The South Hill Experiment – O SOFIA

O SOFIA van The South Hill Experiment is een raar plaatje. Je bent gewaarschuwd.

Het woord experiment zit iet voor niets in de bandnaam. De motor achter The South Hil Experiment zijn de broers Gabe en Baird Acheson, oorspronkelijk uit maar tegenwoordig operationeel in L.A. BAIRD drijft ook nog een gelijknamig project en Gabe zit ook in Goldwash. Beide namen worden ook vermeld als medemakers van O SOFIA en de andere releases van The South Hill Experiment.

En dan nu de muziek. Die is poppy en jazzy en goeddeels elektronisch van klank. Het meest in het oor springende instrument van O SOFIA is een digitale koebel De leadzang is vervormd, de koortjes zijn meerstemmig. Of er een tweede EP of een eerste langspeler in voorbereiding is, kunnen we nog niet vertellen. Wel dat dat ongetwijfeld een bijzonder plaatje gaat worden.

Drench Fries – Poolside

Voor band met een woordspeling als naam moet je doorgaans oppassen. Popmuziek en humor gaan zelden goed samen. Maar met Drench Fries lijkt zo op het gehoor niets mis.

Veel is er nog niet te vertellen over het negen nummers oude Drench Fries. De kleine lettertjes leren dat alle songs geschreven zijn door Levi David Natras. Hem zien we waarschijnlijk op de foto op Spotify. Op de foto’s op Soundcloud en Facebook zien we ook nog een toetsenist. Internet is het er nog niet over eens of Drench Fries nu uit Seattle, St Louis of Brooklyn komt. Relevant is dat allemaal niet echt, waar het om draait is de muziek. Die zouden we willen rubriceren onder het kopje indiepop, lieve Beatle-esque kop-staartliedjes, fijn gezongen en fraai afgemaakt met smaakvolle gitaarsolo’s.

Coco – Do This Right

Do This Right van Coco is een van de mooiste liedjes van de laatste tijd, misschien wel van het hele jaar.

De nieuwe single van het Amerikaanse trio heeft wel iets weg van de oude Radiohead, maar dat heeft eigenlijk iedere introspectieve indie-ballad wel, de laatste 25 jaar. De zacht zalvende zang wordt halverwege onderbroken door een gitaarsolo die zo mogelijk nog onthaaster is. Coco neemt ook alle tijd om uit te wiegen. Pas na een dikke vijf en halve minuut wordt het stil.

Coco is de naam van een gelegenheidstrio dat zo goed boerde met hun debuutalbum dat ze maar besloten om voorlopig nog even door te gaan. Of dat ten koste gaat van de bands waaruit de leden afkomstig zijn; Maia Friedman is van the Dirty Projectors, Dan Mola zit in Lucius en Oliver Hill in Pavo Pavo zal de toekomst leren. Dat zal ook afhangen van het tweede album van het dromerige poptrio dat ze simpelweg 2 hebben gedoopt. 2 komt op 1 maart uit.

Bob Marleys iconische Catch A Fire ziet Abraham

Catch A Fire, de baanbrekende eerste release van Bob Marley And The Wailers op Island Records, universeel beschouwd als het album dat reggae op het wereldtoneel zette, is opnieuw uitgegeven, om de 50ste verjaardag van zijn bestaan te vieren. Slave Driver, een van de krachtigste nummers op het album, is als single uitgebracht, vergezeld van opmerkelijke liveoptredenbeelden tijdens de legendarische Edmonton-show in Engeland, in 1973.

De langverwachte nieuwe film Bob Marley: One Love, die het leven en de muziek viert van een icoon dat generaties inspireerde met zijn boodschap van liefde en eenheid, is vanaf 12 januari 2024 in de bioscoop te zien. Geproduceerd door Ziggy Marley, Cedella Marley en Rita Marley, en met Stephen Marley als muziekbegeleider vertelt de film het inspirerende verhaal van hoe Bob enorme tegenslagen overwon en door de kracht en schoonheid van zijn revolutionaire muziek een van ‘s werelds meest gerespecteerde muzikale en culturele reuzen werd. De film, geproduceerd in samenwerking met de familie Marley, bevat Kingsley Ben-Adir als Bob en Lashana Lynch als zijn vrouw Rita.

Catch A Fire is het vijfde studioalbum van Bob Marley and the Wailers en was het eerste dat werd uitgebracht door Island Records UK. Het album had oorspronkelijk een beperkte release en werd toegeschreven aan The Wailers. De toekomstige versies van Catch A Fire, gehuisvest in een gedenkwaardige hoes, in de vorm van een Zippo-aansteker ontworpen door grafische kunstenaars Rod Dyer en Bob Weiner, zouden het klassieke portret bevatten van Marley die een spliff rookt, gemaakt door Esther Anderson. Vanaf dat moment was de artiestennaam Bob Marley en The Wailers.

Catch A Fire is beschikbaar in twee speciale formaten; een set van 3lp + 12 inch, een set van 3 cd’s, maar ook digitaal op alle platforms. Lp1/cd1 bevat de volledige laatste studio-opname, lp2/cd2 is het livealbum met tien nummers, Live From The Paris Theatre London, terwijl lp3/cd3, getiteld Sessions, alternatieve, uitgebreide en instrumentale Jamaicaanse versies van het originele album bevat. De extra 12 inch, verkrijgbaar bij het vinylaanbod en ook op cd3, bevat drie klassieke nummers, Slave Driver, Get Up, Stand Up & Stop That Train, live opgenomen tijdens het legendarische optreden in het Sundown Theatre in het dorp Edmonton, Noord-Londen. Deze historische opnames waren voorheen alleen als bootleg verkrijgbaar. De achterkant van de 12” heeft een geëtste afbeelding van de iconische Zippo-aanstekerillustratie.

Zowel de lp- als de cd-versies bevatten een boek met klassieke afbeeldingen van Marley, afkomstig van fotoshoots met Adrian Boot, Arthur Gorson, die twee weken lang afbeeldingen heeft gemaakt van Bob in Jamaica, Dennis Morris en Neville Garrick. De uitgaves bevatten ook krantenknipsels uit die tijd, terwijl gloednieuwe hoesnotities zijn geschreven door de beroemde muziekjournalist en auteur Chris Salewicz.

Het album heeft enorme lovende kritieken gekregen, waaronder de vermelding op de Rolling Stone-lijst van de 500 beste albums aller tijden, de op een na hoogste plaats van de vijf Bob Marley-albums op de lijst, na het postume verzamelalbum Legend. Het wordt ook terecht beschouwd als een van de grootste, belangrijkste en invloedrijkste albums aller tijden, in alle genres.

The Mocks – Do You Want Me Too?

The Mocks feesten alsof het 1966 is! De tijd van the Beatles en The Stones, of om het dichter bij huis te zoeken The Golden Earrings en The Motions.

In hun streven naar authenticiteit heeft de band uit Nieuw-Vennep hun nieuwe single zelfs mono gemixt. Zo ver is zelfs The Kik nooit gegaan. Er is er dan helemaal niks moderns aan Do You Want me Too?? Niet echt. Aan de andere kant hoor je wel dat mid sixties beat nooit echt uit de mode is geweest. Net als de haarstijl. Sporen zijn terug te horen in grunge, Britpop, punk garage rock en noem maar op. Uiteraard is Do You Want Me Too? ook uit op ouderwetse single.

Nusantara Beat – Layung

Nusantara Beat hoort bij de eerste pluk bands die de door ESNS organisatie is uitgenodigd om in Groningen te komen spelen begin volgend jaar. Wie de band wel eens live heeft gezien begrijpt waarom. Vorig jaar stonden ze er ook al zonder releases, dat zegt wel wat!

Nusantara Beat bestaat uit doorgewinterde muzikanten die elkaar gevonden hebben in hun Indonesische achtergrond. De meesten kennen elkaar van school, de popafdeling van het Amsterdamse conservatorium of anders wel van de bands waarin ze spelen naast Nusantara Beat. Bands als POM, EUT, Jungle By Night, The Mysterons en Altin Gün. Net als die laatste band speelt Nusantara Beat vooralsnog voornamelijk bestaand werk. In hun geval dus uit de Indonesische archipel. Als je eerdere versies opzoekt hoor je dat de band de traditionals compleet naar hun hand zet. Zo zijn bij Layung de traditionele instrumenten vervangen door een een vintage synth en een funky ritmesectie. De voertaal is wel authentiek en ook de zanglijnen zijn nog heerlijk oosters en exotisch. Album is onderweg.

Sprints – Shadow Of A Doubt

Stel je voor dat Karla Chubbs van Sprints ooit eens de ware tegen het lijf loopt en domweg gelukkig wordt. Dan zou ze nooit meer nummers schrijven als Up and Comer en Adore, Adore Adore of het nieuwe Shadow of A Doubt.

Met deze drie songs bereid de band uit Dublin de weg voor van de release van hun eerste langspeler begin januari. Angsten, trauma’s en depressies zijn telkens terugkerende thema’s in de teksten van de Sprints voorvrouw.  Gelukkig heeft ze haar muziek als uitlaatklep en zelfhulp therapie. Dat zij niet de enige die worstelt met het leven blijkt wel uit de snel groeiende aanhang van Sprints. Je hoeft overigens niet eens naar de tekstent te luisteren om te begrijpen dat Karla geen oppervlakkige liefdesliedjes zingt. De muziek weerspiegeld de pieken en dalen in haar hoofd.  Shadow Of A Doubt begint zo zacht dat je geneigd bent het volume wat op te schroeven, maar wees gewaarschuwd. Al snel springt de vlam in de pan en zet de band het op een beuken. Dat moest er duidelijk even uit.

NewDad – Nightmares

De nieuwe singles van NewDad volgen elkaar in rap tempo op. Terwijl Let Go nog actief is in de Graadmeter dient liedje drie van het nieuwe album van de Ierse band zich alweer aan.

Nightmares is een donkere song met een verraderlijk lichte toets. Met een quasi onschuldige meisjesstemmetje zingt frontvrouw Julie Dawson een serieuze tekst over verlangen en beminnen tegen beter weten in. Debuutalbum Madra, Iers voor hond volgt eind januari.

Squirrel Flower – Tomorrow’s Fire

Squirrel Flower – Tomorrow’s Fire  (Full Time Hobby/Konkurrent)

Ella Williams gaf zichzelf als kind de bijnaam Squirrel Flower. Geen idee waarom, maar sinds ze albums uitbrengt, het eerste in 2018, is het ook haar artiestennaam. Tomorrow’s Fire is de derde volledige worp van Williams en ook haar beste.

Het staat vol indierock zoals we die zo graag horen bij Pinguin Radio. Het volume lekker hoog. Zo komt Tomorrow’s Fire het sterkst binnen. Het stevige, doortastende gitaarwerk van Williams in combinatie met haar overtuigende stemgeluid slepen je moeiteloos mee in haar sound. Bandleden van Bon Iver en The War On Drugs zijn present op het album om alles nog beter in goede banen te leiden. De alom aanwezige reverb doet ook een hoop.

PJ Harvey lijkt meer dan ooit een inspiratiebron en Kim Gordon staat ook in de platenkast van Williams. Weezer bovendien. Het leidt tot een bij vlagen hypnotiserend geluid waarin Williams haar heldere stem als extra instrument weet in te zetten.

Ze haat het om zichzelf te veranderen, dus dat zal ook niet gebeuren, laat ze zich ontvallen in het gevoelige Stick. Ze is openhartig, ervan uitgaand dat er autobiografische elementen zijn verwerkt in haar teksten. “Never wanted to be someone’s wife; give up my whole life”, zingt ze in Full Time Job. Een fraaie stemmigheid manifesteert zich op Tomorrow’s Fire, dat we een herfstplaat zouden kunnen noemen. Pieter Visscher

 

J Mascis – Can’t Believe We’re Here

Het verschil tussen solo en Dinosaur jr opnamen is niet altijd even duidelijk, maar zolang meneer Mascis maar regelmatig nieuwe muziek uitbrengt hoor je ons niet klagen.

Can’t Believe We’re Here is direct herkenbaar als een J Mascis liedje, aan zijn geknepen zang, maar ook aan zijn weelderige gitaarspel, waar hij hier gelukkig lekker scheutig mee is. De nieuwe single komt van het zoveelste soloalbum van de oude rot.

What We Do Now staat voor begin volgend jaar. In een interview legt J uit dat er wat hem betreft wel degelijk een verschil is tussen zijn solo en de bandalbums. Voor Dinosaur Jr schrijft hij met zijn bandmaten in het achterhoofd. Zijn eigen nummers schrijft hij op akoestische gitaar met de bedoeling ze ook zo te kunnen uitvoeren. De kampvuurtest zeg maar. Waarom hij ze vervolgens dan toch met band opneemt weet hij zelf ook niet precies.