Popwarmer: Rhye – Black Rain

Rhye, de groep rond de Canadese zanger Mike Milosh, kondigt een nieuw album aan met de release van Black Rain, deze week de Popwarmer op Pinguin Pop. Op 22 januari 2021 zal Home, zoals de plaat heet, zowel digitaal als fysiek verschijnen.

Home is het eerste full album sinds Blood uit 2018, en is gericht op het idee van een thuis als de kern van creativiteit en gemeenschap. Trouwe volgers van Rhye kunnen opnieuw de zwoele beats en genderoverstijgende vocalen verwachten op het album.

Na enkele grote gebeurtenissen in het leven van Mike Milosh, hunkerde hij naar zekerheid en continuïteit – waaronder een plek om ‘gewoon’ te zijn. Dit was de aanleiding voor een reeks live-evenementen genaamd Secular Sabbat, gericht op bewustmakende ambient soundcscapes en meditatie. Secular Sabbath bood hem de ruimte voor improvisatie-experimenten, die vervolgens weer van waarde bleken voor het nieuwe album.

Eerder dit jaar bracht Rhye de singles Beautiful en Helpless uit. Black Rain is een soulvolle elektropop track die hypnotiseert en naar meer smaakt. De clip is stijlvol en make you wanna dance.

Minefield – Home

Allemaal leuk en aardig om als huurmuzikant de globe rond te trekken, maar beter doe je dat natuurlijk met je eigen band. Het kwartet dat rockt onder de naam Minefield heeft het klappen van de zweep geleerd als secondanten van o.a. Gene Simmons, Ace Frehley en Slash & Myles Kennedy.

Nu bepalen Todd Kerns, Brandon Fields, Jeremy Ashbrock en Matt Starr zelf hoe ze klinken. En hoe ze klinken is best bijzonder. Minefield maakt classic rock in en stijl die het midden houdt tussen de potige bluesrock van een band als Free, je weet wel van All Right Now, en de meerstemmige southern rock van een band als Kansas. Je weet wel van Carry On Wayward Sons.

Inderdaad een merkwaardige combi. Maar dat hij werkt maakt Home duidelijk. Minefield is nog een verse band. Home is pas hun tweede single, de opvolger van het niet minder sterke Alone Together. Album wordt medio volgend jaar verwacht.

Dry Cleaning – Scratchcard Lanyard

Punk gedijt het best ten tijde van onrust en rampspoed. Zoals nu ongeveer dus. Verschil tussen de punks van toen en de (post) punks van nu is dat de laatsten literair zijn aangelegd. En ook meer akkoorden kennen dan hun illustere voorgangers. Maar het sentiment is het zelfde net als de drang om ten strijde te trekken. Na shame, Fontaines DC, The Murder Capital, Sports Team, IDLES etc willen we je nu graag voorstellen aan Dry Cleaning.

De band uit Londen bracht vorig jaar in eigen beheer twee EP’s uit, maar is nu toegetreden to de stal van 4AD. Dat maakt ze label-mates van o.a. Daughter, Big Thief en The National. De nieuwe platenbaas had het lumineuze idee om Dry Cleaning te koppelen aan PJ Harvey producer John Parish.

Scratchcard Lanyard (kraskaart sleutelkoord) is de eerste vrucht van deze samenwerking en doet hoop leven. Zangeres of beter vocaliste, want zingen doet ze niet echt, Florence Shaw draagt een tekst voor over hoe frustrerend het wel niet zijn kan je plek te vinden in deze wereld. Daar kan je je ontzettend druk over maken, maar Florence denkt liever aan leuke dingen. In Scratchcard Lanyard somt Florence een aantal zaken op waarin zij kan vluchten als ze daar de behoefte toe voelt. Onderwijl rockt de band er geconcentreerd op los in een donker getinte compositie die glimt als het nachtelijke New York van Lou Reed en David Byrne.

Roots Rising – Wake up Now (feat. YOMA)

Roots Rising primeurt single ‘Wake up Now’ op grootste reggae channel ter wereld om mensheid wakker te schudden!

In de nieuwe single vraagt de Zwolse band aandacht voor de gesteldheid van de wereld en het klimaat. “Door de covid crisis is het makkelijk om te vergeten dat we de wereld in hoog tempo opmaken, laten we deze crisis gebruiken om ons leven duurzamer in te richten” aldus MC Fabian Schrijver. Het nummer ‘Wake up Now’ is drietalig met een featuring van de Zuid Afrikaanse ‘queen of hiphop’ YOMA. De clip is gemaakt door Colored Monkeys.

 

“Het nummer is ontstaan tijdens de eerste lockdown, onze toetsenist Mathijs zat met zijn project BrotherTill in Zuid Afrika en kon ineens het land een paar weken niet meer uit. We schreven het nummer via zoom en besloten de hele productie in eigen beheer te doen vanwege gebrek aan inkomen van shows.” BrotherTill produceerde de track en vroeg YOMA voor de featuring. Toch kon het geheel uiteindelijk niet zonder budget gerealiseerd worden, aangezien de MC samen met de saxofonist tijdens het filmen een boete kregen voor het klimmen in een hoogspanningsmast.

In de video kijkt een getekend aapje naar een televisie waar hij te zien krijgt hoe de mensen haar natuurlijk habitat en de wereld langzaam kapot maken.

Met het nummer wil de band een kritische maar positieve boodschap uitdragen. “Als er één ding is gebleken uit deze crisis, is tot hoeveel we in staat zijn als we het maar echt willen”.

Liefhebbers luisteren natuurlijk ook naar PINGUIN WORLD of PINGUIN FIESTA.

Psychedelic Porn Crumpets – The Terrors

Om The Verve te parafraseren, ‘the drugs do work’ ten huize van de Psychedelic Porn Crumpets. Aan The Terrors te horen heeft de band naast de gebruikelijke geestverruimende middelen ook van de peppillen gesnoept.

‘Now look at them go’ roept iemand voordat het geweld losbarst. Het sein voor de  Australische paddo-rockers om er in volle galop tegen aan te gaan. Op een kleine adempauze na houdt de band het moordende tempo tot het einde toe vol. Blazers lukt het maar net om de band bij te houden. Gitaristen moeten alles op alles zetten om niet uit de bocht te vliegen. Alleen de zanger weet zijn hoofd koel te houden en chaos te voorkomen.

Wilde PPC op voorgaande nummers nog wel eens in het vaarwater van King Gizzard & The Lizard Wizard zitten, op The Terrors gaat de band direct naar de bron, Pink Floyd ten tijde van Syd Barret. Maar dan ‘on speed’ dus.

Kiwi Jr. kondigt nieuw album Cooler Returns aan

Onlangs deelde de band uit Toronto de officiële video voor “Cooler Returns”, het titelnummer en de nieuwe single van het album. Zanger Jeremy Gaudet reageert op de video:“No one is able to play live shows, so using the latest technology we have replicated the most accurate version possible of what Kiwi Jr. shows once looked like.”

Om te vieren dat Kiwi Jr. zich officieel tot de Sub Pop familie rekent deelde de band op 28 september jongstleden al de track Undecided Voters, tevens terug te vinden op Cooler Returns. Het album is compleet op 22 januar

The Great Communicators – Candle

Na een tijd op drift te zijn geweest hebben The Great Communicators nu hun draai weer gevonden. Er waren wat strubbelingen op het personele en label-front, maar met komst van een nieuwe sparringpartner voor voorman Arend Dijkstra is de band weer op volle oorlogssterkte. De nieuwe Great Communicator is Linda van Leeuwen. Linda kennen we als drummer van Bombay (Show Pig), stille kracht achter Sue The Night en zangeres in het orkest van Thijs Boontjes. Hoezo veelzijdig?  

The Great Communicators werden een paar jaar geleden ingehaald als Het Volgende Grote Ding van de Nederlandse indie-scene. Candle laat horen dat uitstel geen afstel hoeft te betekenen.

Een rotsvaste beat en een lekker gitaarloopje vormen het decor van een muzikale krachtmeting die eindigt in harmonie. 

Loyle Carner – Yesterday

7 maanden na de release van zijn goed ontvangen studioalbum Not Waving, But Drowning, releaset Loyle Carner zijn eerste standalone single van 2020. Voor Yesterday ging de 26-jarige rapper de samenwerking aan met meesterproducer Madlib. De Londenaar heeft met zijn beheerste rapstijl en introspectieve teksten een stempel weten te drukken op de Britse hiphopscene. Op Yesterday neemt Loyle Carner de luisteraar mee voor een ‘trip down memory lane’ en hoor je hoe hij de wereld om zich heen steeds beter begint te begrijpen – zijn verhaal wordt kracht bijgezet in de videoclip.

The Clockworks – Enough Is Never Enough

De (post/neo) punk golf is nog lang niet ten einde. Er komen steeds weer nieuwe bands bovendrijven terwijl het succes van aanstichters als Fontaines D.C. en The Murder Capital etc nog meer muzikanten zal inspireren maatschappelijk commentaar te leveren in puntige gitaarsongs.

The Clockworks komen uit het Ierse Galway. De band heeft dit jaar al vier singles uitgebracht. Songs met aansprekende titel als Can I Speak With The Manager? en The Future Is Not What It Was. De titel van hun nieuwe single, Enough Is Never Enough doet denken aan James Bond, maar dat zal door het woord Enough komen.

De openingsfrase van Enough Is Never Enough luidt; ‘It Was A Tuesday and It Was Bleak’. Wat volgt is een verhaal over de verworpenen der aarde, bezien vanuit verschillend perspectief. Wat zanger-tekstdichter James McGregor misschien mist in zangtechniek compenseert hij ruimschoots met taalvaardigheid.

The Clockworks zitten op het nieuwe label van Alan McGee, een Schotse muziekondernemer die in de geschiedenisboeken staat vermeldt als ontdekker van o.a. The Jesus & Mary Chain, My Bloody Valentine en Oasis.

St. Solaire – Videotape

St. Solaire brengt de videoclip voor hun kersverse single Videotape uit. De single-shot video is geschoten op het puntje van de Landtong; een indrukwekkend stukje natuur omringd door de industrie van de Rotterdamse haven.

Videotape is de eerste single van het aanstaande debuutalbum you=me en staat o.a. in de New Music Friday NL op Spotify. De videoclip is gemaakt door Frank van ’t Hof van Adapter Media (De Likt, Het Gezelschap e.a.).

Over de single
Videotape gaat over de onlosmakende verbinding tussen heden en verleden, waarin het leven ons steeds opnieuw dezelfde lessen laat ervaren.

In tegenstelling tot eerder uitgebracht werk van de band is de sound van de nieuwe single meer uitgesproken, steviger en wijds. De band ging de samenwerking aan met engineer Sam Jones (Klangstof, Luwten, Luka) die de band laat klinken zoals zij is: integer en gelaagd. Het album van St. Solaire wordt uitgebracht door Sweetfish Distribution (Jack and the Weatherman, Kita Menari, David Benjamin).

Frontman Geert van Emden: “We hebben de hele plaat opgenomen in onze zelfgebouwde studio, waardoor we heel dichtbij ons eigen geluid konden blijven. Sam Jones heeft dat op een supermooie manier weten te accentueren en er voor gezorgd dat alles één geheel werd.”

Over de band
St. Solaire bestaat uit een karakteristieke smeltkroes van warme klanken en subtiele muzikale kleuring. Het muzikaal palet – vol rijke harmonieën en gebalanceerde percussieve lagen – is gevormd rondom de breekbare vocalen van frontman Geert van Emden.

De band was al te zien in zalen als TivoliVredenburg, Doornroosje en Paradiso en op festivals als de Popronde en Motel Mozaïque. Ze gingen o.a. op tour met HAEVN en de Amerikaanse singer-songwriter Noah Guthrie. In 2017 wonnen ze de Grote Prijs van Rotterdam en doken daarna de studio in om te werken aan hun debuutplaat. De oorspronkelijke release stond gepland voor dit voorjaar, maar door de corona-pandemie is deze verplaatst naar volgend jaar.