Arcade Fire – Signs Of Life

Terwijl Arcade Fire dit seizoen is doorgedrongen tot de absolute live-top zijn de reacties op de nieuwe studio-opnamen op zijn zachts gezegd verdeeld. Ook valt op dat veel negatieve beoordelingen worden bijgesteld na het horen/zien van het nieuwe werk in de huidige live-show. Ze werd Everything Now aanvankelijk omschreven als een ABBA rip-off, terwijl nu wordt gesproken over de zomerhit van 2017 .

Ook nieuwe (3e) single Signs Of Life wordt kritisch ontvangen, een mislukte versie West End Boys was een van de opmerkingen. Dat valt overigens wel mee. Wel heeft Sign Of Life een duidelijk 80’s stempel, maar dan eerder geïnspireerd door Talking Heads dan door The Pet Shop Boys. Originaliteit is misschien niet het criterium waarop je de nieuwe songs van Arcade Fire moet beoordelen. De band heeft een verhaal te vertellen, wil waarschuwen tegen oppervlakkigheid, hersenloze consumptie en instant bevrediging. Ze doen dit met toegankelijke muziek, via songs met een dansbare beat en behapbare refreinen. Om David Byrne te citeren; ‘This Ain’t No Party, This Ain’t No Disco, This Ain’t No Foolin’ Around’.

The xx – I Dare You

Wie The xx de laatste tijd live heeft gezien, zal hebben gemerkt dat veel spelen hen goed heeft gedaan. Het gaat te ver om te zeggen dat Jamie, Romy en Oliver zich hebben ontwikkelt tot extraverte rockgoden, maar zeker live zijn het niet meer die schuchtere nerds van weleer. Het feit dat ook album 3 een gigantisch succes is, artistiek en commercieel lijkt de band vleugels te hebben gegeven. Laten we hopen dat ze niet te vrolijk worden, want waar moeten we anders aankloppen voor troost met een beat?

Bands brengen tegenwoordig  de ene track na de andere uit, het is  daarom lang niet altijd makkelijk om te zien wat nu de officiële single is, ook omdat ze niet meer fysiek verschijnen. Het criterium lijkt de clip te zijn. Geen clip geen single en andersom. Vorige week verscheen er plotseling een mooie video bij I Dare You van The xx, eerder werden On Hold en Say Something Loving van beeld voorzien. Niet dat we zijn uitgeluisterd op die songs, maar op onze playlist was wel weer ruimte voor iets nieuws van het toonaangevende trio, ook omdat ze één van de publiekstrekkers zijn van Lowlands 2018.

Bomba Estéreo – Somos Dos

Je mist meer dan je meemaakt. Dat geldt voor ‘de leven’ in het algemeen en zeker ook voor festivals, waar een mens om fysiek-logistieke redenen maar een fractie kan zien van wat er te zien valt. Zo zullen maar weinig mensen Bomba Estereo hebben gezien op Pinkpop. Je hebt iets gemist, een tropische verassing uit Colombia, een land dat op alle mogelijke manieren in het nieuws komt maar zelden positief. Ondanks de drugkartels en de guerrillabewegingen wordt er nog steeds muziek gemaakt in het land tussen de Caribische zee en de Grote Oceaan. Bomba Estereo komt uit de hoofdstad Bogota. Liliana, Simon en Julian -live zijn ze met meer- begonnen een jaar of tien geleden met het mengen van inheemse genres als cumbia en reggae met uit het noorden overgewaaide stijlen als hip hop en elektro.

In 2009 verscheen het eerste, twee jaar geleden hun meest recente album. Met die plaat, Amanecer (dageraad) gebeurde iets wat tot dan toe voor onmogelijk werd gehouden, aandacht in de VS en Europa voor een Colombiaanse act die niet Shakira heet. Wij ontdekten de Bomba’s een jaar geleden en raakten behoorlijk in de ban van Somos Dos (we zijn samen). Helaas was er geen echte reden om het nummer te gaan draaien, anders dan onze smaak en de overtuiging dat Somos Dos alle kenmerken heeft van een zomerhit. En toen draaide de wind. Het optreden op Pinkpop hoe verstopt ook had indruk gemaakt, zoveel zelfs dat de band geboekt werd voor de grote zaal van Paradiso. De doorslag gaf Arcade Fire dat Bomba Estereo heeft gevraagd met hen op tournee te gaan als support-act. Op zich zijn dat al genoeg redenen om Bomba Estereo te gaan draaien, maar er is er ook nog één van meteorologische aard. Als de zon niet naar ons komt, halen we zelf het zonnetje in huis. Dus is Somos Dos van Bomba Estereo deze week onze rompehielos! Hits don’t lie.

The National – Guilty Party

The National is een geval apart. Niet alleen heeft de band een wereldpubliek vergaard met wat in essentie toch ernstige muziek is, ook vertoont de carrière van de broederbende uit Ohio na ruim 15 jaar nog steeds een stijgende lijn. Het gros van de succesacts scoort met muzikale leeghoofdigheid en de meerderheid van het muziekvolk ziet met lede ogen aan dat hun eerste album ook hun beste is en dat waarschijnlijk altijd zo zal blijven.

Het succesvolste album van The National tot nu toe is Trouble Will Find Me, hun meest recente. Alles wijst er echter op dat het binnenkort te verschijnen Sleep Well Beast een nieuw hoogtepunt gaat worden. De in aanloop naar de release van National album #7 verschenen singles, The System Only Dreams In Total Darkness en nu ook Guilty Party laten een band horen op de top van hun kunnen, met nog oneindig veel noten op hun zang.

Toro Y Moi – You and I

Na een heropleving van de 90’s lijken nu de roemruchte jaren tachtig terug als bron van inspiratie en vermaak. Drie decennia geleden was de synthesizer het geluid van de toekomst, nu klinkt de uitvinding van Robert Moog vaak retro en nostalgisch. You and I, de nieuwe single van Toro Y Moi had een song kunnen zijn van vergeten 80’s synthesizerhelden als Howard Jones en Nick Kershaw, maar dan zonder de kitsch,  die toen vaak aan het instrument kleefde. Ook essentieel anders is de zang. Hedendaagse vocalisten hebben een heel arsenaal aan digitale hulpmiddelen tot hun beschikking waarmee ze hun stemmen op alle mogelijke manieren kunnen manipuleren. En dat doet Toro dan ook.

You & I is de laatste single van Boo Boo, het jongste album van Toro Y Moi, die 30 jaar geleden ter wereld kwam als Chad Bundick in South Carolina als zoon van een Filipijnse moeder en Afro-Amerikaanse vader. Zijn entree in de muziekwereld maakte hij in 2009 samen met Ernest Greene, die nu furore maakt met Washed-Out. Chillwave werd hun down tempo zonovergoten thuisdans muziek genoemd, een term waar Toro Y Moi weinig mee kan. Liever spreekt hij over synthi-pop. Net als in de jaren 80.

Dakota – Silver Tongue

Het leek een vloek, maar blijkt nu een zegen. Dakota ging als een speer, maakte heel veel fans en vrienden met hun optredens in de Popronde van 2012 en elders. De wereld lag aan hun voeten, zeg maar. Totdat het noodlot toeslag en de band wegens ziekte alle activiteiten moest staken. Wie dacht van die zien we nooit meer terug kent Lisa, Tessa, Annemarie en Lana niet. In 2015 ging het licht weer op groen. De band dook de studio in en kwam terug met de ijzersterke Leda EP met daarop de single Icon, die de band lof en luisteraars opleverde tot ver over onze landsgrenzen.

Afgaand op nieuwe single Silver Tongue is Dakota niet alleen terug, maar ook een blijvertje. Silver Tongue is Dakota ten voeten uit, een uptempo ballad, melancholiek en troostend tegelijk, dromerige, gedetailleerde softpop met een bite en een flair die is voorbehouden vier gelijkgestemde zielen.

Concerten: Dakota doet dit najaar weer mee aan de Popronde

St Vincent – New York

Annie ‘St Vincent‘ Clark verbreekt een stilte die zo’n 3 jaar heeft geduurd met een met krachttermen doorspekt treurdicht geïnspireerd door haar turbulente break-up met topmodel Cara Delevigne. De scheiding was blijkbaar zo traumatisch dat zelfs haar stad haar stad niet meer is. Gelukkig heeft Annie haar muziek als uitlaatklep en in plaats van bij de pakken neer te zitten is ze aan het schrijven geslagen met als eerste publieke resultaat de single New York. We kennen St Vincent vooral als gitarist, maar op New York speelt ze piano, wellicht en indicatie van wat komen gaat op haar nieuwe album. Over album 5 is niet veel meer bekend dan het gerucht dat de plaat geproduceerd zou worden door Jack Antonoff van The Bleachers/Fun en ‘the man tot go to‘ voor dames die om een hit verlegen zitten. Taylor Swift, Sia en Lorde gingen haar voor. Op basis van die namen zou je kunnen denken dat Annie haar ziel in de etalage heeft gezet, New York maakt gelukkig duidelijk dat dat geenszins het geval is. St Vincent heeft nog maar een paar maanden om haar nieuwe album te voltooien, want in oktober begint ze aan haar wereldtournee, die haar o.a. brengt naar: Concerten: 23/10 Ancienne Belgique/Brussel & 27/10 Tivoli/Utrecht.

EUT – Supplies

EUT is het muzikale equivalent van een antidepressivum. Wat een ongebreidelde vrolijkheid en positieve energie! Niet dat het vijftal geen diepgang zou hebben of gespeend is van ambities, maar EUT is eerst en vooral een band die vrolijk stemt. EUT is ook uit lol geboren, opgericht door vijf muzikanten in opleiding die eerder een joi de vivre delen dan muzikale voorkeuren. Als een stel Duracel-konijnen op speed stuiteren ze over de bühne. Het mag een wonder heten dat ze lang genoeg stil konden staan in de studio om een nieuwe single op te nemen. Supplies is EUT ten voeten uit, speels en subversief tegelijk, poppy maar niet plat en gemaakt met hoorbaar plezier.

EUT is nog maar net begonnen, de teller staat nu op twee singles en de inkt onder hun platendeal met V2 is nog nat, maar dat we nog veel lol zullen beleven aan het vijftal muzikale mafkezen is nu al duidelijk. EUT doet mee aan de Popronde 2017.

IJsbreker: Tamino – Cigar

Als je een jaar geleden de naam Tamino googelde, werd je doorverwezen naar een link over Die Zauberflöte, de opera van Mozart waarin een Tamino een hoofdrol speelt. Als je nu Tamino intypt, zie je een lange lijst met links die verwijzen naar de Vlaams-Egyptische zanger, die vanuit het niets eerst het Belgische clubcircuit veroverde, daarna de ether en nu ook bewezen heeft een bomvolle tent muisstil te krijgen op Rock Werchter. Ga daar maar eens aanstaan, een menigte in vervoering brengen die naar het festival is gekomen met het goede voornemen zich collectief te buiten te gaan aan bier, muziek en elkaar. In zijn eentje stond hij daar met zijn gitaar, engelenstem en zo’n dozijn serieuze songs. Tamino ontroert, verleidt en verwoest Rock Werchter” kopte de Vlaamse kwaliteitskrant De Morgen en beloonde het optreden met vijf sterren. Gelukkig blijkt Tamino‘s magie ook in de studio te werken zoals zijn debuutsingle Habibi en nieuwe meesterwerk Cigar laten horen. Toen de latere manager van Bruce Springsteen nog journalist was en The Boss voor het eerst zag spelen, schreef hij de legendarische woorden “I’ve seen the future of rock ‘n’ roll and it’s called Bruce Springsteen”. Zo ver willen we niet gaan, maar de toekomst van de Belgische rockscene ziet er dankzij Tamino nog rooskleuriger uit.

LIVEDATA (selectie): 15/7 Vondelpark (gratis), Amsterdam 16/8 Valkhof Festival Nijmegen (gratis) 8/8 Lokerse Feesten, Leuven 18/8 Pukkelpop 1/9 Into The Great Wide Open, Vlieland 17/7 Breda Barst 30/9 7 Layers Festival, Amsterdam 14/12 Ekko, Utrecht 17/12 Bitterzoet, Amsterdam.

Rat Boy – Laidback

Rat Boy is Jordan Cardy, een 21 jarig talent uit het Engelse Chelmsford. Tot nu toe zijn we een beetje huiverig geweest met het draaien van zijn songs, want net even te Brits. Ook leek Rat Boy moeilijk te kunnen kiezen tussen hip hop en rock en leek hij per single een andere doelgroep aan te spreken. Laidback maakt duidelijk dat de oplossing voor de hand lag, een integratie van beide stijlen. De half gezongen, half gerapte coupletten in combi met een refrein in de beste britpop traditie leveren een zonnige single op, die het vermoeden aanwakkert dat Rat Boy wel eens tot groet dingen in staat zou kunnen zijn. Misschien een idee voor London Calling om hen een keer hierheen te halen voordat hij te groot groeit.