Category: Nieuwe Muziek

Cults – Spit You Out

Cults is terug! Terug na dik drie jaar afwezigheid*, maar ook terug naar het niveau van hun beginperiode. Daar heeft het tenminste alle schijn van.

Spit You Out is beter dan de beste track op het meest recente album van het duo. Qua sound was er niks mis met het Offering album, maar aan het liedfront was het allemaal erg mager. De meeste band hikken tegen hun tweede album aan, Cults klaarblijkelijk tegen hun derde.

Spit You Out is sexy en spooky met zijn jungle beat, sneaky synths en shoegaze gitaren. Madeline Follin klinkt alsof ze verdwaald is in duister sprookje waarvan het einde ongewis is. Spit You Out is de eerste Cults song waarvoor Madeline naast de tekst ook meeschreef aan de muziek. Ook heeft ze zich dit keer bemoeid met de productie. Had ze eerder moeten doen denk je dan, want waarschijnlijk was haar input net de impuls die de band nodig had om uit het artistieke dal te kruipen. 

* Er is in 2018 nog wel een EP verschenen maar die tellen we even niet meer omdat er allen maar covers opstaan van The Motels.

Popwarmer: Elias Mazian – Nooit Meer een Einde

De nieuwe Popwarmer, nummer 11 alweer is de tweede van Nederlandse makelij. Na Slapen Met Het Licht Aan van Tabitha & Nielson is het de beurt aan Nooit Meer een Einde van Elias Mazian. Wie?

Misschien een onbekende naam, maar Elias heeft al heel wat op zijn muzikale cv staan. Hij is bekend als resident-dj bij de Amsterdamse club De School en hij maakt ook een radioprogramma. En nu tijd voor iets nieuws.

Blijkbaar heeft hij zin in wat anders, want de muziek en de sfeer die Elias Mazian neer zet op Nooit Meer een Einde is niet de muziek die je verwacht in een technoclub. Het is meer elektronische fluisterpop. Spannend, melancholisch en catchy tegelijk. In de sfeer van het laatste album van Eefje de Visser.

Op het label van Job Jobse, De Vlieger, gaat het debuutalbum Vrij Van Dromen van Elias Mazian verschijnen. Aanstaande maandag 6 juli al!

The Anix – Defender

The Anix was ooit een band, maar is nu de naam van een soloproject van Brandon Smith uit L.A. In den beginne (2001) was The Anix een ding van Smith samen met zijn broer Logan en nog wat vrienden. Of er nou mot is geweest tussen beide broers of dat Logan is iets heel anders gaan doen, feit is dat Brandon na vijf band albums iedereen naar huis heeft gestuurd en in zijn uppie is verder gegaan.

Niet dat dat te horen is. In zijn eentje klinkt Smith als een goed bewapend bataljon muzikanten. Dat komt omdat hij kan toveren in de studio. Hij is dan ook producer van beroep. Herrie maken doet hij er een beetje bij als hobby.

Defender komt van het eind vorige maand verschenen Graphite album. Wat The Anix anders maakt dan vrijwel alle andere zware jongens is dat Smith de instrumenten door een digitale mangel haalt. De gitaren, de vocals, de hele mik mak. Dat geeft zijn muziek een futuristisch karakter. De toekomst zoals Smith hem schetst is duister en industrieel. Het zou niet verbazen als de robots aan de macht zijn en Trent Reznor god. 

Hoops – Fall Back

Hoops heeft nogal een ingewikkelde voorgeschiedenis.

De band uit Bloomingville, Indiana begon in 2011 als soloproject van de zanger (Drew Ascherman). In 2014 kwamen daar een bassist, een drummer en een gitarist bij. De opnames die het kwartet maakte zetten ze op een ongebruikelijk plek, Youtube. De reacties waren zo positief dat een label zich aandiende (Fat Possum) om de songs officieel uit te brengen. De eerste EP was nog maar net uit of de drummer pakte zijn biezen.

Het resterende trio bracht in 2017 een goed ontvangen debuutalbum uit met songs die sterk deed denken aan de college rock van de jaren 80. Niet lang na de release hield Hoops het voor gezien.

De bassist (Kevin Krauter) kwam met een solo-album. Van de andere twee geen kik. En nu zijn ze weer samen! Zij het nog steeds zonder de drummer. Het trio heeft zelfs een compleet nieuw Hoops album gemaakt, Halo, dat in oktober uit moet gaan uitkomen.

Fall Back mag de kar trekken en doet dat met smaak en gemak. Het zijn de gitaren die de comeback van Hoops tot een waar feest maken. Uit alle gaten en hoeken komen ze en stromen ze. Tegen de tijdsgeest in is Hoops ook geheel niet bang voor een gitaarsolo. Of twee. De laatste minuut is zelfs helemaal gereserveerd voor de gitarist. De kans dat die de band binnenkort de rug zal toekeren lijkt dan ook klein. Van de andere twee is het even afwachten.

Pinguin Radio Podcast – Nieuwe muziek week 28 2020

Wekelijks maakt onze verslaggever Martje Schoemaker een podcast over de nieuwe singles die je die week nieuw hoort op de Pinguin Radio playlist.

Foto: Connor Clerx

Een nieuwe week betekent dus weer veel nieuwe muziek op Pinguin Radio, deze platen hoor je voorbij komen:

  1. Hoops – Fall Back (IJsbreker)
  2. Jess Williamson – Pictures of Flowers (feat. Hand Habits)
  3. Fenne Lily – Alapathy
  4. L’Impératrice – Voodoo?
  5. Cults – Spit You Out
  6. Soccer96 – I Was Gonna Fight Fascism (feat. Alabaster Deplume)

Camilla Blue – Talk About It

Op vrijdag 3 juli lanceert Camilla Blue ‘Talk about it’, de vierde single van haar aanstaande nieuwe album ‘Yellow’. Een vrolijk uptempo nummer dat helemaal past bij dit moment.

Zomer 2020 is begonnen en het verplicht thuiszitten is voorbij. Of zoals Camilla Blue het uitdrukt: ‘Ik ben helemaal klaar met corona en alles wat niet leuk is. Nu is het tijd om te shinen.”

Camilla Blue is de artiestennaam en het alter ego van Joyce Deijnen. Ze componeert, schrijft teksten, zingt, speelt piano en gitaar, en combineert andere artistieke kwaliteiten zoals schilderen en ‘performen’ met haar muziek.

Over haar nieuwe single zegt ze: “In mijn hoofd is er altijd chaos. Ik moet mezelf continu bezig houden om niet in oude patronen te vervallen. De drie maanden noodgedwongen thuiszitten heb ik benut om mijn tweede album Yellow op te nemen. In de opbouw hiernaar toe breng ik eerst vrijwel alle nummers op single met videoclip uit. Ik heb het helemaal gehad met corona en heb gekozen voor het vrolijke ‘Talk about it’ als zomer song… wel met een licht bittere ondertoon.”

‘Talk about it’ is de opvolger van het zwoele Loose Sand, dat in april verscheen en goed scoorde op YouTube en Spotify. Van haar aanstaande tweede album Yellow bracht Camilla Blue eerder al de singles ‘When I get home’ (ode aan haar pleegouders) en ‘Iced Up’ uit. Het wordt een zeer gevarieerd album. Elke song schetst haar eigen wereld, met een eigen unieke klank en betekenis. Yellow en haar voorganger zijn de eerste twee van een reeks van vier albums met kleurenthema’s die samen één ‘Gesamtkunstwerk’ vormen.

Camilla Blue is één van de geselecteerde toptalenten van Music Hub Brabant. Ze is doorgedrongen tot de halve finale van de Grote Prijs van Nederland, die vanwege de corona crisis is uitgesteld. In januari hervat ze de band tour met liveoptredens.

Soccer96 – I Was Gonna Fight Fascism

I Was Gonna Fight Fascism van Soccer96 is een novelty song, maar niet heus. Een novelty song, voor wie de term niet kent is een grappig bedoeld plaatje of gek klinkend nummer. De vroege synthesizer hit, Popcorn is een klassieke novelty song, Hou Je Bek En Bef Me van Merol is er ook een. Of het complete werk van Nickelback ;). 

De samenwerking van Soccer96*, een synthesizer duo uit de Londense post jazz scene en vocalist/saxofonist Alabaster de Plume heeft gekke geluidjes, een krautrock beat die eentoniger is dan monotoon en een zangpartij die nog het meest wegheeft van een voice-over.   

Ook de tekst -over iemand die zich heilig heeft voorgenomen om tegen fascisme te strijden, maar daar helaas nog niet aan toe is gekomen- is niet gespeend van humor. Maar naar mate het nummer vordert – het duurt zo’n zeven minuten- vergaat je langzaam maar zeker het lachen. De clou zit in de gescandeerde tekst die nog net hoorbaar is boven de chaos waarin het nummer eindigt. ‘It Was Too Late”.  Tegen die tijd is er van novelty geen spoor meer.

  • en twee derde van The Comet Is Coming.

Lonely God – Sunday

Artiest; Lonely God. Titel; Sunday. Dat is of humor of heel erg niet leuk. Het blijkt een beetje van beide te zijn.

De bij TikTokkers welbekende Lonely God heeft een bijdrage geleverd aan de Corona liedcanon. Hij beschrijft zijn lockdown als één lange zondag. Niet verkeerd zou je denken, maar Sunday isn’t fun when every day is Sunday. Geen weekend dus om naar toe te leven.

Lonely God is het alter ego van een 22-jarige verder niet met naam genoemde bedroom rocker uit Baltimore. Ook al voor de crisis was Lonely God een einzelgänger met zijn laptop als hoofdinstrument. Zijn grootste hit tot dusver is zijn tweede release, Marlboro Night dat via TikTok in de viral charts van Spotify belandde en nu ruim 45 miljoen streams telt. Dat was een beetje een novelty song. Met Sunday laat Lonely God horen ook serieus goede muziek te kunnen maken.

All We Are – Not Your Man

Today, All We Are are pleased to announce full details of their third album, Providence. Set for release on August 14th through Double Six, the announcement comes alongside a glimmering new single “Not Your Man”.

Providence is All We Are’s most euphoric and propulsive work to date, underpinned with a warmth that runs through everything the Liverpool-based trio do. With Providence, All We Are have created an album celebrating the universal virtues of love, loss, sex, friendship and dance. “The celebration of the positive things was our focal point with this record”, says Rich, “We could never have known what sort of world we’d be releasing this record into but our goal was always to try to bring people joy amongst the sorrow”.

Comprised of Ireland’s Richard O’Flynn (drums), Norway’s Guro Gikling (bass) and Brazil’s Luis Santos (guitar), All We Are have released two albums previously, their self-titled debut in 2015 that explored sublime late-night grooves and the psychedelia, krautrock and post-punk-informed Sunny Hills in 2017. On Providence, the band shapeshift once again.

Having previously shared the simmering sensual “L Is For Lose” and the tropical-tinged “Bad Advice” from the album, on “Not Your Man”, amidst pulsating bass (“I think the bass line is the best I’ve ever written,” Guro proclaims) and bouncing synths, the three-piece sing the refrain: “Like a pina colada, you’re not going to waste me”, charming us into their technicolour world of expansive pop.

All We Are describe the track: “‘If ‘Not Your Man’ wasn’t a song, it’d be your holiday romance: sticky, sexy, hot and you’re not going to waste it”.

Having exorcised some of their collective demons about the world on Sunny Hills, All We Are took a different approach for their new record – for the first time they took time off from each other to work on other projects: “This break was much needed,” explains Luis. “Playing music outside of the band actually brought us together, helping us focus on what we do.” They came back to All We Are with a new joyful lease of life that wound itself into the music.

Recorded in Liverpool in a retired school building (O’Flynn is a property guardian) that is integral to the group; a place that gives them both space and time to go at their own pace, the album is a cascade of colour and hooks, funky basslines and electric rhythms. Where its predecessor had been clouded by anxieties, manifesting in drone-indebted guitars and a dark heaviness, Providence lands with a lighter touch aided by working with producer Dave McCracken. Their goal whilst writing was to use it to soothe your worries and make you move. Offering respite from the gloom, the album’s driving force is the power of music to heal, no matter what your beliefs or worries.