Author: Pieter Visscher

David Bowie-avond in Hansa Studios Berlijn live gestreamd

De release van David Bowies A New Career In A New Town (1977 – 1982)-boxset wordt gevierd met een evenement in de wereldberoemde Hansa Studios in Berlijn. Dit evenement vindt dinsdag 26 september plaats om 20:00 CEST. Het evenement wordt live gestreamd via de facebookpagina van David Bowie.

Het live-evenement bevat een Q & A-sessie met speciale gasten, waaronder Carlos Alomar (Bowies gitarist van 1974 tot 1987), Edu Meyer (voormalig geluidstechnicus van Hansa Studios) en Chris Duffy (zoon van fotograaf Brian Duffy en directeur van het Duffy-archief). Zij bespreken  het werk van Bowie van 1977-1982. Op de dag van het evenement zijn er op Bowies facebookpagina ook nog niet eerder gehoorde audiostreams te vinden.

A New Career In A New Town is de derde in een reeks boxreleases over de carrière van David Bowie vanaf 1969.

Carol van Dyk: “Je begrijpt Velvet Underground, of niet”

Velvet Underground, actief tussen 1965 en 1973, is een van de invloedrijkste bands in de muziekgeschiedenis. Niet in de laatste plaats door het legendarische, rauwe debuut The Velvet Underground & Nico, dat 50 jaar terug verscheen. Velvet Underground was een mystieke cultband, waaraan ook kunstenaar Andy Warhol zijn steentje bijdroeg. Warhol stond aan de basis van de popart. Zo ontwierp hij de iconische bananenhoes van het spraakmakende eerste album van de band uit New York. De plaat die een halve eeuw oud is en daar mag best bij worden stilgestaan. Dat gebeurt dan ook, in de vorm van een tournee door een gelegenheidsformatie, bestaande uit Maurits Westerik (Gem, Bewilder), Henk Koorn (Hallo Venray), Jerry Hormone, The Tambles en Carol van Dyk, boegbeeld van Bettie Serveert. We spraken haar in Amsterdam.

Tekst Pieter Visscher

 

Carol van DykHoe belangrijk is het debuut van Velvet Underground geweest in jouw carrière?

“Ik heb de plaat eigenlijk pas goed leren kennen in het midden van de jaren 80. Een vriend van Peter Visser (gitarist Bettie Serveert – PV) kwam er mee aanzetten. Er is een grappige anekdote, wat betreft Velvet Underground. Voordat we met Bettie Serveert begonnen, speelde ik in allerlei andere bandjes en zo rond 1984, 1985 schreef ik een liedje met de openingszin There She Goes Again, toevalligerwijs de titel van een van de nummers op Velvet Undergrounds eerste album – dat ik toen nog niet kende. Die vriend van Peter vond de song heel erg lijken op Velvet Underground. Hij nam een plaat mee en ik kon niet anders dan hem gelijk geven. Ik verkeerde in de waan dat ik iets origineels had geschreven [lacht]. Het bleek dus allang te bestaan. Maar schijnbaar schreef ik dus al in die trant, terwijl die eerste plaat al 20 jaar oud was. Inmiddels ben ik de titel vergeten van het nummer. Ligt vast nog wel ergens op zolder bij me thuis, op een cassettebandje of zo. Ik heb er niks mee gedaan.”

Kende je de leden van de gelegenheidsformatie al?

Henk ken ik al heel erg lang. Een keer in de zoveel jaar doen we Velvet Underground-sessies. Henk en ik hebben een lang verleden. Maurits kende ik uit het circuit, van clubs en festivals. Er is een goeie vibe binnen de band, ook omdat we allemaal de sfeer van de muziek erg goed begrijpen. Het gaat bij Velvet Underground duidelijk om meer dan alleen de noten. De sfeer en intensiteit van de muziek zijn minstens zo belangrijk. Leuk om te vermelden is dat we er live ook een violist bij hebben.”

Het debuut van Velvet Underground wordt gezien als een van de invloedrijkste albums in de muziekgeschiedenis. Heb je daar een verklaring voor?

“Nou, ik ken genoeg mensen die het een vreselijke plaat vinden hoor [lacht]. Eigenlijk zijn er op de plaat drie genres te vinden. Zo heb je de lieve kant, bijna gelikt zelfs en je hebt de rock-‘n-rollkant. Daarnaast heb je de chaos, het hypnotiserende. Dat is onmiskenbaar Velvet Underground. Juist die mix is ontzettend prettig. Met Bettie Serveert hebben we in 1997 acht shows gedaan met alleen maar Velvet Underground-werk. De live-coverplaat die in het kader van die tournee is uitgebracht is nu een collector’s item. Doet het erg goed op eBay.”

Is het lastig het origineel van die eerste plaat te benaderen, of zit het album eigenlijk niet zo heel erg ingewikkeld in elkaar?

“Het is eenvoudig: of je begrijpt de sfeer en het gevoel van de plaat of je begrijpt die twee aspecten niet. Het is niet aan te leren. Er is geen tussenweg. Je moet er écht affiniteit mee hebben. Ik heb in het verleden geregeld bands Velvet Underground horen coveren waarvan ik dacht: dat is niet zo’n heel goed idee. Moe Tucker was ontzettend enthousiast toen zij onze live gespeelde coverplaat hoorde. Omdat wij de sfeer van het album zo goed hadden aangevoeld, schreef ze. Ik heb een brief van haar gehad met complimenten. John Cale was ook erg enthousiast. Met hem heb ik nog samengewerkt in 1998 – een project waar ook het Metropole Orkest bij was betrokken.”

Is er een bandlid van Velvet Underground waarmee je je enigszins identificeert?

“Ha. Ik ben sprakeloos. Daar heb ik echt nog nooit bij stilgestaan. Het zijn allemaal zúlke uitgesproken persoonlijkheden. Ik heb, denk ik, te veel mijn eigen persoonlijkheid [lacht].”

LIVEDATA 05/10 Hedon, Zwolle 07/10 Effenaar, Eindhoven 12/10 Metropool, Hengelo 14/10 Victorie, Alkmaar 19/10 Burgerweeshuis, Deventer 27/10 Gebouw-T, Bergen op Zoom 04/11 Fluor, Amersfoort 11/11 Paard, Den Haag (sold out) 17/11 P60, Amstelveen 24/11 Muziekgieterij, Maastricht

 

Sven Hammond – Rapture

Sven HammondSven Hammond – Rapture (Caroline)

Rapture is het zesde album van Sven Hammond en zijn vier kompanen, gestaag bouwend aan hun repertoire. Zij blijven zich ontwikkelen en vernieuwen en komen uitermate sterk voor de dag met dit gevarieerde album waar werkelijk geen zwak nummer op staat. Of het nu een een ballad, een funky soultrack of een rocknummer (om de ritmische bluesy tunes maar niet te vergeten) is, alles ijzersterk geproduceerd en gebracht door fantastisch goed musicerende muzikanten met daarbij dat heerlijk ronkende, rollende, grommende, stomende maar voor alles bedwelmende orgelgeluid van Figees Hammond.

Kan ook haast niet anders; de meerderheid van de band speelt al meer dan tien jaar samen. Je zou denken dat dit genre al helemaal uitgemolken is, maar fantastisch hoe deze band met het tegendeel op de proppen komt. Nitty Gritty Dirty Soul for your ears and body…
Tekst Mania | Paul Maas

 

LIVEDATA 23/09 Tros Muziekcafé @ de Vorstin, Hilversum 24/09 Velvet, Leiden 24/09 Concerto, Amsterdam 05/10 Rotown, Rotterdam 06/10 Patronaat, Haarlem 07/10 Hedon, Zwolle 11/10 Vera, Groningen 13/10 Doornroosje, Nijmegen 14/10 Effenaar, Eindhoven 19/10 De Helling, Utrecht 20/10 Paard, Den Haag  21/10 Metropool, Hengelo 26/10 Nieuwe Nor, Heerlen 27/10 Paradiso-Noord, Amsterdam

Nieuw album Nothing More en optreden in Melkweg

Nothing More, de hardst beukende band van Texas heeft vrijdag 15 september hun vijfde studioalbum uitgebracht: The Stories We Tell Ourselves. De plaat is het tweede album dat de band uitbrengt op het prominente independent label Eleven Seven Music. Het Amerikaanse kwartet mixt hardrock met explosieve heavy metal, radiovriendelijke alternatieve rock en een vleugje prog.

Ze scoorden met hun debuut op Eleven Seven Music direct een hit met This Is The Time (Ballast) en toerden over heel de wereld. De mannen komen naar de Melkweg. Liefhebbers luisteren uiteraard naar Pinguin On The Rocks.

LIVEDATA 04/12 Melkweg, Amsterdam 12/12 Kavka, Antwerpen

Prong – Divide And Conquer

Ze lopen meer dan 30 jaar mee in het circuit en de rek is er nog altijd niet uit bij Prong. De Amerikaanse metalband met een cultstatus. Het geesteskind van oprichter en zanger/gitarist Tommy Victor, die de laatste is om niet toe te geven dat zijn band beïnvloed is door formaties als Bad Brains en Killing Joke.

Prong creëerde in de loop der jaren een eigen geluid, dat een mix is gebleven van thrash, hardcore en industrial. Het levert nog altijd een herkenbare, stevige sound op. Neem single Divide And Conquer, afkomstig van het eind juli verschenen Zero Days.  Begeleid door een videoclip die het huidige wereldbeeld heel aardig schetst. Divide And Conquer is Breekijzer en niet voor niks.

Black Sun Empire na Lowlands en Pukkelpop naar Breakbaar XL in Hedon

Drum ’n basscollectief Black Sun Empire staat vrijdag 29 september in Hedon. Het Utrechtse trio toert al vele jaren intensief de wereld rond en is daarmee, behalve een van de beste live-acts, ook productioneel een absolute wereldtopper binnen de drum ‘n bass-scene. Afgelopen april brachten de Utrechters het album The Wrong Room uit, de opvolger van het prijswinnende From The Shadows.

Black Sun Empire is bezig met een indrukwekkende serie concerten: naast de show in Hedon speelden ze afgelopen zomer al op Lowlands en Pukkelpop. Naast de komst van Black Sun Empire staan ook Ben Lowdain, Sobanic & Bassic en Pythius op Breakbaar XL.

Liefhebbers van Black Sun Empire luisteren uiteraard naar Pinguin Grooves.

LIVEDATA 29/09 Hedon, Zwolle 30/09 Caserne Fonck, Luik 07/10 Effenaar, Eindhoven 01/12 TivoliVredenburg, Utrecht

Ook leden Korn en SOAD tijdens herdenkingsconcert Chester Bennington

Langzaam maar zeker druppelen meer namen binnen voor het herdenkingsconcert dat 27 oktober plaatsvindt ter nagedachtenis aan Linkin Park-zanger Chester Bennington in de Hollywood Bowl in Los Angeles.

Korn-zanger Jonathan Davis en System of a Down-leden John Dolmayan, Daron Malakian en Shavo Odadjian geven ook acte de présence in LA. Eerder al werd bekend dat leden van Avenged Sevenfold, Blink-182 en Bring Me The Horizon het podium gaan delen met de overgebleven bandleden van Linkin Park. Er worden ongetwijfeld nog meer namen toegevoegd aan het affiche. Het belooft een bijzondere en bovenal emotionele avond te worden in LA.

Depeche Mode eert David Bowie met officiële coverversie en video Heroes

Stuk voor stuk groeiden ze op met de muziek van David Bowie; Martin Gore, Andrew Fletcher en Dave Gahan van Depeche Mode. Laatstgenoemde maakte Bowie van heel dichtbij mee, tijdens diens laatste levensjaren. Hun kinderen zitten op dezelfde school in New York. Ze spraken elkaar geregeld.

Mooie anekdote is dat Gahan ontdekt werd door Vince Clarke, die een jaar deel uitmaakte van Depeche Mode. Hij hoorde Gahan Heroes zingen en wist dat hij de zanger van Depeche Mode moest worden. We hebben het over 1980.

Heroes wordt gecoverd tijdens de huidige Global Spirit Tour, de wereldtournee die Depeche Mode wereldwijd naar uitverkochte voetbalstadions brengt en in mei naar de Ziggo Dome bracht, waar de band zaterdag 13 januari 2018 opnieuw speelt. “Heroes is het meest bijzondere nummer voor mij op dit moment”, vertelt Gahan aan NME. Dat verdient weinig uitleg.

Morgen, zaterdag 23 september, is het exact 40 jaar terug dat Heroes als single verscheen. Depeche Mode heeft een officiële coverversie en video opgenomen van Heroes, geregisseerd door Tim Saccenti. Er spreekt onnoemelijk veel respect uit richting Bowie.

LIVEDATA 26/11 Sportpaleis, Antwerpen 13/01 Ziggo Dome, Amsterdam

 

The Killers – Wonderful Wonderful

The KillersThe Killers – Wonderful Wonderful (Universal)

The Killers is ondertussen al weer toe aan een vijfde album, genaamd Wonderful Wonderful. Voor dit werk heeft zanger Brandon Flowers veel inspiratie gehaald uit zijn persoonlijke leven.

De stemmige nummers Some Kind Of Love en Rut gaan bijvoorbeeld over zijn vrouw, die lijdt aan PTSS.

Het schrijfproces liep echter niet altijd op rolletjes. Het nummer Have All The Songs Been Written, met een gastoptreden van Mark Knopfler (Dire Straits), gaat dan ook over het hebben van een writer’s block. De upbeat-liedjes The Man, Run For Cover en Tyson geven het album wat meer ritme en dansbare pop-rock, passend in het lijstje van oudere hitjes. Dit in tegenstelling tot titeltrack Wonderful Wonderful, waarmee de uit Las Vegas afkomstige band verrast met trippy sound en cowboygitaartje.

The Killers wordt ondertussen terecht een van de grootste rockbands van de 21ste eeuw genoemd. 28 februari 2018 te zien in de Ziggo Dome, Amsterdam.
Tekst Mania | Sanne den Toom

LIVEDATA 28/02 Ziggo Dome, Amsterdam, 06/03 Sportpaleis, Antwerpen

Nieuwe plaat Evanescence en in 2018 naar AFAS Live

Evanescence’ vierde studioalbum, Synthesis, heeft een releasedatum. Fans van de in Arkansas gevormde band, die half juni nog speelde in een stijf uitverkocht 013 en groot werd met de single Bring Me To Life kunnen vanaf 20 november langs de platenboer om de nieuwste langspeler op te halen.

Een nieuwe, opnieuw bewerkte versie van Bring Me To Life is te vinden op Synthesis, een album dat sowieso gedeeltelijk een verzameling van opnieuw bewerkt materiaal is. Elektronische elementen worden nu vermengd met orkestbegeleiding. De eerste single van het nieuwe album van de Amerikaanse rockband is getiteld Imperfection.

LIVEDATUM 25/03 AFAS Live, Amsterdam