Stationschef 177: Duycker, Onno Blom (Programmeur)

DuyckerDat het zo goed gaat met de Nederlandse pop, rock en indiemuziek komt mede door de uitstekende infrastructuur die we hier hebben. Je hoeft doorgaans helemaal niet zo ver van huis om bandjes te checken. Vrijwel elke stad heeft wel een fatsoenlijk popodium.
Neem Hoofddorp, een gemeente onder de rook van Amsterdam. De poptempel van Hoofddorp heet Duycker. Grote namen uitgezonderd hoeft de Hoofddorper echt niet naar de hoofdstad om aan zijn of haar muzikale trekken te komen. De Duycker voorziet in de meeste behoeftes op muziekgebied. Het reilen en zeilen van een poppodium in een middelgrote stad, dat is het thema van de uitzending van Bazz op de Buzz van deze week met als case history poppodium Duycker. Bazz stuurde zijn Buzz dus naar Hoofddorp, waar hij gastvrij werd ontvangen door Onno Blom, die namens het hele team het woord mocht voeren.

Luister naar Bazz en Ono van Duycker op zaterdagavond tussen 7 en 9 en/of in de herhaling deze donderdagavond vanaf 22,00 uur.

Dit zijn de favoriete platen van team Duycker.

  1. Sublime – What I Got
  2. Paul Simon – Gumboots
  3. Cypress hill – I Ain’t Goin’ Out Like That
  4. NWA  – Fuck The Police
  5. Bad Religion  – Forbidden Beat
  6. Kitty Daisy Lewis  – I’m Going Back
  7. Wooden Ships – Back to Land
  8. Amadou et Marian  – C’est Pas Facile Pour Les Aigles
  9. The Black Seeds  – Sometimes Enough
  10. Steve’n’Seagulls – Thunderstruck (22 okt @ Duycker)
  11. Jaune Toujours  – Ici Bxl
  12. Donavon Frankenreiter  – Our Love
  13. Slightly Stoopid  – Bandelero
  14. Beastie Boys  – Sure Shot
  15. Rudimental – Spoons
  16. Pokey LaFarge – Central Time
  17. Pink Oculus  – Overdue  (20 nov @ Duycker, samen met Sarah-Jane)
  18. BEEF – Rich Man (van het album The Original)
  19. London Grammer  – Stay Awake
  20. Sticks/Big2 – Waar Wacht Je Op
  21. ChainSka Brassika  – Knowledge Is King
  22. Brother Dege – Too Old to Die Young (7 November @ Strudelfest)
  23. Ian Siegal Band – Temporary
  24. Animal Collective  – Summertime Clothes
  25. Faith no more  – Superhero

VANT

Sinds het onverwachte maar enorme succes van Royal Blood is elk label op zoek naar zijn eigen ruige rockband. Herriemakers,  tot voor kort gedoemd tot een bestaan in de marge, maken nu plotseling kans op roem en fortuin. Ook VANT profiteert van de vernieuwde belangstelling voor ouderwetse gitaarmuziek. VANT was het onderwerp van een zogenaamde bidding war, een strijd tussen platenmaatschappijen om de hand van de band. In geval van VANT heeft Parlophone gewonnen, een label dat geschiedenis schreef als platenmaatschappij van The Beatles (en Kraftwerk, Coldplay en Blur). Of de platenbaas er financieel verstandig aan heeft gedaan om de jonge Britten te contracteren zal de toekomst leren. Artistiek gezien heeft hij een juiste beslissing genomen. VANT rockt als de beste in een stijl die ergens tussen de oude Kinks en Pixies inzit. Parking Lot is de 4e single van VANT, een album is zo goed als klaar.

IJsbreker: Kid Wave!

Naast houten meubels is popmuziek een van de belangrijkste exportproducten van Zweden. Sinds Abba in de jaren zeventig Zweden op de kaart zette als leverancier van aardige amusementsmuziek produceert het land een constante stroom hits en hit-acts. Vrijwel elk genre is goed vertegenwoordigd, alleen op het gebied van ronkende gitaren laten de Vikings het afweten. Als je niet als Robyn, Lykke Li of First Aid Kit klinkt, heb je een probleem. Om die reden zag Lea Emmery zich gedwongen haar geboorteland verlaten en zich te vestigen in Engeland, waar het gitaarklimaat een stuk gunstiger is. De 22 jarige Lea en haar band, Kid Wave rocken alsof de jaren negentig nog in volle gang zijn. En ze is niet de enige. Muzikaal en mentaal is Kid Wave familie van andere door ons gekoesterde neo-grunge bands als Bully, Torres, Dilly Dally etc. Nieuw kan je het niet noemen wat de dames doen, maar nuttig is het zeker, al is het maar ter compensatie van al die zuchtmeisjes, kindsterretjes en softporn diva’s, die momenteel de charts domineren. I’m Trying To Break Your Heart staat samen met nog veel meer fraai lawaai op het debuutalbum van Kid Wave, dat momenteel door Europa toert als voorprogramma van The Vaccines.

Interview: Kurt Vile

Met B’lieve I’m Goin Down… overtreft Kurt Vile zich voor het zesde album op rij. De duistere en tegelijk vrolijke gitaarpop van het voormalige lid van The War on Drugs mag nu al genomineerd worden voor de plaat van dit najaar.

Tekst Mania | Ruben Eg

Een jaar na een optreden in Paradiso verschijnt al weer een nieuw album. Ben je tijdens die tournee al aan de opvolger van Wakin’ On A Pretty Daze begonnen?
“Ik denk dat I’m An Outlaw het eerste nieuwe nummer was waar ik vorig jaar in de zomer aan begon. Ongeveer een jaar geleden ben ik begonnen aan B’lieve I’m Goin Down…. Pffff (lacht) Ik weet eigenlijk niet meer wanneer ik nu precies begonnen ben. Tegenwoordig kan ik wel overal muziek schrijven. En dat doe ik nu ook. Overal.”

Was dat ooit anders?
“Ik had vroeger in Philadelphia overdag een baantje. In de avond schreef en nam ik liedjes op. Dus het was meer thuis werken. En toen ging ik touren, tekende ik bij Matador en deed ik dit soort persdingen. Ik vroeg me echt af hoe ik in hemelsnaam nog een song kon schrijven. Maar nu kan ik het ook op tournee, zelfs tijdens het opnemen van een plaat. Ik kan ter plekke een nummer schrijven in de studio. Ik kan nu 100 procent doen wat ik doe. Ik hoef er niet de voor tijd te nemen.”

Jouw albums klinken altijd alsof jij ter plekke in de kamer speelt, maar dan met steeds betere apparatuur.
“Cool. Dat is precies wat het is: ik zit in jouw kamer. En ik heb ditmaal inderdaad betere apparatuur. (lacht)”

Thuis opnemen is er niet meer bij?
“Ik heb de mentaliteit van een artiest die thuis opneemt, maar ik hoef niet specifiek thuis zelf op te nemen. Tock zou ik dat wel graag weer willen doen. Ik heb een opnameapparaat gekocht. Veel gemakkelijker dan ProTools, dat ik een keer in de wanhoop heb aangeschaft. Natuurlijk ga ik mijn nummers niet met ProTools opnemen. Teveel pop-upschermen en berichten; teveel computer en te weinig muziek. Ik had vroeger een digitale achtsporenrecorder. Die stond in mijn eigen ruimte die was volgepakt met apparatuur. Ik denk dat ik daar weer in kruip.”Begin je steeds wat tokkelend op een gitaar aan nummer?
“Min of meer. Je pakt een gitaar als je inspiratie hebt, een akoestische of elektrische, en gaat wat tokkelen. Dat is gewoon wat ik doe. Het gaat natuurlijk.”

Dat tokkelen hoor je niet zo vaak.
“Ik heb het opgepikt toen ik banjo speelde. Die had ik gekregen van mijn vader. Op mijn veertiende nam ik een paar lessen. Ik werd direct gek op tokkelende gitaristen. Zelfs op The White Album van The Beatles hoor je het. Op de muziek van Jim O’Rourke was ik natuurlijk gek. En die was weer beïnvloed door John Fahey en al die Appalachian Fingerstyle-gitaristen waar mijn vader ook van hield. Op zeker moment pikte ik allemaal op. Maar wie is er tegenwoordig goed in tokkelen op een gitaar? Steve Gunn, een goede vriend van mij, is geweldig. Maar hij gebruikt fingerpicks, en ik niet. Dus: ik ben in voor een wedstrijdje. Ik ben klaar voor een duel met een uitdager.”

Hoe belangrijk is drums voor jouw nummers? Die hoor je namelijk altijd sterk.
“Heel belangrijk. En ik drum nooit op mijn platen. Stella Mozgawa (van Warpaint, red.) is een ongelooflijke drummer. Ik denk nu meer aan de drums dan voorheen. Maar ik zoek muzikanten uit van wie ik weet dat ze goed werk leveren. Er zijn een paar drummers in mijn leven. Van iedereen met wie ik speel weet ik dat ze iets proberen met hun eigen emoties bij mijn muziek. Als ik het niets vind dan zeg ik het natuurlijk. Maar ik ben niet iemand die iemand vooraf precies vertelt hoe hij moet spelen. Dat zou hun natuurlijke reactie beïnvloeden.”

Heb je een voorbeeld waarbij iemand je volledig verraste?
“Wheelhouse. Absoluut. Stella en Dave (Scher, red) reageerden zo goed. Ik voelde mij nederig dat ze er waren. Ik had dit nummer met niemand anders kunnen opnemen. Niemand had bij hen in de buurt kunnen komen. Zelfs als het met anderen bijna zoals dit had geklonken, had ik gezegd dat het nummer nog niet af was.”

Is het toeval dat je bij Dust Bunnies aan Sam Cooke denkt?
“Ik zing natuurlijk “Don’t know much about history”, waarna ik de tekst verdraai in “Don’t know much about the shape I’m”. Het refereert aan Wonderful World en Oh Well van Fleetwood Mac met Peter Green. Ik voeg ze een beetje samen. Een knipoog. Hoe heet die gozer van dat nummer Blurred Line ook al weer? Die had ook wat van Sam Cooke gebruikt. Ik hoef de erfgenamen maar een klein percentage van mijn royalties te betalen, en hij een heleboel. Interessant waar je wel en niet mee kunt wegkomen.”

De contrast tussen jouw doorgaans duistere teksten en vrolijke muziek is altijd erg intrigerend.
“Dat is het leven nietwaar? Het is niet allemaal negatief. Ik ben een opgewekt en vrolijk persoon, ben dankbaar voor wat ik heb en de mensen om mij heen. Maar ik ben ook realistisch. Er is genoeg waar je treurig van wordt. Het beste is om dit te combineren en het te accepteren.”

Waar komt jouw inspiratie vandaan?
“Ik smijt geen dingen er uit of verzin maar wat. Misschien was ik in het verleden wat psychedelischer. Dit is wat meer innerlijke strijd of vreugde. De manier waarop ik mij voel en niet 100 procent in woorden kan uiten komt er wat meer poëtisch of minder realistisch uit. Klinkt dat een beetje logisch?”

LIVEDATUM 31/10 London Calling @ Paradiso, Amsterdam 01/11 Ancienne Belgique, Brussel

PAUW

Vorig jaar was PAUW een onbekende band uit Oost-Nederland nog op zoek naar een juiste sound een een definitieve opstelling. Beide zijn gevonden en meer. Nog geen twee jaar na oprichting heeft de band van Brian Pots en Rens Ottink zo’n beetje alles binnen wat er te halen valt. Van Popronde naar Noorderslag naar Lowlands.
Vorige week trad de band nog op in Liverpool en in Hamburg. Heilige grond. En het debuutalbum moet nog uitkomen! Waar gaat dit eindigen? Ons zou het niet verbazen als de volgende stop de hitparade is. Memories is de commercieelste PAUW track tot nu. Volgens sommigen zou het nummer lijken op het koningslied. Wij horen andere dingen. Als een Volendamse Earth & Fire zo klinkt Memories in onze oren, maar dat kunnen ook de paddo’s zijn.

DMA’s

And the hits just keep on coming. Probleem van een band die van de andere kant van de wereld komt, is dat men daar al een tijdje bezig is voordat het hier begint te borrelen. Voordeel is dat terwijl wij nog aan het genieten zijn van eerder verschenen werk het thuisfront alweer getrakteerd wordt op nieuwe avonturen.
Dankzij internet hoeven we niet meer te wachten tot een act of label de tijd rijp acht om de nieuwe nummers hier uit te brengen. Ergens uit is tegenwoordig overal uit. Dus terwijl wij nog rocken op (het jaar oude) Your Low, is in Australia net een nieuwe single uit van DMA’s. Lay Down is de titel en we zijn er mee in onze sas.

Mac Miller

Elke ochtend om 9 uur een lekkere clip! De Amerikaanse rapper Mac Miller is pas 23 jaar, maar het predicaat ‘veelbelovend’ is hij al lang ontgroeid. Hij maakte al snel naam en faam in de straten van Pittsburgh en na zijn debuutalbum Blue Slide Park (2011) en de daarop volgende albums Watching Movies With The Sound Off (2013) en GO:OD AM (2015), maken van Mac Miller een ster in de hip hop scene. Check hier de single Clubhouse van zijn laatste album.

Shamir

Er zijn mensen die spontaan uitslag krijgen van het hoge stemmetje van Shamir, maar niemand die hem aan het werk heeft gezien zal echt een hekel aan hem krijgen. Super charmant is de 20 jarige genre-bending bi raciale, bi-seksuele en multi-getalenteerde Shamir Bailey uit Las Vegas. In For The Kill staat gewoon op het album dat eerder dit jaar verscheen, maar is alles behalve een gewone track met zijn sax erupties, electrobeat en falset zang. Shamir is een beetje een vreemde eend in de Pinguin bijt, in elke bijt eigenlijk. En daarom houden we van hem.

Dilly Dally

Terwijl de Desire single nog lang niet is uitgewerkt heeft Dilly Dally al weer een nieuw liedje in de aanbieding. Net als Desire is ook Purple Rage een bozige, grungy gitaarrocker met echo’s uit de jaren negentig. Dilly Dally maakt deel uit van een nieuwe lichting meidenbands, die voortborduren op het patroon van acts als Hole, Alanis en PJ Harvey. Dilly D bevindt zich in het goede gezelschap van o.a. Torres, Meg Myers en Bully. Begin volgend jaar toert de band door Engeland, dat is een stuk dichterbij dan hun native Canada. Wie haalt ze hier naar toe?