Rammstein – Zick Zack

Van het videobudget van Rammstein kan een beetje band makkelijk een album opnemen, een dubbelalbum zelfs. Maar de clips zijn het waard. Rammstein zonder beeld is als een clown zonder schmink. Maar ook muzikaal valt er weer genoeg te geniet.

Nieuwe single Zick Zack is Rammstein ten voeten uit; een kruising tussen een metalsong en een volkslied. Dit keer neemt de band de cosmetische chirurgie op de korrel. Er zijn belangrijkere dingen om je druk over te maken zou je denken, maar de lol die de band moet hebben gehad tijdens het maken van de clip is aanstekelijk. En de song luistert lekker weg en dat is ook wat waard. Het betere soort escapisme. Eind deze maand arriveert het nieuwe Rammstein album Zeit geheten. Op 5 juli begint om half acht het optreden van Rammstein in het Goffert Stadion In Nijmegen. Er zijn helaas alleen nog dure tickets beschikbaar, maar dan kan je wel goed zien wat er op de bühne gebeurd en bij Rammstein is dat wel wat waard dus.

Mt. Joy – Lemon Tree

De laatste keer dat we onze schijnwerpers richtten op Mt Joy deed de band aardig mee in de Amerikaanse indie-middenmoot, Nu zitten op een dikke 2 miljoen luisteraars per maand en heeft oud IJsbreker ‘Silver Lining’ de magische grens van 100 miljoen plays ruimschoots overschreden.

De meeste bands zouden er hun schoonfamilie voor over hebben om dat niveau van succes te kunnen continueren. Mt Joy lijkt zich niet met dat soort dingen bezig te houden. Zeg nooit nooit, maar de kans dat Lemon Tree top net zo’n klapper wordt als ‘Silver Lining’ is net zo groot als de kans dat Will Smith nog eens een keer en plein publiek een mep uitdeelt.

De nieuwe single van de band uit L.A. via Philly is een folky song die het meer moet hebben van zijn dynamische opbouw dan van een sterke melodie. Lemon Tree heeft wel iets Iers en doet daarom wel aan The Waterboys denken. Lemon Tree  heeft wel alles om een showstopper te worden, een hoogtepunt tijdens de liveoptredens van de blije berg. Beetje balen dus dat de band niet eerder dan 2023 buiten de VS te zien zal zijn.

Hairbaby – Onward

Otto-Jan Ham een renaissance man of homo universalis noemen is misschien wat overdreven, maar dat hij een man van veel talenten is een ding dat zeker is. In Vlaanderen kent met hem o.a. als radio en tv-maker, dj, slimste mens, oceaanvaarder, wielrenner, en nu ook als muzikant. Om hem moverende redenen heeft Ham zijn band Hairbaby genoemd. Hij weet zich moreel en muzikaal gesteund door RTV collega en amigo de musica Stijn van de Voorde en Dean van de band Ween.

Onward is het eerste van de zeven nummers van de debuut-EP van  Hairbaby. We horen o.a. een steelgitaar en een trompetsolo, maar het nummer is niet echt country en zeker geen jazz. Het lied ligt prettig in het gehoor, maar is net even te apart om voor easy listening door te kunnen gaan en hoewel zeker niet simpel kan een kind het refrein meezingen. En dat gebeurt ook. Kortom Onward is een raar plaatje, en zo horen we ze graag.

POL – NEW PROJECT PRESENTED BY RUBEN AND MATTHIJS POL – ‘COMME ÇA’ OUT NOW

Dutch new wave sibling/producer duo Ruben Pol and Matthijs Pol have shared the first cut from their new musical project POL – stream ‘Comme Ça’ here – https://newa.ms/commecaPR

// Writing this song felt like a mix between imagining what it would be like dancing in The Blitz club and driving through Paris at night //

Written, performed and produced by Ruben and Matthijs, and mixed by Dave Bascombe (Depeche Mode, Tears For Fears, Erasure), ‘Comme Ça’ is an affecting slice of new wave – replacing digitally produced sounds for analog synths and drum machine samples. Disconcerting and complex, speaking further about the track they say “Creating this track felt like telling a story, giving the listener a sort of ominous feeling each time. Taking the song from the demo to the final product took various steps. We can’t really recall in what order we did things, we were mainly sailing on intuition.”

“The song is about experiencing a disconnect with current society. The girl is being used as a metaphor for society as a whole. There is a sense of absolute loneliness. Not being able to connect with anyone on any level – but then somehow accepting that and drawing energy from it, symbolised in the energy of the music.”

Ruben Pol and Matthijs Pol will be releasing more new music very soon.

Listen to the track here.

Powered by Penguin Artists

Clipprimeur: Géonne Hartman – Since Then

De Utrechtse Géonne Hartman brengt op 22 april haar debuutalbum He Went To The Sea uit via Concerto Records. Het album werd samen met Tessa Rose Jackson geproduceerd in Amsterdam. Since Then is haar nieuwe single. En is echt iets voor de luisteraars van Pinguin Pluche.

“Since Then is een bitterzoet lied dat je even stilzet in het moment na een break-up. Het gaat over hoe een relatie impact maakte, en hoe het je veranderd heeft. ‘’Do you see how I turned into a woman?’’ is een lyric in de song. Veel is er gebeurd, er zomaar aan voorbij gaan zou het geen recht doen. Het lied wil eigenlijk alleen maar zeggen dat het niet voor niks was dat ze elkaar hebben ontmoet. Dat vergeten, zou zonde zijn. Een lied over het herinneren van de mooie dingen aan iets wat voorbij is gegaan. Since Then schreef ik een aantal jaar geleden voor de Art Rocks competitie bij het schilderij ‘’Maaier en Zon’’ van Van Gogh. Uiteindelijk is het een van de meest persoonlijke nummers geworden van het album.”

“De videoclip van Since Then is opgenomen in Kampen, de stad waar ik ben opgegroeid. Met mijn moeder loop ik vaak langs de IJssel, de rivier die langs Kampen stroomt. Aan het water staat een oude boerderij wat nu een B&B is. Dit huis staat voor mij symbool voor je bestemming vinden. Het is een dromerig huisje, met veel boeken, en uitzicht op het water. Ik denk dat het mijn droom is om uiteindelijk ook ergens te wonen op een mooie plek, en tevreden in het moment. Dit is nu nog niet het geval, en in het album hoor je ook veel zoeken en onrust. De videoclip is misschien wel een kleine hint naar de toekomst, waarin ik terugkijk op de roerige tijd waar ik nu in zit, en dichter bij mijn bestemming ben gekomen.  Mijn opa’s waren schippers, en het water thema is een rode draad door mijn album. Dat de rivier de IJssel, die ik zo goed ken, nu verweven is met mijn album vind ik mooi.
De videoclip van Reflection is ook in Kampen opgenomen, daar ben ik nog aan het ronddwalen. Since Then is een tweeluik met de videoclip van Reflection. In Since Then is het rond dwalen (eventjes) gestopt en zing ik over wat er is gebeurd.”

Shows:
22 april – EKKO, Utrecht [release show]
29 april – De Neushoorn, Leeuwarden
3 juni – ’T Paard café, Den Haag
24 juni – Duycker, Hoofddorp
Géonne doet ook nog mee aan de Popronde 2021, wat is verplaatst naar het voorjaar.

Robin Kester – Leave Now

Met haar rookkleurige timbre zou Robin Kester van het voorlezen van de bijsluiter van een Corona zelftest nog een opwindende gebeurtenis weten te maken. Gelukkig kan ze ook mooie songs schrijven, zoals Leave Now dat de spanning heeft van een ingehouden onweer en doet verlangen naar meer.

Sinds haar vorig jaar verschenen Maxi EP/mini-album, This Is Not A Democracy werkt Robin op het productionele vlak nauw samen met onze man van Moss, Marien Dorleijn. Dit team werd voor de opname van Leave Now versterkt met Ali Chant, die ook mixwerk verricht voor o.a. Yard Act en Aldous Harding. De mastering werd toevertrouwd aan de door Sharon van Etten en Angel Olsen gewaardeerde Joe Lambert. Kosten noch moeite dus, maar welbesteed.

Wodan Boys – Slam It Like Djokovic

Door zijn rap van tongriem gesneden zanger heeft Wodan Boys op nieuwe single, Slam It Like Djokovic wel iets weg van Urban Dance Squad. Dit gezegd hebbend, het naar een sketch van Koot & Bie genoemde kwartet is op de eerste en laatste plaats een rockband.

Vorige jaar debuteerden de boys met een ijzersterke EP. Nu gaan ze daar glanzend overheen met een nieuwe verzameling songs die ze eenvoudig EP 2 hebben genoemd. Wodan Boys is van de tomeloze rock, maar hoe onstuimig de band ook klinkt, ze vliegen nergens uit de bocht. Het op alle vlakken hoge niveau van Slam It Like Djokovic doet enige ervaring vermoeden. En dat klopt. Wodan Boys is opgebloeid op de resten van Sister Dance Revolution en Taymir, twee bands die ooit een roze toekomst werd toegedicht. Wat toen niet lukte zou nu wel eens kunnen gaan gebeuren. Als Wodan Boys al zo overtuigend klinkt op ‘plaat’ zullen ze live helemaal een verpletterende indruk maken, net als toendertijd UDS.

P.S. De Djokovic uit de titel is die Corona-ontkennende tennisser die Australië niet in mocht.

 

Zeldzame opnames Aerosmith zien levenslicht

Een van de vroegste opnames van Aerosmith, 1971: The Road Starts Hear is een zeldzame opname die onlangs werd ontdekt in Aerosmith’s Vindaloo Vaults en was oorspronkelijk alleen beschikbaar als een limited edition cassette- en vinylrelease voor Record Store Day in 2021. Het acht tracks tellende document is nu verschenen op cd. Begeleid door een cd-boekje met prachtige, legendarische foto’s en liner notes.

Aerosmith – 1971: The Road Starts Hear bevat nooit eerder vertoonde gearchiveerde foto’s, afbeeldingen van de originele tapedoos en liner notes geschreven door David Fricke van Rolling Stone met nieuwe interviews en opmerkingen van de band over deze lang vergeten opname. Op het album de originele en huidige leden van Aerosmith – Steven Tyler, Joe Perry, Tom Hamilton, Joey Kramer en Brad Whitford, met zeven buitengewone nummers. Dit historische document toont het vroege, ongebreidelde talent van de toekomstige Hall of Fame-leden, waaronder een opkomende versie van Dream On, die ze later zouden opnemen en uitbrengen op hun gelijknamige majorlabeldebuut in 1973. Aerosmith is een van de weinige bands die vijf decennia later met hetzelfde nummer in de hitparade staan, het nummer was een hit in 1973 en bereikte nummer 59 in de Billboard’s Hot 100.

Andere nummers zijn vroege opnames van juweeltjes zoals Somebody, Movin’ Out, Walkin’ The Dog en Mama Kin’ die allemaal later ook zouden worden opgenomen voor hun historische debuut. The Road Starts Hear bevat ook Reefer Head Woman, dat later zou worden opgenomen voor hun album Night In The Ruts uit 1979, en het nummer Major Barbara, een nummer dat op hun 1986-release Classics Live zou staan.

De historische vroege opname werd gemaakt met Joe Perry’s Wollensak reel-to-reel tape-machine in 1971 door Mark Lehman, die eigenaar was van het beruchte busje en Aerosmith’s one-man road crew werd, ofwel in de oefenruimte van de band in Boston voor een paar selecte vrienden, of bij een repetitie die de band deed tijdens een soundcheck voor een vroege show. Het enige dat zeker is, is dat de opnames een jonge, hongerige rockband vastleggen een jaar voordat ze werden ontdekt en tekenden bij Columbia Records en twee jaar voordat hun titelloze debuut op een major label werd uitgebracht, waarmee de band naar een van de grootste rockacts werd gekatapulteerd. Van alle tijden. De albumrelease werd geproduceerd door Steven Tyler, Joe Perry en Steve Berkowitz.

 

 

Fontaines D.C. – Skinty Fia

De derde en waarschijnlijk laatste single voor de release op 22 april van Fontaines DC is het titelnummer. Net als eerder verschenen singles Jackie Down The Line en I Love You is Skinta Fia minder gespannen, beschouwender zelfs dan de assertieve postpunk waarmee de de band naam maakte.

Een mogelijke verklaring van dit temperen der tempi en emoties kan heimwee zijn. Om dichter bij het vuur te zitten heeft de band hometown Dublin ingeruild voor metropool Londen. Vanaf die afstand kijken ze nu met weemoed naar hun groene eiland.

Skinta Fia is oud Iers voor de teloorgang -verdoemenis is de letterlijke vertaling- van het Ierse reuzenhert. Nu is de Megaloceros Giganteus al zo’n 11.000 jaar uitgestorven dus we hebben het hier over symboliek. Waar de mannen zich zorgen over maken is voor het vervagen, het veranderen van de Ierse cultuur. En dan bedoelen ze waarschijnlijk niet Riverdance. Of juist wel.

Luwten – Anybody

Afgelopen vrijdag heeft Luwten haar nieuwe stand alone track Anybody uitgebracht. Het afgelopen jaar bracht de singer-songwriter en producer, wiens echte naam Tessa Douwstra is, haar succesvolle tweede album Draft uit.

Kenmerkend voor Luwten is haar prachtige en meeslepen alternatieve indie-pop, dat ook op Anybody te horen is.

Deze maand is Luwten op tournee in onder andere Noord-Amerika. Ze is dan te zien in Toronto, Montreal, Brooklyn, Washington DC, Chicago, Los Angeles en Oakland.

Concerten:

17 april – Utrecht, TivoliVredenburg

15 mei – Rotterdam, Rotown

26 mei – Amsterdam, Melkweg (support Men I Trust)