Swapmeet – 2 C U

Het gaat hard met Swapmeet. Niet alleen wat de snelle opeenvolging van nieuwe singles betreft. Ook de belangstelling voor de band uit Adelaide groeit snel.

We mogen dan ook wel zeggen dat op de release van het debuutalbum van Swapmeet een gespreid bedje staat te wachten. Opvallend is dat de drie singels die aan de release van Mount Zero vooraf zijn gegaan alle drie anders zijn. . I Know is een neo new wave nummer dat aan Blondie doet denken, Sand is een ongegeneerd romantische ballad, 2 C U daarentegen is een hypnotiserende rocksong die mede door de gitaarsound en M/V zang herinneringen oproept aan prime time Pixies. Kortom Australische indie op zijn best.

Op 17 juli , dan komt Mount Zero uit. Optredens van Josh, Maxwell, Jack en Venus in Nederland staan voorlopig nog niet op het programma.

Opus Kink – The Sweet Goodbye

The Sweet Goodbye is het titelnummer van het debuutalbum van Opus Kink.

Het langverwachte debuutalbum van Opus Kink mogen we wel zeggen, want de fans hebben er zo’n 7 jaar op moeten wachten. Zo lang is het geleden namelijk dat de band uit haar eerste muziek uitbracht. Na 3 singles kunnen we echter wel vaststellen dat het het wachten waard is geweest. Opus Kink heeft een eigen en eigenaardige sound ontwikkeld. Dit keer horen we de naast de karakteristieke blazers ook een (soort van) monnikenkoor, een sterke gitaar-hook en een refrein dat blijft plakken. Het geduld van de fans wordt overigens nog wat langer op de proef gesteld. The Sweet Goodbye, het album komt pas eind juli uit. De optredens laten nog langer op zich wachten, die vinden pas in december plaats. Ook hier geldt: geduld is een schone zaak.

Concerten: 8 december Rotown Rotterdam, 9 december Paradiso (bovenzaal)

Blaming Tiger – Gojingamrae

Niet dat het geen leuk plaatje is, maar we draai Gojingamrae van Blaming Tiger ook ter info.

Om te laten weten dat er ook indie wordt gemaakt in Zuid-Korea. K-indie dus. Misschien wat gelikter dan wat hier in Europa doorgaat als indie, maar een stuk interessanter dan wat al die prefab meiden en boybands te vertellen hebben. Blaming Tiger is geen gewone band, maar een collectief van zo’n elf roterende leden, schrijvers, producers, beeldende kunstenaars etc. De naam komt van Tijger Balsem, een oeroud en ook hier niet onbekende zalf tegen tal van kwalen van hoofdpijn tot winderigheid. De band heeft een karrenvracht singles uitgebracht en twee albums. Gojingamrae staat op het eerder deze maand verschenen Gongbu album . De songtitel laat zich vertalen als ‘na regen komt zonneschijn’. En dan de muziek: die is zoals gezegd wat gepolijster dan ‘onze’ indie; met een prettig basloopje, veel percussie, verborgen synths en zwoele dameszang. Niet echt Oosters, maar ook zeker niet westers. Gewoon leuk om een keertje mee te pikken.

ultrasaturated – New Love

De olievlek die dreamgaze heet, heeft inmiddels de Italiaanse Alpen bereikt.

Daar in een niet nader benoemd dorpje of stadje wonen en werken de 3 leden van ultrasaturated, die met New Love een internationale indie-hit in handen hebben. Check de info op Spotify en je ziet dat de band luisteraars heeft in Thailand, Mexico en Australië. Grote kans dat de rest van de wereld snel zal volgen.  Te beginnen bij ons kikkerlandje. De Italiaanse neefjes van The Haunted Youth timmeren nu zo’n jaar of 3 als ultrasaturated aan de via. Daarvoor waren Federico, Gianmaria en Samuel bezig hun wilde haren af te schudden in de Noord Italiaanse hardcore/punkscene. New Love is ondanks de haastige drummer een evenwichtig, bijna bezwerend stukje muziek voor jong en oud.

Florentenes – A Step In The Right Direction

Opvallend is dat Florentenes op Youtube populairder is dan op Spotify.

Dat zal te maken met de frisse koppies van de bandleden. Dat de band jong is, kun je ook horen aan het enthousiasme waarmee Harry, Liam, Luke en William uitvoeren. Op zich maakt Florenenes vrij generieke indie-rock annex Britpop, oude Oasis, vroege Arctic Monkeys, die richting. Maar het jeugdige elan waarmee de boys zich van hun taak kwijten zorgt voor meerwaarde. A Step In The Right Direction is de opvolger van (ex IJsbreker) Undiscovered Colours. De song staat op de nieuwe EP van de band uit het Britse Bolton. Die werd geproduceerd door de van zijn werk met Manic Street Preachers bekende Dave Etinga.

Dauwpop 2026: van Schotse folkrock en eclectische funkpunk tot meebrullen met Nirvana

Samen met twee vrienden heb ik me weer twee dagen ondergedompeld in een afwisselend programma vol Ierse folkpunk, meezingbare danceanthems en harde gitaren. Natuurlijk kun je bij Dauwpop terecht bij het hoofdpodium waar Douwe Bob, Bente, Maan en Son Mieux allemaal hun eigen gedegen show neerzetten maar het echte avontuur speelt zich af in de randjes, de kleinere podia zoals the Barn, King King en Hotel Vegas. En bij die laatste begint vrijdagmiddag ons avontuur.
De vrienden van Roundabouts mogen aftrappen op het trashpodium van Dauwpop en dat doen ze in stijl. De band komt uit Nijverdal, die zijn dus waarschijnlijk op de fiets. Welkom in the house of rock and roll schreeuwt zangeres Lian vanaf het balkon en de eerste moshpit van het weekend is een feit.
Even later komen we tot rust bij de Nachtwacht. De softrock vol prachtige gitaarsolo’s van gitarist en zanger Jiri Taihuttu past goed bij het zonnige weer dat we dan nog hebben. “Josephine trekt haar eigen plan, ze wil niet naar de kerk” zingt hij en wij weten nog niet welk noodweer er straks boven Hellendoorn losbarst.
De eerste openbaring van dit weekend is Brògeal. De Schotten spelen hun folkpunk op de manier die we zo goed kennen van the Pogues en ook in uiterlijk en enthousiasme doen ze niets onder voor deze legendes. Drie zwarte zonnebrillen, twee zangers en de tongue-in-cheek humor van de band en vooral het feest dat losbarst, onmiskenbaar the Pogues maar toch met een volledig eigen smoel. Zanger Daniel Harkins zingt terwijl hij crowsurfend over het publiek gaat en met een vuist in de lucht springen en schreeuwen we mee terwijl de andere zanger, Aidan Callaghan.” this is fucking mental!!” schreeuwt, en dat is het. Wat een fantastische live band!
Terwijl het noodweer inmiddels is losgebarsten rennen we na het optreden naar het overdekte hoofdpodium. Uiteraard voor Kingfishr, maar ook om te schuilen voor de hoosbuien en het onweer dat over de bossen trekt. En we zijn niet de enigen, ik heb het nog nooit zo druk gezien op deze plek. Goed voor de band die een gedegen show neerzet. Hun prachtige liederen worden meegezongen door de duizenden mensen voor het podium. Niet zo rauw en punk gespeeld als de vorige band maar met een diepe emotionele lading. This is about community, life is about community aldus zanger Eddie Keogh en bij “Diamonds & Roses” en “Caroline” komt het allemaal samen, massaal deint het publiek mee en ondanks het noodweer breek de zon door onder het publiek.
Ook bij STONE komt even later veel samen. De underground stem van de verloren jeugd uit Engeland knalt hun dynamische muziek over het veld. Je hoort invloeden uit Britpop, punk, hardrock en zelfs techno, intens gespeeld en met een goed gevoel voor Britse popgeschiedenis.
Datzelfde zien we even later bij SHAME. In de relatief kleine Barn staan we vanaf het begin vooraan en dat is de enige plek waar je vanavond moet zijn. SHAME is inmiddels huge en daarom is het zo leuk ze hier te zien. De band uit Zuid-London maakte sinds 2018 vier albums en vanavond spelen ze alsof het hun eerste optreden is. Charlie Sheen, steevast met zonnebril, brult nummers als “One Rizla”, “Cutthroat” en hun “little English lullaby; a motherfucking Six Pack”! De blouse gaat uit terwijl gitarist Eddie Green de meest bijzondere sprongen blijft maken bouwt het publiek een intens pogofeest. Oer Engels, heerlijk optreden, fantastisch om hier bij te zijn!
De mensen die de ‘90 bewust hebben meegemaakt weten het, Skunk Anansie was één van de grote bands die die jaren zo legendarisch hebben gemaakt. De nummers hebben vaak de klassieke opbouw van hard/zacht en zangeres Skin (bijna 60) rent nog boos heen en weer op het podium als toen. En ze is minstens zo gedreven als in die jaren, het hart op de juiste plek en hartstikke goed bij stem laat ze zich crowsurfend meevoeren over het publiek. Vrouwenrechten, onrecht, politiek, gender en Brexit, genoeg om je boos over te maken, eigenlijk is het alleen maar minder geworden de afgelopen 32 jaar. En daarom is het goed dat ze er nog zijn, mooi nostalgisch optreden!
Cato van Dijk van My Baby kaart even later het zelfde onderwerp aan als ze “Masters of War” van Bob Dylan spelen. Helaas moet dit nummer nog gezongen worden zegt ze. Het is een rustpunt in hun show ‘s avonds laat op de King King. In omschrijvingen van de muziek van My Baby worden vaak blues en gospel invloeden benoemd maar eigenlijk hoor je vooral EDM en funk met daarover een psychedische saus en wereldse klanken. En waarom ook niet, het publiek smult er van. “Keep on Rising” schreeuwt de band ons toe tijdens de afsluiting van dit extatische dansfeest!
Even verderop bouwen de mannen van STUK een soortgelijk feest en voor een iets ander publiek gaat ook in de Party Pit onder begeleiding van confetti kanonnen, rook en vuur het dak er af!
Op de tweede dag staan we enigszins brak even te kijken bij Bente die innemend als ze is het hoofdpodium voor zich wint. Ze heeft een huis van stokken op het podium staan. Dit is mijn huis, voel je vrij, hier mag je doen wat je wilt.
Dans gezellig met de mensen op je heen, hartstikke mooi allemaal maar wij zijn eigenlijk opgestaan voor Iguana Death Cult. De vuige Rotterdamse rockband die begon als een rammelbandje maar nu een stevige show neerzet op het Hotel Vegas podium. De eerste moshpit van de dag is een feit!
Op de King King mag de jonge Britse Chloe Slater, ik denk dat ze half zo jong is als het publiek dat staat te kijken, laten zien wat ze waard is. En dat is wat mij betreft niet zo heel veel. Het is een soort coole indie-rock met grunge invloeden en een beetje teveel twaalf in een dozijn. Hoewel ze met liedjes als “Harriet” en “Ugly” de aandacht wel even weet te trekken en ze benoemd dat we haar favoriete publiek zijn is het allemaal niet opzienbarend. Later op de middag zie ik haar met haar bandje uit haar dak gaat bij Fat Dog maar daar zo meer over.
Eerst naar Kaat van Stralen die een groot deel van haar optreden zittend op een kruikje moet doen omdat ze kort geleden door haar enkel is gegaan. Iemand die niet persé haar publiek paait, maar zegt waar het op staat. Hoewel haar band lekker punk rockt, trekt ze vooral de aandacht met haar woorden en performance. “Hoe wil je me?” “Stop met Wenen” en “Ik weet hoe het werkt”. Allemaal komen ze voorbij en hoewel Kaat natuurlijk voor eigen parochie preekt weet ze met haar eigen favoriete liedje “Projectje” zeker te raken. Heel fijn deze nieuwe Belgische stem voor een generatie.
Master Peace verkondigt deels dezelfde boodschap vooral gericht op bijvoorbeeld de Gen-Z en queer community maar daar merk je bij dit optreden weinig van. Als hij begint is de Barn nog vrijwel leeg maar gaandeweg het optreden stroomt de zaal vol om te eindigen in een dampende en springende massa. Hoewel de dance invloeden overduidelijk zijn horen we ook invloeden van Bloc Party, Oasis en LCD Soundsystem. Deze man weet een zaal op te zwepen!
Invloeden van postpunk en krautrock zien we even later bij Fellatio. De band uit Tilburg heeft met voorman Abel van der Heiden een bijzonder boegbeeld die de aandacht weet te trekken met zijn maniakale soms oninvoelbare act. Lopend voor zich uit starend door het publiek, schreeuwen en springend terwijl de muziek doordendert, stuwt en scheurt. Je moet het gezien hebben, fijn nieuw bandje.
Dat geldt niet voor the Wombats die op Dauwpop voor het massaal meezingende publiek niets fout kunnen doen. Alle hits komen voorbij; “Moving to New York”, “Technofan”, “Greek Tragedy” en natuurlijk “Let’s dance to Joy Division”. Op een gegeven moment wordt het podium bevolkt door een groep levensgrote wombats. Heel gezellig optreden en ik neem me voor om wat vaker een plaatje van ze op te zetten!
En dan is het Tijd voor Fat Dog! De band heeft een gigantische cultstatus, niet groot geworden door hits maar door hun fantastische live reputatie. En terecht, ik zag ze al eens op Eurosonic en later in Vera Groningen. Prachtige optredens maar vandaag kwam het allemaal bij elkaar. Rond 19:00 in de avond, op het prachtige veld van de King King, perfect! De band kwam, zag en overwon en daar hoefden ze alleen maar voor te doen wat ze zo goed kunnen. De mix van Britse invloeden is onmiskenbaar, indierock, punk, techno. We zien het deze dagen vaker maar nooit zo meeslepend en over the top als hier. “Go fuck yourself”, waar het allemaal over gaat weten we niet precies maar dat dit dé band is die je deze zomer moet gaan zien is duidelijk!
Een fantastische guilty pleasure is natuurlijk the Sugababes! Even heel wat anders dan al het andere deze dagen maar het plezier zit hem ook in de afwisseling. Heel leuk om deze Engelse dames hun danspasjes en hits te zien doen, helemaal om dat naast ons Maan met een groepje vrienden en vriendinnen ook zichtbaar staat te genieten.
Dan komt langzaam het einde van het festival in zicht, we kijken nog korte stukjes van Anthony Szmierek die ons vertelt dat we als mannen écht meer ons best moeten doen om vrouwen zich veilig te laten voelen. Sons die met een knipoog uitleggen dat Nederland bekend staat om de vele crowdsurfers bij concerten (en ja, men gaat massaal over het publiek). En Basht. Dat een lekkere maar niet opzienbarende rockshow geeft.
Maar we sluiten af met Paceshifters play Nirvana, een optreden wat me vooraf nogal cheesy leek maar wat uitpakte als één van de hoogtepunten van het weekend. Alle knallers van Nirvana, super goed gespeeld en voor een massaal publiek dat van plan is de tent af te breken! Het ene hoogte punt na het andere, ook onverwachte nummers als “Pennyroyal Tea” komen voorbij, er wordt weer eens gestagedived en wat explodeert de boel bij het meebrul refrein van “Lithium”. Natuurlijk heeft bijna niemand van ons Nirvana live gezien maar dit feest kwam er wel heel dicht bij in de buurt, een fantastische afsluiter van deze mooie editie van Dauwpop.
Tekst: Jan Berends

Modern Woman – Johnny’s Dreamworld

We gaan het gewoon nog een keertje proberen met Modern Woman.

De vorige keer met Dashboard Daisy was geen succes. Overtuigd als we zijn van de bijzondere kwaliteiten van Sophie Harris en haar band willen we graag Johnny’s Dreamworld op ons luistervolk loslaten. Het nummer werd door een van de bijna 150.000 kijkers op Youtube getypeerd als ‘Kate Bush From Hell’. Klinkt goed toch? Een Britse Patti Smith zou ook een goede omschrijving zijn, al heeft Patti niet het stembereik van Sophie. Johnny’s Dreamworld is dus een intensieve, misschien ook wel wat ongemakkelijke rocksong met expressieve en intensieve vrouwenzang. Het is het ook titelnummer van het debuutalbum van het Britse Modern Woman.

Gurriers – Nobody’s Coming To Save You

Het woord grimmig dringt zich op bij beluistering van Nobody’s Coming To Save You, de nieuwe single van Gurriers.

Die verbetenheid en nauwelijks ingehouden woede is een weerspiegeling van de  de tijd waarin we momenteel leven. Een tijd van onrecht en onrust. Nobody’s Coming To Save You is een oproep om in actie te komen. ‘Als we het zelf niet doen, doet niemand het’ is de les. De song is een voorloper tevens titelnummer van het nieuwe, tweede album van Gurriers uit Dublin. De releasedatum is 25 september. Daarvoor en daarna is de band meerdere malen hier te zien.

Concerten: 21 augustus Lowlands, 22 augustus Pukkelpop, 7 december Vera, Groningen, 9 december Paradiso, Amsterdam, 26 december Botanique, Brussels.

Live Foto Review: Blaudzun @ PHIL 29 mei 2026

Live Foto Review: Blaudzun @ PHIL Haarlem
29 mei 2026

Foto’s: Peter van Heun

Blaudzun is het alter ego van de Nederlandse singer-songwriter Johannes Sigmond. Zijn artiestennaam ontleent hij aan de Deense wielrenner Verner Blaudzun, een verwijzing naar zijn liefde voor de koers. Met zijn karakteristieke stem, rijke arrangementen en emotioneel geladen teksten heeft Blaudzun een stevige plek veroverd binnen de Nederlandse én Europese indiepopscene. In 2024 bracht hij zijn zevende studioalbum Latter Days uit, waarin hij opnieuw laat horen hoe gelaagd en urgent zijn werk is.

In zijn solo theater show speelt hij recente en oudere nummers, afgewisseld door een mooie verhalen en anekdotes uit zijn jeugd. Sommige daarvan kan je teruglezen in Ronald Giphart’s boek Blaudzun – In het spoor van een popicoon dat onlangs uitkwam. Het boek leest als een kruising tussen een roadmovie en een popbiografie.

BlaudzunBlaudzunBlaudzunBlaudzunBlaudzunBlaudzunBlaudzunBlaudzun

RIP Magic – Screwdark

RIP Magic is de (bij)band van Marco Pini, elektricien en producer van de band Sorry en zijn oude schoolmaat Felix Bayley-Higgins.

Werd vorige single 5Words nog geproduceerd door James Murphy van LCD Soundsystem, Screwdark komt geheel uit eigen keuken. De nieuwe single is iets minder electro, maar net zo dansbaar. De beat lijkt een eigentijdse variatie op de percussierijke sound van de indie-bands die begin jaren 90 met techno experimenteerden. Bands als Primal Scream en Happy Mondays. RIP Magic sloot onlangs een succesvolle tour als als support act van Tame Impala en staat nu onder contract bij Partisan Records. Dat maakt hen labelgenoten van o.a. Cameron Winter, Idles en Sword II. Wat helemaal geen slecht gezelschap is om in te verkeren.