Thijs Boontjes

Zo eentje als Thijs Boontjes hadden we nog niet, een allround indie entertainer. Het misverstand heerst dat indie serieuze muziek is gemaakt voor en door muziekfreaks. Niet dus. Indie is ook helemaal geen genre, maar een intentie. Het voornemen om de best mogelijke muziek te maken. Of daar nou brood mee te verdienen valt of niet. 

Na een aantal boterloze jaren lijkt het geluk Thijs Boontjes nu toe te lachen. Het ging hem al genoeg voor de wind om in de grote zaal van Paradiso te mogen staan, maar nu zijn als geintje geboren cover van Lionel Ritchie’s Al Night Long (Deze Nacht) als een vuurwerkbom is ingeslagen was het helemaal volle bak in de nationale poptempel. Reken op een rappe reprise. Tenzij natuurlijk de AFAS aan de lijn hangt.

Thijs is van huis uit organist en een goede ook! Hij heeft nog bij Anouk en Douwe Bob in de band gezeten. Onder eigen naam en met zijn Dans -en Showorkest beoefent hij een stijl die ergens tussen de poldersoul van Andre Hazes en de nederwave van Herman Brood in zit. Pop met een snik en een knipoog, levensliederen in rockkostuum. Dat kon heel Nederland zien toen Thijs de huisband was van talkshow ‘dit is M’.

Met zijn muziek past Thijs in de trend die afgelopen Noorderslag goed zichtbaar werd. De opkomst van Nederlandstalige indie. Thijs was een van de eersten van de nieuwe generatie moerstaligen, een van de beste en waarschijnlijk ook de meest onderhoudende.

Onze Bazz had een afspraak met Thijs. Hun gesprek plus de onderstaande plaatjes zenden we zaterdag uit om 19.00 uur. 

Waar Thijs thuis naar luistert:

  1. Torre Florim & Roos Rebergen – Discotheek
  2. Courtney Barnett – Avant Gardener
  3. Nick Cave & The Bad Seeds – Jubilee Street
  4. Bram Vermeulen – De Beuk Erin I
  5. Leonard Cohen – Dance Me To The End Of Love
  6. Nina Simone – I Wish I Knew How It Would To Be Free
  7. Rufus Wainwright – Going To A Town
  8. Aimee Mann – Save Me
  9. Alvvays – Archie, Marry Me
  10. Raymond van het Groenewoud – Twee Meisjes
  11. Nick Cave & The Bad Seeds – I Let Love In
  12. Mac DeMarco – Chamber Of Reflection
  13. Johan Verminnen – ‘k Voel Me Goed
  14. Rufus Wainwright – Chelsea Hotel No. 2
  15. Herman Brood & His Wild Romance – Love You Like I Love Myself
  16. Guido Belcanto – Ik Denk Niet Dat Uw Man Mij Sympathiek Vindt
  17. Balthazar – Blues for Rosann
  18. Roosbeef – Te Heet Gewassen
  19. Father John Misty – Mr. Tillman
  20. de Raggende Manne – Allemaal Voor Jou
  21. Dr. John – Revolution
  22. Neal Francis – These Are The Days
  23. Taxi – Campari Soda

…And You Will Know Us By The Trail Of Dead – Something Like This

Wie denk dat een band die zich And You Will Know Us By The Trail Of Dead noemt metal of een andere vorm van hard rock maakt heeft het bij het verkeerde eind. De band maakt zeker geen softe muziek, maar wie wil headbangen, stagediven of gewoon zich even lekker stoer voelen komt bedrogen uit. Tenminste in de studio. Live is een ander verhaal. Dan willen de stoppen nog wel eens doorslaan.

De rock van Trail Of Dead zoals de fans hun helden noemen. Of T.O.D. voor intimi is experimenteel en onvoorspelbaar, maar altijd spannend. Hun muziek heeft de energie van punk en de complexiteit van barok.

Het spoor leidt terug naar 1994 en de Texaanse stadAustin. In de loop der decennia heeft T.O.D. heel wat personeelswisselingen gekend, maar de kern is in al die jaren onveranderd. Conrad Keely en Jason Reece zijn te horen op elk van de 9 + 1 albums die de band heeft uitgebracht. Die + 1 heet ‘The Godless Void And Other Stories’ en is net verschenen. Hoewel de band live gewoon is blijven doordraaien, ze stonden twee jaar geleden nog op Best Kept Secret gaapt er een gat van zo’n zes jaar tussen album IX en de nieuwe. Something Like This is los uitgegeven met videoclip als smaakmaker van het album. En gaat er -zoals het gezegde luidt-  in als jenever in een ouderling.  

Concert: 26 februari –woensdag a.s.!– in de Melkweg in Amsterdam.

Pearl Jam – Superblood Wolfmoon

Veel Pearl Jam fans van het eerste uur moesten even slikken toen ze Dance Of The Clairvoyants hoorde, de eerste single van het eerste nieuwe Pearl Jam album in pak hem beet zeven jaar. Inmiddels zijn de meest aanhangers wel gewend en weten het nummer ook wel te waarderen, maar de all time top 10 Pearl Jam songs gaat-ie niet halen.

Nieuwe ronde, nieuwe kansen. Deze week is er een tweede track van het Gigaton album online gekomen. Superblood Wolfmoon is meer classic Pearl Jam dan de voorganger. De comments op Youtube zijn dan ook een stuk positiever. Met name over de gitaarsolo van Mike McGready is men zeer te spreken.

Het eerste wat opvalt aan Superblood Wolfmoon is de energie. De band speelt en Eddie zingt alsof tijdens de opnamen de studio in brand stond. Met zijn heldere opbouw en tot meebrullen dwingende refrein klinkt Superblood Wolfmoon als een in een rockkostuum geklede popsong. Voeg daar aan toe dat het nummer ook bij iedere draaibeurt beter wordt en je baalt nog eens extra dat je te laat was met tickets kopen voor de concerten in de Ziggo op 22 en 23 juli.  Rock Wercher is nog niet uitverkocht, daar staat Pearl Jam op 2 juli. Het Gigaton album verschijnt op 27 maart.

Brooke Bentham – Control

Brooke Bentham is een 23 jarige singer-songwriter uit South Shields, een kustplaats in Noord Engeland. Eind deze maand brengt Brooke haar debuutalbum uit (Everyday Nothin 28/2). Daar mag wel even bij worden stilgestaan. Brooke kan namelijk wel wat. En heeft ook ‘het’, die ondefinieerbare eigenschap waarmee we het kaf van het artistieke koren scheiden.

Songs schrijven en zingen doet Brooke al sinds haar 15e. Eerst alleen voor de spiegel, daarna voor familie en vrienden en sinds een jaar of vier voor het eggie. Ze zingt over de leven, haar leven. Brooke begon als folkie, maar kwam er allengs achter dat haar songs gebaat waren bij meer volume. Dus heeft ze haar akoestische gitaar ingeruild voor een elektrische en een stel gelijkgezinde muzikanten om zich heen verzameld. Brooke blijft binnen de introverte perken, maar rockt luid genoeg om tot achterin de zaal te worden gehoord.

Nieuwe single Control gaat over de onrust in haar hoofd die mede het gevolg is van de constante stroom verontrustende berichten op internet. Enig doemdenken is onze Brooke niet vreemd. Dat donkere randje hoor je ook terug in haar muziek. Control echoot 90’s grunge. Een sterk refrein waakt ervoor dat het nummer niet onder zijn eigen gewicht bezwijkt.

Net als o.a. Sam Fender en Declan McKenna maakt Brooke Bentham deel uit van een nieuwe generatie Britse rockers die meer wil dan alleen maar entertainen. En daar heel goed in slaagt.

 

Concert: 21 maart Paradiso (kleine zaal), Amsterdam.

Pinguin Radio Podcast – Nieuwe muziek week 9 2020

Wekelijks maakt onze verslaggever Martje Schoemaker een podcast over de nieuwe singles die je die week nieuw hoort op de Pinguin Radio playlist.

Foto: Connor Clerx

Een nieuwe week betekent dus weer veel nieuwe muziek op Pinguin Radio, deze platen hoor je voorbij komen:

  1. Brooke Bentham – Control (IJsbreker)
  2. Pearl Jam – Superblood Wolfmoon
  3. The Strokes – Bad Decisions
  4. EOB – Shangri-La
  5. Sam Fender – Hold Out
  6. Faces on TV – Time After Time (BE)
  7. The Skinner Brothers – Feels so Right

Typhoon start nieuwe muzikale reis met ‘Ogen Dicht’

Het eerste geluid van zijn nieuwe album dat in juni verschijnt, zes jaar na succesplaat ‘Lobi Da Basi’

De carrière van Glenn de Randamie, oftewel Typhoon, kent al ongekend veel hoogtepunten. Zijn doorbraakalbum ‘Lobi Da Basi’ (2014) behaalde met singles als ‘Zandloper’ en ‘Hemel Valt’ de platina status en belandde een jaar lang in de Album Top 100. Het album viel ruimschoots in de prijzen met maar liefst drie Edisons, twee 3FM-Awards en een 3VOOR12-Award. Ook maakte hij indruk als live-act met zijn titanenband, waarmee hij twee keer de HMH vulde en op tientallen festivals stond, waaronder Lowlands, Pinkpop en North Sea Jazz. In 2018 kondigde hij een pauze aan, waarin na veel rust en bezinning ook ruimte vrijkwam om nieuwe muziek te schrijven. Zes jaar na zijn laatste release is er vandaag de single ‘Ogen Dicht‘, waarvan ook net een video is verschenen – het eerste bewijs van zijn nieuwe album dat in juni het levenslicht zal zien. Vanavond zal hij het nummer voor het eerst live spelen bij De Wereld Draait Door, waar hij ook nog een bijzondere aankondiging zal doen.

“In deze track zit voor mij een enorme urgentie; Ik ben er weer. Na een bewogen tijd wil ik deze frisse energie graag delen. De creatieve vrijheid en openheid die ik nu voel, zorgen ervoor dat ‘Ogen Dicht’ het perfecte startschot is voor mijn nieuwe muzikale reis.” 
– Typhoon

Over Typhoon
Glenn de Randamie (1984) is een verhalenverteller die op een eerlijke en kwetsbare manier rapt, spreekt en zingt. Grote levensthema’s weet hij op een rake manier te vangen in persoonlijke uitingen over keuzes, slavernij, ambitie en religie. Door middel van zijn kleurrijke, energetische en poëtische muzikale verhalen neemt Typhoon je mee in het gesprek dat gaande is in de maatschappij en laat zijn licht erop schijnen. Nooit vingerwijzend, maar altijd in verbinding. Waar of hoe je zijn muziek ook luistert; Typhoon raakt je in je ziel en zet je aan het denken over jouw eigen leven, visie en gevoelens. Typhoon zijn muziek is een viering van het mens-zijn met daarin altijd de boodschap dat we genoeg zijn: wij zijn liefde. In het voorjaar van 2020 zal hij zijn nieuwe album delen.

TYPHOON LIVE

21 mei               Dauwpop, Hellendoorn
11 juli                 North Sea Jazz, Rotterdam
19 juli                 Zwarte Cross, Lichtenvoorde
21 aug               Lowlands, Biddinghuizen 

Tom Misch & Yussef Dayes – What Kinda Music

Tom Misch en Jussef Dayes hebben de handen ineen geslagen. En dat is niet zo vanzelfsprekend. Misch staat immers bekend om z’n catchy melodietjes en gaat eerder de popkant op, terwijl Dayes juist meer heeft met experimentele jazz.

Twee jaar hebben ze aan hun samenwerkingsalbum What Kinda Music gewerkt, dat op 24 april zal verschijnen.

Tegelijk met de de aankondiging van het album, verscheen afgelopen week ook de titelsong. Hierop komen pop en jazz samen, waarbij elektronische elementen voor de overbrugging zorgen.

The Strokes – Bad Decisions

Vergeet wat we zeiden over de eerste single van het nieuwe Strokes album. Het vrijwel gitaar-loze At The Door week zo af van hun gepatenteerde New York rocksound dat we serieus rekening hielden met de mogelijkheid dat The Strokes in navolging van Arctic Monkeys stijlbreuk zou plegen. Met als gevolg verwarring en tweespalt tussen de die-hard fans.

Bad Decisions is The Strokes zoals we ze kennen en waarderen, een zwaar op de gitaar leunende grootstedelijke rocksong met de geur van uitlaatgassen en de glans van neon in natte straten. Alle paniek is dus voor niets geweest. Waarom Casablancas c.s. ons op het verkeerde been hebben gezet met de eerste single van het nieuwe album? Wie het weet mag het zeggen. Of zouden ze toch….

Album Release: The New Abnormal (producer Rick Rubin) 10 april.

Concert: 12-14 juni Best Kept Secret, Hilvarenbeek.

RVG – I Used To Love You

Following their beloved 2017 debut ‘A Quality of Mercy’, Melbourne’s RVG return with new single ‘I Used To Love You’ from their highly anticipated second album, ‘Feral’ out 24th April on Fire Records.

RVG perform the tricky alchemy of combining rock’s urgency, punk’s anarchy, and pop’s empathy. A goodbye that’s devasting in its simplicity, ‘I Used to Love You’ is shattering, potent and powerful. Simple and sincere, the track breathes through the pain.

“There’s a lot of power in reclaiming yourself but also a lot of sadness. I adore Tom’s video and feel like it captures the energy of the song perfectly.” Romy explains.

The accompanying video is directed by documentarian and narrative filmmaker Tom Campbell (LION, 2016) and shot by Edward Goldner who has worked on videos for Courtney Barnett, Kimbra and Kllo.

“The idea was to create something very restrained, that in its simplicity would honour the intimacy and mystery of the song’s lyrics—with Romy’s powerful performance at the centre. There’s a lot left unsaid so we wanted to lean into the idea of the ‘portrait’, to create something unobtrusive yet deeply affecting. Something that wasn’t overly dramatic in its presentation, where nothing is explained, but the end result feels profound because it is raw and intriguing.” Film director, Tom Campbell, details.

The single-shot music video explores the isolating pain of a breakup. Featuring RVG lyricist and lead vocalist Romy Vager in an empty house, it captures the smoking remnants left behind after a relationship.

Recorded at Head Gap studios with producer Victor Van Vugt (PJ Harvey, Nick Cave & The Bad Seeds, Beth Orton), ‘Feral’ is RVG’s first full-length release in three years.

The band have two big tours of Australia and New Zealand in the coming months supporting Pixies on their Australian tour in March, and also supporting Faith No More on their arena tour in May.

New album ‘Feral’ is a catharsis, a call to arms, and a forthright indictment of contemporary complacency where isolation is incited but it never feels hopeless.

Both a cry for help and a call to action, this is an album that demands your attention.

Live Dates

SUPPORTING PIXIES AUSTRALIAN TOUR
09 Mar: Palais Theatre, Melbourne, Australia
10 Mar: Palais Theatre, Melbourne, Australia
12 Mar: Fortitude Music Hall, Brisbane, Australia
13 Mar: Fortitude Music Hall, Brisbane, Australia
14 Mar: Opera House Forecourt, Sydney, Australia
15 Mar: Opera House Forecourt, Sydney, Australia
17 Mar: Fremantle Arts Centre, Fremantle, Australia

HEADLINE PERTH SHOW
18 Mar: Mojo’s Bar, North Fremantle, Australia

SUPPORTING FAITH NO MORE AU/NZ TOUR
08 May: Spark Arena, Auckland, New Zealand
10 May: Horncastle Arena, Christchurch, New Zealand
13 May: Entertainment Centre, Brisbane, Australia
15 May: Qudos Bank Arena, Sydney, Australia
16 May: Rod Laver Arena, Melbourne, Australia
18 May: Entertainment Centre, Adelaide, Australia
20 May: RAC Arena, Perth, Australia

UK LIVE DATE
21 Aug: Green Man Festival, Brecon Beacon, UK

More to be announced…

Track list
1. Alexandra
2. Asteroid
3. Christian Neurosurgeon
4. Little Sharky & The White Pointer Sisters
5. Help Somebody
6. I Used To Love You
7. Prima Donna
8. Perfect Day
9. The Baby & The Bottle
10. Photograph

Robin Kester – Remove and Delete

Niet dat haar songs niet weten te boeien, zeker weten van wel. Maar de kracht van Robin Kester is haar stem. De van oorsprong Limburgse singer-songwriter heeft een timbre -zijdezacht en licht rokerig- dat zelfs als ze een telefoonboek zou voorlezen nog zou boeien. Dat weten we al sinds haar eerste singles. Maar Robin heeft nu in de persoon van Marien Dorleijn een producer gevonden die precies weet hoe je zo’n stem het best tot haar recht laat komen. ‘Een verstandshuwelijk’ noemt Robin haar artistiek affaire met de Moss voorman. Degene die ze heeft gekoppeld moet maar snel een huwelijksbureau beginnen.

Remove And Delete, de eerste vrucht van hun samenwerking (de tweede als je de Moss remix van Blossom meetelt) is een gracieus wiegend winterlied met een slot waarin Robin de grond langzaam lijkt te ontstijgen. 

Remove And Delete staat op de binnenkort te verschijnen EP, This Is Not A Democracy.