All Them Witches – The Children of Coyote Woman

De naam All Them Witches doet herrie vermoeden, maar dat is maar schijn. De band uit uit Nashville Tennessee rockt op bescheiden wijze en ook nog een op een manier die past bij hun zuidelijke wortels. American Gothic wordt hun soort rootsy rock wel genoemd, een duistere vorm van Americana met echo’s van swamprock, delta blues en voodoo-rituelen. Zelf voeren ze vroege Black Sabbath en de oude Dr John op als ijkpunten.

Er waren eerst vier maar nu drie heksen. Die hebben sinds 2012 al acht albums uit de puntmuts getoverd. Waaronder een live-plaat die is opgenomen in Brussel. The Children Of Coyote Woman is terug te vinden op het eerder dit jaar uitgekomen Nothing As The Ideal album en lijkt te zijn geïnspireerd door een oude Indiaans volksverhaal. Eerder al bracht All Them Witches een track uit met de titel, The Marriage Of Coyote Woman. Zowel de leadzang als de drums hebben iets inheems Amerikaans, een lonesome slidegitaar vervolmaakt de spooky sfeer.

Voor de liefhebbers van o.a. Jason Isbell, My Morning Jacket en ook (de oude) Highly Suspect.

HEALTH – CYBERPUNK 2.0.2.0

HEALTH is een noise-rockband die herrie produceert met synthesizers en andere elektronische apparatuur in plaats van de binnen het genre gangbare gitaren. In hun muziek herken je dan ook eerder de invloed van Depeche Mode en New Order dan van Slayer en Metallica. Toch zijn hun songs vaak net zo hard, dreigend en donker. En even ongeschikt voor dansfeesten.

De eerste kreet slaakte de club uit L.A. in 2007. Vorig jaar verscheen hun meest recente langspeler, Vol 4… Slaves of Fear geheten, een titel uit de categorie sprekende boekdelen. Ook duikt de naam HEALTH regelmatig op in soundtracks van games.

Naast hun reguliere releases heeft HEALTH de laatste paar jaar ook aan een serie singles gewerkt met gastacts als Soccer Mommy, Youth Code en rapper JPEGMAFFIA. Die ‘duetten’ verschijnen op 11 oktober op een album met de titel Disco 4. (Disco 1 t/m 3 bevatten remixen). CYBERPUNK 2.0.2.0. is de enige track op het album zonder inbreng van derden.

De nieuwe HEALTH single is een industriële synthi-rocktrack die zo lijkt weggelopen uit de soundtrack van een apocalyptische science fiction film. Derhalve is ook CYBERPUNK 2.0.2.0. een titel uit de categorie sprekende boekdelen.  

Antonis Pratsinakis – Blueroom

Antonis nodigt zijn publiek uit mee te gaan op een reis door licht en duisternis, een ultieme ontmoeting met de werkelijkheid. CELLECTRIC roept een sfeer op waarvan emoties en verlangens nauwelijks in woorden uit te drukken zijn: een tocht langs filmische melodieën met verborgen hedendaagse elementen en flarden van verdriet, verlangen, blijdschap en vele andere emoties die het leven zoal ontlokt.

Met zijn muziek vangt Antonis het vergankelijke moment, soms provocatief, vaak verrassend en uitdagend. Hij benadert de cello compositie als een mengpaneel. Zelfs uit de kleinste kiertjes van de klankkast weet hij elektronisch gemoduleerde klanken te verleiden. Het werk van Pratsinakis beslaat grootse synth-achtige cellotonen uit gemanipuleerde tikken van de strijkstok, elektronische percussie-elementen en passages die de marges van neoklassieke experimentele elektronische composities schampen.

Antonis Pratsinakis is een Amsterdamse cellist. Hij houdt zich bezig met het creëren van performances in het speelveld tussen dans, video, theater en kookkunst. Hoogtepunten van zijn recente producties zijn onder meer zijn rol in “Vesalii Icones” van P.M. Davies als solo cellist, danser en in het ensemble, zijn rol als componist en live performer in “The Nonsense Society” (**** recensie in de Volkskrant) met choreograaf Jasper van Luijk en de Autralische première op het Dark MOfo Festival van “Backwards from Winter”. In september 2019 sloeg hij als componist en performer de handen ineen met het traditionele Sushou Kunqu Opera House in China, waarbij hij een nieuwe versie van “Surprising Dream” van Peony Pavilion met de dansers van Groundbreakers.

Hij heeft opgetreden als solist en kamermuzikant in Europa, Australië, Noord-Amerika en China, waar hij zeer goede kritieken kreeg. Hij heeft zowel in Thessaloniki als in Amsterdam gestudeerd en is daarbij ondersteund door een staatsbeurs van Griekenland en het Nederlandse Scholingsfonds.

Still Corners – The Last Exit

Twee jaar geleden kregen Tessa Murray en Greg Hughes a.k.a. Still Corners eindelijk loon naar werken. Hun derde album werd dankzij sfeervolle en tijdloze songs als Black Lagoon en oud IJsbreker The Message een doorslaggevend succes.

Het Britse duo heeft in alle rust kunnen werken aan een opvolger, die begin volgend jaar uitgaat komen onder de titel The Last Exit. De als single vooruitgestuurde titeltrack doet precies wat hij moet doen, smaken naar meer. Tessa’s stem herken je meteen. Toch is The Last Exit geen reprise van de sound van het succesvolle Slow Air album.

Afgaande op de nieuwe single krijgt het vijfde album van Still Corners een meer akoestisch karakter. Wel zijn de songs weer beeldend en uitermate sfeervol. Met zijn hippische tempo en de subtiele accordeon heeft The last Exit wel iets van een song uit een Western. Een slotscène bijvoorbeeld waarin de held van het verhaal langaam opgaat in een zonsondergang. 

Wouter Maryne releases new single Viktoria

Turning Berlin’s subway sounds into music

Utrecht based singer/songwriter Wouter Maryne has released his newest single Viktoria, which is the first song on which he’s taken credit for the production as well.

As this track is inspired by a period during which he lived in Berlin, he decided to use samples from Berlin’s public transport to compose the drums, synthesizers and bass on this track. Wouter is currently working on a new EP, set to arrive in 2021.

You can listen to Viktoria on all online platforms. Listen to it on Spotify.

Gabriel Garzón-Montano – Bloom (Acoustic)

De debonaire leidende man is een voortzetting van de esthetiek die men kent van de vorige albums. Vrouwelijkheid verkennen door middel van mode, maar nog steeds een smeltkroes van geluiden zoals gevonden in Amerika. Het is geïnspireerd door soul / fusion uit de jaren ’70, uitsluitend geproduceerd door Gabriel en ontwikkeld door de analoge goeroes Henry Hirsch en Arun Pandian, opgenomen op 2-inch tape.

Hij heeft een Franse moeder en is beïnvloed door Europa. De weemoedige impressionist is heeft ook wat vrouwelijke trekjes en is een doordachte theatrale verschijning. Geïnspireerd door Bjork, drag, Alexander McQueen en Radiohead. Veel meer Europees in zijn inspiraties en esthetiek.Het is ambient, sfeervol, filmisch en maakt gebruik van een combinatie van analoge en digitale opnamemethoden.

De Latin invloeden van een Colombiaanse vader. De hitmaker van Urbano is Latinx en eigentijds. Hij viert het mannelijke terwijl hij traditionele hiphop en latino machismo-energie ondermijnt. Kritisch maar toch grappig, egocentrisch en beslist ‘un papi’. Het is moderne trap, rap, reggaeton en r & b, digitaal opgenomen en geschreven en geproduceerd door Gabriel alleen.

Steven Wilson – EMINENT SLEAZE

EMINENT SLEAZE is de tweede track van het aanstaande nieuwe album van Steven Wilson. Met zijn grote productie, uitgebreide arrangementen, talloze tempowisselingen en prominente leadzang klinkt de opvolger van Personal Shopper als een track uit een rockopera. Dat gaat een stevige zit worden, Future Bites, het nieuwe album van de voormalige voorman van Porcupine Tree.

Maar we hadden het niet anders willen hebben. Muzikanten als Wilson die zich geen zier aantrekken van wat hip of gangbaar is, maar onverdroten hun eigen muzikale wereld creëren zijn een schaars goed in deze op consumptie gerichte tijd.

En daarmee hebben we gelijk het thema te pakken van het nieuwe epos van de progressief rockende Brit. In interviews laat Wilson doorschemeren dat hij wel weet wel dat ook hij de wereld niet gaat veranderen. Maar dat belet hem niet om toch een poging te doen, zijn zegje te zeggen. Dat wordt gewaardeerd. Net als zijn muziek.

Porridge Radio – 7 Seconds

Wie nog twijfelt aan de ophanden zijnde doorbraak van Porridge Radio moet eens goed naar 7 Seconds luisteren. Het liefst een paar keer. De nieuwe single van de band uit Brighton is namelijk het schoolvoorbeeld van een groeidiamant.

7 Seconds is Porridge Radio op zijn toegankelijkst. De zang van Dana Margolin wil nog wel eens een nerveus ticje vertonen. Ze heeft wel iets weg van van Sinead O’Connor.  Maar daarvan is op 7 Seconds nauwelijks sprake. De nieuwe single is een robuuste popsong met een sterke synthesizer riff, overtuigende leadzang en karakteristieke koortjes.

Of er ook een nieuw album in het vat zit is nog niet bekend. 7 Seconds is wel de eerste nieuwe muziek van Miss Margolin en haar bandlangers sinds de release van hun tweede album eerder dit jaar. Afgezien dan van hun gelegenheidsduet met Lala Lala. 

Delta Spirit – How Bout It

Het is weer goed te horen dat Matthew Logan Vasquez en kornuiten, na 6 jaar een heel nieuw album uitbrengen, het album zou uitkomen bij New West/PIAS op 11 september maar was uitgesteld naar 25 september.  Het album heeft 10 nummers die zijn geproduceerd door de band en Tchad Blake (U2, Black Keys) sie ook de mixer is van het geheel. Het album heet “What Is There”.  Naar verwachting als alles weer meezit in de wereld…Volgend jaar een tour de world!

What Is There is de vijfde plaat van het Californische kwintet Delta Spirit en verbreekt een stilte die zes jaar in beslag nam. ‘We zijn een soort van familie,’ legt zanger en blikvanger Matthew Logan Vasquez uit. ‘En familieleden hebben soms een tijdje een hekel aan elkaar.’ Het gaf de groepsleden tijd voor solocarrières en sessiewerk, maar uiteindelijk kwam de familie gelukkig weer bij elkaar met What Is There als overrompelend resultaat. Popmuziek die soms zonnig is, maar die toch vooral dezelfde diepgang en dat onbenoembare mysterie heeft dat een band als Wilco kenmerkt. Geweldige groep, geweldige plaat.