Speelburg

Speelburg is Noah Sacré, een Amerikaans Belgische producer-zanger, die is opgegroeid in Frankrijk en tegenwoordig resideert in het Britse Brighton. Kline staat in vier versies op de debuut EP van Speelburg, een korte, een lange en twee remixen bedoeld voor de dansvloer. Wij hebben gekozen voor de lange versie, want de korte versie is ons te snel afgelopen. Daarbij komt dat de langzame opbouw naar een onvermijdelijk climax in de lange versie veel beter tot zijn recht komt. Kline lijkt niet echt op, maar doet wel denken aan het werk van James Blake, maar dan minder minimalistisch, want naast synths hoor je ook blazers en strijkers en koortjes en nog veel meer dat van Kline een bijzondere productie maakt.

Courtney Barnett

Taal is zeg maar Courtney Barnett’s ding. Ze schrijft lappen tekst die ze half spreekt half zingt op een lijzige toon met een duidelijk ongeschoolde stem. Daarbij begeleidt ze zichzelf op de elektrische gitaar. Op papier klinkt dat bijzonder onaantrekkelijk, maar op plaat en live klinkt het als een klok. In Depreston kruipt Courtney in de huid van een echtgenote die zich met haar man voorbereid op een verhuizing naar Preston, een slaapstadje in Californië. Maar wat het gezinsgeluk zou moeten verhogen, blijkt een deprimerende gelegenheid. Vandaar de titel De-Preston. Net als Pedestrian At Best staat Depreston op het debuutalbum van de Australische singer-dichteres, Sometimes I Sit And Think, And Sometimes I Just Sit, dat nu overal verkrijgbaar is.

Interview: De Staat

Als één band sinds hun debuut constant een vaste waarde in de Nederlandse scene is, dan is het De Staat wel. Momenteel werken de Nijmegenaren in de voormalige poptempel Doornroosje aan plaat nummer vier, maar daar komen ze speciaal voor Pinguïns in Paradiso zaterdag 4 april uit vandaan. Tijd om frontman Torre Florim eens telefonisch lastig te vallen…

Tekst Milo Lambers Foto Isabelle Renate la Poutré

Onlangs brachten jullie de EP Vinticious Versions, met daarop een aantal nieuwe versies van oude De Staat-nummers. Evolueren nummers zich bij jullie op natuurlijke wijze?
“Bij bepaalde nummers laten we live altijd veel open. Bijvoorbeeld bij het nummer Wait For Evolution. Daar zit een lang jamstuk in. Dat klinkt nooit hetzelfde. Dat ontwikkelt zich wel, ja. Het idee voor Vinticious Versions ontstond anders. We worden vaak gevraagd voor instore-optredens, maar spelen eigenlijk nooit akoestisch. Ik heb niet eens een akoestische gitaar. Dat dwingt je om andere arrangementen te schrijven. Dat hebben we verder uitgebouwd op Vinticious Versions. Ik ben helemaal los gegaan in de studio.”

Op dit moment werken jullie in het voormalige Doornroosje aan een nieuwe plaat. Je gaf eerder aan dat je de plaat ‘from scratch’ zonder bemoeienissen van buitenaf. Waarom kiezen jullie voor deze aanpak?
“Dit wordt onze vierde plaat alweer, ik voel dat het tijd is voor een andere aanpak. Voorheen schreef ik thuis in mijn eentje heel veel en huurde we een studio met een engineer. Nu doen we alles zelf. Dit geeft ons veel meer ruimte om te experimenten. We kunnen bijvoorbeeld kijken welke drumset-up het beste werkt. Het gevaar is natuurlijk dat je daarin doorslaat, maar ik werk graag op deze manier. Ik heb de laatste plaat van Janne Schra (Torre’s vriendin, red.) ook zo geproduceerd. Het is een heel intensief proces, maar ik denk dat we op deze manier spannende dingen kunnen doen.”

De muziek van De Staat heeft altijd experimentele kanten gehad, maar het is toch ook heel dansbaar. Hoe zorg je dat je niet doorslaat in het experiment?
“Ik probeer mij er tijdens het schrijven van nummers altijd van bewust te zijn dat ik het ook live uit moet kunnen voeren. Mijn partijen moeten niet te lastig zijn. Sowieso houd ik niet van erg ingewikkelde dingen. Mensen moeten met hun hoofd kunnen knikken. Soms kom je er ook live pas achter of iets werkt of niet. Dat had ik bijvoorbeeld met Devil’s Blood, een van de singles van het vorige album I_CON. We speelde dat nummers op tv en ik merkte dat ik me ontzettend moest concentreren. Ik moest mijn kop erbij houden. Hoe je dat oplost? Nou, gewoon meer oefenen.”

Zaterdag 4 april spelen jullie bij Pinguïns in Paradiso. De Paradiso is voor veel bands een bijzondere plek. Hoe is dat voor jullie?
“Precies zoals je zegt: ‘het is een bijzondere plek’. Ik kan me nog herinneren dat we daar voor het eerst speelde. Ik raakte helemaal een beetje verward van het gangenstelsel backstage. En dan ben je al zenuwachtig. Wanneer dat was? Ik denk een voorprogramma in de kleine zaal. Voor The Presidents of the USA, dacht ik. Iets later speelde we ook tijdens de Pinkpop-presentatie. Dat was wel een momentje.”

In 2012 bracht je solo een cover uit van The Prodigy’s Firestarter. Onlangs plaatste The Prodigy de clip op hun Facebook-pagina. ‘The best cover ever of one of our songs’. Sindsdien werd het nummer een enorme hit online. Enig idee waarom dat nu pas op gang komt?
“Het nummer is gebruikt in de trailer van een populaire game: Just Cause 3. Veel gamers vonden het nummer gaaf en zo is het bij The Prodigy terecht gekomen. Ik denk dat The Prodigy per dag ontzettend veel berichten krijgt, je moet net de mazzel hebben dat ze het opvangen. Heel tof natuurlijk. Ik vind het zelf ook nog steeds een gaaf nummer. Of we hem in Paradiso spelen? Dat zou zo maar eens kunnen.”

LIVEDATUM 04/04 Pinguins in Paradiso, Amsterdam

posterpip2metprijs

Warpaint

Traditioneel brengt een band een album uit, trekt daar wat singles van en hoopt er het beste van. Een paar jaar later herhaalt dit proces zich. Met de komst van iTunes en Spotify is het belang van het album afgenomen en de nadruk meer op individuele tracks komen te liggen. Tegenwoordig zie je steeds meer bands die eerste een paar singles en/of EP’s uitbrengen voordat ze met een album komen. Het traject is dus omgedraaid. Warpaint doet het weer anders. De band is van zins iedere maand een nieuw nummer uit te brengen. Ze hebben geen zin om te wachten tot ze genoeg materiaal hebben voor een album. Als ze tevreden zijn over een song, nemen ze die op en brengen hem uit. Het scheelt de dames maandenlang in een studio hangen en de fans hoeven geen twee jaar te wachten op nieuwe muziek. Everybody happy. Zeker als de songs zo goed zijn als No Way Out, dat verkrijgbaar is in een lange en radioversie met ook nog eens een prima ‘B-kant’.

Of Monsters And Men

Denk je aan IJslandse muziek, dan denk je al gauw aan Bjørk en Sigur Ros en andere acts die het midden houden tussen een kunstcollectief en een rockact. Vaak wordt het barre IJslandse landschap aangevoerd als verklaring voor de artistieke en niet zelden mystieke inslag van de IJslandse popmuziek. Helemaal gespeend van artistiek ambitie is ook Of Monsters And Men niet, daarvoor hoef je alleen maar hun albumhoezen te kijken, maar vergeleken met hun landgenoten maakt de band prettig ongecompliceerde muziek, die uitnodigt om hard mee te zingen. Met Little Talks heeft de Of Monsters And Men een hit in handen, die tot het einde der tijden zal worden gedraaid . En het bleef niet bij die ene hit. Het debuutalbum werd een mondiaal succes en ook live maakten de jongens en meisjes vrienden voor het leven o.a. op Lowlands. Crystals is het starschot van een nieuwe fase in het bestaan van de band, de voorloper van het ‘moeilijke’ tweede album. De band lijkt geen nieuwe wegen te bewandelen op de opvolger van het My Head Is An Animal album. Crystals past netjes in de categorie indie folk en klinkt als een kruising van Crystal Fighters en Mumford & Sons. Kortom een festivalhit in wording. Het nieuwe album van de IJslanders gaat Beneath The Skin heten en staat voor 8 juni. Op 20 juni komt Of Monsters And Men naar Hilvarenbeek voor een show op Best Kept Secret. De 26ste is Rock Werchter aan de beur

Kendrick Lamar

Hip hop is geen hoofdbestandsdeel van het Pinguinradio menu, maar soms komt er een plaat uit waar je als serieuze muziekliefhebber gewoon niet omheen kunt. Zoals To Pimp A Butterfly, het nieuwe album van Kendrick Lamar. De 27 jarige Kendrick Lamar Duckworth komt uit Compton, Californië (bekend van N.W.A.) en rapt nu zo’n jaar of tien. In die periode heeft hij zo’n beetje elke award gewonnen, die er te winnen valt en samengewerkt met alle grote namen uit de recente hip hop historie. Lamar staat in hoog aanzien bij collega’s, pers en publiek. Ondanks zijn status als ‘platinum selling artist’ is hij bepaald niet behaagziek. He’s black and he’s proud en uiterst muzikaal. i is de eerste single van Lamar’s nieuwe album. De track is opgehangen aan een sample van That Lady van The Isley Brothers inclusief de Hendrixiaanse scheurgitaar. Kendrick Lamar deed het nummer een tijdje geleden live met band in Saturday Night Live en het dak ging er af. Niet alleen op plaat toont de rapper zich een meester ook op de bühne laat hij de concurrentie ver achter. Nog een keertje Lowlands? Hij is in de buurt rond die tij

Stationschef: Blood Red Shoes

SC151_site_bloodredshoesCheck onderstaande lijst en constateer zelf dat Laura-Mary en Steven van Blood Red Shoes beslist niet eenkennig zijn wat hun muzieksmaak betreft. Hun voorkeur gaat van hard core punk tot disco floor fillers. Het duo houdt van The Beatles en The Stones, van obscuur en experimenteel tot vette hits. En ze kennen hun klassiekers. Toch altijk leuk zo’n platenlijstje van een favoriete band. Je komt er achter wat er in de tourbus wordt gedraaid, maar zo’n voorkeurslijst biedt ook een kijkje in de keuken van de band. Het zou leuk zijn als Blood Red Shoes een van deze songs zou coveren tijdens hun optreden op Pinguins in Paradiso op 4 april, maar als ze gewoon hun eigen nummers spelen zijn wij ook dik tevreden. Nog geen kaarten? Klik dan links boven.

Je kunt de keuze van Blood Red Shoes horen netjes op een rij op zaterdagavond tussen 7 en 9 en/of op donderdagavond om 10 uur. En natuurlijk staat de songs de hele week op onze playlist

De top 25 van Blood Red Shoes.

1. Fugazi – Do you like me?
2. Bikini Kill – Rah! Rah! Replica
3. Radiohead – All I Need
4. PJ Harvey – Missed
5. Bruce Springsteen – Dancing In The Dark
6. The Rolling Stones – Gimme Shelter
7. Kate Bush – Runnin Up The Hill
8. Beck – Asshole
9. Blur – Strange News From Another Star
10. Led Zeppelin – Out On The Tiles
11. Michael Jackson – Billie Jean
12. Hot Snakes – Let It Come
13 Roots Manuva – Witness (1 Hope)
14. Hudson Mohawke – Cbat
15. The Clash – London Calling
16. The Strokes – Reptilia
17. The Who – Baba O’Riley
18. Huggy Bear – Her Jazz
19. The Beach Boys – Good vibrations
20. Hood – Useless
21. The Beatles – Strawberry Fields Forever
22. Refused – Liberation Frequency
23. ZZ Top – Precious and Grace
24. Four Tet – Glasshead
25. Aphex Twin – Flim

posterpip2metprijs

Ezra Furman

Ezra Furman is een buitenbeentje. Zo ziet hij zichzelf ook, “I will always be too queer or too Jewish or too vagrant or too messed up”. Gelukkig is Ezra geen politicus of politieagent geworden, maar muzikant en muzikanten mogen zo gek zijn als een deur als ze maar mooie muziek maken. En dat doet Furman. Vijf albums heeft de in Chicago getogen zanger op zijn naam staan. De eerste drie maakte hij met zijn band The Harpoons, de laatste twee onder eigen titel. Zijn grootste succes tot nu toe is het nummer Zero van zijn meest recente langspeler, Day Of The Dog uit 2013. Furman mag dan als persoon onalledaags zijn, zijn muziek is vrij conventioneel en het best te omschrijven als rock ‘n’ roll. Restless Year zal waarschijnlijk geen evergreen blijken, maar is met zijn huppelende tempo, sixties orgeltje en Bombita koortje de perfecte soundtrack voor rokjesdag. Nog geen clip.