You like The Blues? The James Brothers have what you want!

The James Brothers have a new release – Judas Iscariot Blues.

Who are the James Brothers? A duo from Cornwall, UK, who have been playing the pubs and clubs for years. In their sets of mainly covers, they introduce self penned songs. These are mainly in a country style and get the crowd going! The James Brothers decided to release them for a bit of fun and that hopefully more people can enjoy their music.

This song focuses on the dilemna some of us face at times, the choice we make and its consequences. It involves betrayal, greed and remorse leading to the ultimate conclusion. The story is based around Judas’s betrayal of Jesus but could resonate with anybody today. It acts as an allegory.

Out on the 19th August on all major platforms.

Listen here to James Hawken

Powered by Penguin Artists.

 

Rodrigo y Gabriela – Weird Fishes/Arpeggi

Het Mexicaanse duo, ‘Grammy Award-winning guitar virtuosos’, Rodrigo y Gabriela brengt een ‘ambitious new cover version’ uit van deze Radiohead-klassieker!

Het wereldwijd zeer populaire acoustische gitaar duo Rodrigo y Gabriela uit Mexico, bestaande uit Rodrigo Sanchez en Gabriela Quintero, komt begin volgend jaar met een nieuw album. “Weird Fishes” is een zogenaamde ‘appetizer’, omdat ze hun vele fans niet te lang op vers werk wilde laten wachten, en om er hun Noord-Amerikaanse en Europese tournee mee in te luiden. Het is niet de eerste bijzondere cover van Weird Fishes/Arpeggi die onze playlist haalt. Twee jaar geleden was het de beurt aan Lianna La Havas.

Bloc Party – Acting Out

De Britse indie-rockband Bloc Party heeft de deluxe versie van hun zesde studioalbum Alpha Games uitgebracht met daarop de krachtige post-punk single Acting Out. Het album Alpha Games werd op 29 april dit jaar uitgebracht en heeft internationaal lovende reacties mogen ontvangen. Acting Out doet de hoogtijdagen van Bloc Party herleven. De song doet wel wat denken aan hun klassieker Hunting For Witches.

Popwarmer: Yeah Yeah Yeahs – Burning

Met het nieuwe album “Cool It Down” in aantocht, release op 30 september, gaat de terugkeer van Yeah Yeah Yeahs vandaag verder met hun nieuwste single ‘Burning’, een door Andrew Wyatt (Miike Snow) geproduceerd nummer dat op de dansvloer is gebaseerd en is opgebouwd met een pianoloop geïnspireerd door ‘Beggin’ van The Four Seasons, het vangt Karen O, overspoeld door het tumult van Los Angeles in 2020 – de branden en rook die de stad overspoelen.

De single ‘Burning’ volgt op het inmiddels al veelprezen “Spitting Off the Edge of the World” feat. Perfume Genius. De band heeft om hun release te vieren twee soon-to-be-legendary shows in New York (op 1 oktober) & L.A. (op 6 oktober) in de planning. Yeah Yeah Yeahs worden tijdens deze shows vergezeld door The Linda Lindas en Japanese Breakfast. Yeah Yeah Yeahs maakte hun officiële terugkeer bekend met de aankondiging van hun vijfde studioalbum, Cool It Down, dat op 30 september zal worden uitgebracht via Secretly Canadian. De 8-track-collectie is een deskundige distillatie van de beste geschenken van de band die je ertoe aanzetten te bewegen, huilen en aandachtig te luisteren en zal ongetwijfeld een mijlpaal in hun catalogus worden.

Karen O schreef over het lied en zei:
“Toen ik 19 was en in de East Village woonde, sleepte een kamergenoot me op een avond het appartement uit voor een spontaan drankje aan de overkant van de straat, ik liet een votiefkaars branden op een plastic yaffa-blok dat in mijn afwezigheid mijn kamer in brand zette Binnen anderhalf uur nadat ik een drankje had gedronken, waren brandweerlieden gekomen en gegaan om het vuur te blussen, ik kwam thuis en ontdekte dat er een natuurramp had plaatsgevonden (in mijn kamer) en dat de meeste van mijn spullen verloren waren gegaan in de vlammen. Alle elektronische goederen waren gesmolten en gesloopt zoals mijn laptop, camera’s enz. Maar vreemd genoeg bleven de items met de meeste sentimentele waarde intact zoals schetsboeken, een favoriete trui met hartjes op de borst en foto’s. Ik had foto’s van mijn ouders in hun jeugd waar het vuur om hen twee heen brandde alsof er een ongrijpbaar krachtveld was dat hen beschermde, veel van dat soort foto’s, waarbij de geliefde onderwerpen op mysterieuze wijze onaangeroerd bleven.

Als de wereld in brand staat, hoop ik dat het meest geliefde beschermd blijft en dat we er alles aan doen om te beschermen wat we het meest koesteren in dit leven. ‘Burning’ is een nummer over dat gevoel, rooksignalen voor de ziel. Smeken om het af te koelen, we doen gewoon het beste binnen ons kunnen weten. Nick en ik gaven een knipoog naar Frankie Valli’s ‘Begging’, met de regel ‘oooh lay your red hand on me baby.’ We hebben in onze tijd veel soulvolle jaren zestig knallers grijs gedraaid, het zat in ons DNA tegen de tijd dat we ‘Burning’ schreven.”

Violent Soho – Kamikaze

De Australische alternatieve rockband Violent Soho gaat er uit met een knal. Na 18 jaar en 5 albums kondigt het gezelschap een pauze aan voor onbepaalde tijd. Kamikaze is de laatste aanval van de gitaarveroveraars. En een terechte Breekijzer op Pinguin On The Rocks. De track doet de hoogtijdagen herleven zoals op Pinguinklassieker Covered In Chrome. Violent Soho doet nog één show; op 10 september in hun thuisstad Brisbane met bevriende bands als DZ Deathrays. Tot ooit!

Voka Gentle – DREAD/TKOE (feat. BELLS)

Avant pop trio Voka Gentle komt uit London en bestaat uit William J Stokes en de tweeling Ellie en Imogen Mason. Het stel bracht vorig jaar een tweede album uit dat door Britse publicaties werd onthaald met lovende woorden als ‘Hard to classify and even harder not to love’ (Uncut), en ‘Ambition and self assured daring’ (Mojo).

Voko Gentle gooide hoge ogen in 2017 met de single, Branscombe. Het twee jaar later uitgebrachte debuutalbum, Start Clainging Cymbals deed niet veel en de eind vorig jaar verschenen opvolger, Writhing nog minder.

De band leek het lot beschoren een ‘critics darling’ te worden – goede pers, geen verkopen- tot een van de songs van het Writhing ( kronkelend) album een eigen leven ging leiden. Waarom is niet duidelijk maar DREAD/KTOE dook steeds vaker op in door ons gefrequenteerde playlists. Het duurt even voordat het nummer zijn schoonheid prijsgeeft – en schoonheid is misschien ook niet het goede woord- maar een bijzonder is het zeker, en na herhaalde blootstelling ook bijzonder goed.

De vijf minuten durende album versie – er is sinds kort ook een single mix- begint met een alarmerende synthesizer, die blijft lang doorloeien zelfs als de zang al begonnen is. Die zang, mooi meerstemmig is een van de sterke punten van de popsymfonie die DREAD/TKOE eigenlijk is. Na twee minuten valt er een stevige beat in die de sirene synth naar de achtergrond verdrijft. De spanning stijgt tot part 2 begint, met een mysterieus intermezzo waarin BELL rapt over haar Caribische herkomst. Het nummer eindigt na vijf minuten met een herhaling van het refrein ‘The King Of England’.

DREAD/TKOE lijkt te gaan over het koloniale verleden van Engeland en de sombere toekomst. Brexit? Wees wel gewaarschuwd DREAD/TKOE is een van de normalere nummers op het album. 

Ren – Violet’s Tale

We gaan vast klachten krijgen over Violet’s Tale van Ren. Ook zullen er mensen zijn die het nummer het mooist vinden dat ze in lange tijd hebben gehoord. Een tussenweg lijkt niet mogelijk. Het is dan ook een bijzondere track.

Laten we eerste even Ren voorstellen. Ren Gil is een 26 jarige singer-songwriter, producer rapper etc uit Brighton. Er werd bij hem op jonge leeftijd een mysterieuze aandoening ontdekt die later de ziekte van Lyme bleek te zijn, waarschijnlijk als gevolg van een tekenbeet. Het kostte hem vijf jaar van zijn tienerleven. Veroordeeld tot een bestaan in bed begon hij met het maken van muziek. Hij ontwikkelde een eigen stijl die soms overhelt naar hip hop en op andere momenten naar folky pop. Een stamceltransplantatie bracht genezing waardoor Ren zijn leven weer kon oppikken en serieus werk maken van zijn muziek. Het verhaal is ingewikkelder dan dit, maar je begrijpt dat Ren‘s leven tot dusver niet over rozen is gegaan.

Zijn songs met teksten over (zijn) ziekte, isolatie en depressie, en de video’s die hij daarbij maakte met een vriend vinden wereldwijd gehoor. Zijn jongste project is een serie songs over het leven van een aantal jongeren  in een grote stad (Londen). Violet’s Tale is het slotdeel van The Tale Of Jenny & Screech. Het akoestische nummer, dat begint met een flamenco-achtig intro gaat over een meisje dat wordt misbruikt door haar vader en later ook door haar vriend. Ren maakt het verhaal van Violet niet mooier dan het is. Je hoort nooit meer dan een gitaar en zijn indringende voordracht. Ren toont zich een meesterverteller. Het nummer komt hard aan, de video nog harder.  Absolute geen lekker weg luisterend popliedje dus, maar wel een nummer dat je gehoord/gezien moet hebben, al is het maar één keer.

Hallo Venray – World As It is

Hallo Venray is misschien wel de meest eigenzinnige band van Nederland indie-land. Het trio, Henk Koorn, Hank Jonkers en Peter Konings lapt alle conventies aan hun gezamenlijke laars. Inclusief de muzikale.

Ze laten zich niet afleiden door platenbazen, dingen als radiovriendelijkheid en andere zaken die niet direct met musiceren te maken hebben. Beroemd is de band dan ook nooit geworden, maar geliefd wel en gerespecteerd ook.

World As It Is is het titelnummer van het nieuwe album van Hallo Venray. Het is een breekbaar liedje met cowboy ritme, doo-wop koortjes en een soort van surf gitaarsolo. Kortom een nummer zoals alleen Hallo Venray ze maakt. Goed dat ze terug zijn.

Dry Cleaning – Anna Calls From The Arctic

Anna Calls From The Arctic, je denkt hoe bedenkt ze het? Die ze is Florence Shaw, de woordvoerder van Dry Cleaning. Maar wat wil het geval? Ze heeft een kennis die op de Noordpool woont en werkt! Niks verzonnen dus, maar gebaseerd op waargebeurde feiten.

Maar ook weer niet helemaal. Zoals gebruikelijk laat Flo haar gedachten weer de vrije loop en kan er dagenlang gediscussieerd worden over wat ze nou precies bedoelt. Waarschijnlijk weet ze het zelf ook niet helemaal. Maar ze heeft een stem waardoor je aan haar lippen hangt, wat er ook uitkomt en de band heeft weer een sfeervolle track bedacht geïnspireerd door de filmmuziek van John Barry, de componist van het gros van de (oude) James Bond films, wat de sensuele sax verklaart.

Anna Calls From The Arctic zal terechtkomen op het tweede album van Dry Cleaning, Stumpwork dat we op 21 oktober mogen verwachten.

THUS LOVE – Inamorato

Eigenlijk wilden we de nieuwe single van THUS LOVE op onze playlist zetten, maar die is alleen nog maar te zien en te streamen. Nog even geduld dus.

Maar, Inamorato de debuutsingle van het lbTg trio uit de Amerikaanse staat Vermont is ook niet te versmaden, en onze stellige indruk is dat we hier te maken hebben met een band die wel wat in hun mars heeft.

THUS LOVE is duidelijk in de ban van de eighties, maar van welke bands ze de kunst precies hebben afgekeken is niet zo makkelijk te zeggen. Wij zoeken het in de buurt van Echo & The Bunnymen en The Associates . Zeg maar de wat meer theatrale vertegenwoordigers van de vroege new wave.

THUS LOVE komt uit een klein gehucht, waar hun anders geaardheid op veel onbegrip stuitte. Voor de drie leden is hun band dus meer dan een hobby, het is een ‘way of life’ en een ‘way out’. Met sterk werk als Inamorato en nieuwe single In Tandem zullen er deuren voor hen open gaan.