Category: Nieuwe Muziek

TAPE TOY – Phone Call

Single twee van Tape Toy album één bevestigt het vermoeden dat de band nog volop in de  groei zit en wat van hun wilde haren is verloren.

Of volwassen is geworden, zou je ook zeggen. Zo ziet zangeres Roos het in ieder geval, ‘you make me feel like I am 18 again’, zingt ze. Ze is dus ouder, maar niet noodzakelijk wijzer, want ze maakt er nog steeds regelmatig een zooitje van. ‘I’m fucking up big time!’ Maar ze heeft het zelf door en dat is winst. Terwijl Roos haar liefdesleven evalueert legt de band een rocktapijt van Pixies-achtige proporties.

Details over het officiële album debuut van Tape Toy volgen nog.

Hatchie – This Enchanted

Hatchie, het project van de Australische Harriette Pilbeam, heeft getekend bij Secretly Canadian en heeft een video gedeeld voor haar nieuwe single “This Enchanted”. Het nummer, dat haar eerste single markeert sinds haar geprezen debuutalbum Keepsake, kun je beschouwen als een herintroductie van Hatchie’s geluid. Het legt de intense golf van liefde vast, de manier waarop je je in die gevoelens kunt storten op dezelfde manier waarop je zou kunnen verdrinken in een Hatchie-nummer – een vloedgolf van wervelende texturen, caleidoscopische gitaren en lagen fonkelende synths, maar met geïntensiveerde energie.

Adia Victoria – You Was Born To Die

Voor haar derde album is Adia Victoria diep in haar digitale rolodex gedoken op zoek naar gelijkgestemde zielen die het misschien leuk zouden vinden om een paar liedjes met haar te zingen. O.a. Matt Berninger, Jason Isbell en Margot Price hebben ja gezegd.  

Een van de tracks waarvoor miss Victoria versterking vroeg is You Was Born To Die, een song met een titel als een tegelwijsheid. Adia Victoria is van de verlichte Americana, in geval van You Was Born To Die betekent dat een bluesy work song met een gospelrandje. Naast Adia hoor je Jack White protegee Margo Price en r&b chanteuse Kyshona Armstrong. De slide-solo is van Isbell, de productie van T Bone Burnett (Oh Brother Where Art Thou/Robert Plant & AlisonKrause /Elton John & Leon Russell)

You Was Born To Die is een uitstekende vlag voor Adia’s nieuwe, derde album met de adequate titel Southern Gothic. 

Lunar Vacation – Gears

Het derde offer van het debuut album “Inside Every Fig Is A Dead Wasp” van Lunar Vacation is de track “Gears” Het nummer onderzoekt een verslechterende relatie, het conflict tussen emotioneel verdriet en objectieve kennis dat het beëindigen ervan het juiste is om te doen – “There is no reason / No, there is no reason / To be sad about it.” Lunar Vacation kondigt met deze single tevens Amerikaanse tourdata aan, waaronder Shaky Knees in Atlanta dit najaar en een run met The Beths in 2022, in Europa gaan we ze in 2022 zien. Voor het waar en wanneer luisteren we nog even naar het advies van Kevin Morby.

Geproduceerd door Daniel Gleason van Grouplove, is de aankomende full-length (29 okt uit) van Lunar Vacation een levendig aanbod van melodieuze gitaren, voortstuwend ritme en grillige, aangrijpende vocalen die de hedendaagse spanning van volwassen worden aannemen. Het album heeft een feestelijk geluid, een roekeloos gevoel van extase dat specifiek is voor vloeiende jeugd en ijzersterke vriendschap. Puttend uit vroege invloeden zoals Rilo Kiley en Tame Impala, en een beetje dichter bij hedendaagse favorieten zoals Alvvays en Slow Pulp, maakt Lunar Vacation heldere muziek vol gelukzaligheid.

Habibi – Nice

Met single Come My Habibi bracht Habibi tweespalt binnen de Pinguin gelederen. Er waren voorstanders, maar ook felle tegenstanders van het rammelende, Arabeske nummer. De voorstander wonnen uiteindelijk, want de single heeft maandenlang in de Graadmeter gestaan.

Nieuwe single Nice zal minder gespreksstof doen opwaaien, maar zeker niet op ieders waardering kunnen rekenen. Nice is een prettig primitief garage rockliedje. Het nummer rammelt als een bakfiets op een kasseienweg, maar dat is juist de charme. De vraag of de meiden niet zo goed kunnen spelen of dat ze bewust uit de losse pols rocken is dan ook niet relevant.

Nice is overigens geen eigen werkstuk maar een cover van een nummer van de legendarische Zwitserse meidenpunkband Kleenex. Dat je niet verstaat wat de meiden zingen is dus niet raar, ze zingen in het Schweizer Deutsch. 

Let’s Eat Grandma – Hall Of Mirrors

Wat te doen in geval van twijfel? Dan gooi je het in de groep. Er bestaat binnen team Pinguin enige twijfel of de nieuwe single van Let’s Eat Grandma nog wel indie/alternatief genoeg is. Goed is hij zeker, maar ook een beetje gladjes en gespeend van die gekte die songs als Eat Shiitake Mushrooms en Falling Into Me zo bijzonder maakte.

Voor een deel is dat te verklaren uit de productie. Hall of Mirrors klinkt veel beter dan de songs van de twee vorige albums, die een amateuristische charme hadden. Er is veel meer aandacht aan de mix besteed en Rosa Walton is ook veel zelfverzekerder gaan zingen. Wat bij het oude is gebleven is de elektronische instrumentatie en ook duikt er weer een sax op. Daarnaast houden de dames zich nog steeds niet aan de gangbare songlengte. In een tijd waarin liedjes vaker twee dan drie minuten duren is vijf een eeuwigheid. Rosa zegt dat ze een nummer wilde schrijven dat de extase weerspiegelt van prille verliefdheid. Dat is in ieder geval goed gelukt.

Popwarmer: Parcels – Somethinggreater

De vijkoppige band Parcels uit Australië kondigt de komst van een dubbelalbum aan. De dubbelaar werd opgenomen in de La Frette Studios in Parijs en werd geproduceerd door Parcels zelf, met mixen van James Ford (Arctic Monkeys, Florence & The Machine, Haim) en strijkarrangementen van Owen Pallett (Arcade Fire). Day/Night zal op vrijdag 5 november 2021 digitaal, op 2LP en als 2CD verschijnen. De nieuwe single Somethinggreater met Get Lucky vibes is alvast de prettige nieuwe Popwarmer op Pinguin Pop.

De ambitieuze plaat bestaat uit twee op zichzelf staande albums, Day en Night, met daarop in totaal 19 tracks. Op de tracklist zijn onder andere de reeds uitgebrachte singles Free en Comingback te vinden.

Day/Night gaat over tegenstellingen rondom de thema’s identiteit, onafhankelijkheid, isolement en nostalgie. Het samenstellen van het album was volgens Parcels een “emotionele reis”, niet in de laatste plaats vanwege de 150 demotracks waar de band uit kon kiezen. Nog voordat ze in het selectieproces doken, deed Parcels een stapje terug. Daarover zegt de band: “The first thing that we did was get into a rehearsal room for three months and learn how to play instruments – it was like instrument boot camp, we’d been touring and playing the songs over and over again and we were becoming rigid; we weren’t having a conversation with our instruments. We came in every day, put on songs that we liked, talked about their different elements and learned how to play them: classic blues, soul, folk, funk, heavy metal.”

Uiteindelijk wist het Australische in Europa residerende vijftal een selectie van 40 tracks te maken, waarbij enkele van hun favoriete tracks het album niet hebben gehaald. Dergelijke keuzes kwamen voort uit het advies dat Daft Punk hen ooit gaf: het gaat niet om de individuen en hun bijdrages, maar over het muzikale geheel. De plaat klinkt filmisch en gelaagd met invloeden uit western folk en pop, door de band zelf omgedoopt tot ‘cowboy disco’.

Placebo – Beautiful James

Het gerucht gaat al jaren in het Placebo kamp, dat er nu echt nieuwe muziek aan zit te komen. Deze keer lijkt er niet alleen rook, maar ook vuur te zijn. Vijf jaar na de laatste single en bijna negen jaar na het laatste album van mister Molko en partner is er dan echt een nieuwe single. Plus de toezegging van een compleet nieuw album.

Beautiful James is helemaal nieuw, maar klinkt vertrouwd in de oren. Wat meer synths dan gitaar in de mix, maar in opzet en executie is Beautiful James Placebo ten voeten uit. Zoals een van de commentatoren op Youtube opmerkte, ‘het is alsof je bezoek krijgt van een oude vriend’. Nieuw maar ook nostalgisch dus. De momenteel besnorde Brian is overigens uitstekend bij stem.

Harde data over het nieuwe album zijn er nog niet, maar voor mei volgend jaar moet het 8ste Placebo album toch echt een feit zijn, dan begint namelijk de tour. Hou daarvoor de site in de gaten. 

Anberlin – Two Graves

Anberlin, bestaan die weer? Jep, of nog steeds dat is bij die gasten nooit duidelijk. Maakt ook niet uit. Feit is dat er een nieuw album in de week staat en dat dat zeer waarschijnlijk een prima plaatje gaat worden. Dat baseren we op de nieuwe single van de rockers, hun eerste nieuwe nummer in zeven jaar!

Two Graves hakt er behoorlijk in, het tempo ligt hoog, het energiepeil nog hoger. Ze hebben duidelijk geoefend en dan doelen we op de live gestreamde Lockdown concerten die Anderlin het afgelopen jaar heeft georganiseerd. Dat van dat nieuwe album is overigens een beetje wishful thinking, want officieel is daar nog niks over bekend gemaak. Maar Anderlin gaat weer toeren, en dan is een album meestal nooit ver weg. Hou hun site in de gaten.

Eels – Good Night On Earth

Die corona heeft ook zijn voordelen. Zo is er een jaar na Earth To Dora alweer een nieuw album van The Eels op komst. In het verleden was het geen uitzondering dat we twee soms wel drie jaar moesten wachten op nieuw geluid van Mister E. en zijn band. Dat kwam ook omdat hij na elk album op toernee ging. Van spelen kwam het dus niet afgelopen tijd, van nieuwe nummers maken gelukkig wel.

Mark Everett is de meester van het verongelijkte liefdeslied en de droefgeestige ballad. En met reden. Hem bleef geen ramp bespaard, verschrikkelijke ziektes, te vroeg overleden familieleden om nog maar te zwijgen over zijn vergeefse zoektocht naar een ware. Maar, sinds een paar jaar lijkt het ergste leed geleden. E. is verliefd en zij is nog steeds niet gillend bij hem weggelopen.

In Goodnight On Earth zingt hij zelfs, ‘once upon a time and I was feeling fine, and that time is now’. Je zou dus kunnen zeggen dat hij niet langer ongelukkig is. Gelukkig is hij nog wel een beetje gestoord zodat zijn nieuwe nummers niet sentimenteel of gewoontjes zijn geworden. Misschien was hij daar zelf ook bang voor en heeft hij om die reden de hulp ingeschakeld van John Parish, die is gespecialiseerd in het produceren stekelige muziek. John’s bekendste cliënt is PJ Harvey. Samen hebben ze twaalf nieuwe liedjes opgenomen en gebundeld tot een nieuw album, Extreme Witchcraft, dat op 28 januari 2022 moet uitkomen.