Waltzburg kondigt nieuwe EP aan met release van single ‘Inbetween’

De Nijmeegse indieband Waltzburg brengt vandaag nieuwe single ‘Inbetween’ uit, waarmee ze ook de release van nieuwe EP ‘Let’s All Pretend’ aankondigen. Op deze EP, die al over drie weken uitkomt, staan naast ‘Inbetween’ ook de eerder uitgekomen singles ‘Sure Shine’ en ‘Cleo’.

De EP is de opvolger van debuutalbum ‘Cut The Wire’, waar ook single ‘Gotor’ op stond. ‘Inbetween’ is nu overal te beluisteren, en is uitgekomen samen met een video die zowel heimwee als vervreemding oproept naar de tijd dat bands in de lokale kroeg te zien waren.

‘Let’s All Pretend’ is de titel van de nieuwe EP van Waltzburg, die uitkomt op vrijdag 26 maart. De EP komt voort uit een fascinatie voor het moderne ‘doen alsof’. Elk van de liedjes verkent op zijn eigen manier de thematiek rond de maskers die we onszelf voorhouden, en de rol die we daardoor spelen in sociale situaties. In vijf tracks neemt de EP de luisteraar mee naar ongemakkelijke verjaardagen, een mislukte trip naar Londen en een bittere nieuwjaarsdag.
Een van die tracks is nieuwe single ‘Inbetween’. Zanger Menno Krivokutya over het nummer: “’Inbetween’ gaat over het gevoel second best te zijn, je een fraudeur voelen in het leven. Hoe terecht of onterecht dat gevoel ook is.”

De video voor ‘Inbetween’ schetst een vervreemdend beeld van een op het eerste oog normale situatie. We zien de band in een volle zaal spelen, maar op het tweede gezicht lijkt er toch iets aan de hand. De video speelt in op het gevoel van heimwee naar shows in volgepakte zalen, en laat pijnlijk zien hoe ver weg dit op het moment is.

Sven Hammond en Typhoon slaan handen ineen voor nieuwe single

Sven Hammond, de band van frontman Sven Figee, brengt in samenwerking met rapper annex zanger Typhoon een nieuwe single uit. Het nummer Locomotive – Doucement (Hittegolf) is afkomstig van Sphere, het studioalbum dat op 16 april verschijnt. Onlangs bundelden Sven Hammond en Typhoon hun krachten voor een show die werd uitgezonden tijdens de online editie van Noorderslag. Met de nieuwe single borduren ze voort op de muzikale connectie waarvan men eerder een voorproefje kreeg.

De muzikanten kennen elkaar van eerdere ontmoetingen in het livecircuit, maar een opnamesessie kwam vanwege overvolle agenda’s telkens niet van de grond. Toen de cultuursector werd platgelegd vanwege de pandemie, bood het mogelijkheden voor Sven Hammond en Typhoon om eindelijk de handen ineen te slaan. Het resultaat daarvan is nu beluisteren.

In januari kondigde Sven Hammond de komst van Sphere aan, dat is vernoemd naar de middelnaam van de Amerikaanse pianist en componist Thelonious Monk. De plaat is onder meer een hommage aan de jazzlegende, maar ook een project waarbij Sven Hammond nieuwe samenwerkingen aangaat met jonge talenten uit de hiphop- en soulhoek van nu. Zo werd de vorige single Thelonious – Mijn Tempel uitgebracht in samenwerking met de getalenteerde vocalist Gianski.

Sven Hammond staat sinds de oprichting in 2006 bekend om rock, soul en blues: stijlen die altijd vertrouwd klinken, maar nooit vervelen. Zelfs met 9 uitgebrachte (live)albums op hun naam blijft de band vernieuwen en ontwikkelen. De band heeft in de afgelopen twee jaar veel tijd in de studio doorgebracht, waar Sphere het resultaat van is. Sven Figee is sinds 31 december jl. de muzikaal leider van de – speciaal voor het nieuwe NPO 1 zaterdagavondprogramma Matthijs Gaat Door flink uitgebreide – Sven Hammond Big Band. Als huisband van deze nieuwe tv-show is de Sven Hammond Big Band de muzikale rode draad door het programma.

Popwarmer: Japanese Breakfast – Be Sweet

Japanese Breakfast, het muzikale project van Michelle Zauner, heeft Jubilee aangekondigd, het langverwachte vervolg op de veelgeprezen Soft Sounds From Another Planet uit 2017. De eerste twee albums van Zauner werden vooral geprezen voor de manier waarop ze met angst worstelden; Psychopomp werd geschreven toen haar moeder een kankerbehandeling onderging, terwijl Soft Sounds From Another Planet het verdriet dat ze koesterde over de dood van haar moeder nam en het gebruikte als een kanaal om de kosmos te verkennen. Nu, aan het begin van een nieuw decennium, is Japanese Breakfast klaar om te vechten voor geluk, een al te schaarse hulpbron in onze schijnbaar afbrokkelende wereld.

Vanaf het moment dat ze begon met het schrijven van haar nieuwe album, wist Michelle Zauner van Japanese Breakfast dat ze het Julibee wilde noemen. Een jubileum is tenslotte een viering van het verstrijken van de tijd – een festival dat de hoop inluidt op een nieuw tijdperk in briljante technicolor!

Bovendien brengt Zauner haar langverwachte boek uit op basis van haar viral gaande New Yorker-essay in 2018, Crying In H Mart. De onwankelbare en krachtige memoires over het opgroeien van een Koreaanse Amerikaan, het verliezen van haar moeder en het smeden van haar eigen identiteit komt op 20 april via Knopf.

ISLAND – Octopus

ISLAND is een zeer veelbelovende indie-band uit Londen en wel hierom. De band maakt subtiele gitaarliedjes waar geen gram vet aan zit. ISLAND bracht in 2018 een eerste album uit en werkt nu hopelijk aan een opvolger.

Nieuwe single Octopus bevestigt wat we al wisten, dat van die subtiele gitaarliedjes en suggereert dat de band in ronde twee het predikaat veelbelovend gaat vervangen door uitstekend of succesvol of iets in die trant. Eigenlijk heeft de band al redelijk wat succes, de ook door ons gedraaide single The Day I Die schuift richting 10 miljoen plays op Spotify.

Octopus is krap twee en halve minuut, maar heeft alles wat een indie-hit moet hebben, melodie, sound en karakter. Pre-corona stond ISLAND te boek als een van de beste nieuwe live bands van Londen en omstreken. Het laatste woord over de band is dan ook nog niet gevallen.

Chaos in gesprek met Rats On Rafts: “Je moet toeval niet onderschatten”

Nog maar kort geleden kwam Excerpts From Chapter 3: The Mind Runs A Net Of Rabbit Paths, de nieuwe plaat van Rats on Rafts uit. De Rotterdamse band voert al jaren zijn eigen koers. Een voorbeeld van die eigenheid is dat het laatste album op het eigen label Kurious Recordings werd uitgebracht en helemaal analoog is opgenomen. En vol goede moed heeft de band ook nog eens een aantal optredens in de maanden april en mei aangekondigd. Hoog tijd voor een gesprek met zanger David Fagan.

Lees het interview hier.

Tekst: Susanne van Hooft
Foto’s: Jasmijn Slegh

St. Vincent keert terug met albumaankondiging en nieuwe single

Vandaag kondigt de Amerikaanse singer-songwriter St. Vincent, echte naam Annie Clark, haar zesde studioalbum aan. Daddy’s Home, waarvan de eerste single Pay Your Way In Pain nu te beluisteren is, verschijnt fysiek en digitaal op 14 mei 2021. Het album is beschikbaar voor pre-save en pre-order. De plaat is het nieuwste wapenfeit van een artiest die zichzelf voortdurend ontwikkelt en heruitvindt – dat bewijst St. Vincent eens te meer met deze op de jaren ’70 geïnspireerde videoteaser.

Het nieuwe album is geproduceerd door Jack Antonoff (o.a. Taylor Swift, Lorde, Lana Del Rey), die ook al producties afleverde voor St. Vincent’s studioalbum Masseduction uit 2017. Annie Clark maakte haar debuut als St. Vincent in 2007 met Marry Me. De albums die in de jaren erna volgden, groeiden alsmaar door in statuur en complexiteit. Denk aan Actor (2009), Strange Mercy (2011), en het titelloze vierde album dat in 2014 werd bekroond met een Grammy voor ‘Best Alternative Album’. Naast haar solowerk, bracht St. Vincent samen met David Byrne in 2012 het goed ontvangen album Love This Giant uit.

In de winter van 2019 werd St. Vincent’s vader na ruim negen jaar vrijgelaten uit de gevangenis en begon de zangeres met het schrijven van de nummers die op Daddy’s Home terug te horen zijn. De terugkeer van haar vader en de muzikale invloed die hij op haar had als ouder, vormden de grootste inspiratiebronnen voor dit album. Met name vinylplaten uit de beginjaren ’70 – die tot haar vaders collectie behoren – grepen St. Vincent aan.

Elder Island komt met nieuwe single PURELY EDUCATIONAL en kondigt tweede album SWIMMING STATIC aan

Indie elektronisch trio Elder Island onthult eerste details van hun langverwachte tweede album Swimming Static, dat op 28 mei 2021 uitkomt.

De aankondiging valt samen met de release van de sprankelende nieuwe single Purely Educational, de derde single van het aankomende album. Eerder werden al de singles Feral en Small Plastic Heart uitgebracht als voorproefje van het aanstaande album.

Na de release van het veelgeprezen debuutalbum ‘The Omnitone Collection’ uit 2019, voegt Elder Island’s op het nieuwe album ‘Swimming Static’ de genres moeiteloos samen. Zo fladderen ze tussen de surrealistische, dromerige elektronica en de verhalende lyriek van indie en mixen ze dit met feel-good pop met een vleugje neo-soul in de kern.

Over het aankomende album dat het afgelopen jaar in hun thuisstudio is opgenomen, zegt Elder Island het volgende:

“Swimming Static is an album born of freeform musical expression, shaped by overcoming challenges and fortified by the severity of focus bestowed upon it. The album explores our disposition towards nostalgia and reflection. The fallibility and changeability of history, myth and memory. Within the tracks we learnt to apprehend and appreciate the turmoils of the present by looking elsewhere but all the time striving to pledge ourselves to the moment.”

De energieke nieuwe single ‘Purely Educational’ legt de nacht van een feest vast en grijpt terug naar ‘de goede ouwe tijd’. Vrolijk en begeleid door een door funky baslijn, neemt de met reverb beladen zang van zanger Katy Sargent je mee over een glinsterende dansvloer. De track wordt vergezeld door deep house b-side, ‘Trailblazer’.

Swimming Static Tracklijst:

1. Embers

2. Purely Educational

3. Small Plastic Heart

4. Sacred

5. Here Am I

6. Queen Of Kings

7. Feral

8. Intertwine

9. Cannonball

10. Late At Night

 

Over Elder Island:

Elder Island bestaat uit zanger en cellist Katy Sargent, bassist en beatmaestro Luke Thornton en gitarist en synth-meester David Havard.

Elder Island creëert een genre-trotserende ruimte voor zichzelf in ons muzikale landschap en boeit met almaar evoluerende liedjes. Het trio pakt en transformeert elementen uit uiteenlopende genres als elektronica, indie, pop en neo-soul. Het resultaat is een web van geluid dat poëtische lyriek en onbekende instrumenten neerzet tegen een achtergrond van elektronische elementen en zware dansbeats.

Het tweede album ‘Swimming Static’ is de opvolger van het veelgeprezen debuut “The Omnitone Collection” uit 2019, waarmee de band wereldwijd 200 miljoen streams en meer dan 1 miljoen maandelijkse luisteraars op Spotify heeft verzameld.

Elder Island heeft tot nu toe 60 internationale shows gespeeld op A-locaties in de UK en de VS, waaronder The Roundhouse (Londen), The Marble Factory (Bristol), Bowery Ballroom (NYC), El Rey Theatre (LA) en The Fillmore (San Francisco). Daarnaast trad de band begin 2020 op als speciale gast-headliners naast Maribou State en met ondersteuning van DJ Seinfeld, Folamour en Quantic op de iconische locatie Printworks met een capaciteit van 5000 personen in Londen.

Ava De Bara – Fame

Als je Fame hoort, de debuutsingle van Ava De Bara weet je dat dit niet het werk van een debutante kan zijn. Daar is het nummer gewoon te goed voor. Van de transcendentale promopraat op de socials wordt je niet veel wijzer, dus is enig googelen geboden.

Zo ontdekten we dat de zo mooi zwoel zingende zangeres Wynnm Murphy heet en nog niet zo heel lang geleden ter wereld kwam ergens in de Amerikaanse woestijnstaat Arizona. Ze woont en werkt alweer een tijd in Amsterdam. En Wynnm is inderdaad geen beginneling. Onder eigen voornaam heeft ze al een flink aantal redelijk succesvolle singles uitgebracht. 

Haar solocarrière is even op een laag pitje gezet nu ze in Marc Graveland en Mario Davidson twee vrij ideale partners heeft gevonden. Helaas hebben we over hen niet veel kunnen vinden. Mario zou de fotograaf en muziekliefhebber kunnen zijn die muziekproducties verzorgt voor modeshows. De naam van co-componist Marc Graveland brengt vooral veel info naar boven over Marc’s uit het gelijknamige dorpje nabij Hilversum. Nergens zie je hun namen in dezelfde zin als die van Wynnm. Behalve dan bij de credits op Spotify.

Hopelijk gaat het trio, dat tekent voor het introverte, zacht swingende Fame (Norah Jones x Air) een samenwerkingsverband aan voor langere tijd. Dan leren we ze vanzelf beter kennen.  

girl in red kondigt debuutalbum aan

Girl in red stond al in de BBC Sound of 2021-lijst en werd getipt door smaakmakers als NME, The New York Times, Vogue, Dazed & DIY. Vandaag kondigt de Noorse artiest eindelijk haar langverwachte debuutalbum getiteld ‘if i could make it go quiet’ aan.

Marie Ulven, a.k.a. girl in red, vertelt zelf over haar debuutalbum: “if i could make it go quiet is an attempt to learn what it’s like to be human; to deal with the scariest parts of myself; to live with the pain of knowing i’m only flesh and bones; to be angry, broken and unforgiving yet still able to wear my heart on my sleeve; i’m shedding light on the darkest parts of my mind and i’m letting everyone in; if i could make it go quiet is me simply trying to understand what the fuck is going on.”

Tegelijkertijd verschijnt vandaag ook haar nieuwe single: ’Serotonin’, geproduceerd door GRAMMY-winnende producer FINNEAS samen met Matias Tellez. Een karakteristiek rauw en openhartig nummer, met een scherpe, begeleidende beat.

‘if i could make it go quiet’ verschijnt 30 april via AWAL.

Sinds ze in 2018 met haar doorbraaksingle ‘I Wanna Be Your Girlfriend’ in The New York Times’ Top 10 Tracks of the Year belandde, heeft de 22-jarige Noorse artiest met haar indiepop anthems al meer dan een miljard streams weten te behalen. Girl in red wordt inmiddels ook gezien als een van de vooraanstaande queer iconen van generatie Z, maar weet ook zeker de interesse te wekken bij de oudere generaties.

Met het album ‘if i could make it go quiet’, is girl in red klaar om haar plek veilig te stellen tussen de veelbelovendste artiesten in de alternatieve popmuziek. Ze is bijzonder goed in staat haar ervaringen en die van de moderne jeugd te verwoorden en weet daarmee een zeer diverse doelgroep aan te spreken.

EUT – What Gives You The Kicks

Op 19 februari bracht de Amsterdamse indie popband EUT hun nieuwste album ‘Party Time’ uit. Daarnaast deelt de band ook de video van de nieuwe single ‘What Gives You The Kicks’.

Op ‘Party Time’ draait allemaal om lust, seks en eenzaamheid; over dansen op een lege dansvloer en als je eindelijk plat op je gezicht valt, is het misschien het beste om gewoon te blijven liggen. In tien vlekkeloze popsongs neemt EUT je mee in een verhaal vol hartzeer, extase en tegen de stroom in gaan. ‘Party Time’ herbergt een rauwe energie, gefocust als een vlijmscherpe laser en bevestigt dat EUT een dynamische kracht is, die alleen maar aan momentum wint.

Naast de release van het album bracht de band ook een nieuwe video voor de single ‘What Gives You The Kicks’ uit.

De nieuwste single ‘What Gives You The Kicks’ gaat over de klappen opvangen en jezelf ontwarren uit een web van leugens die je zelf hebt gebouwd. Iemand verleiden door hem te geven wat hij wil is makkelijk, maar vroeg of laat wordt het meer dan een spel, je begint jezelf erin te verliezen, wordt neergeslagen en kan niet meer opstaan.