Garagepoptrio The Bug Club kondigt debuutalbum aan, Nederlandse liveshows

The Bug Club, de driekoppige garageband uit Wales, releast in oktober hun langverwachte debuutalbum. Green Dream in F# bevat veertien opzwepende popsongs en verschijnt via Bingo Records. In oktober komt de band naar Nederland voor een tweetal clubshows (Vera Groningen en Merleyn Nijmegen) en een aantal optredens op het Rotterdamse festival Left of The Dial, waarna The Bug Club weer rechtsomkeert maakt om in het voorprogramma van Pavement te spelen in het Londense Roundhouse.

De eerdere releases van The Bug Club – de EP’s Moondream One en Pure Particles bleken een opmerkelijk DIY-succes, met singles als If My Mother Thinks I’m Happy, The Fixer en We Don’t Need No Room For Lovin’. De band uit Caldicot, Wales maakte de afgelopen jaren naam en faam met een ongekende serie live-shows. Geruggesteund met de solide live-reputatie van deze ‘Belle & Sebastian on speed’ is het in oktober dan eindelijk tijd voor het debuutalbum; Green Dream in F# is een voorlopig hoogtepunt in het The Bug Club-universum. Het debuutalbum verschijnt 14 oktober op Bingo Records, het onafhankelijke label uit Sheffield.

De band zet met de single It’s Art de toon voor het album; zo’n typisch stukje garagepopperfectie, rustig geïntroduceerd door zanger en gitarist Sam Willmett die de muzikale helden van de band opsomt, zoals Modern Lovers icoon Jonathan Richman. Met de altijd sardonische humor van de band op de voorgrond, trekken ze de betekenis en het doel van kunst in twijfel – en op hun beurt zichzelf – voordat ze een zinderende gitaarriff en de kenmerkende duel-zang tussen Sam en Tilly Harris (bas, zang) inzetten. Voordat het te serieus wordt. En zoals op de hele plaat met de solide basis van drummer Dan Matthew.

Muzikaal presenteert de band een verfijnde versie van wat we op basis van eerdere releases kunnen verwachten: opzwepende popsongs, feilloos en met humor uitgevoerd en werpt de band een blik op de manier waarop de kunstwereld – en de muziekindustrie in het bijzonder – zichzelf zo serieus neemt. The Bug Club doet een poging dit te negeren en maken muziek op hun eigen voorwaarden.

Green Dream in F# bevat 14 nummers over favoriete The Bug Club-onderwerpen, waaronder het heelal, het leven in een kleine stad, liefde en vloeken. Als je ze op arrogantie kon betrappen, zou je het gitaarspel van Sam en Tilly virtuoos kunnen noemen. Maar dat zijn ze niet, maar het soms complexe gitaarwerk past precies in de scherpe songstructuren en ondersteunen hun boeiende en soms hilarische verhalen.

De release van Green Dream in F# wordt gevolgd door een volledige UK headline-tour, evenals shows in Europa en het voorprogramma van Pavement in The Roundhouse in Londen. Green Dream in F# wordt op 14 oktober digitaal en op cd uitgebracht, en naar verwachting in november op vinyl.

Oktober

8th – Stowmarket, John Peel Centre (Trust Management Flex)
14th – Newport, Le Pub
19th – Groningen, NL, Vera
20th – Nijmegen, NL, Merleyn
21st – Rotterdam, NL – Left of the Dial
22nd – Rotterdam, NL – Left of the Dial
23rd – London, Roundhouse w/ Pavement
25th – Brighton, Komedia
26th – London, Scala
28th – Ramsgate, Ramsgate Music Hall (SOLD OUT)
29th – Hastings, The Piper
30th – Southampton, Heartbreakers
31st – Totnes, Barrel House

November
2nd – Bristol, The Exchange
3rd – Reading, Face Bar
4th – Cambridge, Portland Arms
5th – Hebden Bridge, The Trades Club (SOLD OUT)
6th – Leicester, International Arts Centre
7th – Sheffield, The Foundry
9th – Birkenhead, Future Yard
10th – Manchester, YES (Pink Room)
11th – Newcastle, The Cluny
13th – York, The Crescent
15th – Leeds, Brudenell Social Club
16th – Birmingham, Hare & Hounds
17th – Swansea, The Bunkhouse
18th – Cardiff, Clwb Ifor Bach
23rd – Galway, IE, The Loft
24th – Limerick, IE, Dolans (Kasbah)
25th – Cork, IE, Winthrop Avenue
26th – Dublin, IE, Workman’s Club

The Big Moon – Trouble

In Oktober is het moment daar dat wij mogen genieten van de nieuwe plaat van The Big Moon genaamd Here is Everything. In 2017 maakten we kennis met deze Londense band door middel van hun eerste album Love In The 4th Dimension. Drie jaar later volgde het album Walking Like We Do en dat bleef niet onopgemerkt. Zo behaalde dit album de shortlist van de welbekende Mercury Prize. 

Frontvrouw Juliette Jackson heeft een bewogen tijd achter de rug. Met de single Trouble verwerkt de zangeres de mooie maar ook zwaardere aspecten rondom moederschap. 

The Waeve – Can I Call You

The Waeve is een nieuw project van Graham Coxon ook wel bekend als ‘the other guy from Blur’ en Rose Eleanor Dougall, een van de oorspronkelijke leden van de post-moderne girl group, The Pipettes.

Bij gebrek aan een betere omschrijving houden we het er voorlopig maar even op dat The Waeve progressieve indie maakt. Meer Radiohead dan Blur dus, qua doelgroep dan, feitelijk laat The Waeve zich met geen enkele bestaande band vergelijken, al is het maar omdat de saxofoon in indie-kringen zo goed als niet voorkomt.

Het is de sax, of het zijn de saxen die Can I Call You een unieke kleur geven. Gitaren zijn er ook, gedubbeld en gesynchroniseerd en voor in de mix. Tussen de breaks en solo’s door wordt er ook nog gezongen; zwoel door Rose, fanatiek door Graham.

Can I Call You is een productie van James Ford die als schaduwlid van The Last Shadow Puppets en producer van o.a. Arctic Monkeys, Florence+Machine en Gorillaz zijn affiniteit met averechtse muziek wel heeft bewezen. Debuutalbum verschijnt begin volgend jaar.

Clipprimeur: Toverberg – Wennen

Toverberg (Lars Kroon) brengt zijn eerste Nederlandstalige lied uit, over de banaliteit van het kwaad. Na twee engelstalige albums heeft Toverberg zijn eigenlijke vorm gevonden als Nederlandstalige zanger-liedschrijver. Eigenlijk heel logisch als je er over nadenkt: De muzikant is nota bene Neerlandicus en stak zijn voorliefde voor literatuur in zijn songteksten al nooit onder stoelen of banken.

De zanger liedschrijver begon zijn muzikale carrière als bassist bij de indie rockband Go Back To The Zoo en werd later zanger/bassist in de punk band St.Tropez. Als solo artiest (Lars and the Magic Mountain) nam bracht hij twee Engelstalige albums uit: Everything Looks Good From Here (2020) en Happy Life (2021).

Voor Wennen, het eerste Nederlandstalige nummer wat Toverberg uitbrengt, ging de muzikant op zoek naar de kern. Hij gooide alles overboord: Coole sounds, drones, gospelkoren, strijkers, blazers, distortion en een vreemde taal om je achter te verschuilen. Door te zingen en componeren in het Nederlands zette Toverberg alle maskers definitief af. Het resultaat is ontwapenend lied over de banaliteit van het kwaad dat op een ingenieuze wijze intiem en allesomvattend tegelijk voelt.

‘Ik schreef dit nummer nadat ik een poster bij mij in de straat van de campagne Wennen aan de Wolf van Natuurmonumenten zag. Ik was gefascineerd door de absurditeit: Dat ik in Amsterdam Oost gewaarschuwd werd voor het gevaar van een naderend roofdier en ook door de manier waarop, met die prachtige allitererende zin.

Ik heb me een een tijdje verdiept in de discussie rond de komst van de wolf in Nederland door online platforms van voor en-tegenstanders te bezoeken. Ik schrok van de soms harde en agressieve toon van de tegenstanders maar vond de argumenten van de voorstanders soms ook naïef of te romantisch.

Vervolgens besloot ik een apolitiek nummer te schrijven met de (terug)komst van de wolf in Nederland als metafoor voor de angst voor het onbekende en het kwaad. Sommige zinnen uit de tekst heb ik gepakt uit discussies in facebook groepen en fora van voor en tegenstanders. ‘Wennen’ vind ik ook een prachtig Nederlands woord. Het maakt niet uit hoe erg het is, aan de meeste dingen moet je volgens Nederlands gewoon kunnen wennen.’

De productie en de mix van Wennen zijn gedaan door Toverberg en Jan Schenk en de mastering door Wessel Oltheten. Toverberg werkt op dit moment aan een Nederlandstalig album, dat begin 2023 uitkomt.

Op 15 oktober speelt Toverberg in Cinetol, Amsterdam op een zelf georganiseerde literaire avond met poëzie, film en muziek. Check: https://amsterdamalternative.nl/tickets/12629

J4 – Medicine

Met zijn van Stone Roses geleasde beat is Medicine een sterke opener van de debuut EP van J4 uit Melbourne. Er zijn 3 J’s. Aiden, Bronte en Lewis. Zingen doen ze gezamenlijk.

J4 is geboren uit verveling. De drie huisgenoten zaten op elkaars lip tijdens de corona-quarantaine en zijn toen maar muziek gaan maken.

De songs op de EP laten horen dat we hier met beginnende muzikanten te maken hebben, maar dat ongepolijste is juist de charme van J4. Grote kans dat het ruwe eraf gaat als ze langere tijd bij elkaar blijven. Wat waarschijnlijk niet zal slijten is hun neus voor pakkende liedjes.

Sports Team – Dig!

Tot nu toe is het Sports Team nog niet gelukt om met de nieuwe nummers verder te komen dan met de songs van hun debuutalbum. Zou de band last hebben van het beruchte tweede album syndroom? De toekomst zal het leren.

Dit geconstateerd hebbende, met de vijfde voorloper van het Gulp! album is weinig mis. Dig! heeft humor, spanning en is vooral anders dan de variaties op het thema postpunk die Sports Team to nu toe heeft laten horen. Je herkent de band pas halverwege Dig!, wanneer voorman Alex Rice een stukje in zijn eigen stem zingt. Daarvoor horen we lage mannenzang, daarna ook plus een kinderkoor. Gulp! verschijnt de 23 ste van deze maand.

New Cool Collective Big Band met elk nummer een andere drummer!

13 drummers on stage! In Q-Factory in Amsterdam

Maar liefst 13 drummers gaan optreden met de New Cool Collective Big Band op het 40 Jaar Slagwerkkrant Jubileumfeest in Q-Factory Amsterdam. Met Cesar Zuiderwijk die Radar Love speelt, Hans Eijkenaar met Nobody’s Wife, Michael Schack met Frà’Koeh, Pierre van der Linden met Hocus Pocus! En Yoràn Vroom, Roël Calister, Stefan Kruger, Martijn Vink, John Cecilia Moyano, Joost Kroon, Frank van Dok en Jos de Haas die nummers van de geweldige New Cool Collective Big Band zelf spelen. John Engels speelt met Benjamin Herman en Tobias Nijboer een jazzy intermezzo! Je bent van harte welkom bij deze – ook al zeggen we het zelf – unieke happening op donderdag 15 september in Q-Factory Amsterdam!

Wil jij erbij zijn? Wij geven kaarten weg! Mail gauw naar prijsvraag@pinguinradio.com.

Interviewbundel ‘Pop & Art, 60 popmuzikanten over het kunstwerk van hun leven’

Interviewbundel Pop & Art verschijnt 6 oktober

60 popmuzikanten geven zich bloot in gesprekken over hun favoriete kunstwerk en de grote thema’s van het leven.

Pop & Art is een interviewbundel waarin zestig bekende Nederlandse en Vlaamse popmuzikanten – jong en oud, met verschillende achtergronden en muziekstijlen – zich bloot geven. De interviews gaan over het belangrijkste kunstwerk uit hun leven en een nummer uit eigen werk dat de soundtrack van dat kunstwerk zou moeten zijn. Dat levert gesprekken op die persoonlijk, kwetsbaar en ontzettend openhartig zijn. Gesprekken die gaan over het leven, en alles wat daarbij hoort.

Bij elk interview is het favoriete kunstwerk van de muzikant te zien. De QR codes bij deze werken leiden naar de soundtrack van de artiest die daarbij hoort. Kijken, lezen, luisteren, dus.

 

Persoonlijk en kwetsbaar
Kunst is een spiegel. Het laat zien wie we zijn. Zeker bij een favoriet werk is er altijd wel iets dat resoneert: een herinnering, de manier waarop iemand in het leven staat, een gebeurtenis uit het verleden, een diepgeworteld gevoel. Dat levert gesprekken op die persoonlijk, kwetsbaar en ontzettend openhartig zijn. Gesprekken die gaan over het leven, en alles wat daarbij hoort.

‘Door de drugs had ik enorme highs’
“Je weet niet hoe het werkt, maar ik wist: met haar word ik oud”, zegt Jack Poels, zanger van Rowwen Hèze in Pop & Art over de liefde van zijn leven en het kunstwerk dat hij samen met haar kocht. Of de Belgische zanger Guido Belcanto over eenzaamheid: “Ik leef in een zelfgekozen ballingschap, maar de gedachte om alleen te eindigen benauwt me”. En Son Mieux-zanger Camiel Meiresonne: ‘Door de drugs had ik gigantische highs, afgewisseld met enorme lows als ik nuchter was. Op die momenten moest ik dealen met mijn shit.”

Kijken, luisteren en lezen
Bij elk interview is het favoriete kunstwerk van de muzikant te zien. De QR codes bij deze werken leiden naar de soundtrack van de artiest die daarbij hoort. Kijken, lezen, luisteren, dus.

60 muzikanten
In Pop & Art staan interviews met: Rikki Borgelt (RONDÉ), Ernst Jansz, Dave von Raven (The Kik), Sabrina Starke, Lucky Fonz III, Def P, Anneke van Giersbergen, Henk Hofstede (The Nits), Fenne Kuppens (Whispering Sons), Jack Poels (Rowwen Hèze), Wouter Planteijdt (Sjako!), Meskerem Mees, Boudewijn de Groot, Anne van den Hoogen (Rosemary & Garlic), Colin H. van Eeckhout (Amenra), Bnnyhunna, Luwten, David Hollestelle (Wild Romance), Spinvis, Goldband, Peter te Bos, Janne Schra, Kris Berry, Stef Bos, Laura Jansen, JB Meijers, Gers Pardoel, Lisa Lukaszczyk (Luka), Abel van Gijlswijk (Hang Youth), Bente, Blaudzun, Tessa Rose Jackson, Delic, Slongs, Torre Florim (De Staat), Tessa Dixson, Ruben Block (Triggerfinger), Sob de Geus (45ACIDBABIES), Milo Meskens, Shishani, Benny Sings, Rick de Leeuw, Isolde, Gertjan van Hellemont (Douglas Firs), Birsen Uçar (Hydrogen Sea), Ares, Lara Chedraoui (Intergalactic Lovers), Camiel Meiresonne (Son Mieux), VanWyck, Guido Belcanto, Ton Dijkman (Mell & Vintage Future), Elsa Birgitta Bekman, Admiral Freebee, Nana Adjoa, Sor, Emma Bale, Mauro Pawlowski (dEUS), Merve Dasdemir (Altin Gün), Herman van Veen, Mick Ness (Stakbabber).

Boek release party Paradiso
De boek release party van Pop & Art vindt plaats op zondag 9 oktober in Paradiso, Amsterdam. Die middag vertellen de muzikanten Anne van den Hoogen (zangeres van Rosemary & Garlic), Wouter Planteijdt (zanger en gitarist van Sjako!) en de Belgische singer-songwriter Milo Meskens over hun favoriete kunstwerk en spelen ze een aantal nummers waaronder hun soundtrack van dat werk.

OVER DE AUTEUR
Rick Blom is journalist, historicus en muzikant. Eerder schreef hij voor het Noordhollands Dagblad, Nieuwe Revu en De Groene Amsterdammer. Zijn boek ‘Honger, een geschiedenis van de Eerste Wereldoorlog’ werd in een Engelse vertaling bekroond met zilver bij de toonaangevende Britse Military History Awards en met brons bij de Amerikaanse Foreword Indies Book of the Year Award.

Pop & Art | softcover 288 x 200 mm | full colour met uv-spot| 240 pagina’s 240 | € 32,50 | Verschijning 8 oktober | www.noblesseuitgevers.nl

Persinformatie: E-mail: info@noblesseuitgevers.nl • Tel: 0252-283057 • www.noblesseuitgevers.nl

Powered by Penguin Artists

Popwarmer: YUNGBLUD – Tissues

De Engelse poprocker YUNGBLUD brak ooit door met stevige songs op Pinguin Indie, maar heeft zo langzamerhand de oversteek gemaakt naar Pinguin Pop. Hij zit tegenwoordig meer in de hoek van Twenty One Pilots, Palaye Royale en Harry Styles. Pop met een randje, zeg maar. De 25-jarige muzikant ziet er ook helemaal glam uit met de eyeliner van Robert Smith. Fan van The Cure, dat blijkt wel. Helemaal nu de nieuwe single Tissues zelfs een sample in het intro heeft uit The Cure’s klassieker Close To Me. Het is een snelle popsong geworden, heerlijk dansbaar en het refrein doet ons eigenlijk denken aan Where Did Your Heart Go Missing van Rooney uit 2007. Kennen we die nog?

FUZZY TEETH – Horsefighter

We kunnen de vorige bands van Anthony ‘FUZZY TEETH‘ Koenn wel bij naam noemen, maar tenzij je tot je ellebogen in de Haagse scene zit, is de kans dat je ze kent niet erg groot. Anders gezegd, tot nu toe is Anthony ondanks zijn noeste arbeid (hij rockt al sinds 2012 aan de weg) nog niet boven komen drijven. Maar (je voelt hem al aankomen) met zijn nieuwe project FUZZY TEETH zou dat alsnog kunnen gaan gebeuren.

Nu willen we op basis van één nummer geen al te grote uitspraken doen, maar Horsefighter heeft het hoor en als Anthony nog een paar nummers van dit kaliber heeft dan moet het wel heel raar lopen wil hij t.z.t. niet worden opgenomen in de Vaderlandse indie eregalerij.

Hoe klinkt Horsefighter dan? Vlot en vernuftig, speels en spannend, kort en krachtig. Nu weet je nog niet veel, ga daarom vooral zelf kijken bij de Popronde waar FUZZY TEETH de naam van Den Haag als popstad nummer 1 hoog zal houden.