Mitski Archieven - Pinguin Radio

Mitski – Bug Like An Angel

Mitski kondigt de release van een nieuw album aan met een prachtig, troostrijk lied.

Bug Like An Angel is een minimalistische ballad met gospelkoor. Dat klinkt tegenstrijdig, gospel is doorgaans uitbundige muziek, maar miss Mitski Miyawaki draait er haar hand niet voor om. ‘The Land Is Inhospitable And So Are We’ wordt alweer het zevende album van de New Yorkse singer-songwriter.

Mitski, de dochter van een Amerikaanse diplomaat en een Japanse moeder noemt het haar ‘most American album’. Opvallend is dat de inspiratiebronnen die ze noemt nadrukkelijk niet Amerikaans zijn; de Italiaanse filmcomponist Ennio Morricone, de Braziliaanse zanger-componist Caetano Veloso en de Russische componist Igor Stravinski.

De conclusie die je uit deze namen lijkt te kunnen trekken is dat Mitski’s 7e een stemmig en in ieder geval orkestraal album gaat worden. Vol verwachting klopt…..

Son Lux, Mitski, David Byrne – This Is A Life

49 nummers maar liefst, komen er op de soundtrack van de film ‘Everyting, Everywhere, All At Once’. Het gros is geschreven en uitgevoerd door Son Lux, maar er zijn ook bijdragen van o.a. Andre 3000 van Outkast, good old boy Randy Newman, miss Mitksi en Talking Head David Byrne.

De twee laatste etaleren hun niet geringe talenten op het vooruitgestuurde, This Is A Life. De single klinkt precies zoals je zou verwachten van een samenwerking van de artistieke sfeermakers van Son Lux, de zwoele powerpopster Mitski en de immer ongrijpbare indiepopnestor David Byrne; stijl, sfeer en smaakvol! Wat je niet hoort is dat het stemmige This Is A Life thuishoort in een sci-fi comedy!

Mitski – Laurel Hell

Mitski – Laurel Hell (Dead Oceans)

Wat er precies allemaal is gebeurd met Mitski in de afgelopen jaren is niet helemaal duidelijk, maar dat ze opeens albums van erg hoog niveau uitbrengt is een feit. Be The Cowboy werd in 2018 uitgeroepen tot album van het jaar, door het toonaangevende Pitchfork nota bene, hetgeen wat overdreven was, maar Mitski doet in 2022 dus gewoon brutaal een nieuwe poging. Laurel Hell is een plaat die zelfs een muzikale stap vooruit is.

De weelde waarin de Japans-Amerikaanse Mitski (Mitsuki Laycock-Miyawaki) momenteel baddert, is dus niet zomaar even uit de lucht komen vallen. Evenmin als Mitski’s liefde voor de jaren 80. Terwijl de in 1990 in Mie Prefecture geboren zangeres juist net na dat rijke muzikale decennium het levenslicht voor het eerst aanschouwde. Haar nieuwste plaat leunt meer dan ooit op de eighties en het staat haar hartstikke goed.

Tekstueel borduurt ze voort op eerdere lyriek, waarin ze van haar hart geen moordkuil maakt. Wie goed luistert, wordt meegenomen in het diepste van Mitski’s ziel. Zij, die gitaar en toetsen bespeelt op Larel Hell laat ruimte voor allerlei interpretaties, zoals in de gedragen synthpoptrack Everyone: “And I left the door open to the dark. I said come in, come in, whatever you are. But it didn’t want me yet.”

Het daarop volgende Heat Lightning is van een schoonheid die we maar weinig horen. Raakvlakken met Phoebe Bridgers zijn er, maar Mitski wint dit virtuele duel van haar landgenote. We hebben te maken met een klassiek repeatknopnummer. Honing voor de verwarde ziel.

Wie in de disco stil kan blijven staan op tracks als The Only Heartbreaker en Love Me More, die het meest ostentatief in de richting van de jaren 80 wijzen, zou nooit meer in de buurt van een dansvloer mogen komen. Dat terwijl het nachtleven éindelijk weer van het slot gaat. Zo had het elf nummers tellende Lauren Hell, dat je knuffelt wanneer je het even niet ziet zitten en je opwarmt tijdens de koudste momenten, op geen beter moment kunnen verschijnen. Pieter Visscher

Mitski – Love Me More

Mitski zal Laurel Hell, een van de meest gewilde albums van 2022, uitbrengen op 4 februari via Dead Oceans, Vandaag presenteert Mitski het vierde en laatste voorproefje op het album, “Love Me More”. Een disco-getint en urgent nummer dat weerspiegelt hoe ‘Laurel Hell’ evolueerde “om meer up-tempo en dance-y te zijn.” Opgenomen met de oude producer Patrick Hyland tijdens de isolatie van de pandemie, namen sommige nummers van Laurel Hell “langzaam nieuwe vormen en betekenissen aan, zoals een zaadje tot bloem groeit”, zoals Mitski “het nodig had om iets te creëren dat ook een peptalk was.” De spanning die ontstaat tussen haar verfijnde maar klaaglijke teksten en het bruisende jaren 80-geluid is een broodnodige infusie oppepper.

“Omdat ‘Love Me More’ voor de pandemie werd geschreven, hadden teksten als ‘If I keep myself at home’ een andere betekenis dan wat ze nu zouden hebben, maar ik heb ze op het album gehouden omdat ik ontdekte dat sommige gevoelens niet alleen hetzelfde overbleven, maar werden geaccentueerd door de lockdown.”

Mitski schreef veel van de nummers waaruit Laurel Hell bestaat tijdens of vóór 2018 en het album werd in mei 2021 gemixt. Het is de langste tijd die Mitski ooit aan een plaat heeft besteed, het was een proces dat eindigde in een radicaal veranderde wereld . Wederom geproduceerd door Patrick Hyland, waarmee ze al jarenlang samenwerkt, evolueerde het album als geheel “om meer uptempo en dance-y te zijn. Ik moest iets creëren dat ook een peptalk was.” Zoals te horen op de eerdere singles van het album, “The Only Heartbreaker” , “Working for the Knife” en “Heat Lightning” levert de spanning die ontstaat tussen haar verfijnde maar klagende teksten en het bruisende jaren 80-geluid een genuanceerde diepgang op een stroom van aanstekelijke dansbeats.

Laurel Hell is een soundtrack voor transformatie, een kaart naar de plek waar kwetsbaarheid en veerkracht, verdriet en vreugde, fouten en transcendentie allemaal in onze menselijkheid kunnen zitten, waar het allemaal gezien kan worden als erkenning en uiteindelijk liefde. Het bevestigt Mitski’s reputatie als kunstenaar die de kracht bezit om onze meest woeste en vervreemde ervaringen om te zetten in het elixer dat ze geneest. “Ik schreef wat ik moest horen. Zoals ik altijd heb gedaan.”

Mitski – The Only Heartbreaker

Op haar nieuwe single komt de Japans-Amerikaanse zangeres Mitsuki Laycock, roep en artiestennaam Mitski tot de conclusie dat het aan haar ligt. Al die break-ups en shake-ups zijn haar schuld. Zij is The Only Heartbreaker. Of ze daarmee zit kan je je afvragen. The Only Heartbreaker straalt een duivelsgenoegen uit dat wordt bevestigd door de clip waarin alles wat miss Mitski aanraakt in de fik schiet.

Het instrumentale coda van het van het door 80’s synthesizers voortgestuwde nummer is er zo een waarbij in andere tijden massaal de aanstekers de lucht in zouden gaan.

Het licht ontvlambare, The Only Heartbreaker vormt samen met mystiek melancholieke Working For The Knife de voorhoede van Mitki‘s nieuwe album dat begin volgend jaar het daglicht zal zien. Gebrek aan aandacht heeft Mitski nooit gehad, maar met haar zesde album zal ze zich definitief gaan nestelen als een van de grote indie-diva’s van de 21ste eeuw.

Optreden: 4 mei Paradiso.

Mitski – Working for the Knife

Let je even niet op is Mitski een -zeg maar gewoon- superster geworden! Zo mag je iemand toch wel noemen wiens nieuwe clip binnen twee weken ruim twee miljoen views scoort op Youtube en maandelijks op Spotify net geen 8 miljoen luisterars trekt. Vergeleken bij Adele, Billie en Taylor is dat peanuts, maar in indie-land zijn dat gigantische scores.

Toen wij miss Mitski onder de aandacht brachten kregen zo’n zeven jaar geleden deden we dat met de waarschuwing er eigenlijk geen songs bestaan die representatief zijn voor de zangeres uit Brooklyn. Ze mag graag van de hak op de tak springen. En dat doet ze nog steeds. Er is geen genre dat ze niet heeft aan getikt, van stevige rock tot dromerige meisjes pop, ze heeft het allemaal gedaan en meer. Als er een rode lijn is dan is het de bevlogen bezetenheid waarmee ze muziek maakt. En haar stem die herken je meestal meteen.

Met Working for the Knife betreedt Mitski het ‘gothic’ territorium waarin we ook Angel Olsen en Sharon van Etten regelmatig tegenkomen. De nieuwe single van de Japans-Amerikaanse artiest is een spannende om niet te zeggen spooky semi-ballad met stemmige synths en een zangpartij waarin een onbenoemd verlangen doorklinkt.

Over een nieuw album nog geen woord. Wel gaat Mitski weer optreden. Als support act heeft ze het prettig gestoorde Chai weten te strikken. Hopelijk komt deze combi ook onze kant op.

Mitski – Working for the Knife

De laatste keer dat we nieuwe muziek van Mitski kregen was in 2018 met het album Be The Cowboy. Deze stoere attitude heeft er de laatste jaren voor gezorgd dat alles wat Mitski online doet lijkt te ontploffen op het www.

Mitski maakt een gedurfde terugkeer met ‘Working for the Knife’, een nieuwe single/video die bruist van synth en een gesyncopeerde beat, aangedreven door Mitski’s tenor en productie door oude medewerker Patrick Hyland. “Het gaat over de overgang van een kind met een droom naar een volwassene met een baan, en het gevoel hebben dat je ergens onderweg bent achtergelaten. Het wordt geconfronteerd met een wereld die jouw menselijkheid niet lijkt te herkennen en er geen uitweg uit ziet”, legt Mitski uit. De video, gefilmd in The Egg in Albany, NY en geregisseerd door Zia Anger terwijl Ashley Connor de fotografie regisseert, presenteert een artiest die terugkeert naar dezelfde wrede wereld die haar ter wereld bracht. Mitski’s toewijding aan zowel sonische als fysieke presentatie is volledig zichtbaar – elke spier wordt geactiveerd en doelgericht, en geeft zichzelf over aan het verhaal van de choreografie. Het is dynamisch en ruig met een nieuwe intensiteit die we nog niet van Mitski hebben gezien.

Mitski keert in februari 2022 terug op het podium, in Nederland zien we haar op 5 april bij Paradiso!

Mitski – Washing Machine Heart

De in Japan geboren maar vanuit de VS opererende Mitski brak twee jaar geleden definitief door met het fraaie Puberty 2. Op deze plaat manifesteerde Mitski zich als een eigenzinnige muzikante die op fascinerende wijze aan de haal ging met invloeden uit de indie-rock en indie-pop en het hele palet tussen P.J. Harvey en St. Vincent wist te bestrijken.

Ze doet dit nog net wat overtuigender op haar nieuwe plaat Be The Cowboy. Mitski jaagt er op haar nieuwe plaat maar liefst 14 songs doorheen en heeft hier maar net een half uur voor nodig. In dit half uur sleept Mitski er zoveel bij dat het je soms duizelt.

De songs op de plaat schieten alle kanten op en zitten volgestopt met goede ideeën. Pop domineert dit keer, maar het is pop die lak heeft aan conventies. Alles is even aangenaam en avontuurlijk, zodat je na een half uur vooral veel meer Mitski wilt. Missie geslaagd dus. Tekst Mania | Erwin Zijleman

Mitski – Be the Cowboy (Dead Oceans)

LIVEDATA 29/09 Trix, Antwerpen (BE) 02/10 Paradiso Noord, Amsterdam

Mitski – Geyser

Mitski is inmiddels geen onbekend meer. Geyser is het vierde nummer van de Japans-Amerikaanse zangeres die onze playlist haalt. Toen we haar ‘ontdekten’ in 2014 was Mitski nog flink obscuur. Het zou niet hebben verbaasd als ze dat nog steeds zou zijn, want haar muziek ligt alles behalve makkelijk in het gehoor. Hoewel dat met Geyser wel mee valt. Misschien zijn we zijn aan elkaar gewend.

Mitski is haar voornaam, haar volledige naam luidt Mitski Miyawaki. Ze werd 27 jaar geleden geboren in Japan, waar haar vader – een Amerikaan- was gestationeerd. Ze studeerde compositie aan een conservatorium in New York, een stad die ze nu haar thuis noemt. Na twee in eigen beheer uitgebracht albums verscheen haar derde langspeler op een ‘echt’ label. Bury Me At Makeout Creek (2014) werd uitzonderlijk goed ontvangen.

Toen Mitski’s vierde album uitkwam, Puberty 2 was er dan ook sprake van iets als een gespreid bed. Het nummer dat de deuren definitief opende was Your Best American Girl, een solide indie hit, die ook ter ore kwam van Lorde en Iggy Pop. Zij namen haar mee op sleeptouw als supportact, wat haar actieradius rigoureus vergrootte. Album vijf, Be The Cowboy staat voor release op 17 augustus. Geyser is alvast vooruit gestuurd om de aandacht te vestigen op dat heugelijke feit.

LIVEDATUM: 2/10 Tolhuistuin, Amsterdam.