Interview Temples: “We wilden wat meer high fidelity”

TemplesOp Volcano, het tweede album van Temples, is niets wat het aanvankelijk lijkt. De eerste luisterbeurt kan de teleurstellende indruk wekken dat het Engelse viertal zich na het debuut Sun Structures, vol fijne psychedelische Britpop, iets teveel op synthesizers heeft uitgeleefd. Maar, vergelijkbaar met het album Currents van Tame Impala, spuwt Volcano vervolgens tot fraaie liedjes verpakte collages van geluidslagen uit. “We wilden wat meer high fidelity”, aldus bassist Tom Warmsley en drummer Sam Toms. “Dit album laat vooruitgang zien.”

Tekst Mania | Ruben Eg

Het was drie jaar wachten op Volcano. Was er druk om een totaal ander album te maken?
Tom: “We hebben Sun Structures in bijna twee jaar bijna nonstop live gespeeld. Ondertussen verander je als muzikant en als groep. En misschien verandert ook de manier waarop je naar muziek kijkt. Van alles spelen wij het liefst live. Het directe van live spelen, een geluid dat je direct raakt heeft zijn weerslag gehad op het schrijven en opnemen van Volcano. Er was geen specifieke focus op een specifieke sound, maar vooral een directe aanpak van de liedjes. We leunen met dit album minder op één geluid, en meer op de liedjes zelf.”

Zou je dan niet juist minder complexiteit verwachten?
Tom: “Juist daarom leverde dit zo’n breed scala aan geluiden op. Sun Structures zit meer in één hoek, heeft een meer algemene sound. Nu wilden we de onderliggende details verder uitdiepen. Als je een band ziet spelen wordt je altijd getroffen door een opeenstapeling van allemaal verschillende geluiden. Wat meer high fidelity, zou je kunnen zeggen. We zijn in oktober 2015 aan dit album begonnen. Pas na een halfjaar kreeg het hele proces vorm. Uiteindelijk hebben we misschien een maand in de studio opgenomen. Schrijven en reflectie vormde een belangrijk onderdeel van het werkproces. Omdat wij onze albums zelf produceren moet je ook de tijd nemen, denk ik.”

TemplesIn die periode is ook nog een korte tournee gedaan. Om het materiaal te finetunen?
Tom: “Eigenlijk helemaal niet. We hebben vorig jaar slechts een paar nieuwe nummers live gespeeld, vaak ook in een heel andere versie dan het eindresultaat. Het merendeel van de nummers op Volcano is tussen september en oktober vorig jaar geschreven. Dus alles is vrij nieuw. Ze lenen zich wel erg om live te spelen, omdat het erg directe liedjes zijn. Ik zou niet zeggen dat ze op voorhand zijn geschreven zijn om live op te voeren, maar ze passen erg goed in onze set. Veel nummers op Sun Structures waren misschien een stuk… uitdagender om goed live te kunnen spelen.”

Wat zijn de laatst geschreven nummers?
Tom: ”Oh The Saviour is één van de eerste. Die is begin 2015 geschreven. En de allerlaatste is Strange Or Be Forgotten. We hadden geen grote lading liedjes. Eigenlijk is alles dat je hoort op Volcanos letterlijk van de grond af aan opgebouwd.”

Ook dit album is zelf geproduceerd. Is in dit genre niet juist een klankbord nodig om orde te scheppen in alle psychedelische dromerigheid?
Sam: “Ik weet het niet. Het is een combinatie, denk ik. Je voelt druk in de studio om alles op tijd af te krijgen. Maar thuis voelt alles wat natuurlijker.”
Tom: “We nemen er wel het liefst de tijd voor. De manier waarop we werken, het tegelijkertijd schrijven en opnemen, kunnen we alleen maar zelf doen. We hebben er wel over nagedacht om met iemand anders te werken voor deze plaat. Maar dat zou het proces te veel verstoren. Eerst demo’s opnemen, om die dan aan een producer geven voor de arrangementen… Als we iemand van buiten de band in het productieproces toelaten moeten we onze manier van werken zó omgooien. We sluiten het niet uit, maar het moet wel een heel bijzonder iemand zijn dan.”
Sam: “Brian Eno. Die mag het wel doen.”

Toch apart dat jullie nog steeds thuis werken. Is er zo weinig veranderd sinds 2012?
Tom: “Min of meer. Je moet vasthouden aan waar je bekend mee bent en wat werkt. Met deze plaat vonden we dat we nog iets bewijzen hadden, ook creatief gezien. Als iemand onze sound opnieuw uit had moeten vinden, dan moesten we dat zelf zijn. Zo konden we ook aan onszelf bewijzen wat en wie we als band zijn.”

Wat moet je bewijzen? Dat je geen eendagsvlieg uit de NME bent?
Sam: “Ik denk het.”
Tom: ‘Drie jaar is best een lange tijd tussen twee albums. Zeker als je met een eerste album zo sterk leunt op één bepaalde sound. Mensen hebben dan snel een mening gevormd over wat voor soort band je dan bent. Terwijl geen band gedefinieerd kan worden door één bepaald nummer of één specifiek album.”
Sam: “Dit album laat onze vooruitgang na ons debuut zien.”
Tom: “Ik denk dat zo veel artiesten met een tweede album worstelen, omdat dat album zo belangrijk is. Je moet zeker zijn waar je met je muziek naar toe wilt, welke nieuwe stap je zet.”
Sam: “Maar je wilt ook niet te ver afdwalen. Want het moet als jou klinken.”

Als ik een nummer mag aanhalen: de combinatie van barok en gitaarpop op (I Want To Be Your) Mirror intrigeert.
Tom: ‘Dat is één van de nummers die tussen de muziek op Sun Structures en Volcano in zit. Het blikt terug en kijkt vooruit. De tekst gaat daar ook over. Het zweeft ergens tussen oud en nieuw. Een transitieliedje.’

Geen klassieke scholing die opborrelt?
Tom: “Nee hoor. Ik denk dat het iets Brits is. Britse folk leunt erg op barokmelodieën en strijkers. Een soort kinderlijk element. Kevin Ayers, Syd Barrett… Ik denk dat Volcano vooral heel erg Brits is. Met enige progressieve elementen erin. De Britse manier van songschrijven zal altijd een soort complexe melodie bevatten, met wat gekke klassiek-, barok- of renaissancestijlen erin.”
Sam: “Het volgende album wordt helemaal barok, toch?”
Tom: “Met heel veel hoornblazers!”

LIVEDATA 14/04 Doornroosje, Nijmegen 15/04 Paradiso Noord, Tolhuistuin, Amsterdam (Sold Out) 18/04 Botanique – Orangerie, Brussel (B)

Tall Ships – Home

Tall Ships is een vrij verse Britse band, die wat ons betreft meer aandacht verdiend dan ze tot nu toe ten deel is gevallen. Als je niet van serieuze Britse rock houdt, denk Foals en Lonely the Brave dan hoef je niet verder te lezen, maar als je bij het horen van deze namen je oren spitst, dan staat je een aangename verrassing te wachten. Tall Ships komt uit Cornwall. De band bracht vijf jaar geleden een eerste album uit, dat niet deed wat het had moeten doen, het opstoten van de makers in de vaart der bands. Erg jammer vinden we het niet dat plaat 1 flopte, want het was een muzikaal allegaartje dat nog het best omschreven kan worden met de term tel-rock (math rock). In 2015 verscheen vrij onverwachts een single, die liet horen dat de band bezig was van koers te veranderen. Die nieuwe koers is door gezeten en komt tot volle bloei op het Impressions album. De band blaakt van het zelfvertrouwen en heeft een overdaad aan goede songs op voorraad. Single Home is een goede introductie, maar lang niet het enige nummer van waarde op het album. Als Tall Ships live een beetje in de buurt komt van het gebodene op Illusions, dan hebben we er een band bij waar we nog lang plezier van gaan beleven.

Beth Ditto – Fire

Beth Ditto leerden we kennen we als het volslanke en actief lesbische boegbeeld van The Gossip. In 2011 bracht ze een eerste EP uit onder eigen naam, maar haar vertrek uit The Gossip werd pas vorig jaar bekend gemaakt. Zowel de latere Gossip tracks als haar EP gaven aan dat Beth zich richting dance ontwikkelde. Op Fire is daar niets van terug te horen. Het officiële startpunt van haar solocarrière is rete retro, een rocksong met een bluesbodem, waarin eventuele keyboards worden overschaduwd door zware gitaren en fysieke drums. Het zal door de titel komen, maar soms doet Beth’s Fire wel aan het gelijknamige nummer van The Boss denken (maar dan de versie van The Pointer Sisters). Op 16 juni komt miss Ditto met haar eerste album, Fake Sugar is de raadselachtige titel. Op dit moment doet Beth een aantal try-outs o.a. in Londen en Parijs ter voorbereiding van een zomertour. Nederlandse data zijn nog niet bekend, wel dat Beth en band op 29 juni Rock Werchter met een concert zullen vereren.

Interview Jeangu Macrooy: “Ik wilde meer, dus ik wilde weg”

Jeangu MacrooyHet zinderende Paramaribo verruilen voor het toch wat minder sexy Hengelo. Zoiets doe je natuurlijk alleen als je verdomd zeker van je zaak bent. En jawel, dat was-ie, Jeangu Macrooy. Tweeënhalf jaar na zijn verhuizing richting deze contreien verschijnt op 14 april zijn eerste volwaardige album High On You.

Tekst LiveGuide | Jeroen Haneveer

“Het weer, daar moest ik vooral aan wennen”, zegt Jeangu over die verhuizing. “Verder heb ik hier heel snel m’n plek gevonden en vrienden gemaakt. En Hengelo is inmiddels ingeruild voor Enschede. Wel zo makkelijk, want daar zit m’n opleiding.”

Maar waarom die stap van het warme Zuid-Amerika naar het kille West-Europa? “Er is sowieso geen grote muziekmarkt in Suriname en er is vooral veel aandacht voor de wat ritmischere stijlen. Van reggae en dancehall kan je daar nog wel leven. Als het maar dansbaar is. Maar ik wilde meer. En dus wilde ik weg.”

De kans dat Jeangu het zou gaan maken als dancehall-artiest was toch al klein. Inspiratie voor zijn eigen muziek haalde hij vooral uit wat zijn moeder thuis op had staan. “De cd’tjes die zij draaide, dat waren vooral vrouwen. Ik ben opgegroeid met ninetiesdiva’s en ik denk dat daardoor die affiniteit is ontstaan. Maar misschien vind ik het ook mooi omdat vrouwen kwetsbaarder kunnen zijn in hun muziek. Ik luister er in ieder geval graag naar.”

Hoe dan ook, de oversteek naar Nederland heeft gunstig uitgepakt. De man gaat als een speer! Vorig jaar deden EP Brave Enough en de single Gold het al goed en dit jaar staat hij, om maar iets te noemen, op North Sea Jazz en Lowlands. En dat terwijl hij de popacademie nog moet afmaken. “Ik moet nog anderhalf jaar en die wil ik ook graag voltooien. Ik doe m’n best, maar er gebeuren nu zoveel dingen buiten school om. Het loopt gewoon super goed en ik grijp alle kansen die ik krijg.”

Brave Enough was al een goede manier om mezelf te introduceren en voor dit album had ik veel ruimte en tijd om samen met Perquisite als producer te schrijven. Om iets te maken waar ik helemaal achter sta en trots op ben. Het is een goede representatie geworden van wie ik ben en waar ik nog naartoe kan groeien.”

LIVEDATA 13/04 Bitterzoet, Amsterdam (Uitverkocht) 27/04 The Life I Live, Den Haag 27/04 Oranjepop, Nijmegen 30/04 Here Comes the Summer, Vlieland 11/05 Rotown, Rotterdam 12/05 De Oosterpoort, Groningen 13/05 EKKO, Utrecht 18/05 Hedon, Zwolle 19/05 Luxor Live, Arnhem 17/06 Full Color, Kampen 26/05 Metropool, Hengelo 24/06 Wicked Jazz Sounds, Amsterdam 07/07 North Sea Jazz, Rotterdam 18+19+20/08 Lowlands, Biddinghuizen

Klinkt als: folky en soulvolle Surisound met een onvervalste powervrouwelijke touch

LiveGuide

Op de cover van de dertigste uitgave van LiveGuide prijkt met Thundercat een eigenaardige vogel. Een absolute sterrencast aan gastvocalisten is op zijn nieuwe album Drunk te horen (o.a. Kendrick Lamar, Pharrell, Kenny Loggins en Michael McDonald), maar de funktronicabassist is er totaal niet op uit om hits te scoren. Commercieel gedoe interesseert hem niet zoveel, vertelt hij in het krantje.

In LiveGuide #30 staan ook interviews met onder meer Temples, The Lemon Twigs, Jeangu Macrooy en The Dawn Brothers. Verder blikken we terug op de shows van Peter Doherty (Melkweg) en Tory Lanez (Paradiso) en krijgen we een inkijkje in de rider van de Vlaamse meditatiesensatie Het Zesde Metaal. En dan komt er nóg een zuiderbuur aan het woord, want de tofste rapster van België figureert in de rubriek Fangirlkwiz! Daarin komt aan het licht dat deze Coely behoorlijk veel gemeen heeft met Yasiin Bey (Mos Def), die bezig is aan zijn afscheidstour.

Dan Auerbach – Shine On Me

Dan Auerbach zoekt de zon op met de eerste single van zijn nieuwe soloalbum. Shine On Me, de titel zegt het eigenlijk al is een heerlijk niks aan de hand liedje, geknipt voor lange lome zomeravonden met de zon in de rug en een glas in de hand. Denk Travelling Wilbury’s en je hebt een aardig idee hoe Dan’ solosingle klinkt. Dit keer is het niet Memphis met zijn lange bluestraditie waar Dan zijn inspiratie vandaan haalt, maar die andere invloedrijke stad in Tennessee, zijn huidige woonplaats Nashville. Wat de status van Black Keys momenteel is, is onduidelijk, maar na 10 albums met zijn vaste partner Patrick Carney kunnen we ons wel voorstellen dat Dan even iets anders wil. Iets heel anders dus. Solo album # 2 van Dan Auerbach gaat Waiting On A Song album heten en op 2 juni uitkomen. Dan nam de plaat op met hulp van een aantal notabelen uit Nashville , waaronder singer-songwriter John Prine met wie hij zeven van de tien songs schreef, rock ‘n’ roll legende Duane ‘Guitar Man’ Eddy en hou je vast, Mark Knopfler de voormalige voorman van Dire Straits.

Stationschef 253: Kim Janssen

 

Kim JanssenDe man die hier op het schild wordt gehesen heet Kim Janssen. De aanleiding voor alle opwinding is Kim’s nieuwe album, Cousins. Ook online en internationaal regent het complimenten, van Blues Magazine tot en met het Vlaamse Dansende Beren blog; niets dan lof en waardering voor Cousins. Niet alleen de schrijvende pers is laaiend, boekers en festivalorganisaties lonken naar Kim alsof zijn achternaam Kardashian luidt i.p.v. Janssen!

Vier sterren in de Volkskrant. NRC roemt zijn ‘groots geluid’, ‘Internationale Klasse’ roept Oor.

Het succes is Kim niet komen aanwaaien. Hij heeft een lange en soms best wel harde leerschool doorlopen als lid van The Black Atlantic, een neo-folk band uit Groningen met fans aan beide zijden van de oceaan. Cousins is ook niet zijn eerste album, maar zijn derde. Vijf jaar zit er tussen Cousins en voorganger Ancient Crime en een wereld van verschil. In die periode heeft Kim vooral gereisd, ideeën en inspiratie verzameld voor wat uiteindelijk het Cousins album worden zou.

Ouder, wijzer en beter is hij teruggekomen, en dat is dus wat je hoort. Anders dan rockers, die met het klimmen der jaren niet alleen hun wilde haren, maar ook veel van hun streken kwijt raken, vaart de singer/songwriter wel bij het verstrijken van de tijd. Het is dan ook niet overdreven te stellen dat we nog veel plezier gaan beleven aan Kim Janssen, die zich vanaf nu ook nog eens Stationschef noemen mag van Pinguin Radio.

Je hoort een interview met Kim Janssen en zijn favoriete muziek op zaterdag 08/04 tussen 19:00 en 21:00 uur. Het programma wordt herhaald op donderdagavond 13/04 om 22:00 uur.

LIVEDATA 19/04 Trix, Antwerp (B) (with Einar Stray Orchestra) 29/04 Here Comes The Summer 2017, Vlieland 16/06 Best Kept Secret, Hilvarenbeek 18/08 Graceland Festival, Vierhouten 05/10 De Spot, Middelburg 06/10 Altstadt, Eindhoven 11/10 Rotown, Rotterdam 12/10 Vera, Groningen 15/10 Paradiso Noord, Amsterdam

De top 25 van Kim Janssen:

  1. Cat Power – The Greatest
  2. The National – Conversation 16
  3. Bill Callahan – Jim Cain
  4. Sun Kil Moon – Third and Seneca
  5. Sigur Ròs – Inní mér syngur vitleysyngur
  6. Father John Misty – Chateau Lobby #4 (In C For Two Virgins)
  7. Sufjan Stevens – Death With Dignity
  8. Bon Iver – Beth/Rest
  9. Bruce Springsteen – My Father’s House
  10. Phoenix – Rome
  11. Bill Fay – Healing Day
  12. Iron & Wine – Carousel
  13. Grizzly Bear – Sun In Your Eyes
  14. Fleet Foxes – Helplessness Blues
  15. Efterklang – I Was Playing Drums
  16. Sam Amidon – Wild Bill Jones
  17. Johnny Cash – God’s Gonna Cut You Down
  18. The Flaming Lips – Fight Test
  19. James Blake – Unluck
  20. Beirut – Elephant Gun
  21. Pedro The Lion – Priests and Paramedics
  22. Camera Obscura – The Sweetest Thing
  23. Frightened Rabbit – Good Arms vs Bad Arms
  24. Bob Dylan – Love Minus Zero
  25. Beach House – Take Care

White – One Night Stand Forever

Het Schotse White is al een tijdje bezig, ze waren ‘new band of the week’ bij The Guardian in 2015, maar aan een volledige album was de band nog niet toegekomen. De oogst tot nu toe was een vijftal singles, waarvan wij er een, Living Fiction met heel veel plezier hebben gedraaid. Dat zullen we ook doen met One Night Stand Forever, dat net als Living Fiction een vreemde maar smakelijke hybride is van new wave, disco en rock. De nieuwe White single, tevens titelnummer van het eerste album klinkt een beetje als New Order dat I Was Made For Loving You van Kiss covert. One Night Stand Forever, de single is nu uit, One Night Stand Forever het album volgt op 21 april. White komt ook hier spelen. Onder de vlag van Pinguin Radio presenteert, kan je de Schotten en de Schotse gaan zien op 25/5 in Cafe Cafe in Hasselt, 26/5 in Merleyn Nijmegen, 27/5 staat White naar London Calling, de 28ste is Rotown aan de beurt en op 3 juni komt White kleur geven aan Vestrock in Hulst.