Oh Hazar – The Best

Na drie nummers dachten we dat het wel genoeg zou zijn. Dat de boodschap was overgekomen; het Nijmeegse Oh Hazar is een bijzondere band.

Maar nu de Clair Obscur EP album uit is, kunnen we het niet laten toch nog een nummer mee te pakken, want te goed om te negeren. The Best, het sluitstuk van de EP is misschien zelfs wel hun beste track tot nu toe. Zonder zang zou The Best een perfecte tune zijn van een spannende serie (crime pop!). Met zang is The Best een spooky song vol onderhuidse spanning. De suggestie is dat de bom ieder moment kan barsten, maar zangeres Imke Loeffen toont zich een meesteres in zelfbeheersing. Dat maakt het nummer nog indringender dan als ze het echt op een schreeuwen had gezet. Voorzichtig behandelen!

KNEECAP – H.O.O.D.

KNEECAP zat al aardig in de lift, maar dankzij de bekroonde, gelijknamige film waarin het trio uit West Belfast zichzelf speelt, zijn ze versneld doorgebroken.

KNEECAP doet aan hiphop, een genre dat een beetje buiten onze biotoop valt. Het trio lijkt echter meer op Sleaford Mods, Fontaines D.C. en Young Fathers dan op Drake en Lamar etc. Niet alleen zijn de beats van DJ Próval Europees, Mo Chara en Móglaí Bap rappen ook met een onvervalste Noord Ierse tongval. Het zo zou maar kunnen dat het succes van de film de band heeft overvallen. Ze hadden in ieder geval geen nieuwe muziek klaar staan, dus hebben ze het (in Noord Ierland tot voetbal-anthem uitgegroeide) H.O.O.D., een single uit 2019 in de remix gegooid en opnieuw uitgebracht opdat men (lees wij) hem kan inhalen.

Goose – Give It Time

Goose (dus niet Geese) is vooral een liveband, maar soms slaat de vonk ook over in de studio. Zoals op nieuwe single Give It Time, een ruim zes minuten durende exercitie die net zo typisch Amerikaans is als cowboyhoeden en pickuptrucks.

Give It Time begint als yachtrocksong transformeert dan in een southernrockjam en een jazzy meezinger om te eindigen met een drumsolo. Serieus. Het spreekt voor zich dat er op een hoog niveau wordt gemusiceerd. Deze Goose komt niet uit België maar uit de Amerikaanse staat Connecticut en is toe aan album vier. Dat heet Everything Must Go en wordt eind april losgelaten. Plannen voor een trip naar Europa bestaan helaas (nog) niet.

Grauzone 2025 tegendraads, donker en steengoed

Grauzone, het steengoede festival dat alle hoeken en uithoeken van de weerbarstige, tegendraadse, duistere muziek verkent, is in 2025 ook weer een feest om te bezoeken. Gelijkgestemden vinden elkaar tijdens een andermaal uitverkochte editie. Met het sublieme poppodium Paard en café De Zwarte Ruiter als fijnste podia. Er kan worden doorgedanst tot diep in de nacht. We zien allerhande deejays de kekste draaibeurten verzorgen, met een staalkaart uit de synthpop, (post)punk, rock en new wave. Verdómd, wat heerlijk toch in Den Haag. 

Wie niet in het zwart gekleed gaat op het naar een Duitse band uit die zalige Neue Deutsche Welle vernoemde festival, valt uit de toon. Grauzone is dat festival waar we nog veel minder mensen vinden zonder piercings en tatoeages dan op de Down The Rabbit Holes en Pinkpops van deze wereld. Je kunt er zijn wie je wil zijn. Al geldt dat natuurlijk ook voor die andere festivals, hoewel Grauzone het qua excentriciteit op alle fronten wint. Nergens zo veel hanenkammen. Nergens zo veel piercings op plekken waar je die minder snel verwacht. De fantastische jaren 80 zijn bovendien nooit ver weg.

In het rijke palet aan muzikale kleuren is een mooie plaats ingeruimd voor de postpunk. Zo zien we het Rotterdamse Tramhaus andermaal een overtuigende show afwerken. Uit Antwerpen afkomstig is de driekoppige postpunkformatie Rehash. Een puntige sound waarin twee zangers (Willem Liczner (bas) en Maarten Van Buyten – gitaar), het woord doen. Afwisselend in het Engels en het Duits. Vooral het Duits hebben ze omarmd. Dat is knap en onderscheidend. Het café van het Paard is zweterig warm. Van Rehash (foto) gaan we vast snel meer horen. Kan niet anders.

In de kleine zaal van het Paard zien we de uit Los Angeles afkomstige zangeres Riki. Haar synthpop wordt geheel solitair gebracht. Loodzware elektronische beats gaat ze niet uit de weg. Riki heeft live wat meer galm over haar stem gegooid dan op plaat. Ze is expressief, beweeglijk en wulps. De jaren 80 hebben duidelijk hun sporen nagelaten.

Body Horror treffen we aan in De Zwarte Ruiter. We zien een toeschouwer in een Dolly Parton-T-shirt in het Haagse rockcafé. Zwart textiel, gelukkig, zodat hij nauwelijks uit de toon valt. Er is weliswaar geen dresscode tijdens Grauzone, maar zo’n 98 procent van de bezoekers is gekleed in het zwart. Body Horrors elektronische punkrock valt uitstekend in de smaak bij jong en oud. Er wordt enthousiast bewogen voor het podium. De band staat voor het eerst in Nederland. We sluiten niet uit dat dit in de toekomst vaker gaat gebeuren.

De donkere wave van Selofan mag er ook zijn. Het Griekse duo leeft zich uit op het hoofdpodium in het Paard waar de dansbare, atmosferische nummers van het duo prima in de smaak vallen.

Actors zien we ook, op datzelfde podium. “We´re not from the US, we are Canadians”, zegt zanger Jason Corbett. Hij en zijn band hebben onder meer goed geluisterd naar Joy Division, hoewel de Engelsen slechts een van de referenties zijn. De postpunk van Actors wordt overtuigend gebracht. Corbett is uitstekend bij stem. Evenals Zola Jesus, ook te vinden op het hoofdpodium van het Paard. Ze zit achter een piano en brengt haar repertoire met veel emotie. Gothic pop en klassiek vinden elkaar. Wat een stem! Tussendoor praat ze de boel gezellig aan elkaar. “This next song is about suicide. None of us have done that. That is pretty sick”, lacht ze. Net als haar toehoorders. Zwarte humor past zo goed bij een festival als Grauzone. Zola Jesus snapt dat als geen ander. Pieter Visscher

The Veils – Mortal Wound

Finn Andrews zit in de ballad-mode op het nieuwe album van zijn band The Veils, en dat staat hem goed.

Hij heeft de perfecte stem voor het beschouwende levenslied. Maar daar vertellen we in ieder geval de fans niets nieuws mee. Die van Nick Cave moeten ook even opletten, want de raakvlaken tussen beide tegenvoeters zijn groter dan de verschillen. Mortal Wound is de derde single van het nieuwe album van de Brits-Nieuwzeelandse band, Asphodels dat inmiddels overal te streamen is. The Veils gaven vorige maand hier maar liefst vijf concerten. Die waren zo snel uitverkocht dat het logisch is dat de band in het najaar nog een rondje Holland doet. (zei hij hoopvol).

PS: op Youtube staan diverse Nederlandse fanvideo’s van o.a. Mortal Wound.

Wilson A. – Way Out

‘Who The Fuck Is Wilson.A?’ staat er in de bandbio op Spotify.

Een band uit Haarlem weten we te vertellen, die een meer dan verdienstelijke nieuwe single aflevert met Way Out. Wilson A. afficheert zich als garagerockband en dat is verstandig, want daarmee kan je alle kanten op. De gekozen richting van Way Out is die van de postpunk, tenminste de gescandeerde zang is een veelgebruikt stijlmiddel in dat genre, maar Way Out heeft ook voor postpunk atypische elementen als humor en positieve energie om nog maar te zwijgen over de vrolijke koortjes. Kortom niet voor een gat te vangen dat of die Wilson A. En zo hebben we ze graag.

J Mascis – Breathe

Waarom zou J Mascis naast het succesvolle Dinosaur Jr ook nog de behoefte voelen om soloplaten te maken? Nieuwe single Breathe geeft het antwoord.

Met band plugt J in, solo speelt hij akoestisch. Je hoort wel meteen dat het J Mascis is, kan ook moeilijk anders met zo’n stem. Breathe is geen eigen compositie, maar een cover van een nummer van The Cure. Dat je het misschien niet herkent komt omdat het oorspronkelijk een b-kantje is, van Catch. Dat moet je wel weten, want J heeft het nummer volledig naar eigen hand gezet: het kenmerk van een goede cover. Heel lang geleden, in 1989 coverde hij met Dinosaur Jr Just Like Heaven van The Cure tot groot genoegen van Robert Smith die net zo’n fan van is Dinosaur Jr als J. Mascis van The Cure. Het is niet bekend of er meer in het vat zit of dat deze single gewoon een smakelijk tussendoortje is.

Black Country, New Road – Besties

De grote vraag die boven Black Country, New Road hangt na het (tijdelijke) verlof van artistiek leider Isaac Wood is ‘hoe nu verder’?

Live heeft de band al ruimschoots bewezen ook zonder Wood te functioneren. Nu de eerste single zonder hem uit is kunnen we constateren dat ook deze horde glansrijk is genomen. Misschien was de rol van Woods toch niet zo groot als gedacht en is het de som der muzikanten die Black Country, New Road tot zo’n succesvol collectief maakt. Want succesvol zijn ze. Ook nieuwe single Besties schurkt na nog geen week tegen de miljoen plays aan. De grootste verandering is dat Georgia Ellery nu zingt. Haar heldere stem geeft de barokke pop van de band een nieuwe flair. De open productie van Jim Ford (Arctic Monkeys/Blur/Gorillaz) zorgt voor een lichtere toon zonder geweld te doen aan de complexiteit die Black Country, New Road oude en nieuw stijl eigen is. Dit alles schenkt vertrouwen in album drie van de band uit Cambridge. Dat heet Forever Howlong en komt op 4 april uit.

Op 12 oktober komt Black Country, New Road naar Paradiso en 28ste naar Ancien Belgique.

hey, nothing – 33º

Emo-folkduo hey, nothing overtreft de toch zeker niet laag gespannen verwachtingen met 33º, hun derde topsingle op rij!

Het schaars geïnstrumenteerde en langzaam opbouwende nummer gaat over een jongen die uit het lood geslagen is door de scheiding van zijn ouders, een eeuwig actueel en voor velen herkenbaar onderwerp. De indringende tekst wordt versterkt door het geluid van ruzie op de achtergrond.

Het mag Tyler Mabry en Harlow Phillips op meerdere fronten voor de wind gaan als non binair persoon zal Harlow zeker te maken krijgen met de anti LBGTQ politiek van Trump c.s. Maar we hebben hier te maken met een strijdbaar duo dat niet meer te stoppen lijkt en zeker een (muzikale) lans zal breken voor mensen zoals zij.

quickly, quickly – Enything

Graham Jonson alias quickly, quickly komt van ver. Hij begon als tiener op Soundcloud en maakte naam met jazzy instrumentals en lo-fi hip hop tracks.

Bijna tien jaar later produceert hij een intrigerend soort popmuziek dat in de verte wel aan Beck doet denken. Nieuwe single Enything (sic) is een gelaagde en smaakvolle song vol onverwachte wendingen, knappe koortjes en een arsenaal aan gekke geluidjes. Jonson, die werkt vanuit Portland, Oregon is een producer-artiest die duidelijk meer in sounds denkt dan in tekst of melodie. Als quickly, quickly heeft hij nogal wat uitgebracht sinds 2016, maar als zeg maar ‘indie zanger’ is hij pas aan zijn tweede album toe.