vrij vlekkeloze album staan een paar songs die gewapend lijken tegen de tand des tijds. Single Nothing Not Nearly bijv. is een tijdloos stuk West Coast rock met een prominente rol voor de elektrische gitaar, een relatief nieuw instrument in Laura’s arsenaal. Laura klinkt hier als een kind van het Canadese koningskoppel Joni Mitchell en Neil Young. Semper Femina betekent altijd vrouw. Haar seksegenoten zijn deze keer dan ook Laura’s belangrijkste doelgroep. Maar mannen zijn ook welkom en kunnen vast nog wel iets opsteken van deze toonaangevende singer-songwriter.

Circa Waves – Stuck

In deze tijd van paalzangeressen en behaagzieke baardmannen is het een verademing om weer eens een plaat te horen met bas, drums en gitaren op de juiste plaats. Als ingezetenen van Liverpool heeft Circa Waves natuurlijk een wel streepje voor. Waarschijnlijk hebben de vier bandleden vrij letterlijk de beattraditie van hun stad met de paplepel ingegoten gekregen. Wie weet is er zelfs wel een grootouder die de beroemdste zonen van de stad nog live heeft gezien in The Cavern voordat ze muziekwereld wezenlijk en permanent zouden veranderen. Het is niet de eerste keer dat Circa Waves in de roos schiet. Eerder behaalde successen als megahit T-Shirt Weather, debuutsingle Young Chasers en toprocker Fossils bezorgden de band al status en veel fans. Het is echter altijd maar de vraag of een band in staat is te blijven leveren. Denk aan het beroemde ‘second album syndroom’ van bands die vrijwel al hun kruid hebben verschoten op hun debuutalbum. Circa Waves heeft dat probleem dus niet. De band begon ronde twee met de release van het vrij fantastische Wake Up, pakte door met topsingle Fire That Burns en overtroeft nu met Stuck, dat we dan ook meteen tot IJsbreker hebben gebombardeerd. Laatstgenoemde songs staan allemaal op album twee van Circa waves, Different Creatures, dat sinds afgelopen vrijdag in de winkels ligt en online staat. Circa Waves mag natuurlijk op geen enkel serieus festival ontbreken, maar zover zijn we nog niet. Eerst komen de mannen in Paradiso (17/4) laten zien dat Groot Brittannië er een muzikale topattractie bij heeft.

Temples – Born Into The Sunset

Vier jaar hun daverende debuut maakt het Britse Temples duidelijk dat we voorlopig nog niet van ze af zijn. En gelukkig maar, want het nieuwe album van de Britten is er een voor de eeuwigheid. Volcano heet de plaat, die voorafgegaan werd door de singles Certainty en Strange To Ne Forgotten. Waarschijnlijk kennen ze in Engeland ook een versie van ons spreekwoord 3x is scheepsrecht , want single 3 van album 2 van de Britse retro-futuristen is misschien wel hun sterkste track tot nu toe. Alleen al het intro brengt je meteen in andere sferen. Alsof MGMT en de oude Moody Blues hun creative koppen bij elkaar hebben gestoken, terwijl Kevin Parker van Tame Impala een kopje paddo-thee heeft gezet. Gelukkig hoef je niet aan de drugs om Temples te kunnen waarderen. Ook broodnuchter is het moeilijk om aan het lentegevoel te ontsnappen dat de nieuwe single oproept. Ook goed nieuws is dat Temples relatief snel bekend werd in Nederland, waardoor we een streepje voor hebben op de rest van Europa. Daarom zal de band hier niet éen maar twee keer te zien zijn. Op vrijdag 14 april kan je Temples bezoeken in Doornroosje in Nijmegen en een dag later bouwen ze de boel weer op in Paradiso Noord in Amsterdam.

 

IJsbreker: Sorority Noise

Het Amerikaanse Sorority Noise heeft eerder platen uitgebracht en we hebben ook al een aantal songs van ze gedraaid, maar eigenlijk wordt het nu pas menens. Hun twee vorige albums nam de band op toen de leden nog op de middelbare school zaten, met een docent als producer. Het was allemaal haastwerk en amateuristisch, maar dat kon niet verhullen dat de vier jonge rockers uit Connecticut wel degelijk iets te melden hebben. Hun boodschap, ‘ het is niet allemaal rozengeur en maneschijn in dit ondermaanse ‘ in combinatie met de hier en daar flink heavy begeleiding kwam hard binnen en bezorgde de band een naam en flink wat fans. Nu, klaar met studeren en getekend door een serieus New York’s punklabel (Triple Crown) label is Sorority Noise (Sorority is een soos/sociëteit) een professionele studio ingedoken met een echte producer (Mike Sapone van Brand New en Taking Back Sunday). Het resultaat is een klassiek Amerikaans rockalbum in de hard/zacht stijl, die is geïntroduceerd door The Pixies en geperfectioneerd door Nirvana. Wat Cameron Boucher en zijn band er aan toevoegen is persoonlijkheid en levenservaring. De punk smartlap, A Better Sun is tegelijkertijd een hapklare brok voor iedereen die zijn gitaren graag wat zwaar heeft, maar ook een diepgravende song over verlies en verwerking. Het nieuwe album van Sorority Noise komt op 17 maart uit onder de titel You’r Not As …..As You Think. Zelf invullen dus. Eind mei gaat de band voor het eerst op tournee buiten de V.S. Engeland en Duitsland staan op het programma, Nederland dus niet, maar wat niet is kan nog komen.

 

Fionn Regan – The Meetings Of The Waters

Fionn Regan is al even bezig, maar tot dusver voltrokken zijn muzikale avonturen zich grotendeels buiten ons gezichtsveld. De niet meer zo heel jonge Ier (35) maakt muziek in de traditionele singer-songwriter stijl, stemmige songs met poëtische teksten en hier en daar een vleugje Ierse folk voor de smaak en vanwege de afkomst. Het leverde hem een flinke following op aan beide kanten van de oceaan en meer awards dan er op zijn schoorsteen passen. De hitparade bleef buitenschot, maar TV shows als Grey’s Anatomy maakten gretig gebruik van zijn sfeervolle songs. Net als Bon Iver, die Regan uitgebreid samplede op zijn laatste plaat. Mogelijk heeft de belangstelling uit die hippe hoek Regan geïnspireerd om het roer om te gooien. Hoewel je in The Meetings Of The Waters nog steeds de oude troubadour kan herkennen, is de sound met zijn lichte elektronica, woordeloze achtergrondzang en in falset gezongen refrein hip en eigentijds. Een overstuurde elektrische gitaar en een hypnotisch outro geven de song een lekker ruw randje. The Meetings Of The Waters is het titelnummer van Fion Regan’s vijfde album, zijn eerste in vijf jaar album en zal half april verschijnen op zijn eigen label.