John Maus – Because We Built It  

John Maus is een Amerikaanse synth-rocker met een bijzondere stem, een bariton.

Zijn lage timbre geeft zijn muziek als vanzelf een duistere, gothic teint. De donkere klanken die hij uit zijn toetsen tovert accentueren die sfeer. Maus is geen nieuwkomer, maar wordt eigenlijk pas de laatste tijd op waarde geschat. We Built It is een track van zijn zesde album, het vorige maand verschenen ‘Later Than You Think’. Met John Maus haal je bepaald geen zonnetje in huis, maar wel een van de boeiendste muzikanten van deze eeuw. Het pulserende krautrock-achtige Because We Built It is een goed introductie tot ‘s man’s werk. Val je voor dit nummer dan ligt er nog heel wat moois op je te wachten. Nou ja mooi, goed.

Concerten: 20/11 013, Paradiso. 22/11 Paradiso.

Girl Tones – Burnout

De Amerikaanse zusjes Kenzie en Laila hebben allebei een klassieke opleiding genoten, maar de violen en harpen -of wat ze ook hebben gespeeld- in de wilgen gehangen om   een punkband te beginnen.

Nieuwe single Burnout, de nieuwe single van Girl Tones is een kordaat en sarcastisch liedje over het korte termijn denken waaraan veel mensen zich schuldig maken, de stomme behoefte aan instant gratificatie. Moraal van het verhaal ‘doe het eens wat rustiger aan anders krijg je een Burnout’. Alleen slaan de meiden hun eigen advies in de wind. Burnout is een opgewonden standje van een song, een muzikaal adrenaline shotje met lekker hakkende gitaren en bijtende meidenzang. En zo heeft Girl Tones er wel meer. Acht om precies te zijn.

Stagediver – Kurt

Beetje raar misschien om je band naar jezelf te noemen en je soloproject een bandnaam te geven. Maar dat is dus precies wat Kelsey Kopecky heeft gedaan.

Haar band – in ruste- heet Kopecky haar eerste solosingle laat ze verschijnen onder de naam stagediver. Kurt gaat – je raad het al- over de legendarische Nirvana voorman. Kelsey is fan en wilde haar held eren met een lied. Kurt is een– het zal je niet verbazen- grungy rocksong, wat luier dan dat Kurt ze zelf maakte, maar verder net zo nineties als gameboys en tamagotchi’s. Debuutalbum van stagediver is in de maak.

Westside Cowboy – Don’t Throw Rocks  

Iets minder dan een jaar geleden debuteerde Westside Cowboy met ‘I’ve Never Met Anyone I Thougt I Could Really Love (Until I Met You)’, een punky maar verder vrij ongrijpbare single die net zo intrigerend was als zijn lange titel.

Meteen was duidelijk dat dit niet zomaar een bandje was. Maar dat Westside Cowboy zo snel zou groeien hadden we niet durven dromen. De flair, de overmacht, het charisma dat ze uitstralen Don’t Throw Rocks: het lijkt wel een andere band! En het is pas hun zesde song! Ook live staat Westside Cowboy als een huis, weet iedereen die ze zag in het voorprogramma van Black Country New Road pas in Paradiso.

De line-up van Westside Cowboys is traditioneel: bas, drums en twee gitaren. Verder is er weinig conventioneel aan de jonge Britse band. De sound wordt bepaald door de gezamenlijke zang van Reuben Hancock (zang + gitaar), Aoife Anson O’Connoll (zang + bas), Jimmy Bradbury (zang + gitaar + tekst) en drummer Paddy Murphy die eveneens zingt als een nachtegaal. Het genre van Westside Cowboy blijft ongrijpbaar en ook dat maakt de band zo bijzonder.

Don’t Throw Rocks komt begin januari op een nieuwe EP die ‘So Much Country Till We Get There’ heet. Producer is Loren Humphreys die ook meewerkte aan het eigenzinnige soloalbum van Geese zanger Cameron Winter.

Tim Knol – Wanderings

Je kunt met Tim Knol als gids tegenwoordig ook de paden op en de lanen af. Tim vertelt dan wat hij ziet en zingt af en toe een passend lied.

Met zijn draf-ritme, high & lonesome gitaarsound en panoramische violen klinkt nieuwe single Wanderings als de herkenningsmelodie van een Western. Het is het echter titelnummer van een nieuw album en theatershow waarin Tim zingt en vertelt over zijn zwerftochten door de natuur en het leven. Het album verschijnt op 28 november. De tour is al in volle gang. Klik hier voor de data.

Snõõper – Star 6 9

Ken je één nummer van Snõõper dan ken je ze eigenlijk allemaal. Bijna allemaal.

Het slotnummer van het nieuwe album van de band uit Nashville is geen elektronische stuiterpunksong, maar een wat meer psychedelisch experiment, ook super ADHD maar toch anders. En met zijn 4 minuten ook ruim 2 x zo lang als de meeste andere liedjes op Worldwide. Wellicht een blik op de toekomst van Snõõper. Over nieuwe single Star 6 9. We hier niet vrolijk van wordt of geen adrenaline-stoot voelt moet maar even naar een van onze andere streams surfen. De rest gewoon even schijt aan de buren en volume op 11.

The Last Dinner Party – Second Best

Een van de commentatoren op Youtube omschreef de nieuwe single van The Last Dinner Party als een mix van Siouxie en Kate Bush. En zo is het.

Heksenrock zou zou je een nummer als Second Best ook kunnen noemen, een term waar de dames zich waarschijnlijk wel in kunnen vinden. Ze hebben hun tweede album niet voor niets From The Pyre genoemd, vanaf de brandstapel betekent dat. De culturele erfgenamen van Joan Of Arc mogen zich ook graag verkleden als deernes uit lang vervlogen tijden. Het, we mogen wel zeggen, langverwachte tweede album van The Last Dinner Party komt uit op 17 oktober. Op 1 maart staat de band in de AFAS, wat waarschijnlijk een grote verkleedpartij zal worden van zowel fans als de vrouwen op de bühne.

Grace de Gier releases “Done” — a cinematic rock anthem about emotional freedom

Two Colombian artists now based in Europe present “Done”, a powerful rock song crafted with care in a bohemian professional studio in Paris. Musician Edgar Grimaldos performed all the instruments, while Grace de Gier wrote an intense, personal lyrics inspired by real-life experiences, aimed at anyone looking to break free from toxic relationships and reclaim their emotional strength.

Mastered by seven-time Grammy winner Adam Ayan, who praised the track’s authenticity and emotional impact, “Done” blends cinematic rock textures with deep emotional resonance, delivering a message of courage, liberation, and self-empowerment.

It’s an anthem for anyone who has ever needed to say “enough” and start anew

Automatic – Black Box

Van Is It Now, de eerste single van het gelijknamige nieuwe album van Automatic hebben we een IJsbreker gemaakt. Het was maar een matig hitje in de GM. De tweede, Mercury was eigenlijk nog beter, maar haalde de lijst helemaal niet. Een normaal radiostation zou het hierbij laten en overgaan tot de orde van de dag.

Maar wij zijn Pinguin Radio dus gooien we een derde single van Halle, Isabella, Lola in de strijd, want fan van het Amerikaanse trio. Laten we niet overdrijven door te zeggen dat Black Box de beste is van het stel, maar veel scheelt het niet. Net als zijn voorgangers is Black Box een spannend en intrigerend liedje met een mooie balans tussen electro en analoog. Retro, maar niet ouderwets. Dansbaar maar geen dance. Een tikkeltje duister ook. Kortom een lekker ongrijpbaar nummertje met de nadruk op lekker.  

Concert: 18 november Toekomstmuziek Amsterdam

Popwarmer: Say She She – Disco Life

Het nieuwe album van Say She She is uit: ‘Cut & Rewind‘. Dit betekent dat je je dagen kan vullen met luscious beats en grooves. Wat goed doet in deze tijden.

Say She She kan je veel leuke benamingen geven zoals discodelic funk trio, funky disco pop en punk-chic discodelic funk. Doe ermee wat je wil, wat het wel zegt is dat het warm is en glittert, maar ook genoeg punch heeft om een statement te maken. Zeker op de track Disco Life.

Het is wild om te zeggen dat er een muziek-verbrandingsevenement heeft plaatsgevonden, ooit. Maar ey, soms is het nu eenmaal zo. Disco werd gehaat, wat al een raar concept is. Iets niet leuk vinden is uitstekend, niets is voor iedereen. Maar als je dan als rock DJ die kwoad is een haatactie opzet omdat disco je baan heeft doen verdwijnen… Oef. Disco Demolition Night, lees het maar eens!

Luister beter naar Disco Life, voor een hertelling, de betere discozaken. Want dat is wat muziek, welk genre dan ook doet: vrijheid, verbondenheid, een escape. En laat het dan doen door Say She She, sprankelend en kont schoppend.