“Only Your Sins Know” nieuwe single Subterranean Street Society

Subterranean Street Society brengt door middel van donderende bassen, rock’n roll drums, gierende gitaren en een rauwe stem de werkelijkheid van het echte leven het podium op. Ook al is het zo dat ze hun eigen stijl hebben ontwikkeld, worden muziekvergelijkingen gedaan met de Black Motorcycle Club, Radiohead en Paolo Nutini.

Dat de band de soms ruwe werkelijkheid niet uit de weg gaat, blijkt wel uit het nieuwe album dat in mei 2020 zal gaan verschijnen. De plaat gaat over het alcoholisme van de vader van de zanger Louis Puggaard-Müller, maar is daarmee ook een plaat over verslaving in algemene zin geworden. Het album zal Twelve Steps gaan heten, waarbij iedere track een artistieke vertaling van een stap uit beroemde AA boek zal vertegenwoordigen.

Vandaag wordt de tweede stap, eveneens de tweede single van het nieuwe album, “Only Your Sins Know” released. Het nummer volgt een man wanneer hij naar het biechthokje gaat. Het kan een zondag zijn, maar het kan ook ieder ander willekeurige dag zijn. Hij zoekt het rechte weg naar de hemel, maar op dit verzoek heeft de priester slechts één pijnlijk antwoord.

Wil je ze in Nederland gaan zien? Dan zul je misschien even moeten wachten totdat de mannen terug zijn van hun UK-tour, maar dan mag je ze eigenlijk niet missen.

LIVE

  • 16 november – De Muzikale Huiskamer
  • 4 december – Stathe Sessions – Utrecht
  • 5 december – Victorie – Alkmaar
  • 13 december – Backstage – Hoorn
  • 14 december – De Witte Bal – Assen

 

Half Moon Run – Favourite Boy

Op 1 november verschijnt van de Canadese indierock band Half Moon Run het 3e studio-album A Blemish In The Great Light. Na de singles Then Again en Flesh and Blood, heeft de groep uit Montreal nu hun 3e single Favourite Boy uitgebracht.

Half Moon Run wordt gerekend tot één van Canada’s sterkste en meest opwindende bands en bovendien succesvolste export ‘producten’ van de laatste jaren. Het viertal richtte de band in 2009 op. In 2012 debuteerden ze met Dark Eyes dat platina werd. En opvolger Sun Leads Me On uit 2015 kreeg de gouden status. Grote hits scoorden ze o.a. met het prachtige Full Circle, Call Me In The Afternoon en Turn Your Love.

Muzikaal herken je de kracht van Half Moon Run al snel. Met de herfstige melancholie die toch warm en comfortabel aanvoelt en het subtiele gevoel voor melodie en spanningsopbouw, omarmt het je en voert het je met speels gemak mee.

Album: 1 november, A Blemish In The Great Light

Live: 13 en 14 november, Amsterdam, Paradiso

Nieuwe muziek van Half Moon Run hoor je op Pinguin Pop.

Tape Toy – Dance Till Your Legs Hurt Baby

Tape Toy live is altijd een feestje. Ook op plaat doet de band het prima. De vraag is dan ook niet of Tape Toy doorbreekt, maar wanneer.

Nieuwe single Dance Till Your Legs Hurt Baby brengt dat moment weer wat dichterbij. Het is een wervelende rocktrack met de voor Tape Toy zo kenmerkende positieve energie. Maar -en dat geldt misschien nog wel meer voor b-kant Freak Show– dit keer komt ook de melodieuze kant van de band goed uit de verf. En dat staat ze goed. De productie is wat minder compact, waardoor er details opvallen als een galmpje hier en een gek gitaartje daar. Van een nieuwe richting is nog niet echt sprake, maar dus wel van ontwikkeling.  In een goede richting.

Concerten: 14 november Grenswerk, Velo support van Indian Askin. 6 december Gigant, Apeldoorn. 12 december Luxor, Arnhem support van Indian Askin. 13 december Paradiso, Amsterdam.

 

Clipprimeur: Tricklebolt uit Overijssel op zoek naar Atlantis

Met de clip bij hun nieuwste single ‘Atlantis’ gooit Tricklebolt een lekkere scheut olie op het vuur van het dorpse roddelcircuit, waarover de band in de vorige single ‘Backbite’ al z’n afkeer uitte. Naast het waanbeeld ‘die liggen in de goot’ zal daar nu ongetwijfeld ook de vraag rijzen welke paddestoelen er deze herfst uit de grond zijn geplukt…… Tricklebolt steekt er flink de draak mee door een duik te nemen in de diepe blauwe oceaan, zoekend naar het verdonken paradijs Atlantis. Van vervreemdende en misofonie-opwekkende tafelscenes naar Neptunus in een kwallenzee, tot verdwaald raken in een 80’s aerobics video. Te veel trip voor een rode draad, wat waarschijnlijk te wijten valt aan al dat ingeslikte zeeschuim, onderweg naar het onbereikbare Atlantis.

De nieuwe single die op 31 oktober uit komt laat weer een nieuwe kant van Tricklebolt horen. De band springt hier knipogend naar de ‘80s op een catchy en meer psychedelische wolk.

Atlantis staat op Tricklebolt’s nieuwe plaat ‘Straight Into The Blue’, die in het voorjaar 2020 boven water zal komen! Ondertussen wordt het nummer al uitgebreid live gespeeld tijdens Popronde 2019, waar het met luid enthousiasme ontvangen wordt. De band zit momenteel midden in het rondreizende Popronde circus en heeft nog een elftal shows te gaan, waaronder Arnhem, Zwolle, Rotterdam, Alkmaar, Deventer, Hilversum en Enschede!

Beck – Uneventful Days

Beck‘s breedte is bewonderenswaardig. Helaas slaat hij ook wel eens de plank mis. Laten we het anders formuleren. Beck Hansen brengt regelmatig muziek uit, die hit-behoevend lijkt, gemaakt met oog op succes. Niks mis mee, en we gunnen hem een happy banker, maar als we mogen kiezen horen we liever de man van Mellow Gold, Odelay en Sea Changes dan die van Colors, zijn laatste en helaas misschien wel succesvolste album.

Nieuwe single Uneventful Days houdt het midden tussen Beck de denker en Beck de danser. De track is 100% elektronisch, maar is met zijn melancholieke nasmaak beter geschikt voor gebruik in huis en tuin dan op de dansvloer. Of de rest van het nieuwe Beck album ook aan de indie-vriendelijk kant blijft kan je je afvragen, want Beck produceerde de plaat met Pharrell, de Midas van de muziekwereld. Want alles wat hij aanraakt verandert in goud. Hoe dan ook, er is een nieuwe Beck in aantocht, en minsten één nummer daarvan is dus prima te doen.

Nieuwe single Mighty Oaks en tour met The Lumineers

A fateful elevator ride in Munich brought two souls shoulder to shoulder, and led to a lifetime together. A life of bliss, albeit a fleeting one. In the new Mighty Oaks single ALL THINGS GO, Ian Hooper recounts the story of his parents in parable on the beauty and transience of the moment. „My dad was a broke American graduate student in Munich in the early 80’s and he was invited to a dinner party by a stranger he met on the street. Intrigued as to whether this was a date or not, and never one to pass up a free meal, he accepted the invitation. He shared an elevator on his way up to the flat with another guest to the party, and she would become my mother“. What followed was a transatlantic love story, two kids, and the early death of Hooper’s mother.

 

Together with his band mates Craig Saunders and Claudio Donzelli, Hooper brings their story back to life: „From Multyfarnham / All the way back to Gig Harbor / And I still feel your hands / Holding mine back”, he sings to the tune of laid-back acoustic guitars, travelling back to the places of his youth. „These are towns and places in the US and Ireland that mean a lot to my family and me. Most people will never know these places, but it means the world to me to know that my family will hear these towns immortalized in music.“

 

ALL THINGS GO is not only a tender song about real love, but also a candid reflection on the brevity of life, on loss, farewells, and ultimately acceptance. „Death is a recurring theme in our music“, Hooper explains, „this song is about letting go. Sometimes it happens sooner than you’d have liked. That’s not unfair, it’s how life is. Accepting that takes time, but I’m at a point now where I can accept it as part of being here“.

 

With this new song Mighty Oaks announce their third album, set for release in 2020. „We were not sure whether we should really release ALL THINGS GO first“, Hooper says. In the end, the band picked this intimate piece, as it bridges the gap between their last acoustic EP the new chapter in their band history.

 

A history that began over ten years ago in a living room in Berlin and has lead to two records, hundreds of gigs across the world, and shared stages with the likes of Kings of Leon, The Lumineers and Chvrches. Their secret? „We’re three individuals who are all central to the band. Each of us has a strong role. Our three personas and the three countries we are from shape the ways in which we approach the creative process. In the end, this defines the music that we make“, Hooper points out. „We’re all passionate musicians – there’s no clear cut frontman, each one of us is able to stand on their own legs and carry the band. It’s most important to us that we create music that resonates with our listeners, that forces them to think, that provides the foundation upon which they can build their own connection to our songs“.

 

This November, Mighty Oaks join The Lumineers as special guests on the European leg of their tour, followed by the band‘s own European headline tour in February and North-American dates in spring. Next to array of brand new tracks, and past classics, ALL THINGS GO will no doubt be featured in the setlist.

 

Dates: Special Guest @ The Lumineers 2019

01.11. Lisbon, Campo Pequeno Bullring

02.11. Madrid, Wizink Center

04.11. Milan, Alcatraz

06.11. Switzerland, Zurich Halle 622

07.11. Munich, Zenith

09.11. Vienna, Gasometer

10.11. Prague, Forum Karlin

10.11. Ian B-Day

13.11. Hamburg, Sporthalle

14.11. Berlin, Verti Music Hall

16.11. Brussels, AB

18.11. Utrecht, Tivoli Ronda

19.11. Cologne, Palladium

20.11. Paris, Zenith

HMLTD kondigt debuutalbum aan met nieuwe videoclip

Following their recent return with the explosive recent single ‘LOADED’, London based five-piece HMLTD today announce news of the upcoming release of their long-awaited debut album, West of Eden, due for release on 7th February 2020 via UK independent label Lucky Number.

 

The expansive, labyrinthine debut has been several years in the making; a daring collection of songs created to incite conversation about proposed new visions of masculinity, the decadence of western capitalism and the violence of insecurity and repression. Across its 15 tracks, the band’s artistic vision is realised in full technicolour, with all shades of their sonic palette used to create an album that is equal parts lush and abrasive. The album’s themes and overarching message is explored in detail below by front-man Henry Spychalski.

 

Alongside today’s announcement, HMLTD share the video for brand new single and album opener ‘The West Is Dead’, a dizzying rally call brought to life with the fuzz of a driving bassline, pulsing electronics and Spychalski’s sick croon. Its accompanying haunting visuals envisions a near-future Europe, plunged back into feudalism after total social and ecological collapse. Shot by Niall Trask, it continues the band’s run of thought provoking yet beautiful videos,

 

Of the track, Spychalski explains: “this is not dystopia, but a mirror up to late capitalism; where we are and where we’re headed. Sick dolphins lap at the tide, the insects have all dropped from the skies and the global economy enters free fall. Ecological catastrophe guaranteed. The West is dead. Atomised, alienated and apathetic”

 

LIVE

25/2/20 – Brussels, Belgium – Botanique

27/2/20 – Amsterdam, Netherlands – Paradiso

Destroyer – Crimson Tide

Destroyer is de naam die naam die Dan Bejar heeft gekozen om zijn muziek aan de man/vrouw te brengen. De Canadees is een man van het woord. Destroyer zingt niet, maar draagt voor.  

Nieuwe single Crimson Tide is een zes minuten durende monoloog over. Tja. Waarover eigenlijk? We beginnen in een een ziekenhuis en eindigen in een hotel. Daartussen gebeurt er van alles, maar wat precies zullen we waarschijnlijk wel nooit weten. Je kunt je afvragen over Bejar zelf wel precies weet waar zijn woorden vandaan komen en heen gaan. Maar goed. De titel, Crimson Tide is ook die van een thriller over een Russische duikboot.

Minstens zo belangrijk als de tekst, en de reden dat we Crimson Tide draaien is de muziek en die is dus vrij fantastisch. Bejar doet zijn zegje op een bed van synthetische keyboards, die steeds prominenter in beeld komen. Tot ze aan het einde de verteller zo goed als naar de achtergrond hebben verdrongen.

Destroyer is tien albums geleden begonnen als Dylanseque singer-songwriter. Hij heeft ook nog een glam-periode gehad en een Springsteen fixatie. Op zijn vorige album ‘ken’ stuitte hij op zijn huidige stijl van elektronische parlando. Daar borduurt hij dus nog even op door op Crimson Tide. Eind januari verschijnt het bijbehorende album, Have We Met.

The Japanese House – Something Has to Change

The Japanese House is het muzikale project van de Britse singer-songwriter Amber Bain. Haar herkenbare sound bestaat uit melodieuze en vaak weelderige dreampop.

Ze scoorde vooral een hit met You Seemed So Happy afkomstig van haar eerder dit jaar verschenen debuutalbum Good At Falling dat 13 liedjes over liefdesverdriet bevat nadat haar (inmiddels ex) Marika Hackman haar hart brak.

Nu is er een single uit, namelijk Something Has To Change. Dit liedje, dat onmiskenbaar Amber Bain is, is weer een mooie, en opnieuw een vermomde schreeuw naar warmte, veiligheid en zorgeloosheid.

Muziek van The Japanese House hoor je op Pinguin Pop.

King Nun – Black Tree

De naam King Nun zoemt al een tijdje rond als zijnde een van de opwindendste nieuwe bands uit het Verenigde Koninkrijk. De zes singles die het kwartet vorig jaar uitbracht waren veelbelovend en lieten een duidelijke ontwikkeling horen, maar het waren de live shows die de band tot the talk of London Town maakten.

Nu is er een album dat kan tippen aan de live-reputatie van King Nun. Bandnaam en album titel Mass geven al aan dat we hier niet met een luchtig rock ‘n’ roll orkestje hebben te maken. Gevraagd naar voorbeelden noemt zanger Theo Polyzoides vooral Amerikaanse acts, waaronder (de jonge) Dylan, Richard Hell & The Voidoids, maar bovenal R.E.M. Zelf klinkt hij bij tijd en wijle als (een jonge) Bowie, maar dat zal ook zijn Londense accent zijn.

Black Tree is een goed gekozen aandachttrekker voor het album, een rocktrack als een dreigend onweer. Je weet niet wanneer de bui losbarst, maar dat het gaat stortregenen is een ding dat zeker is. ‘Like Spiders Racing Into The Sky’ luidt het repetitieve refrein. De verlossing komt in de vorm van een instrumentaal coda. Waar Black Tree precies over gaat is onduidelijk, maar ‘all is not well’ in de wereld van King Nun.