Met die miljoen bands die zich inTexas bevinden, moet je toch wel iets bijzonders doen om je te onderscheiden. Band Of Heathens doet dat. Het is ondertussen al weer een aantal jaar geleden dat we iets hebben gehoord van de Americana-groep, dat barst van de getalenteerde songwriters en maar liefst drie(!) frontmannen heeft, maar gelukkig brengt een nieuw album genaamd Duende ze weer richting de Nederlandse podia begeven.
Het vijfde album inmiddels brengt een verfrissende mix van high energy rockers met Keith Richards-Chuck Berry gitaren, Oklahoma boogie a la J.J. Cale en Grateful Dead, en harmonische samenzang die zo uit het britpop-tijdperk lijkt te komen. Dat maakt van Band Of Heathens nu typisch zo’n fijne band die uitermate geschikt is voor liefhebbers van southernrock, swampblues en flinke portie rhythm ’n blues.
Inspiratie halen zij uit typische Americana-acts als Little Feat, Bob Dylan en The Black Crows, maar voor die psychedelic fuzz-klanken uit ‘Daddy Longlegs’ is duidelijk geluisterd naar Sly & The Familystone. Band Of Heathens staat bekend om haar feestelijke optredens waar het spelplezier vanaf spat. “Beestachtig goed” noemde Oor haar zelfs in een recensie. En dat vat het eigenlijk prima samen.
De Amerikaanse artiest Max Frost is geboren en getogen in Austin, Texas, en dan kan er op muzikaal gebied eigenlijk al weinig meer misgaan. Misschien is zijn geboortegrond ook wel verantwoordelijk voor de aangename retro-vibe die zijn nummers hebben – het is moderne r&b, hiphop en indiepop, maar dan met een vintage bluesy soulsausje.
Op zijn twee ep’s – Low High Low (2013) en Intoxication (2015) – valt te horen dat Frost vóór het ontbijt al meer goed in het gehoor liggende refreinen heeft geschreven dan andere artiesten op een hele dag. Zou zijn nieuwe single daarom ook Good Morning heten?
In 1977 richtte frontman John Watts de legendarische Britse new-wave band Fischer-Z op. Kort daarop volgde het eerste album Word Salad, dat bekend staat als één van de grootse cult-klassiekers binnen het genre. Ruim 40 jaar later hebben John Watts en Fischer-Z een imposante carrière opgebouwd. Met ruim 20 albums en meer dan 3000 shows voor een uitzinnig publiek vergaren ze succes door heel Europa.
Anno 2018 trekt Fischer-Z nog steeds uitverkochte zalen en zowel in 2016 als 2017 kwamen er nieuwe albums uit. Als vanouds overheersen de fraaie melodieën en uitmuntend toetswerk, maar het is John Watts gelukt om een moderne spin aan de iconische sound van Fischer-Z te geven en kun je genieten van Fischer-Z en hun roemrijke meezingers als So Long, The Worker en Marliese!
SUPPORT – TivoliVredenburg & 013
Kitchenette is de nieuwe band van Chris O. Kikic. Chris stond al ooit in de finale van De Grote Prijs met zijn vorige band Evant Garden. Met Kitchenette maakt hij zomerse psych-indie, zoals bijvoorbeeld Kurt Vile en The War On Drugs dat ook zo goed kunnen.
Ze zijn pas halverwege de twintig, hebben vanaf zes studioplaten op hun naam staan en spelen inmiddels al tien jaar samen. De mannen van DeWolff waren best een beetje zenuwachtig toen ze in de zomer van 2017 weer de studio indoken voor hun zesde plaat. Want wat nou als er niks tofs meer uit zou komen? Gelukkig gebeurde dat wel. Het resultaat werd het nieuwe album Trust, dat de band vrijdag 4 mei releasede in een uitverkochte grote zaal van Paradiso.
Tekst Nadieh Bindels
Toen Luka, Pablo en Robin begonnen met schrijven voor Trust, hadden ze al anderhalf jaar geen nieuw nummer meer gemaakt. DeWolff was continue aan het touren en optreden en tijd voor de studio was er niet. Luka: “We waren dus wel een beetje nerveus, want samen schrijven was lang geleden. Gelukkig ging het balletje meteen weer rollen toen we in de studio bij elkaar gingen zitten en kwamen er ideeën voor nummers uit. Het was echt fijn om te merken dat het dus niet op raakt. ” Tien jaar met z’n drieën in een band is best lang en zou kunnen gaan vervelen. Maar daar hebben de mannen van DeWolff helemaal geen last van. Luka: “De afwisseling tussen het optreden en schrijven houdt het interessant en we zijn altijd bezig met ons te blijven ontwikkelen. Met Trust hebben we ook hele andere dingen geprobeerd en gedaan dan we voorheen deden. Dat houdt het voor ons alle drie boeiend.”
Eigenheid
De band heeft zich altijd laten beïnvloeden en inspireren door andere bands, maar op deze plaat is ze meer een eigen weg ingeslagen. Robin: “Ik denk dat iedere band wel inspiratie haalt uit andere bands. We halen nog steeds veel inspiratie uit zowel oude als nieuwe muziek en allerlei genres, maar we zijn er bij dit album wel anders mee omgegaan. Eerder was het dat we een nummer luisterden en zeiden ‘oh zoiets moeten we ook doen’. Inmiddels zijn onze inspiratiebronnen zo uitgebreid, dat er automatisch iets heel nieuws uitkomt. We hadden bij Trust geen specifieke plaat in gedachte zoals het zou moeten klinken. Waar we eerst meer referentie hadden, zijn we deze keer veel meer de nummers gaan schrijven uit het niets.” Luka: “Misschien dat we na tien jaar ook wel meer zelf kunnen doen en putten uit de ervaring die we hebben opgedaan.”
De band had zichzelf het doel gesteld om met Trust meer een live gevoel in de sound te krijgen. Na jaren te hebben geoefend en geprobeerd in hun eigen studio, is het volgens de mannen nu gelukt om de energie die ze op het podium uitdragen op het nieuwe album vast te kunnen leggen. Luka: “Onze andere studioplaten klinken allemaal wat rustiger en met dit album klinkt een groot deel van de nummers veel heftiger. Ze dragen meer de sound mee die we live ook hebben.” Robin: “We hebben nu ook de switch gemaakt naar nummers die wel groovy en sexy klinken, maar moeilijk zijn om te spelen. Zo blijven we onszelf uitdagen, ook op het podium. We schrijven heel erg voor onszelf. Dus de nummers moeten wel leuk en interessant zijn om live te spelen.”
Maatschappelijke bewustwording
Waar DeWolff jaren geleden ging voor de meer psychedelische en poëtische teksten, is de band nu ook wat songwriting betreft een andere weg ingeslagen. Er komen meerdere maatschappelijke onderwerpen op Trust voorbij, iets waar de band eerder niet echt mee bezig was. Zo gaat het nummer Big Talk over de schreeuwers in de maatschappij en de mensen die alles dat wordt gezegd en in het nieuws voorbij komt, opzuigen zonder na te denken. Deceit and Woo gaat over Trump. Luka: “Het kwam eigenlijk een beetje vanzelf dat we over maatschappelijke onderwerpen gingen schrijven. Het is niet dat ik heel veel naar het nieuws kijk, maar om sommige dingen kan je gewoon niet heen. Als ik kijk naar teksten uit onze beginperiode denk ik wel eens ‘waar gaat dit over?’. Je kan je vastpinnen op verhalende of fictieve teksten, maar we hadden het gevoel dat het eerlijker was om over dingen te schrijven die dicht bij ons staan en dingen de we echt meemaken of zien gebeuren.” Robin: “Vroeger luisterden we veel naar bands met psychedelische teksten zoals The Doors en Pink Floyd en waren we bezig met spacy teksten. We zijn nu ook veel meer naar andere artiesten gaan luisteren, die meer down to earth schrijven. En we zijn natuurlijk ook ouder geworden en bewuster bezig met wat er om ons heen gebeurt en waarom. Dat bijvoorbeeld Trump president werd, was voor ons alle drie best shockerend en we begrepen het helemaal niet. Onze reactie daarop was een nummer schrijven, want we moesten er echt iets mee.”
LIVEDATA 11/05 Maassilo, Rotterdam 12/05 Doornroosje, Nijmegen (Sold Out) 19/05 Poppodium Volt, Sittard 24/05 De Oosterpoort, Groningen 25/05 013, Tilburg 24/06 Parkpop, Den Haag 22/07 Kneistival, Knokke Heist (BE) 28/07 Bostheater Ommen, Ommen 03/08 Zeverrock Festival, Gent (BE) 04/08 Swingin’ Hulsen, Hulsen (BE) 18/08 Lowlands, Biddinghuizen 25/08 Once In A Blue Moon Festival, Amsterdam 17/11 Helldorado Festival, Eindhoven 29/12 TivoliVredenburg, Utrecht
Met nog maar enkele kaarten beschikbaar voor de concertreeks dit najaar, kondigt de George Michael sensatie ‘Fastlove’ een nieuwe Nederlandse concerttour aan in 2019. In mei zal het eerbetoon op maar liefst 6 verschillende podia door Nederland te aanschouwen zijn. De kaartverkoop start op vrijdag 11 mei 2018 om 10:00 uur via de websites van de verschillende podia.
Herleef de passie van George Michael in deze ongelooflijke concertbeleving. Het Britse eerbetoon ontvangt louter lovende recensies als “Sluit je ogen en je zou zeggen dat het George Michael is” en “Beslist de beste George Michael tribute van het moment”. Na een uitverkochte tour in het Verenigd Koninkrijk en een bijna uitverkochte concertreeks in Nederland dit najaar, komt Fastlove in mei 2019 voor de tweede keer naar de Nederlandse podia.
George Michael, die eind 2016 overleed, heeft in zijn carrière verschillende wereldhits gehad zoals Careless Whisper en Faith. Hij won twee Grammy’s en verkocht meer dan 100 miljoen platen wereldwijd. De Britse popzanger was van 1984 tot 2004 de meest gespeelde artiest op de Britse radio.
In 1981, toen hij Wham! oprichtte met Andrew Ridgeley, begon het succes voor Michael. Het eerste album, Fantastic!, belandde in 1983 in zijn thuisland op de eerste plaats. In Nederland behaalde het een achtste positie in de Album Top 100. Diverse uitgebrachte singles van dit album behaalden in het Verenigd Koninkrijk een plek in de top tien, waaronder Young Guns, Wham Rap! en Club Tropicana. Het tweede album Make It Big bereikte de top van de hitlijsten in de Verenigde Staten en Nederland. Het album The Final stond twee weken bovenaan in de Nederlandse Album Top 100.
George wist dit jaar maar liefst 13 keer een plek in de Top 2000 te veroveren. De show van Fastlove is gevuld met zijn beste nummers. Van de Wham classics van de nieuwe pop-revival tot het succes van de hitlijsten van het jaren 80 album Faith en natuurlijk de geweldige deuntjes van de jaren negentig, inclusief het onweerstaanbare Flawless.
Shakey Graves (in 2016 nog op Pinguins in Paradiso) speelt op 29 oktober een exclusieve show in TivoliVredenburg. De one-man band bracht afgelopen vrijdag het nieuwe album Can’t Wake Up uit. De kaartverkoop voor deze show start vrijdag 11 mei om 10:00 via TivoliVredenburg.nl
Shakey Graves is het muzikale project van de Amerikaanse singer-songwriter Alejandro Rose-Garcia. De Texaan smelt traditionele stijlen als folk(rock), country en blues samen tot een eigenzinnig low-fi Americana geluid met naast geweldig gitaarspel een prominente rol voor zijn rauwe stem.
In New York laat Rose-Garcia voor het eerst van zich horen tijdens populaire open mic avonden. Hij verruilt deze stad vervolgens voor Los Angeles waar hij actief raakt in de underground freak folk scene. Uiteindelijk belandt hij in Austin en geeft hij Shakey Graves definitief vorm.
Z’n eerste wapenfeit onder die naam is zijn debuut Roll The Bones uit 2012. Twee jaar later verschijnt And The War Came en scoort hij een succesvolle hit met Dearly Departed waarop ook Esmé Patterson te horen is. In 2015 wint hij een Americana Music Award in de categorie Best Emerging Artist.
Op zijn nieuwe album Can’t Wake Up laat Shakey Graves een vernieuwend geluid horen. Rose-Garcia zegt hierover: “This record is the most I’ve ever intentionally worked on a project, musically speaking, in terms of the scope of it and how much thought went into it,” he says. “It’s a dense album; there’s a lot of information going on.”
De Ivoriaanse zanger Alpha Blondy is samen met zijn band The Solar System een van de beste liveacts uit de reggaewereld. Alpha Blondy, ook wel ‘de Bob Marley van Afrika’ genoemd, brak in 1982 door met zijn debuutalbum Jah Glory en is sindsdien niet meer van het internationale podium verdwenen. In zijn songs predikt hij liefde, vrede en respect voor alle religies, maar stelt hij ook politieke misstanden aan de kaak.
De zanger van hits als Apartheid is Nazism, Brigadier Sabari en Jerusalem bracht vorig jaar een nieuw album uit genaamd Positive Energy. Gelijk ook een goede beschrijving van de muziek van deze levende legende die inmiddels alweer tientallen jaren meegaat.
Zijn muziek is voorzien van politiek geëngageerde teksten die Alpha Blondy onder meer in het Frans en Engels maar ook Arabisch en Hebreeuws ten gehore brengt. Dit leverde de zanger al vele fans op en wij zijn dan ook blij Alpha Blondy & The Solar System terug te mogen verwelkomen in TivoliVredenburg en Poppodium 013.
Support & DJ in 013
De support op deze avond komt van de Amsterdamse reggae band The Dubbeez. Dit jonge zestal brengt reggae met een vintage feel. Rasdré zal met zijn soundsystem United Sounds de beste reggae en dub platen draaien deze avond.
Volgens zangeres Michelle David is gospel muziek, die je hart voedt en je ziel kalmeert. En met dit album heeft zij een zeer succesvolle poging gedaan om via de gospelmuziek de ellende, die zijn 2017 mee maakte te verwerken. In dat jaar verloor zij enkele dierbaren, waaronder haar moeder.
Dit album van Michelle David & The Gospel Sessions is het derde deel van de zoektocht die Michelle, samen met Onno Smit en Paul Willemse, ondernam om de oorsprong van de gospel te vinden. Op dit deel drie zijn zij uitgegaan van de beginjaren van de funk, soul en Afrobeat.
Onno Smit en Paul Willemsen zou je kunnen kennen van de band Beans & Fatback terwijl Michelle lid was van de girlgroup tribute Big Black & Beautiful.
Het album opent zeer opzwepend met Taking It Back. Een gospelsoul nummer met een ultra swingende ritmesectie en blazers en uiteraard de super soulstem van Michelle. Funky soul zonder al te veel poespas maar wel met de benodigde soulingredienten zoals passie, swing en energie. Qua stijl is dit numer te vergelijken met de al even gepassioneerde Sharon Jones & The Dap Kings. Nobody But The Lord is een deepsoul nummer met de hartstocht van de oude gospel. Michelle gaat hier vocaal zowel diep als op de zalvende toer. Tell Me Why heeft door het gebruik van de ritmebox automatisch een “Why Can’t We Live Together” (Timmy Thomas) geluid. Een nummer met diepe bas grooves en de zeer emotionele, en dus soulvolle zang van Michelle, die af en toe uitwaaiert naar Minnie Riperton-achtig gebied. Michelle is in dit nummer op zoek naar antwoorden op haar twijfels.
Up Above My Head is een onweerstaanbaar swingend Afrobeat nummer vol dwingende percussie, gitaarmotiefjes, diepe bas en blazers. Dit alles resulteert in een superfunky Betty Davis achtig nummer. Door de gitaarlicks in het intro van Give It To Him ontstaat direkt een Staples Singers sfeer. Een pakkend nummer met slechts funky drums, Pops Staples-achtig gitaarwerk en de soulvolle zang en achtergrondzang. Benjamin Herman is te gast op saxofoon in Walk With Me. Een loom funky jazz nummer waarin Afrobeat en latin verstopt zitten.
In Proverbs 3 voert de cumbia de boventoon. Cumbia is een Columbiaanse dansstijl, die in hoge mate door de percussie gevoed wordt. Deze stijl wordt hier naadloos in Michelle’s gospel ingepast. God is een zeer diepe soulballad waarin Michelle zich vol overgave overgeeft aan God. En ze beseft zich in He Loves Me dat deze liefde geheel wederzijds is. En dat in de vorm van een Curtis Mayfield-achtig mellow soulnummer. Heerlijk!!! De afsluiter van dit album is Be Still, een zeer intieme en breekbare ballad.
Als de muziek in onze kerken ook zo gaat klinken, mag ik dan voortaan vooraan zitten? Tekst BluesMagazine.nl | Peter Marinus
Tamino is zo’n artiest die mensen intens gelukkig kan maken, maar ook kan irriteren, weten we van de commentaren* op onze player. Aan hen bieden wij bij voorbaat onze excuses aan, want ook de nieuwe single van de Vlaamse-Egyptische- Libanese troubadour zal je veelvuldig gaan horen.
Indigo is een van de songs van de in eigen beheer uitgebrachte debuut EP van Tamino, die hij opnieuw heeft opgenomen voor zijn nieuwe label, dat zijn werk wereldwijd zal uitbrengen. Het grotere budget heeft goed uitgepakt. Waar de eerste versie indringend, maar rudimentair was, hoor je nu subtiele strijkers, atmosferische achtergrondzang en een baspartij, die de song nog meer diepte geeft, letterlijk en figuurlijk.
Die bas wordt overigens bespeeld door Colin Greenwood van Radiohead. Greenwood werd op het bestaan van Tamino geattendeerd door een gezamenlijke kennis. Of het nou spontaan was of na een verzoek? Hij bood zijn diensten graag aan. En dat zegt toch wel iets over het talent en het bereik van de 21 jarige singer-songwriter uit Antwerpen. Benieuwd wie er nog meer meedoen aan het debuutalbum van een van de grootste talenten van deze tijd.
Drie keer EELS in Utrecht! De concerten op maandag 18 juni en dinsdag 19 juni zijn uitverkocht.
De Amerikaanse rockband Eels is het project van singer-songwriter en multi-instrumentalist Mark Everett, ook bekend als E. Samen met een steeds wisselende verzameling bandleden heeft hij inmiddels elf albums afgeleverd en een volstrekt eigen plek voor zichzelf gecreëerd in de muziekwereld. Everett weet persoonlijke teksten over het leven, de liefde en de dood te combineren met (indie)rock die tegelijkertijd prettig-vreemd en meezingbaar is.
Op 6 april verschijnt Eels’ nieuwe album The Deconstruction, en ook met hun live-dvd Live At Royal Albert Hall (2015) kom je alvast in de stemming! Het nummer Today Is The Day van het nieuwe album staat overigens ook op de playlist van Pinguin Radio!