Debuutalbum Matt Winson verschijnt 10 februari 2017

Matt WinsonDe Nederlandse/Letse band Matt Winson maakt eigenzinnige popliedjes met een evenwichtige balans tussen indie en folk. De karakteristieke en eigenzinnige nummers zijn in de befaamde Wisseloord Studios in Hilversum gebundeld in het debuutalbum Woodfalls, dat op 10 februari 2017 verschijnt. Het album is geproduceerd door Frederic Gervals en gemixt door Grammy Award winnaar Balazs Robert. De albumreleaseshow vindt op 10 februari plaats in Geb. Nobel in Leiden.

Woodfalls is het resultaat van een periode van vijf jaar liedjes schrijven, beginnend in de studentenkamers van Matthijs Steur en Pieter van Winsen. Tegen het einde van hun studie besluiten de twee zich serieus op muziek te richten, sluiten broer Thomas van Winsen en de Letse Magnuss Baugis zich aan en is de band compleet.

Matt Winson debuteert in de zomer van 2015 met de EP Glowing Eyes. Na de uitverkochte EP release show in Leiden besluit de band over de landgrenzen te kijken en tourt door Duitsland en de Baltische staten. Begin 2016 tekent Matt Winson een platencontract bij V2 Records en wordt het debuutalbum opgenomen in de Wisseloord Studios in Hilversum.

LIVEDATA 10/02 Gebr. Nobel, Leiden 23/02 Hofman, Utrecht 26/02 Gigant, Apeldoorn 02/03 Paard van Troje, Den Haag 06/03 Paradiso, Amsterdam 10/03 V11, Rotterdam 11/03 Altstadt, Eindhoven 18/03 Hedon, Zwolle

EP presentatie van The Croakers op 10 december in Atak

The CroakersThe Croakers is een garage rock duo dat 90’s Seattle grunge combineert met de verknipte wereld van William S. Burroughs en de films van Tarantino. Met gitaar, drums en een stapel televisies nemen ze je mee in een chaotische wereld vol schurende tonen en gruizige beelden.

Opgegroeid in een dorp zonder kroeg in eindeloze leegte van Flevoland zoeken zij hun inspiratie in muziek, films en boeken. De naam van de band is ontleend aan een boek van Burroughs die in zijn ‘Junky (1953)’ de vieze kamers beschrijft waar louche dokters, “the Croakers”, illegaal verdovende middelen voorschrijven aan junks.

Het is dan ook niet verwonderlijk dat de heren zich muzikaal bewegen in de ruimte tussen het rauwe van Soundgarden, de gruizige leegte van the Dead Weather en de expliciete beelden van David Lynch.

LIVEDATUM 10/12 Atak, Enschede

Debuutalbum The Naked Sweat Drips verschijnt 27 januari 2017

The Naked Sweat Drips

The Naked Sweat Drips brengt psychopathisch debuutalbum Psycho Sister uit op 27 januari 2017 via Butler RecordsDe oorspronkelijk Boxmeerse formatie combineert sinds 2010 intense psychedelische klanken met psychopathische teksten, gebracht met een dubbele gitaarattack, schreeuwende Hammondorgel en intense zang. Deze vermenging van psych, grunge, indie doet denken aan het maniakale van Nick Cave, de groove van Queens of the Stone Age en het schizofrene van Pink Floyd, gespeeld met een ‘jonge honden’-mentaliteit en bruisende energie.

In de zomer van 2013 bracht het zestal zijn titelloze EP uit. Deze werd in Nijmegen met Simon Snel (Black Bottle Riot) als mixer live opgenomen. Ze doken daarna de BigMouth Studio te Nijmegen in met Jeroen van de Putte (o.a. De Staat) en nadat de opnames zijn gemastered door Pieter Kloos (o.a. Automatic Sam, Monomyth, Motorpsycho), brengt The Naked Sweat Drips in januari 2017 zijn debuutalbum uit via Butler Records, het eigen label van Bertus Distributie (o.a. Lamb, Anneke van Giersbergen, Ruben Hoeke Band, Donnerwetter).

Het album Psycho Sister, bestaande uit tien composities, is de mijlpaal en meetlat voor waar de band na vijf jaar staat en doet verslag van de oorzaken en gevolgen van het verliezen van grip op de realiteit. Waanzin, geestesziekten en verslavingen zijn het gevolg van de groeiende druk op de schouders van jongeren, werk- en thuislozen en andere slachtoffers van de recessie.

De live-ervaring is nauwkeurig op dit uurwerk vastgelegd; het onberekenbare karakter waarmee de band tijdens zijn optredens het publiek de stuipen op het lijf jaagt. Het album registreert wat de band nu is, maar de nummers blijven in ontwikkeling. The Naked Sweat Drips gaat na de release als een verwoestende orkaan stad en land door om te preken, te brullen en te rammen. Niet psychedelisch maar psychopathisch.

LIVEDATA 28/01/2017 Merleyn, Nijmegen (release party) 02/02/2017 Cul de Sac, Tilburg 04/02/2017 Café Wilhelmina, Eindhoven 07/04/2017 Luxor Live, Arnhem 08/04/2017 Het Spektakel, Asten

Ayreon op 15 en 16 september 2017 naar Poppodium 013

Ayreon UniverseOp 15 en 16 september komt prog-grootheid Ayreon naar 013 voor een exclusieve show in de vorm van: AYREON UNIVERSE. Het meesterbrein achter Ayreon, Arjen Lucassen, heeft hiervoor de beste nummers uit de Ayreon-en Star One-catalogus geselecteerd. Het is voor het eerst dat Ayreon live op de podiumplanken staat. De shows worden opgevoerd door de allerbeste originele Ayreon vocalisten en instrumentalisten zoals Floor Jansen en Marco Hietala van Nightwish; Russell Allen (Symphony X), Damian Wilson (Treshold), Hansi Kürsch (Blind Guardian), Tommy Karevik (Kamelot), Jonas Renkse (Katatonia), Anneke van Giersbergen (The Gentle Storm); op het podium aangevuld met andere originele Ayreon-vocalisten en een speciale gastrol voor mastermind Arjen Lucassen zèlf.

Met een nieuw Ayreon-album in de planning en de eerste twee liveshows ooit in het vooruitzicht, wordt 2017 een spannend jaar voor Arjen Lucassen. In tegenstelling tot het eerdere project The Theater Equation uit 2015, is Ayreon Universe geheel door Lucassen zèlf georganiseerd en gearrangeerd, bijgestaan door de gevierde producer Joost van den Broek. “Na de vier uitverkochte Ayreon theatershows in 2015 besloten Joost en ik om een grote en betere Ayreon performance neer te zetten”, vertelt Arjen. “Een volledige ‘Ayreon- best of-show’ met alles erop en eraan. Het wordt een hele onderneming waaraan een groot team afgelopen jaar al heeft gewerkt. Ayreonfans -zogeheten Ayreonauts- hebben altijd torenhoge verwachtingen en wij gaan ervoor zorgen dat we daar volledig aan voldoen door ze een unieke beleving te geven die ze nooit meer zullen vergeten.”

“Ayreon Universe zal een van de meest unieke live evenementen in het symfonische en progressieve rock-metalgenre ooit worden,” vult muzikaal leider Joost van den Broek aan. “Wij combineren een grote selectie van de beste vocalisten met instrumentalisten die nog nooit samen op een podium hebben gestaan en die hun uiterste best doen om de fans een ‘once-in-a-lifetime show’ te bieden.”

Tijdens de twee Ayreon Universe shows zullen songs van alle Ayreon-albums worden gespeeld, inclusief nummers van het aankomende album dat in het voorjaar van 2017 via Mascot Label Group wordt uitgebracht, alsmede de grootste Star One-favorieten van de fans.

Met Floor Jansen, Russell Allen, Damian Wilson, Hansi Kürsch, Tommy Karevik, Marco Hietala, Jonas Renkse, Anneke van Giersbergen en meer bekenden uit de Ayreonfamilie, plus een very special guest appearance van Arjen Lucassen.

Ticket informatie
Reguliere tickets € 55,- (excl. servicekosten)
VIP tickets: € 85,- (ex. servicekosten); deze zijn inclusief vroege toegang tot Poppodium 013 en een goodiebag met exclusieve Ayreon Universe merchandise.

Tickets voor beide shows gaan tegelijkertijd in de voorverkoop op donderdag 24 november om 10:00 uur!

LIVEDATA 15+16/09/2017 Poppodium 013, Tilburg

Paul Carrack naar Nederland voor vier theatershows

Paul CarrackPaul Carrack is een van de beste Britse singer-songwriters aller tijden en komt in mei 2017 naar Nederland voor een viertal theaterconcerten. De Britse alleskunner, die door de jaren heen een succesvolle solocarrière heeft opgebouwd met heuse evergreens als I Need You en Dedicated, is vooral ook bekend als bandlid van Mike & The Mechanics en van zijn vele samenwerkingen met onder meer The Eagles, Elton John, The Smiths, Roxy Music en Eric Clapton. Carrack speelt met zijn band in De Oosterpoort (11 mei), het Chasse Theater (12 mei), het Parkstad Limburg Theater (14 mei) en in Koninklijk Theater Carré (15 mei). Kaartverkoop voor deze reeks ‘seated’ optredens begint op woensdag 23 november via de desbetreffende podia.

Carrack, ook wel ‘The Man with the Golden Voice’ genoemd, maakt midden jaren zeventig voor het eerst internationaal faam als tekstschrijver en bandlid van pubrock-formatie Ace. Daarnaast is hij sessiemuzikant bij The Pretenders, The Smiths en Roxy Music en bouwt hij vanaf begin jaren tachtig aan zijn solocarrière. Bij het grote publiek wordt de nu 65-jarige Carrack vooral bekend als een van de leadzangers van de supergroep Mike and The Mechanics. Samen met onder meer Mike Rutherford (Genesis) scoort hij wereldhits als All I Need Is A Miracle, Over My Shoulder en natuurlijk The Living Years.

In de jaren tachtig gaat het crescendo met het solowerk van Carrack. Met hitsingle I Need You is zijn tweede soloalbum Suburban Voodoo zijn doorbraak, waarna ook One Good Reason (1987) goed scoort met de single Don’t Shed A Tear die de negende positie in de Billboard Hot 100 haalt. Op Groove Approved (1989) staat wellicht zijn grootste solo-hit in Nederland, Dedicated. Vanaf het begin van de jaren negentig richt Carrack zich, naast solowerk, ook weer op zijn werk als sessiemuzikant. Als artiest heeft hij samengewerkt met BB King, Simply Red, Ringo Starr en Elton John, maar ook met Roger Waters en zijn megaproject The Wall Live in Berlijn, waar 250.000 mensen op af komen. Daarnaast schrijft Carrack  door de jaren heen ook klassiekers voor anderen, zoals How Long, Love Will Keep Us Alive voor The Eagles. Hij heeft achttien soloalbums uitgebracht en uitverkochte shows over de hele wereld gespeeld.

Komend jaar begint Carrack aan zijn grootste solotour ooit. Mét zijn briljante band, maar in een intiemere setting dan voorheen. In het Verenigd Koninkrijk staat hij maar liefst vijfentwintig keer op de planken, in België één maal en ons land wordt aangedaan met vier shows. Een fraaie kans voor liefhebbers van klassieke rock, om deze meester in een bijzondere setting aan het werk te zien.

Liefhebbers luister ook naar Pinguin Classics.

LIVEDATA 09/05/2017 De Roma, Antwerpen 11/05/2017 De Oosterpoort, Groningen 12/05/2017 Chassé Theater, Breda 14/05/2017 Parkstad Limburg Theater, Heerlen 15/05/2017 Koninklijk Theater Carré, Amsterdam

Win Tickets voor Folkfest op 27 november in Paard van Troje

FolkfestHet leukste reizende folkrock festival van Europa komt voor het eerst naar Den Haag. Folkfest neemt vijf topbands mee die er op zondag 27 november van 3 uur s’ middags tot 11 uur ‘s avonds een heerlijk feest van gaan maken in Paard van Troje! Op deze editie van Folkfest staan Fiddler’s Green, Uncle Bard & the Dirty Bastards, Smokey Bastard, The Moorings (foto), Bunch of Bastards en Pyrates op het programma.

 

LIVEDATUM 27/11 Paard van Troje, Den Haag

Ticket Winnen?
Mail ons welke band jij absoluut wil zien en wellicht kun je ook nog vertellen waarom!!!
Doe dit naar prijsvraag@pinguinradio.com en dan heb jij wellicht die felbegeerde tickets te pakken! En vergeet niet duidelijk je naam te vermelden.

Clipprimeur: WOOT – Forever 27

WOOTOntdek de nieuwe sound van electronische rock band WOOT met hun nieuwste single Forever 27. In 2015 verraste ze ons al met de succesvolle single Don’t You waarmee ze en in DWDD belandde. Forever 27 is de derde single van hun nieuwste EP JUNO die 17 november is uitgekomen én je hoort ’em op Pinguin Pop.

Een warme donkere stem, zware bassen en synthesizers die de jaren ‘80 nieuw leven inblazen. Dat is de elektronische rockband WOOT. De leidraad in de muziek van WOOT is de stem van Tobias Wolring, die doet denken aan een kruising tussen Chris Isaak en Jim Morrison.

Na Don’t You hebben we even moeten wachten op nieuw werk van WOOT, maar dat is het waard geweest! Eerst was daar het swingende  All Night Long en op 10 november kwam Forever 27 uit op BABARA Records. De EP JUNO met verder onder andere ook een mooi duet met Bella Hay is overal beschikbaar.

WOOT
De Haagse band WOOT bestaat uit Tobias Wolring, Sebastiaan Simoen en Thijs van Teijlingen. De band bestaat sinds 2008 en won in 2011 de Grote Prijs van NL. In 2015 sloeg de band een nieuwe inrichting in. Ze tekende bij Grandmono, het label van Caro Emerald, en verraste ons met een nieuwe electronische pop sound waarmee ze bekroond werden tot 3FM serious talent, bij DWDD uitgenodigd werden en op o.a. SOUTH BY SOUTH WEST, Eurosonic en Reeperbahn Festival speelde.

LIVEDATA 03/12 Tros Muziekcafe, Hilversum 10/12 De Glazen Etalage, Sleeuwijk 14/01/2017 Hooghoudt Music Sessions, Groningen

Interview met Anton Newcombe van The Brian Jonestown Massacre

Brian Jonestown MassacreWie The Brian Jonestown Massacre alleen kent van de ruzie met The Dandy Warhols, de begintune van de HBO-serie Boardwalk Empire en als kraamkamer van de Black Rebel Motorcycle Club, moet nog een hele wereld ontdekken. Bandleider Anton Newcombe is al enkele jaren clean, en vanuit zijn studio in Berlijn productiever dan ooit. Onlangs verscheen het album Third World Pyramid, in december volgt al de opvolger Don’t Get Lost.

Tekst Mania | Ruben Eg

Over de mystieke Newcombe (49) doen al vanaf zijn debuut Methodrone de wildste verhalen de ronde. Niet allemaal waar, zoals die over de diep gekoesterde haat tegen generatiegenoten The Dandy Warhols, maar allemaal wel met een kern van waarheid erin. ‘Ik wil mij écht niet gedragen als een rockster. Maar bij zoiets ga ik door het lint’, haalt de zanger een recent incident op het festival Desert Daze in het Joshua Tree National Park aan.

Newcombe kreeg het daar aan het begin van het optreden met zijn band behoorlijk aan de stok met een geluidsman. “We moesten nog soundchecken toen er al duizend man voor het podium stond”, ergert Newcombe zich een week later nog steeds. “Als eindelijk de microfoons aan beurt zijn, vraag ik twee keer waar de geluidsman staat als hij roept mijn microfoon te testen. ‘Dan niet!’, snauwt hij terug, samen met allemaal gepiep door de speakers. Het hoeft van mij allemaal niet perfect te gaan, daar ben ik op tournee wel aan gewend. Maar zoiets? Die lui achter de schermen hebben het hele festival voor mij verpest. En we leven al in zo’n crazy world, niet?”Brian Jonestown MassacreJe werkt sinds enkele jaren in Berlijn. Hoe ben je daar terechtgekomen?
“Ik woon hier met mijn vrouw en zoon. Berlijn is cool. Niemand valt mij hier lastig. Ik ben onzichtbaar, kan met mijn eigen gedachten rondlopen in de vele parken. Ik spreek niet eens Duits! Hiervoor zat ik altijd in hotels op IJsland, waar ik de studio van Björk huurde, dronken werd en platen opnam. Mijn studio in Berlijn staat in een aparte flat, met een woonkamer, keuken en slaapkamer erin. Muziek maken is geen baan, het is mijn leven. In Berlijn geven ze jaarlijks een miljard dollar uit aan kunst. Het is mooi om in zo’n samenleving te wonen.”

Inspireert Berlijn je muzikaal ook?
“De stad is vooral interessant. Iedereen vraagt mij steeds naar de muziekscene hier. Maar die is er niet echt. Er komt gewoon van alles langs. Ik bezoek ook niet echt concerten. Mijn leven is simpelweg hier. Wel vind ik het prettig om in de nabijheid van internationale, Europese mensen te werken. Ik wil eigenlijk in elk land opnemen. Zonder regels. Ik doe een moord om met iemand in het Nederlands op te nemen. Bands bij jullie proberen veel in het Engels. Maar ik wil het graag eens in het Nederlands.”

De Kift lijkt mij een prima band voor jou.
“Hoe schrijf je dat? K-I-F-T? Cool. Ik zoek ze direct even op Discogs. Iedereen wil die Hollywood-cultuur altijd maar. Geef mij liever iets anders.”

Third World Pyramid en Don’t Get Lost verschijnen kort na elkaar. Een productieve periode?
“Ik ben altijd erg productief geweest. Maar na een lange tour met The Brian Jonestown Massacre en Tess Parks heb ik in korte tijd veertig nummers geschreven. Ik wilde daar twee albums van maken: een korte en een lange. Third World Pyramid moest meer zijn wat mensen van mij zouden verwachten. Je hoort nu: ‘Third World Pyramid is goed, maar niet mijn favoriete plaat’. Maar straks komt met Don’t Get Lost iets wat ze totaal niet zouden verwachten van mij. Ik denk vaak na over hoe mensen naar mijn platen luisteren. Al die scenario’s doorloop ik in mijn hoofd.”

Een album dat men niet van jou verwacht?
“Het ene nummer heel psychedelisch, erg I Am The Walrus. En dan weer een heel motorische song. Een plaat waarbij je niet weet wat het volgende nummer wordt. ‘Zit hij nu in de oosterse muziek, of luistert hij The Rolling Stones?’ Geen van beide dus.”

Hoe begin jij doorgaans aan een nieuwe plaat?
“Muziek is overal. Ik haal ideeën voor een nummer uit geluiden. In één noot op het orgel van oma hoor ik al een nummer. Of zomaar blazen in een fluit. Er zitten liedjes in de lucht, zonder al te hippie te willen zijn. Als je het hoort pak je het, en werk je het intellectueel uit. “Wat als ik vrolijke teksten bij sombere muziek plaats?” Ik werk wel snel. Ik kan in de metro in de microfoon van mijn iPhone zitten hummen om snel een melodie vast te leggen. Een deel van de magie gaat ook per ongeluk. Ik pak nooit een plaat en wil dan The Jesus and Mary Chain ofzo zijn. En ik wil ook niet zoals The Stone Roses één plaat maken die iedereen zich later herinnert, maar verder niets. Live wil ik die magie samen met het publiek creëren. Een jazzconcept. Van: je moet er bij geweest zijn.”

Duren de shows van The Brian Jonestown Massacre daarom ook steeds drie uur?
(lacht) “Ik heb er tachtig shows van drie uur op zitten. ‘Ben je gek ofzo?’, vroegen boekers eerst. Maar zo wil ik het. Je kunt laten zien hoe snel de tijd gaat. Tijd is zó elastiek. Als je van je fiets valt lijkt het uren te duren voor je op de grond ligt. En een concert van drie uur kan zo voorbij zijn.”

Jouw muziek is erg beeldend. Wordt het daarom vaak gebruikt in films en series?
“Ik wil graag meer aan films werken. Ik praat vaak met schrijvers over goede filmideeën van mij, in de hoop dat ze die stelen. Goede films worden niet meer gemaakt. Ik vloog laatst met Virgin Atlantic. Tijdens de hele vlucht hadden ze niet één film die ik wilde zien. Alles is gemaakt voor domme mensen. De wereld is zo slecht geworden. Muziek kan een goede film geweldig maken. Stomme films waren niet zonder geluid, want er zat muziek onder. Nu stapt Batman in een BMW, neemt een Coca-Cola en draait Katy Perry. Dat maakt een film écht niet beter. Audrey Hepburn die Moon River op een akoestische gitaar zingt, en niet eens goed; dáár herinner je Breakfast At Tiffany’s om. Er is meer geld en er zijn meer hd-camera’s, makkelijke montagesoftware en streamingplatformen dan ooit. En toch wordt er alleen maar shit gemaakt. De echte armoede is het gebrek aan ambitie en stijl.”

Live Foto Review: Indian Askin @ Oefenbunker

Live Foto Review: Bettie Serveert @ Oefenbunker, Landgraaf
21 november 2016
Foto’s Sascha Teschner

Het zoemt al een tijdje rond dat het een belofte is, maar met het ijzersterke debuut-album Sea of Ethanol in de achterzak lijkt het echt te gaan gebeuren met Indian Askin. De band bestaat al vanaf 2007. Zanger Chino Ayala (1987) is de schrijver, zanger en gitarist en een van de producers van Indian Askin. Chino is van Paraguyaanse afkomst, meer specifiek stamt hij af van de Guaraní indianen. Zijn vader is een onnavolgbare harp speler in een klassiek orkest in Rome en Chino speelt af vanaf jonge leeftijd diverse instrumenten. Al vroeg speelt hij in bandjes en skateboard hij door Amsterdam waar hij is geboren en in Monnickendam, waar zijn moeder woont. Chino bezit een rauw talent zowel als zanger, schrijver als performer, producer en artiest. De band wordt compleet gemaakt met Jasja Offermans (1991) op basgitaar, op drums Ferry Kunst (1987) en Bart van der Elst (1996) als jongste van het stel op toetsen.

Indian AskinIndian AskinIndian AskinIndian AskinIndian AskinIndian AskinIndian AskinIndian Askin

Bettie Serveert op 3 december naar Hedon

Bettie ServeertBettie Serveert is zo’n een band die we al vele malen hebben mogen ontvangen, maar waar we nimmer genoeg van kunnen krijgen. Al 25 jaar staat de band aan de top van de Nederlandse indierock en nog steeds pakken ze elk publiek ogenschijnlijk eenvoudig in met hun aanstekelijke, energieke en vooral (h)eerlijke gitaarmuziek.

Het grote publiek werd ingepakt met debuutalbum Palomine uit 1992 en sindsdien zijn er diverse parels op plaat verschenen. En recent is het nieuwe album Damaged Good uitgekomen met daarop de heerlijke single Love Sick samen met Peter te Bos van de Claw Boys Claw. Niet voor niets konden ze touren met grote namen als Jeff Buckley, Dinosaur Jr., Wilco, Counting Corws en Buffalo Tom.

Wat ons betreft komt Bettie Serveert live toch echt het beste tot haar recht in de intieme setting van een club en vanavond wordt dan ook zonder meer een bijzonder fijne avond voor iedere muziekliefhebber!

LIVEDATUM 03/12 Hedon, Zwolle

Daarnaast tref je de Betties onder meer nog aan op  09/12 Metropool, Hengelo en de LIVEDATA 2017 onder meer… 14/01 Patronaat, Haarlem 27/01 Rotown, Rotterdam 07/04 Paard van Troje, Den Haag 22/04 Paradiso, Amsterdam