Nieuws Archieven - Page 738 of 1251

Leven vóór de dood: ticketverkoop Zwarte Cross 2018 start zaterdag

De ticketverkoop voor de Zwarte Cross 2018 begint 18 november om 11:00 uur. Door de leden van Zwarte Cross fanclub Harder!, die traditiegetrouw een week voorrang krijgen op de wereldwijde voorverkoop, zijn al meer dan de helft van de campingtickets gekocht.

Nog voordat er een naam van het festivalprogramma bekend is staat de teller voor de campingtickets al op 62 %. Binnen een dag na het van start gaan van de voorverkoop voor fanclubleden werden de camper/caravantickets en de kaarten voor Kampeerhotel Grasnapolsky onder Tante Rikies eregasten verdeeld.

De eerste boekingen worden donderdag 7 december naar buiten gebracht (en daarna iedere drie weken op donderdag). Het programma van de Zwarte Cross zal 12-13-14-15 juli bestaan uit zeker 250 bands en circa 1000 theaterartiesten, verdeeld over 32 podia. Daarnaast is er voor de kleinsten het Blagenparadijs, voor de fijnproevers het sterrenrestaurant Le Carburateur en zonaanbidders kunnen terecht op festivalstrand Playa Gasolina. Op de camping is het extra lang feest in de buurtkroegen en rond het reusachtige kampvuur. De Zwarte Cross was de laatste twee edities uitverkocht met in totaal 220.000 bezoekers.

Leven Vóór De Dood!

De Zwarte Cross koos voor de 22e editie het motto Leven Vóór De Dood!. De Zwarte Cross is een positief festival en wil met deze leus de strijd aangaan met de heersende klaagcultuur in Nederland. Het pleit voor een positieve mindset in het hiernumaals. “Vroeger was het helemaal niet beter en wat morgen komt dat zien we dan wel weer. Het is nú te doen”, aldus een goedgeluimde Tante Rikie, festivaldirectrice van de Zwarte Cross. Dit motto wordt tijdens de komende editie versterkt door het thema Welkom Thuus, geïnspireerd op de veelgehoorde opmerking van bezoekers dat een weekend Zwarte Cross vieren voelt als thuiskomen.

Crossklassen

4 november konden crossers zich inschrijven voor de zes ludieke crossklassen, waaronder de nieuwe klassen Race Del Rio (geïnspireerd op het Braziliaanse carnaval) en de Nek Aan Nek Race (twee aan elkaar verbonden coureurs op een motor). Alle crossklassen waren binnen tientallen seconden volgeboekt. Het snelst verliep de inschrijving voor de Nek Aan Nek Race waar de 80 beschikbare plekken binnen 22 seconden waren vergeven. De Race Del Rio duurde het ‘langst’ met 35 seconden. Naast de ludieke cross is ook topsport vertegenwoordigd op de Zwarte Cross 2018. De finale van de Dutch Masters of Motocross wordt net als afgelopen zomer verreden in Lichtenvoorde.

Zwarte Cross 2018: 12-13-14-15 juli

Beste uit twee werelden op nieuw album Anna Ternheim

De Zweedse singer-songwriter Anna Ternheim brengt 24 november het album All The Way To Rio uit. Voor dit album werkte ze samen met de eveneens Zweedse fotograaf Jacob Felländer, bekend van zijn grootschalige fotoprojecten van steden en landschappen. De twee ontmoetten elkaar gek genoeg niet in Zweden, maar in New York en het klikte gelijk.

Zijn nieuwste fotoproject over de bergen in de Himalaya inspireerden Ternheim bij het schrijven van het album, terwijl Felländer dit fotoproject afrondde met de muziek van Ternheim op de achtergrond. Zo ontstond het beste uit twee werelden. De inspirerende foto’s, donker, verstild en dramatisch, bleken het ontbrekende puzzelstukje te zijn voor Ternheim. De muziek en de teksten, die ze reeds op de plank had liggen maar waarmee ze was vastgelopen, vormden eindelijk het geheel dat ze voor ogen had. All The Way To Rio is een donker, dromerig en kunstzinnig popalbum geworden.

Het album – door Ternheim geclassificeerd als een bijzonder tussenproject – is geproduceerd door Andreas Dahlbäck, met wie Ternheim vaker samenwerkt.

Ternheim brengt 17 november de track Minns Det Solmar uit, op speciaal verzoek van het Cancer Charity Fund. Ternheim: “I felt no hesitation to record this song when I got the question from the Cancer Society Fund. I have both family and close friends who suffer from cancer. A close relative passed away not long ago and I it was a time when I thought that I would lose my dad to this disease. There are so many who suffer, I do not think there is any family who’s not affected by this disease in any way. I want to contribute the way I can to raise awareness and make people contribute to research.”

Anna Ternheim
De in Stockholm geboren Anna Ternheim begon op haar tiende met gitaarspelen, het schrijven van liedjes en optreden. Haar debuutalbum Somebody Outside verscheen in 2004 en werd bekroond met een Zweedse Grammy voor Best Newcomer. Een jaar later werd de singer-songwriter genomineerd voor Best Female Artist, Best Lyricist en Best Songwriter. Haar tweede album Separation Road verscheen in 2006; ook voor dit album werd de Zweedse genomineerd voor diverse Grammy’s. Een aantal van haar liedjes werd gebruikt in populaire series als One Tree Hill en Grey’s Anatomy. In totaal bracht ze vijf studioalbums uit. Haar laatste album For The Young dateert van 2015.

De komende maanden is Anna Ternheim live te bewonderen. Niet in Nederland en België vooralsnog.

Wouter Hamel laat ander geluid horen op nieuwe EP

De nieuwe EP Wiser Now van Wouter Hamel verschijnt vrijdag 8 december. Drie nieuwe songs, waarvan Hamel er twee schreef met zijn muzikale zielsverwant Benny Sings tijdens de opnamen van zijn meest recente studioalbum Amaury. De eerste single Can’t Do Without It komt vrijdag uit. 10 december treedt Hamel in een intieme setting op in De Roode Bioscoop in Amsterdam.

De songs op Wiser Now hebben een heel ander geluid dan die op Amaury, het album dat Hamel op 4 augustus uitbracht. De samenwerking met Benny Sings, waarmee Hamel eerder al drie albums maakte, maakt Wiser Now tot een typische Wouter Hamel-EP vol schitterende pop/jazzliedjes.

“Ik nam mijn laatste album Amaury op met Andy Platts van Young Gun Silver Fox”, licht hij toe. “Tijdens het maken van het album met Andy werkte ik ook aan liedjes met mijn oude kompaan Benny Sings, met wie ik al drie albums heb gemaakt. Deze liedjes met Benny Sings zijn zonde om te laten liggen en dit voelt als het goede moment om ze als EP uit te brengen.”

Wouter Hamel won in 2005 het Nederlands Jazz Vocalisten Concours en debuteerde in 2007 met het album Hamel. Sindsdien is hij een graaggeziene gast op grote festivals als North Sea Jazz Festival, ontving hij een Edison en Zilveren Harp en reist hij de wereld over voor optredens. Met name in Japan en Korea heeft hij over de jaren een grote fanschare opgebouwd. Na de release van Amaury deed Hamel een clubtournee langs diverse Nederlandse popzalen.

Liefhebbers luisteren natuurlijk naar Pinguin Pluche.

LIVEDATA 10/12 De Roode Bioscoop, Amsterdam 21/12 The Black and White Christmas Night, Wilminktheater en Muziekcentrum Enschede

Graspop Metal Meeting 2018 komt met 46 nieuwe namen

Tijd om nog wat namen te lossen voor Graspop Metal Meeting 2018! Nadat eerder al Ozzy Osbourne, Guns N’ Roses en Iron Maiden aangekondigd werden als headliners, en het nieuws dat GMM volgend jaar eenmalig uitbreidt naar 4 dagen, voegt Graspop Metal Meeting een mooie lijst van 46 klappers aan de line-up toe. Onderstaande namen komen ook naar het festival in Dessel dat plaatsvindt van 21 t/m 24 juni 2018.

A Perfect Circle (foto), Akercocke, Amaranthe, Anti-Flag, Arkona, Asking Alexandria, Asphyx, At The Gates, Avenged Sevenfold, Blessthefall, Body Count Ft Ice T, Bölzer, Bullet For My Valentine, Carnivore A.D., Emmure, Exodus, Iced Earth, Judas Priest, Killswitch Engage, Knocked Loose, Kreator, Less Than Jake, Limp Bizkit, Marduk, Megadeth, Miss May I, Modern Life Is War, Monuments, P.O.D., Parkway Drive, Pist*On, Planet Of Zeus, Powerflo, Powerwolf, Silverstein, Stone Broken, Stray From The Path, Tesseract, The Darkness, Thy Art Is Murder, Tyr, Underoath, Vader, Vixen, Watain en Zeal & Ardor.

GMM gooit zijn metalhoorns in de lucht voor de komst van A Perfect Circle. De band van Billy Howerdel en Tool-boegbeeld Maynard James Keenan, staat voor het eerst op GMM! Jonge helden Avenged Sevenfold brengen eindelijk hun indrukwekkende The Stage World Tour naar België, voor het eerst te bekijken op GMM 2018, en het Australische Parkway Drive timmert lustig verder aan hun opmars in metalland met hun hoogste slot tot nu toe op de GMM-mainstage.
Zaterdag 18 november om 10 uur start de ticketverkoop van de combitickets en combitickets XL via Ticketmaster.be en Proximu sgoformusic.be. De dagtickets gaan later in de verkoop. Een combiticket XL (4 dagen) kost 245 euro*, een combiticket XL met vipformule 369 euro*. Een combiticket (3 dagen, vr/za/zo) kost 205 euro*, een combiticket met vipformule 329 euro*.

* Ticketprijzen inclusief servicekosten.

Een festivalticket omvat: toegang tot het festivalterrein en verblijf op de Boneyard-camping van het festival. Festivalgangers die graag iets meer comfort verkiezen, kunnen vanaf zaterdag 10 uur ook een verblijf in Metal Town en Metal Park boeken.

Graspop Metal Meeting 21 t/m 24 juni 2018

Avontuurlijk Yo La Tengo in 2018 naar Paradiso en Ancienne Belgique

Yo La Tengo. Een van de meest ultieme, avontuurlijke gitaarbands op deze planeet. Al drie decennia. Zo, dat is eruit. Volgend jaar komen de Amerikanen weer eens naar Nederland, en daar kunnen we ons alvast op verheugen.

Hun oeuvre, dat inmiddels al meer dan 20 albums rijk is, kreeg immer lovende recensies, laaiend positieve commentaren. Ze veroveren nog altijd nieuwe harten en vergroten hun populariteit op onverklaarbare wijze.
In de lente van 2018 toert het trio voor het eerst sinds de release van Stuff Like That There opnieuw door Europa. Én er volgt meer nieuws, heeft de band laten weten. Wij houden sterk rekening met een nieuw studioalbum.

Fans van Pavement, Galaxie 500, Sebadoh, Wilco, Deerhunter, Broadcast, Flaming Lips en Grandaddy zweren bij Yo La Tengo. Wij ook dus.

“Twenty years on from its original release, Yo La Tengo’s finest album still sparkles with wit and charm, an album so cozy you forget about its musical eclecticism.” ***** – Pitchfork over I Can Hear The Heart Beating As One

“Yo La Tengo het kookpunt voorbij in de AB.” **** – De Morgen over hun vorige AB-optreden

LIVEDATA 06/05 Paradiso, Amsterdam 20/05 Ancienne Belgique, Brussel

Moss + Nouveau Vélo op 24 november naar Patronaat

Subtiele gitaarliedjes met eigenzinnige twists door een van Nederlands beste indiebands. Moss komt dit najaar voor een show naar Patronaat. Hun meest recente plaat Strike kwam eerder dit jaar uit en ontving louter lovende recensies.

Zo schreef de Volkskrant: ”Moss-album is hoogtepunt in de Nederlandse rockmuziek”. De band startte in 2003 en bracht in 2007 hun eerste studioalbum The Long Way Back uit, dat werd uiteindelijk opgevolgd met Never Be Scared / Don’t Be A Hero (2009), Ornaments (2012), We Both Know The Rest Is Noise (2014) en Strike (2017). Met dat laatste album zorgt de Nederlandse band voor materiaal dat zowel modern als tijdloos klinkt.

De Brabantse band Nouveau Veló maakt rauwe indiepop met sterke gitaarrifs. Hun album Reflections is begin dit jaar – 17 maart – verschenen via Excelsior Recordings. De single, Day At Work ging in première op The Daily Indie. Zij schreven hierover het volgende: “Een warmer, speelser en poppier geluid overheerst de eerste single van de plaat. De wand van effecten en galm is afgebroken, waardoor het pure en catchy talent van Nouveau Vélo volledig bloot is komen te liggen.”

LIVEDATUM 24/11 Patronaat, Haarlem

Live Foto Review: Madness @ Muziekcentrum Enschede

Live Foto Review: Madness @ Muziekcentrum Enschede
Support: Chainska Brassika
13 november 2017
Foto’s Sharon & Maureen Vreeburg

The heavy heavy monster sound in Enschede! 13 november was Madness in Twente! Muziekcentrum Enschede veranderde in een House Of Fun waar de waarschijnlijk beroemdste skaband aller tijden heeft laten horen dat ze nog steeds een zaal aan het kolken kunnen krijgen met hun tijdloze hits. En dat zijn er nogal wat!

In 1979 verschijnt het debuut van deze Nutty Boys en Engeland en het Europese vasteland raken in de ban van de skarevival met naast Madness bands als The Specials, The Selecter en The Beat als belangrijkste boegbeelden.

Chainska Brassika

Madness

Oscar And The Wolf: “Succes is heel vergankelijk.”

Het kan soms hard gaan. Het Vlaamse Oscar And The Wolf is al met een tweede album, Infinity, goed voor maar liefst twee uitverkochte avonden in de AFAS Live. “Ach, ik ben vooral bezig met het antwoord op de vraag hoe ik dat ga flikken”, zegt bandleider Max Colombie. “Ik doe alles maar stap voor stap. Succes is heel vergankelijk.”

Tekst Mania | Ruben Eg

Colombie komt een beetje zenuwachtig over op de avond van de presentatie van Infinity. Het optreden in Spirito, een tot hippe club omgebouwde kerk in hartje Brussel, wordt live uitgezonden op de Belgische zender Studio Brussel. Er is wat gedoe met de kostuums van de zanger voor de show. “Maar het is nu allemaal goed”, zegt Colombie opgelucht. “Laten we maar vooral efkes feesten vanavond. Infinity heb ik pas twee maanden geleden afgerond. De opnames hebben zó lang geduurd. Vandaag besluit ik dat de plaat uitkomt. Ik heb me er bij neergelegd; het album breng ik nu gewoon uit. Anders ga ik het nóóit doen.”

Dat klinkt als een zware bevalling?
“Eh, nou nee. Dat is wat overdreven. Er is het afgelopen jaar niks ergs gebeurd, hoor. Het opnemen van een plaat is in het algemeen redelijk zwaar. Het is een emotioneel proces voor mij. Maar wel een leuke emotionele trip. Je gunt jezelf de tijd om te aan zelfreflectie te doen en te filosoferen. Beetje creatief doen.”

Jeroen De Pessemier van The Subs heeft dit album geproduceerd. Werk je nauw samen met een producer?
“Bij het debuut Entity had ik vooraf thuis al veel demo’s gemaakt. De liedjes waren zodoende helemaal af. Nu ben ik samen met Jeroen in de studio vanaf nul begonnen. We hebben samen alle arrangementen gemaakt. De zanglijnen heb ik alleen gedaan. De emotie komt uit mij. Maar ik heb het ditmaal vertaald naar een vriendencollectief. Leo Abrahams (oa. Brian Eno, Jarvis Cocker en Paul Simon, red.) kwam bijvoorbeeld over uit Londen om wat gitaarlijnen op te nemen. In het begin was het wel moeilijk andere mensen arrangementen te laten schrijven. Maar het werkte uiteindelijk bevrijdend.”

Infinity klinkt muzikaal ook iets rijker dan zijn voorganger.
“Het is inderdaad een muzikalere plaat. Volwassener, naar mijn mening. Ik heb veel geleerd van de mensen die bij het album betrokken waren. Ik denk dat ik betere, interessantere dingen heb gedaan. Niet om Entity af te schrijven, maar het was een meer naïevere plaat. Meer lo-fi. Ik zat toen helemaal in die vibe. Infinity kent meer plezier, met uiteraard een traantje erin.”

Bij een instore, toen je alleen met een piano optrad, viel mij ooit op dat er veel jazz in de muziek van Oscar And The Wolf zit.
“Er zit inderdaad wel wat jazz in. Misschien nu nog iets meer. Een beetje Erik Satie. Wat lukraak improviseren en gewoon op de plaat laten staan. Dat is het eerlijkste wat je kunt spelen. Als je een pianolijntje over en over speelt is de magie eruit. Ik heb ook geleerd dat het belangrijk is om naar je eerste gevoel te luisteren. Die instores zijn me overigens wel iets te stripped down. Ik kan niet alles vertellen met enkel een piano. Ik vertel het graag iets bombastischer.”

Infinity eindigt opvallend genoeg met het hoogtepunt van de plaat: Fever.
“Niet zo voor de hand liggend, hè? Iedereen verwacht een ballad op het einde van zo’n plaat. Maar zoiets typisch wilde ik absoluut niet. Eigenlijk staat een van de meest dansbare nummers van het album helemaal aan het einde. Ik wilde afsluiten met iets van een open einde. Films met een open einde kijk ik ook graag. Fever is bij dit album een beetje mijn open einde.”

LIVEDATA 17+18/11 AFAS live, Amsterdam (sold out)

Eriksson Delcroix & Sun Sun Sun Orchestra – Magic Marker Love

Eriksson Delcroix & Sun Sun Sun Orchestra – Magic Marker Love (V2)

Eriksson Delcroix is een Belgische band rond Bjorn Eriksson (voorheen Maxon Blewitt en Zita Swoon) en Nathalie Delcroix (bekend van Laïs). De twee lieten op hun vorige twee platen op fraaie wijze de gloriejaren van Gram Parsons en Emmylou Harris, Lee Hazlewood en Nancy Sinatra en Johnny Cash en June Carter herleven, maar gaven ook een eigen draai aan de vooral door folk en country beïnvloede muziek, bijvoorbeeld door invloeden uit de muziekscene van Tucson, Arizona, te verwerken.

Op Magic Marker Love werkt de band samen met het Belgische strijkorkest Sun Sun Sun Orchestra en verrijkt het haar muziek verder met fraaie en bijzondere strijkersarrangementen, die het geluid van Eriksson Delcroix nog wat mooier, mysterieuzer en eigenzinniger maken. Magic Marker Love is hierdoor een wat spannender plaat dan zijn voorgangers, maar de liefde voor de Amerikaanse rootsmuziek spat er gelukkig nog steeds vanaf en zowel in muzikaal als vocaal opzicht is het ook dit keer weer genieten. Tekst Mania | Erwin Zijleman

Liefhebbers luisteren naar Pinguin Pluche.

LIVEDATA

17/11/2017 Stadsvolk Festival, Tilburg (NL)
26/11/2017 Nest, Gent (albumvoorstelling met SSS)

2018 Tour met Sun Sun Sun Orchestra

11/01/2018 Palethe Overpelt (try-out)
12/01/2018 Cultureel Centrum Deurne
13/01/2018 30 CC Stadsschouwburg Leuven
18/01/2018 Schouwburg Rex Mol
19/01/2018 City Nieuwpoort
20/01/2018 De Kluize Oosterzele
25/01/2018 T Aambeeld Aartselaar
26/01/2018 De Mol Lier
27/01/2018 Het Perron Ieper
31/01/2018 Stadsschouwburg Brugge
01/02/2018 Zwaneberg Heist-op-den-Berg
02/02/2018 t Bruggeske Kapellen
03/02/2018 Stadsschouwburg Mechelen
07/02/2018 Herbakker Eeklo
08/02/2018 De Ploter Ternat
09/02/2018 De Brouckere Torhout
10/02/2018 Ter Vesten Beveren
21 April 2018 Billy Bob’s Parijs

Live Review: Alan Parsons Live Project @ LIMBURGzaal, Heerlen

Live Review: Alan Parsons Live Project
Parkstad Limburg Theaters / LIMBURGzaal, Heerlen
14 november 2017
Martien Koolen

Dit concert van de ‘legendarische’ Alan Parsons was binnen een paar uur uitverkocht en na afloop was mij meteen duidelijk waarom. Het Alan Parsons Live Project speelde vanavond een meer dan uitstekende set, bestaande uit 23 nummers en twee toegiften.

Voor Parsons-fans van het eerste uur was er een leuke verrassing, want het tweede studioalbum I Robot, uitgebracht in 1977, werd helemaal gespeeld. De vier instrumentale stukken, I Would Not Want To Be Like You en The Voice waren de hoogtepunten van de I Robot-set en vooral gitarist Dan Tracey speelde de ene na de andere prachtige, melodieuze gitaarsolo.

De avond begint trouwens met May Be A Price To Pay afkomstig van The Turn Of A Friendly Card (1980) gevolgd door Standing On Higher Ground van Parsons laatste album Gaudi, uitgebracht in 1987. Daarna volgen eigenlijk alleen maar de zeer bekende meezingers zoals Time, Limelight, Prime Time, Psychobabble, Don’t Answer Me en natuurlijk het onoverkomelijke Old And Wise. Laatstgenoemd nummer is natuurlijk vooral bekend geworden met Colin Blunstone als zanger en helaas kan P.J. Olsen vanavond niet aan die gevoelige uitvoering tippen.

Na de 10 nummers van I Robot volgen dan natuurlijk terecht ook nog Sirius en Eye In The Sky (massaal meegezongen), waarbij Parsons zelf gedeeltelijk de leadvocalen voor zijn rekening neemt. Een heerlijke set en vooral het zeer goede geluid zorgde voor een lekkere trip down memory lane voor de toehoorders.

Gelukkig was de koek nog niet op want de band kwam terug voor twee toegiften. De eerste encore was tevens de oudste song van de hele set, namelijk een lekker rockende versie van (The sytem of) Dr.Tarr and Professor Fether, dat afkomstig is van het debuutalbum Tales Of Mystery And Imagination, uitgebracht in 1976. Slotakkoord is het zeer bekende en nog steeds populaire, commercieel succesvolle nummer Games People Play van het album Turn Of A Friendly Card. Maar na dik twee uur is de Alan Parsons koek toch echt op.