Aanstaande vrijdag komt haar langverwachte nieuwe album ‘Lianne La Havas’ uit.
En terwijl we met spanning wachten op dit meesterwerk, verrast de Engelse singer-songwriter ons met de offical video voor haar recent uitgebrachte cover Radiohead’s moderne klassieker ‘Weird Fishes’
In de video zien we een rauw, betoverend optreden van Lianne La Havas die samen met haar band in de studio staat.
En vangen we een blik op van hoe het is om de zangeres live in actie te zien.
Legendary dance-punk outfit !!! are back, here to help shake the stay-at-home malaise with an EP of dance-floor focused songs, titled Certified Heavy Kats. The EP will be released on Warp on July 31st.
From the lascivious 2-step of “Do The Dial Tone” to the caffeinated footwork pop of “Maybe You Can’t Make It”, this collection follows in the footsteps of last year’s standout LP Wallop, paying homage to the varying strains of club music the band has always turned to for inspiration. Mixing elements of Chicago House, UK Garage, NYC Disco, and a bit of everything in between, Certified Heavy Katz is a high-wire act between subtly-produced grooves and controlled sonic chaos from a veteran band firing on all cylinders, featuring contributions from Liars frontman Angus Andrew, Maria Uzor of UK duo Sink Ya Teeth, and longtime co-vocalist Meah Pace.
“This is us exploring the outer edges of what we do,” explains frontman Nic Offer. “We try a lot of different things with the hopes of coming up with something fresh by getting it wrong. How wrong did we get it this time?”
Lead single “Do The Dial Tone” is out now with a lyric video by animator Cheng-Hsu Chung, continuing an exciting creative partnership with the band. Chung previously directed the deliriously freaky video for the Wallop single “Couldn’t Have Known”. “We thought of ‘Do The Dial Tone’ as a KLF/Enigma-type call and response on the eve of destruction,” says Offer, and it’s easy to imagine a doomsday rave writhing it out to the driving breakbeat and paranoid synth lines.
Elsewhere on the EP, the band explores liquefied neo-soul on “Let It Fall”, gothic club duets with Angus Andrew on “Tighten The Grip”, Deee-Lite-era sampler funk on “Wonderful Life”, and psychedelic house on the closing anthem “Walk It Off”.
After almost two decades of unforgettable dance-floor moments and raucous live sets, these hardworking NYC icons show no signs of letting up. Certified Heavy Katz is a friendly reminder that we could all could use some more !!! in our lives. Our ears and hips will be thankful.
Elke ochtend om acht uur is het tijd voor een verse Clip van de Dag. Met vandaag single #3 van het aankomende nieuwe album van de Ierse punkers Fontaines D.C. Televised Mind is de opvolger van I Don’t Belong en ex-IJsbreker A Hero’s Death. Het tweede album verschijnt op 31 juli.
James Dean Bradfield, de zanger en gitarist van de succesvolle band Manic Street Preachers waarmee hij een aantal grote hits scoorde zoals Motorcycle Emptiness, A Design For Life en If You Tolerate This Your Children Will Be Next, kondigde afgelopen donderdag zijn 2e soloalbum EVEN IN EXILE aan.
Dit viel samen met de release van z’n eerste radio single THE BOY FROM THE PLANTATION. De plaat is geïnspireerd op het leven en de dood van de Chileense activist, zanger en dichter Victor Jara. Eerder verscheen er al een videoclip bij There’ll Come A War.
De in LA woonachtige maar Franse singer-songwriter, multi-instrumentalist en actrice Soko brengt vrijdag haar nieuwe album Feel Feelings uit.
De Francaise, die wat jaartjes terug een grote hit scoorde met het liedje I’ll Kill Her, maakt sensuele, avontuurlijke en intieme liedjes, die doorgaans lieflijk klinken maar vaak ook donkere onderwerpen huisvest.
In aanloop naar de release van haar album, is nu haar single Oh, To Be a Rainbow! met videoclip in promotie gegaan.
Het Rotterdamse duo GIAN tekende een contract bij Caroline Benelux en bracht vorige week de single BALANS uit. Op 25 september verschijnt de nieuwe EP. GIAN is het vooruitstrevende geesteskind van drummer/vocalist Johnny Ray en vocalist Eddie Dukan. Het duo staat bekend om dromerige teksten, opzwepende beats en het creatieve gebruik van elektrische gitaren. Johnny Ray speelde voorheen in de band Taymir en is sinds 2014 de drummer van Rondé. Na een intensieve Popronde in 2019 en andere optredens – waaronder het voorprogramma van Mike Shinoda in AFAS Live – liet GIAN afgelopen januari een sterke indruk achter tijdens Eurosonic Noorderslag. BALANS gaat over een nachtelijke ontmoeting van twee mensen die hun gedachten in de club proberen te ontvluchten. Ze balanceren daarin tussen droom en realiteit.
In navolging van de single BALANS die vorige week verscheen op Caroline Benelux, brengt GIAN vandaag de bijbehorende video uit. Bossen, weides en een adelijk landgoed vormen het stijvolle decor voor het Rotterdamse duo.
De veelgeprezen muzikant Nathaniel Rateliff brengt de video uit van Time Stands. De video is geregisseerd door Rett Rogers en gefilmd in landelijke gebieden tijdens de quarantaine. Het nummer staat op And It’s Still Alright, het album dat eerder dit jaar verscheen.
Op vrijdag 3 juli lanceert Camilla Blue ‘Talk about it’, de vierde single van haar aanstaande nieuwe album ‘Yellow’. Een vrolijk uptempo nummer dat helemaal past bij dit moment.
Zomer 2020 is begonnen en het verplicht thuiszitten is voorbij. Of zoals Camilla Blue het uitdrukt: ‘Ik ben helemaal klaar met corona en alles wat niet leuk is. Nu is het tijd om te shinen.”
Camilla Blue is de artiestennaam en het alter ego van Joyce Deijnen. Ze componeert, schrijft teksten, zingt, speelt piano en gitaar, en combineert andere artistieke kwaliteiten zoals schilderen en ‘performen’ met haar muziek.
Over haar nieuwe single zegt ze: “In mijn hoofd is er altijd chaos. Ik moet mezelf continu bezig houden om niet in oude patronen te vervallen. De drie maanden noodgedwongen thuiszitten heb ik benut om mijn tweede album Yellow op te nemen. In de opbouw hiernaar toe breng ik eerst vrijwel alle nummers op single met videoclip uit. Ik heb het helemaal gehad met corona en heb gekozen voor het vrolijke ‘Talk about it’ als zomer song… wel met een licht bittere ondertoon.”
‘Talk about it’ is de opvolger van het zwoele Loose Sand, dat in april verscheen en goed scoorde op YouTube en Spotify. Van haar aanstaande tweede album Yellow bracht Camilla Blue eerder al de singles ‘When I get home’ (ode aan haar pleegouders) en ‘Iced Up’ uit. Het wordt een zeer gevarieerd album. Elke song schetst haar eigen wereld, met een eigen unieke klank en betekenis. Yellow en haar voorganger zijn de eerste twee van een reeks van vier albums met kleurenthema’s die samen één ‘Gesamtkunstwerk’ vormen.
Camilla Blue is één van de geselecteerde toptalenten van Music Hub Brabant. Ze is doorgedrongen tot de halve finale van de Grote Prijs van Nederland, die vanwege de corona crisis is uitgesteld. In januari hervat ze de band tour met liveoptredens.
Elke ochtend om acht uur is het tijd voor een verse Clip van de Dag. Met vandaag de Britse singer/songwriter Jake Bugg. Hij lijkt eeuwig jong en eeuwig chagrijnig. Maar zijn muziek klinkt een stuk vrolijker. Rabbit Hole…. zou het een open sollicitatie zijn voor het festivalseizoen volgend jaar?
Today, All We Are are pleased to announce full details of their third album, Providence. Set for release on August 14th through Double Six, the announcement comes alongside a glimmering new single “Not Your Man”.
Providence is All We Are’s most euphoric and propulsive work to date, underpinned with a warmth that runs through everything the Liverpool-based trio do. With Providence, All We Are have created an album celebrating the universal virtues of love, loss, sex, friendship and dance. “The celebration of the positive things was our focal point with this record”, says Rich, “We could never have known what sort of world we’d be releasing this record into but our goal was always to try to bring people joy amongst the sorrow”.
Comprised of Ireland’s Richard O’Flynn (drums), Norway’s Guro Gikling (bass) and Brazil’s Luis Santos (guitar), All We Are have released two albums previously, their self-titled debut in 2015 that explored sublime late-night grooves and the psychedelia, krautrock and post-punk-informed Sunny Hills in 2017. On Providence, the band shapeshift once again.
Having previously shared the simmering sensual “L Is For Lose” and the tropical-tinged “Bad Advice” from the album, on “Not Your Man”, amidst pulsating bass (“I think the bass line is the best I’ve ever written,” Guro proclaims) and bouncing synths, the three-piece sing the refrain: “Like a pina colada, you’re not going to waste me”, charming us into their technicolour world of expansive pop.
All We Are describe the track: “‘If ‘Not Your Man’ wasn’t a song, it’d be your holiday romance: sticky, sexy, hot and you’re not going to waste it”.
Having exorcised some of their collective demons about the world on Sunny Hills, All We Are took a different approach for their new record – for the first time they took time off from each other to work on other projects: “This break was much needed,” explains Luis. “Playing music outside of the band actually brought us together, helping us focus on what we do.” They came back to All We Are with a new joyful lease of life that wound itself into the music.
Recorded in Liverpool in a retired school building (O’Flynn is a property guardian) that is integral to the group; a place that gives them both space and time to go at their own pace, the album is a cascade of colour and hooks, funky basslines and electric rhythms. Where its predecessor had been clouded by anxieties, manifesting in drone-indebted guitars and a dark heaviness, Providence lands with a lighter touch aided by working with producer Dave McCracken. Their goal whilst writing was to use it to soothe your worries and make you move. Offering respite from the gloom, the album’s driving force is the power of music to heal, no matter what your beliefs or worries.
